Vostè pot tenir notat que allà sembla Ser un molt of news - recentment - Sobre nou horror remakes.

Els estudis continuen tornant a les refaccions i adaptacions de títols populars perquè, en termes generals, es perceben com una aposta segura. Per què jugar diners amb una nova idea creativa quan es reciclen els favorits (com ara D’Andy Muschietti IT - que és sens dubte una adaptació cinematogràfica d’una minisèrie de llibres / TV i no un remake i moriré en aquest turó) tenen tant d’èxit, oi?

Hi ha empreses productores que desafien aquesta idea a un gran èxit (com A24 amb pel·lícules com Hereditari, Paramount amb Un lloc tranquil, i Blumhouse amb Sortir i divisió), però sembla que hi ha una fórmula de Hollywood a la qual la majoria vol seguir.

Es creu que les noves idees no tenen cap atractiu de públic, però aprofitar les propietats nostàlgiques és fiable, només cal preguntar-ho Star Wars i Jurassic Park.

Com a aficionats al terror, ho veiem sovint. Ens bombardegen de seqüeles per construir una franquícia, ens plouen amb adaptacions cinematogràfiques de llibres populars o programes de televisió i oferim remakes que ningú no demanava. És cansat i pot ser força frustrant.

Les pel·lícules de terror reben el tractament de la remake des de fa molt de temps, i la majoria no són ... genials, allà són alguns remakes que no ens omplen de ràbia.

Per tant, com que de vegades necessitem aquesta reflexió optimista sobre com un remake no sempre és dolent, donem una ullada a 12 dels nostres preferits (ordenats cronològicament).

La cosa (1982)

Pel·lícula original: La cosa d’un altre món (1951)
Repartiment: Kurt Russell, Wilford Brimley, Keith David, TK Carter, David Clennon, Richard Dysart
Director: John Carpenter (de Halloween)
Per què hauríeu de veure: Sí, La cosa en realitat és un remake. S'ha convertit en un clàssic per si mateix que ha superat completament l'original (que en realitat és un pel·lícula força sòlida per si sola). La trama segueix el mateix concepte bàsic, però, de John Carpenter La cosa augmenta dramàticament l’aposta, produeix alguns efectes pràctics horribles i afegeix una palpable tensió alimentada per la paranoia, que resulta en una pel·lícula realment icònica.
On mirar-lo: Starz, Amazon, iTunes, PSN, Google Play

La mosca (1986)

Pel·lícula original: La mosca (1958)
Repartiment: Jeff Goldblum, Geena Davis, John Getz, Joy Boushel i Leslie Carlson
Director: David Cronenberg (Escàners)
Per què hauríeu de veure: Aquesta pel·lícula guanyadora del premi Oscar (el millor maquillatge, naturalment) ens aporta el regal del jove i suau Jeff Goldblum i alguns efectes pràctics realment desgavellants. La mosca manté la trama de la pel·lícula original (protagonitzada per Vincent Price) però té el seu propi estil clarament dramàtic.
On mirar-lo: Google Play, iTunes, Vudu

The Blob (1988)

Pel·lícula original: El blob (1958)
Repartiment: Kevin Dillon, Shawnee Smith, Donovan Leitch Jr., Jeffrey DeMunn, Candy Clark
Director: Chuck Russell (A Malson a Elm Street 3: Dream Warriors)
Per què hauríeu de veure: Hi ha 35 membres de la tripulació a l’equip d’efectes de maquillatge El blob, i tots van treballar dur. Tony Gardner, que va dissenyar el maquillatge especial i els efectes animatrònics, va continuar dissenyant efectes de maquillatge per a 154 espectacles i pel·lícules diferents. Darkman, Exèrcit de les tenebres, Hocus Pocus, i més recentment, ha estat treballant com a cap del departament de maquillatge de la nova sèrie de Sacha Baron Cohen Qui és Amèrica?.

El blob és un deliciós clàssic campy dels anys 80. Es tracta d’un remake saludable d’un estàndard dels anys 50 amb escuts, emocions i calfreds. Ens encanta.
On mirar-lo: Amazon, Google Play, Vudu, PSN

Thir13en Ghosts (2001)

Pel·lícula original: 13 fantasmes (1960)
Repartiment: Tony Shalhoub, Embeth Davidtz, Matthew Lillard, Shannon Elizabeth, F. Murray Abraham, Rah Digga
Director: Steve Beck (Vaixell fantasma)
Per què hauríeu de veure: Mentre que Tretze fantasmes pateix algun formatge típic de la pel·lícula de terror del nou mil·lenni, és un maleït remake divertit d’una pel·lícula artificiosa dels anys seixanta. A la pel·lícula original, es proporcionava als membres del públic unes ulleres que necessitarien per "veure" els fantasmes a la pantalla: el remake estalvia la molèstia i proporciona un equipament visual d'alta tecnologia als personatges de la pel·lícula, que sàviament afegeix un toc dramàtic a les escenes on no es porten ulleres. Els mateixos fantasmes són personatges fascinants; el disseny visual i de caràcters de cada figura del "Zodíac Negre" és una cosa fantàstica. És lamentable que no escoltem gaire les seves històries a la pel·lícula, però les funcions especials del DVD ofereixen un featurette dedicat a cada espectre (val la pena).

