Connecteu-vos amb nosaltres

entrevistes

Tràiler 'Vengeance Is Her Name' i preguntes i preguntes amb el cineasta Ryan Swantek

publicat

on

Vengeance és el seu nom

Vengeance és el seu nom és una pel·lícula de terror independent sobre una dona que es desperta a l'infern i ha d'esbrinar per què. Aquesta línia de registre és molt intrigant, i estic segur que en voleu saber molt més; bé, t'hem cobert. Consulteu el tràiler i el pòster a continuació Vengeance és el seu nom i una pregunta i resposta amb el cineasta Ryan Swantek sobre aquesta pel·lícula i altres en què ha treballat.

sinopsi

Una dona es desperta en un lloc confinat sense recordar qui és ni com va arribar-hi. Desesperada per obtenir respostes, coneix dues persones del seu passat que també estan atrapades en aquest lloc. A mesura que aprèn més sobre la seva nova realitat, o la seva falta, intenta no entendre el que està passant i el que no està passant. Tot el que pot fer és escoltar i mirar el que se li mostra sobre el seu passat i present. No hi ha cap lluita, no hi ha cap quantitat de crits importa, i res pot fer per escapar.

La venjança és el seu nom - Pòster
Tràiler: La venjança és el seu nom

Preguntes i respostes amb el cineasta Ryan Swantek

El cineasta Ryan Swantek

iHorror: On i com va començar el cinema per a tu? (Com t'hi vas ficar)? 

Ryan Swantek: La realització de cinema va començar quan em vaig mudar a la bonica Sarasota, Fl, de Toledo, Oh, a finals del 2015. Sempre havia volgut entrar en la indústria, però no hi havia escena cinematogràfica a Toledo, ni escoles de cinema, ni cap manera d'aconseguir-me. als platós i començar a aprendre. Toledo és una ciutat molt esportiva; això és el que més importa a la gent allà. No dic que no m'agradin els esports, però no era un esportista estrella, i ho sabia molt bé. És una bogeria perquè tothom pot anomenar els atletes que han vingut de la ciutat, però aposto que molta gent no té ni idea que Katie Holmes és de Toledo. Creus que això seria un gran negoci per a la ciutat, tenint en compte que és una de les estrelles més grans de Hollywood, però és així. Els esports són el somni que et ven per portar-te a coses més grans i millors, no pel·lícules. No tenia ni idea de quin tipus d'escena cinematogràfica hi havia aquí al sud-oest de Florida quan vaig arribar aquí, però sabia que havia de ser millor que la que hi havia a Toledo. L'any 2016 vaig entrar als meus primers platós de pel·lícula i vaig començar a aprendre com funciona tot a diversos nivells, des de conjunts de gran pressupost com els Claws de TNT fins a projectes de passió amb micropressupost. El 2017 vaig dirigir el meu primer curtmetratge White Willow i, a partir d'aquí, he intentat fer-me un nom a la indústria.

IH: Ryan, vam parlar per última vegada del teu curtmetratge de terror Salze blanc fa sis anys. Digues-me, què has estat fent? 

Curtmetratge – White Willow

RS: M'han passat moltes coses! Des de llavors he fet quatre curtmetratges més Salze blanc, i estic molt orgullós de cadascun d'ells. Tots em van ensenyar molt durant el camí fins al meu primer llargmetratge. No vaig anar mai a l'escola de cinema, així que, d'alguna manera, aquells curtmetratges eren la meva escola de cinema. Pots llegir articles i veure vídeos durant tot el dia sobre cinema, però res es compara amb escriure i dirigir alguna cosa. És inestimable, i cada curtmetratge em va ensenyar molt sobre tots els aspectes de la indústria. Sempre m'he presumit de ser un autor i no un parlant. La indústria de l'entreteniment consisteix en "mostrar, no dir-ho", i volia mostrar què vaig poder fer amb recursos limitats als meus curtmetratges mentre creava una audiència. Ja se sent com fa tota una vida des de White Willow; Tenia 24 anys quan el vaig dirigir, i ara en tinc 30. Cada dia he intentat aprendre i aprofitar tant com he pogut i millorar l'ofici de fer cinema, i finalment arribar al punt en què puc dir que sóc un director de llargmetratge.

IH: Teniu un nou tràiler d'una pel·lícula en la qual esteu treballant, que marca el vostre primer llargmetratge de terror independent titulat Vengeance és el seu nom. D'on va sorgir la idea? Per què vas fer aquesta pel·lícula? 

RS: Hauré de tornar uns quants anys enrere fins al 2020 per a aquesta pregunta. Aquesta serà una resposta força llarga, però espero que això pugui donar una visió de les brutals realitats de la indústria.

A principis d'any, al gener del 2020, just abans de la pandèmia, vaig dirigir un curtmetratge titulat Rosari. Aquest va ser un curt de tipus prova de concepte protagonitzat per Alexis Knapp (Pitch Perfect franquícia), que també va ser productor amb mi. Aquest projecte també va comptar amb una partitura original de Joel J. Richard, que va treballar com a compositor al costat de Tyler Bates en aquesta franquícia anomenada John Wick.

Curtmetratge – Rosari

Aquest va ser el projecte més gran que havia fet en aquell moment de la meva carrera cinematogràfica. Aquesta va ser la primera vegada que vaig treballar amb una actriu de Hollywood, la meva primera vegada amb un compositor de Hollywood i la meva primera vegada que dirigia una pel·lícula d'acció; hi va haver una immensa quantitat de preparació per a aquest projecte.

Vam acabar abans que el món tanqués i vam acabar acabant el projecte a finals del 2020. Com que es tractava d'una pel·lícula de prova de concepte, l'objectiu sempre va ser aconseguir el llargmetratge. Aquí és on moltes realitats de la indústria em van donar un cop de puny directament a la cara i van procedir a colpejar-me el cap mentre estava abatut. Mai faig res per semblar bé a la gent; Estava fent pel·lícules per a dones abans que es convertís en un gran problema a la indústria. Dit això, Rosary té tot el que la gent va començar a dir que volia més.

Quan vam començar a portar-lo a la gent, va ser rebutjat en tots els sentits. El vaig portar personalment a una empresa dirigida per una de les actrius més importants de Hollywood. Des dels seus inicis, han estat parlant de pel·lícules d'acció femenines i descobrint talents emergents. En van parlar tant als mitjans que semblava que s'adaptava perfectament a aquesta pel·lícula.

Realment vaig pensar que seria una cosa que els agradaria i voldrien assumir. Com no podrien? És una pel·lícula ruda amb Alexis Knapp i té música de Joel J. Richard; com podien dir que no? A més, per aclarir, quan dic que els hi vaig portar, no era un missatge d'Instagram; Vaig parlar amb el responsable de continguts, vaig passar per l'agència de l'actriu, vaig omplir tota la documentació legal i els vaig fer arribar. Va ser rebutjat sense cap consideració. No sé si la persona amb qui havia estat parlant fins i tot ho va veure fins i tot, la qual cosa és irònic perquè també van comentar a les entrevistes que tots van decidir un projecte junts en equip. Va ser literalment només un tipus de resposta "això és genial, però no per a nosaltres". Va ser una sensació tan horrible, probablement comparable a quan creus que una cita està anant genial, i llavors la persona diu: "No he sentit cap connexió, adéu!" Semblava que haguéssim perdut; aquesta empresa que semblava l'adequada va dir que no, tots els altres van dir que no, i de moment no hi va passar res. Em va fer molt mal, però una gran lliçó que vaig aprendre va ser que el temps juga un paper important en tot. Suposo que no era el moment adequat, així que vaig pensar que seguiria endavant amb un nou guió de funcions.

Vaig decidir enviar un correu electrònic a cada productor/empresa productora que s'ocupés de pel·lícules d'acció; Probablement he enviat més de 300 correus electrònics. La meva taxa de resposta va ser molt bona; gairebé tothom va demanar el guió, ja que tenia alguns curtmetratges d'èxit al meu cinturó.

Darrere les càmeres. Curtmetratge – Rosari

Per intentar posar fi a aquesta llarga resposta, a ningú li importava. Crec que dues persones em van respondre i em van dir que no era per a ells. Era a finals de desembre del 2021 i no tenia res avançant en aquell moment. Res, ni curtmetratges, ni llargmetratges; semblava que tot s'havia acabat. Vaig començar a investigar pel·lícules de micro-pressupost, una cosa que mai m'hauria plantejat abans, i vaig veure que Christopher Nolan feia una pel·lícula de micro-pressupost i fins i tot va parlar del seu procés amb ella. Si Christopher Nolan ho va fer, què em fa massa bo per a això?