A més, Tretze fantasmes presenta un disseny de cases impressionant (només rivalitzava el 1999) The Haunting) i Matthew Lillard és el seu millor jo com a psíquic nerviós i cansat. També val la pena assenyalar-ho Tretze fantasmes va ser la primera pel·lícula d’un important estudi americà amb tres protagonistes àrab-americans, doncs, felicitacions.
On mirar-lo: Amazon, Google Play, PSN, Vudu, iTunes

L’anell (2002)

Pel·lícula original: Ringo (1998)
Repartiment: Naomi Watts, Martin Henderson, Brian Cox, David Dorfman, Amber Tamblyn, Daveigh Chase
Director: Gore Verbinski (Una cura per al benestar)
Per què hauríeu de veure: Els remakes americans de pel·lícules de terror estrangeres són senzillament frustrants. Perezguen amb mandra l’èxit d’una pel·lícula estrangera i, en gran part, és innecessari. Normalment són una còpia de carboni amb traducció a l’anglès i actors bancaris, o bé canvien elements relacionats amb les influències culturals i la història de la pel·lícula original. Trauen les dents de la mossegada de la història (tot i que val la pena assenyalar-ne el rar exemple Deixa'm entrar que fa ambdues coses, però encara és una pel·lícula sincerament ben feta). Sovint, hi ha moltes coses que es perden en la traducció.

Dit això, parlem de Gore Verbinski The Ring. Està ple de visuals inquietants i inquietants amb una forta actuació de Naomi Watts, la progressió de la qual és meravellosament interpretada. The Ring és potser una mica més contundent que l'original japonès, però quan es tracta de referències de pel·lícules de terror estrangeres americanes, The Ring és un dels més forts del grup.
On mirar-lo: Amazon, Google Play, Vudu, iTunes

La matança de la motoserra de Texas (2003)

Pel·lícula original: La matança de la serra de Texas (1974)
Repartiment: Jessica Biel, Jonathan Tucker, Eric Balfour, R. Lee Ermey, Andreu Bryniarski, Mike Vogel, Erica Leerhsen
Director: Marcus Nispel (divendres 13th)
Per què hauríeu de veure: Mentre que el remake de 2003 La matança de la serra de Texas mai no podria superar l’original, encara és una maleïda pel·lícula sòlida. Manté el to suat i cremat pel sol que coneixem i estimem, però pren un gir molt fosc gràcies a una actuació increïblement intensa del desaparegut R. Lee Ermey com a Sheriff Hoyt. I no oblidem aquella horrible escena inicial. Yikes.

La matança de la motoserra de Texas va portar l’amenaça enorme de Leatherface a un públic més jove i modern. Mostra un reconeixement i respecte per la pel·lícula original d’una manera que definitivament falten a les posteriors re-seqüeles.
On mirar-lo: Amazon, Google Play, iTunes, PSN

L'alba dels morts (2004)

Pel·lícula original: Alba dels morts (1978)
Repartiment: Sarah Polley, Ving Rhames, Jake Weber, Mekhi Phifer, Ty Burrell, Michael Kelly, Lindy Booth, Kevin Zegers
Director: Zack Snyder (Watchmen)
Per què hauríeu de veure: George A. Romero Alba dels morts és un punyent comentari sobre el consumisme. De Zack Snyder Alba dels morts manté l’entorn del centre comercial (amb una interpretació moderna de com s’adaptarien els civils quan estiguessin tancats en un centre comercial), però abraça la satisfacció d’un camp de tir semblant a una celebritat, un comboi d’autobusos assassinat i un muntatge L’espectacular portada de Richard Cheese of Està malalt.

Alba dels morts també se centra en una acció meravellosament viciosa i personatges complexos (l’arc de redempció de CJ és fantàstic). La pel·lícula és un gran exemple de com un remake pot començar a fer les seves coses tot respectant l'original.
On mirar-lo: Amazon, Google Play, Vudu, PSN, iTunes

Els turons tenen ulls (2006)

Pel·lícula original: Els turons tenen ulls (1977)
Repartiment: Ted Levine, Kathleen Quinlan, Dan Byrd, Emilie de Ravin, Aaron Stanford, Vinessa Shaw, Michael Bailey Smith, Robert Joy
Director: Alexandre Aja (Alta Tensió)
Per què hauríeu de veure: Alexandre Aja prové de l'escola de New French Extremity. Aquesta metodologia d’incorporació de la violència bestial amb un enfocament sever de la sexualitat està en bona forma en el seu remake de l’horror caníbal de Wes Craven, Els turons tenen ulls.

Els mutants greixosos posseeixen una força horrible: a mesura que la família encallada és portada a extrems traumàtics, les seves represàlies són una pura fúria de pànic (amb un desenvolupament de personatges per a Doug que és similar al de 1971/2011) Gossos de palla). El remake és descarat, punxant i trepidant, amb una intensitat que coincideix amb la seva estètica de terra cremada.
On mirar-lo: Amazon, Google Play, Vudu, PSN, iTunes

Els bojos (2010)

Pel·lícula original: Els Crazies (1973)
Repartiment: Timothy Olyphant, Radha Mitchell, Joe Anderson i Danielle Panabaker
Director: Breck Eisner (Sàhara)
Per què hauríeu de veure: Els Crazies és una tensa història de precaució sobre una bogeria cruel i sense restriccions i el pànic massiu d'una misteriosa malaltia contagiosa. Liderat pel meravellós Timothy Olyphant (Scream 2, Deadwood) i Radha Mitchell (Silent Hill), la pel·lícula batega amb la por de què (o qui) podria estar a la volta de la cantonada (consell: no importa qui sigui, no és bo). Els Crazies manté els temes de la desconfiança i la nefasta intervenció militar que va ser tan forta a la pel·lícula original de George A. Romero, però desplaça el focus de personal identificable a monstres emmascarats que operen amb una precisió pràctica i sense càrrega. És terrorífic.

Els Crazies confronta veí amb veí i crea connexions emocionals a través de les seves històries personals. Tot i que la pel·lícula original infectada no era violenta i no mostrava tots els identificadors visibles (l’origen de l’horror és la resposta necessària dels militars), el remake va a tota velocitat en la idea que l’amenaça podria estar a qualsevol lloc i infectada o no: aquestes trobades casuals tenen conseqüències extremes.
On mirar-lo: Starz, iTunes

No tinguis por de la foscor (2010)

Pel·lícula original: No tinguis por de la foscor (1973)
Repartiment: Bailee Madison, Katie Holmes, Guy Pearce i Jack Thompson
Director: troy Nixey
Per què hauríeu de veure: Produït i coescrit per Guillermo Del Toro, No tinguis por de la foscor s’enriqueix amb la seva capritxosa foscor de fades. Es tracta d’un conte preciós i inquietant que posa el focus en una jove, Sally (Bailee Madison) que lluita per adaptar-se al seu nou entorn quan l’envien a viure amb el seu llunyà pare i la seva nova xicota, Kim (Katie Holmes). Es forma un vincle reticent entre Sally i Kim mentre la nova figura materna no preparada lluita per protegir la jove de criatures vicioses que estan decidides a convertir la seva informació en una de les seves.

És una pel·lícula impressionant que juga amb la bellesa de la meravella i la fantasia infantil, i l’horror de com aquests encisadors descobriments poden donar un gir tan terrible.
On mirar-lo: Amazon, Google Play, Vudu, PSN, iTunes

Nit de por (2011)

Pel·lícula original: Nit espantosa (1985)
Repartiment: Anton Yelchin, Toni Collette, Colin Farrell, David Tennant, Imogen Poots, Christopher Mintz-Plasse, Dave Franco
Director: Craig Gillespie (Lars i la noia real)
Per què hauríeu de veure: Recordatori casual que aquest repartiment és increïble.

El Jerry de Colin Farrell és un depredador modern sensual i esgarrifós: cada moviment que fa té un magnetisme animal que es llegeix com si estigués imaginant el gust que tindria la teva sang. Toni Collette torna a ser la mare de gènere preferida de tots i és increïble com sempre. I, per descomptat, el desaparegut Anton Yelchin és perfecte com un adolescent relacionable que s’esforça al màxim per protegir aquells que li importen (tot i estar fora de la seva profunditat). Té aquesta incomoditat adolescent, però és tan encantador i simpàtic que només el voleu guanyar.

L'original Nit espantosa es recolza amb força en la història i els personatges de l’actual Dràcula bastant maleït evident en la meva primera visualització. El remake va ser una mica més suau en aquesta traducció directa. Esborralla amb una energia viva i vibrant que manté el remake sorprenentment fresc.
On mirar-lo: Google Play, Vudu, PSN

Evil Dead (2013)

Pel·lícula original: The Evil Dead (1981)
Repartiment: Jane levy, Shiloh Fernández, Jessica Lucas, Lou Taylor Pucci, Elizabeth Blackmore
Director: Fede Álvarez (No respires)
Per què hauríeu de veure: Fede Álvarez tenia la tasca descoratjadora per davant quan es va anunciar que hi havia plans per refer The Evil Dead. En termes generals, els fanàtics tenen una mica de punyetes sobre els remakes, especialment per als estimats clàssics de culte, però Alvarez ho va fer fora del parc.

Va ignorar l'humor campiós de Evil Dead II i Army of Darkness i va optar per fer un bany de sang brutal amb una protagonista femenina, Mia (Jane Levy). El pànic de Mia és inicialment abandonat pels seus amics com un símptoma de retirada, pintant-la com una narradora possiblement poc fiable (i distanciant la història de Mia d'Ash). A mesura que la situació s’escala i la sang literalment plou, Evil Dead es troba fermament com el seu propi monstre diferent, respectuós i rendible.
On mirar-lo: Amazon, Google Play, Vudu, PSN, iTunes

Quins remakes ens vam perdre? Com sempre, compartiu els vostres preferits als comentaris.