Finalment vaig decidir que només anava a fer un llargmetratge jo mateix per qualsevol mitjà necessari. No parlaré de fer una funció per a la resta de la meva vida com fan molts, en faré una i faré alguna cosa fantàstica. Literalment vaig començar amb la idea de "Una dona es desperta a l'infern" i vaig començar a escriure. Vaig començar a escriure Vengeance is Her Name el gener de 2022 i vaig començar a rodar un any després, el gener de 2023.

IH: El que fa Vengeance és el seu nom diferent a qualsevol altra cosa en què hagis treballat o que hagis vist?

RS: Hi ha moltes coses que diferencien això dels meus projectes anteriors i d'altres pel·lícules que hi ha. Aquesta és la primera vegada que realment puc demostrar les meves habilitats per escriure. En els meus curtmetratges, sempre intento explicar una història en menys de deu minuts i mantenir-la entretinguda, cosa que és molt difícil. Hi ha molts moments dramàtics en aquesta pel·lícula que mai he pogut mostrar als meus curtmetratges. M'agrada entrar en la psique dels personatges i mostrar un costat més realista de la naturalesa humana.

Moltes pel·lícules que hi ha avui dia segueixen una fórmula que comença al capdamunt de la producció amb els productors. Entenc que s'han de prendre bones decisions empresarials, però quan una pel·lícula es basa completament en una fórmula, el resultat final sol ser molt dolent perquè les pel·lícules no són una equació matemàtica.

Amb La venjança és el seu nom, no vaig haver de seguir cap equació; Vaig poder fer la pel·lícula tal com la vaig veure. No tenia cap productor que em digués: "Els zombis són bons ara mateix! Afegiu-hi un zombi!" Vaig intentar donar a la pel·lícula un equilibri saludable d'horror i drama amb un toc de casa d'art. No volia fer la pel·lícula tan fosca que només confongués i molestés a la gent, però vaig fer tot el possible per aportar alguna cosa nova al gènere.

La venjança és el seu nom

IH: Quina va ser la part més difícil d'aquest rodatge i com la vas superar? 

RS: Literalment, podria respondre aquesta pregunta amb "tot". Vaig ser un equip d'un sol home en aquesta pel·lícula. Al principi no tenia la intenció de ser una tripulació d'un sol home, però allà va ser on va acabar i el que calia fer per aconseguir-ho. Ja tenia experiència amb la postproducció i sabia que podria fer la major part d'això jo mateix, però mai he hagut de treballar com a director de fotografia en cap dels meus curts anteriors o com a grip, gaffer o persona del so. 

Ha estat una gran empresa fer totes aquestes coses jo mateix. És prou difícil només dirigir quan tens una tripulació completa, però ara haver de fer tota la resta és bastant brutal, per dir-ho com a mínim. No hi va haver temps d'inactivitat; Vaig haver de mantenir l'espectacle en moviment en tot moment. No tenia ningú a qui demanar aportacions professionals sobre res, així que havia de saber tot el que volia cada dia i com calia fer-ho. Realment no sabia molt de càmeres o il·luminació abans d'això, i un cop em vaig adonar que no podria tenir un director de fotografia, vaig haver d'aprendre-ho tot jo mateix.

Vaig començar a veure vídeos, llegir articles, literalment qualsevol cosa que pogués aprendre sobre la il·luminació i com fer-ho amb molt pocs diners. Vaig haver d'aprendre tot sobre la càmera que feia servir, que era la Blackmagic Pocket Cinema Camera 4k. També vaig haver de fer tot això dos mesos abans de rodar. Tot va dependre del mal que ho volia i si anava a renunciar davant d'un adversari o seguir endavant.

La venjança és el seu nom

Molta gent hauria renunciat perquè el seu ego necessita tenir un equip i s'han de sentir com un gran, però no és del que tractava aquesta pel·lícula. Es tractava de fer alguna cosa i mostrar què es pot fer quan ho dones tot. Cada obstacle es va reduir a només empènyer-lo i no deixar que res enfonsés la pel·lícula.

IH: En què estàs treballant a continuació? 

RS: Per ser completament honest, no tinc res en què estic treballant en aquests moments a part d'aquesta pel·lícula. Sempre tinc idees que m'encantaria perseguir, però el meu objectiu principal ara mateix és acabar amb Vengeance is Her Name i assegurar-me que sigui el millor possible. Un cop tot això s'ha acabat i surt al món, tot se'n va fora de control.

Faré tot el que estigui al meu poder perquè aquesta pel·lícula es vegi i estigui en el radar dels fans del terror. Vull donar-li la millor oportunitat d'èxit possible, i realment espero poder aconseguir-ho davant de gent que li agradi. M'he preguntat si la carrera que m'havia imaginat ja és una realitat amb quantes coses estan canviant a la indústria. No vull fer una altra pel·lícula com la vaig fer aquesta, i per molt que vaig aprendre i per molt feliç que ho vaig fer d'aquesta manera, no és una manera de viure saludable.

Vull fer projectes més grans i continuar pujant per l'escala, però si la gent de dalt de l'escala no ho permet, encara estic determinant què serà el següent. El cinema és molt un esport d'equip, fins i tot a nivell independent. El món del cinema i la televisió només fa una mica més d'un segle, que no és res en el gran esquema del temps. Estem veient pel·lícules massives amb tancs d'estrelles de la llista A a nivells que no hem vist abans. Els aficionats han rebutjat el que s'ha posat amb les seves carteres i les seves subscripcions. No estic segur de què ens depara el futur ni per a la indústria, però encara donaré a aquesta pel·lícula tot el que pugui per demostrar a la gent que encara s'estan fent bones pel·lícules.

IH: Gràcies, Ryan! Podeu trobar Ryan a Youtube, Facebook, I Instagram.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

entrevistes

Tara Lee parla del nou terror de realitat virtual "The Faceless Lady" [entrevista]

publicat

on

El primer sèrie de RV amb guió per fi ens arriba. La dama sense rostre és la sèrie de terror més nova que ens ha portat Cripta TV, ShinAwiL, i el mateix mestre del gore, Eli Roth (cabin Fever). La dama sense rostre pretén revolucionar el món de l'entreteniment com ho sabem.

La dama sense rostre és una versió moderna d'una peça del folklore irlandès clàssic. La sèrie és un viatge brutal i sagnant centrat en el poder de l'amor. O millor dit, la maledicció de l'amor pot ser una representació més adequada d'aquest thriller psicològic. Podeu llegir la sinopsi a continuació.

La dama sense rostre

"Entreu dins del castell de Kilolc, una magnífica fortalesa de pedra a les profunditats del camp irlandès i llar de la infame 'Faceless Lady', un esperit tràgic condemnat a caminar per l'eternitat per la mansió en ruïna. Però la seva història està lluny d'haver acabat, com tres parelles joves estan a punt de descobrir. Atrets pel castell pel seu misteriós propietari, han vingut a competir en Jocs històrics. El guanyador heretarà el castell de Kilolc i tot el que hi ha dins... tant els vius com els morts."

La dama sense rostre

La dama sense rostre es va estrenar el 4 d'abril i constarà de sis episodis terrorífics en 3D. Els aficionats al terror poden dirigir-se Meta Quest TV per veure els episodis en VR o Facebook de Crypt TV pàgina per veure els dos primers episodis en format estàndard. Vam tenir la sort de seure amb la reina dels crits que s'acostava Tara Lee (El Celler) per parlar de l'espectacle.

Tara Lee

iHorror: Com és crear el primer programa de realitat virtual amb guió?

Tara: És un honor. El repartiment i l'equip, durant tot el temps, van sentir com si fóssim part d'alguna cosa realment especial. Va ser una experiència tan vinculant arribar a fer-ho i saber que sou les primeres persones que ho van fer.

L'equip que hi ha darrere té tanta història i molta feina fantàstica per donar-los suport, així que saps que pots confiar en ells. Però és com entrar amb ells a un territori inexplorat. Això em va semblar realment emocionant.

Va ser realment ambiciós. No teníem gaire temps... realment has de rodar amb els cops de puny.

Creus que aquesta es convertirà en la nova versió de l'entreteniment?

Crec que definitivament es convertirà en una nova versió [de l'entreteniment]. Si podem tenir tantes maneres diferents de veure o experimentar una sèrie de televisió com sigui possible, aleshores fantàstic. Crec que es farà càrrec i eradicarà veure coses en 2d, probablement no? Però crec que està donant a la gent l'opció d'experimentar alguna cosa i d'estar immersa en alguna cosa.

Funciona realment, en particular, per a gèneres com l'horror... on vols que la cosa et vingui. Però crec que definitivament aquest és el futur i puc veure que es fan més coses com aquesta.

Ha estat important per a tu portar una peça del folklore irlandès a la pantalla? Ja coneixies la història?

Jo havia sentit aquesta història quan era petit. Hi ha alguna cosa que quan abandones el lloc d'on ets, de sobte et sents molt orgullós. Crec que l'oportunitat de fer una sèrie americana a Irlanda... d'arribar a explicar una història que vaig escoltar quan era nen que creixia allà, em vaig sentir molt orgullós.

El folklore irlandès és famós a tot el món perquè Irlanda és un país de contes de fades. Arribar a dir-ho en gènere, amb un equip creatiu tan genial, em fa sentir orgullós.

El terror és un dels teus gèneres preferits? Podríem esperar veure't en més d'aquests papers?

Tinc una història interessant amb horror. Quan era petit [el meu pare] em va obligar a veure Stephen Kings IT als set anys i em va traumatitzar. Jo estava com si fos així, no veig pel·lícules de terror, no faig terror, això no sóc jo.

Mitjançant el rodatge de pel·lícules de terror, em vaig veure obligat a veure-les... Quan vaig decidir veure aquestes [pel·lícules], són un gènere tan increïble. Jo diria que aquests són, mà a cor, un dels meus gèneres preferits. I també un dels meus gèneres preferits per rodar perquè són molt divertits.

Vau fer una entrevista a Red Carpet on vau afirmar que "No hi ha cor a Hollywood".

Has fet la teva recerca, m'encanta.

També heu afirmat que preferiu les pel·lícules independents perquè és allà on trobeu el cor. Encara és així?

Jo diria que el 98% del temps, sí. M'encanten les pel·lícules independents; el meu cor està a les pel·lícules independents. Això vol dir que si m'oferís un paper de superheroi, el rebutjaria? Absolutament no, si us plau, fes-me com un superheroi.

Hi ha algunes pel·lícules de Hollywood que m'encanten absolutament, però hi ha alguna cosa tan romàntica per a mi a l'hora de fer una pel·lícula independent. Perquè és tan dur... normalment és un treball d'amor per als directors i els escriptors. Saber tot el que hi passa em fa sentir una mica diferent amb ells.

El públic pot atrapar Tara Lee in La dama sense rostre ara a Meta quest i Facebook de Crypt TV pàgina. Assegureu-vos de veure el tràiler a continuació.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint

entrevistes

[Entrevista] El director i escriptor Bo Mirhosseni i l'estrella Jackie Cruz parlen de "History of Evil".

publicat

on

De Shudder Història del Mal es desenvolupa com un thriller de terror sobrenatural ple d'ambients estranys i una atmosfera esgarrifosa. Ambientada en un futur no tan llunyà, la pel·lícula compta amb Paul Wesley i Jackie Cruz en papers principals.

Mirhosseni és un director experimentat amb una cartera plena de vídeos musicals que ha dirigit per a artistes notables com Mac Miller, Disclosure i Kehlani. Donat el seu impressionant debut amb Història del Mal, anticipo que les seves pel·lícules posteriors, sobretot si s'endinsen en el gènere de terror, seran igualment, si no més convincents. Explora Història del Mal on Estremiment i considereu afegir-lo a la vostra llista de seguiment per a una experiència de thriller esgarrifosa.

Sinopsi: La guerra i la corrupció plaguen Amèrica i la converteixen en un estat policial. Una membre de la resistència, Alegre Dyer, surt de la presó política i es retroba amb el seu marit i la seva filla. La família, fugint, es refugia en una casa segura amb un passat malvat.

Entrevista – Director / escriptor Bo Mirhosseni i estrella Jackie Cruz
Història del Mal - No disponible el Estremiment

Escriptor i director: Bo Mirhosseni

Repartiment: Paul Wesley, Jackie Cruz, Murphee Bloom, Rhonda Johnsson Dents

Gènere: Horror

Idioma: English

Temps d'execució: 98 min

Sobre Shudder

Shudder d'AMC Networks és un servei de streaming de vídeo premium, que ofereix membres amb la millor selecció d'entreteniment de gènere, que cobreix el terror, el thriller i el sobrenatural. La biblioteca en expansió de pel·lícules, sèries de televisió i contingut original de Shudder està disponible a la majoria de dispositius de reproducció en temps real als EUA, Canadà, Regne Unit, Irlanda, Austràlia i Nova Zelanda. Durant els darrers anys, Shudder ha presentat al públic pel·lícules innovadores i aclamades per la crítica, com ara HOST de Rob Savage, LA LLORONA de Jayro Bustamante, MAD GOD de Phil Tippett, REVENGE de Coralie Fargeat, SATAN'S SLAVES de Joko Anwar, SCARE Ball de Josh Ruben, SCARE Edward's, SKle. SPEAK NO EVIL de Christian Tafdrup, WATCHER de Chloe Okuno, WHEN EVIL LURKS de Demián Rugna i l'últim de la franquícia d'antologia de pel·lícules V/H/S, així com la sèrie de televisió preferida dels fans THE BOULET BROTHERS' DRAGULA, CREEPSHOW de Greg Nicotero i THE ÚLTIMA ENTRADA AMB JOE BOB BRIGGS

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint

entrevistes

El director de 'MONOLITH', Matt Vesely, sobre l'elaboració del thriller de ciència-ficció - Sortida avui a Prime Video [entrevista]

publicat

on

MONOLLIT, el nou thriller de ciència-ficció protagonitzat per Lily Sullivan (Evil Dead Rise) arriba als cinemes i VOD el 16 de febrer! Escrita per Lucy Campbell i dirigida per Matt Vesely, la pel·lícula es va rodar en un sol lloc i només protagonitza una persona. Lily Sullivan. Això bàsicament li posa tota la pel·lícula a l'esquena, però després de Evil Dead Rise, crec que està a l'alçada! 

 Recentment, hem tingut l'oportunitat de xerrar amb Matt Vesely sobre la direcció de la pel·lícula i els reptes que hi ha darrere de la seva creació! Llegiu la nostra entrevista després del tràiler a continuació:

Monolith Tràiler oficial

iHorror: Matt, gràcies pel teu temps! Volíem xerrar sobre la teva nova pel·lícula, MONOLITH. Què ens pots dir, sense fer malbé massa? 

Matt Vesely: MONOLITH és un thriller de ciència-ficció sobre un podcaster, un periodista deshonrat que treballava per a un gran mitjà de notícies i recentment se li ha retirat una feina quan va actuar de manera poc ètica. Així, doncs, s'ha retirat a casa dels seus pares i ha començat aquest tipus de podcast de misteri i clickbaity per intentar recuperar la seva credibilitat. Ella rep un correu electrònic estrany, un correu electrònic anònim, que només li dóna un número de telèfon i el nom d'una dona i diu: el maó negre. 

Acaba en aquest estrany forat de conill, descobrint aquests estranys artefactes alienígenes que estan apareixent arreu del món i comença a perdre's en aquesta possiblement veritable història d'invasió alienígena. Suposo que el ganxo de la pel·lícula és que només hi ha un actor a la pantalla. Lily Sullivan. Tot s'explica des de la seva perspectiva, parlant amb gent per telèfon, moltes entrevistes amagats en aquesta casa moderna i palaciosa a les precioses Adelaide Hills. És una mena d'esgarrifós, un episodi d'arxius X d'una sola persona.

El director Matt Vesely

Com va ser treballar amb Lily Sullivan?

Ella és genial! Acabava de sortir d'Evil Dead. Encara no havia sortit, però l'havien disparat. Va portar molta d'aquesta energia física d'Evil Dead a la nostra pel·lícula, tot i que està molt continguda. Li agrada treballar des de dins del seu cos i generar adrenalina real. Fins i tot abans de fer una escena, farà flexions abans de la presa per intentar augmentar l'adrenalina. És molt divertit i interessant de veure. Ella és súper a la terra. No la vam fer una audició perquè coneixíem la seva feina. És molt talentosa i té una veu increïble, que és fantàstica per a un podcaster. Acabem de parlar amb ella a Zoom per veure si estaria disposada a fer una pel·lícula més petita. Ara és com una de les nostres companyes. 

Lily Sullivan entra Evil Dead Rise

Com va ser fer una pel·lícula tan continguda? 

D'alguna manera, és força alliberador. Òbviament, és un repte trobar maneres de fer-ho emocionant i fer-lo canviar i créixer al llarg de la pel·lícula. El director de fotografia, Mike Tessari i jo, vam dividir la pel·lícula en capítols clars i teníem regles visuals molt clares. Com a l'obertura de la pel·lícula, no té cap imatge durant tres o quatre minuts. Només és negre, llavors veiem la Lily. Hi ha regles clares, de manera que sentiu l'espai i el llenguatge visual de la pel·lícula creixent i canviant per fer-se sentir com si aneu a aquest viatge cinematogràfic, així com un viatge intel·lectual amb àudio. 

Per tant, hi ha molts reptes com aquest. En altres aspectes, és el meu primer llargmetratge, un actor, una ubicació, estàs molt concentrat. No cal que estigueu massa prim. És una manera realment continguda de treballar. Cada elecció es refereix a com fer que aquesta persona sembli a la pantalla. D'alguna manera, és un somni. Només estàs sent creatiu, mai només estàs lluitant per fer la pel·lícula, és purament creativa. 

Aleshores, d'alguna manera, era gairebé un benefici més que un inconvenient?

Exacte, i aquesta va ser sempre la teoria de la pel·lícula. La pel·lícula es va desenvolupar mitjançant un procés de Film Lab aquí al sud d'Austràlia anomenat The Film Lab New Voices Program. La idea era que vam entrar en equip, vam entrar amb l'escriptora Lucy Campbell i la productora Bettina Hamilton, i vam entrar en aquest laboratori durant un any i vas desenvolupar un guió des de zero amb un pressupost fix. Si tens èxit, tens els diners per fer aquesta pel·lícula. Per tant, la idea sempre va ser crear alguna cosa que alimentaria aquest pressupost i gairebé fos millor per a això. 

Si poguéssiu dir una cosa sobre la pel·lícula, una cosa que voleu que la gent sàpiga, quina seria?

És una manera molt emocionant de veure un misteri de ciència-ficció, i el fet que és Lily Sullivan, i ella només és una força brillant i carismàtica a la pantalla. Us encantarà passar 90 minuts perdent la ment amb ella, crec. L'altra cosa és que això realment escala. Se sent molt contingut, i té una mena de crema lenta, però va a algun lloc. Queda't amb ell. 

Com que aquesta és la teva primera funció, parla'ns una mica de tu. D'on ets, quins plans tens? 

Sóc d'Adelaide, Austràlia Meridional. Probablement tingui la mida de Phoenix, la mida d'una ciutat. Estem a una hora de vol a l'oest de Melbourne. Fa temps que treballo aquí. He treballat sobretot en el desenvolupament de guions per a televisió, durant els últims 19 anys. Sempre m'ha agradat la ciència-ficció i el terror. Estranger és la meva pel·lícula preferida de tots els temps. 

He fet una sèrie de curts, i són curts de ciència-ficció, però són més comèdies. Aquesta va ser una oportunitat per entrar en coses més por. Em vaig adonar de fer-ho que és tot el que realment m'importa. Va ser com tornar a casa. Paradoxalment, em va semblar molt més divertit intentar fer por que intentar ser divertit, que és dolorós i miserable. Pots ser més atrevit i desconegut, i anar-hi amb horror. Em va encantar absolutament. 

Per tant, estem desenvolupant més coses. En aquests moments, l'equip està desenvolupant un altre tipus d'horror còsmic que es troba als seus inicis. Acabo d'acabar un guió per a una fosca pel·lícula de terror Lovecraftiana. En aquests moments és l'hora d'escriure i esperem que ens apropem a la propera pel·lícula. Encara treballo a la televisió. He estat escrivint pilots i coses. És el procés constant de la indústria, però esperem que tornem molt aviat amb una altra pel·lícula de l'equip de Monolith. Tornarem a portar la Lily, tota la tripulació. 

Genial. Agraïm molt el teu temps, Matt. Sens dubte estarem atents a tu i als teus futurs esforços! 

Podeu veure Monolith als cinemes i endavant Primer video 16 de febrer! Cortesia de Well Go USA! 

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint