Hi ha poques coses que estimin més a l'escriptor i director Marc Cartwright que a una bona pel·lícula de terror suspensiva amb un toc ben situat, i qualsevol que hagi vist una de les seves pel·lícules sap que és molt bo creant-les.

El copropietari de Glass Cabin Films compta amb un grapat de curtmetratges que han guanyat importants premis en festivals de tot el món, inclòs el de millor director l'any passat. Festival de cinema iHorror. Tot i que treballa constantment, va treure un temps de la seva atrafegada agenda per xerrar amb mi durant el Mes de l’Orgull de l’Horror, una celebració de creatius LGBTQ que treballen de terror.

"Sempre m'han encantat les pel·lícules de terror", explicava quan començàvem. “Les pel·lícules de terror expliquen una altra cara de la vida. Són les parts de la vida que de vegades pensem, però esperem que no vegem jugar al nostre davant. Sempre els he vist com una manera d’explorar els costats més foscos o els girs de la vida. Crec que la meva primera inspiració per a això seria més semblant al tipus Alfred Hitchcock. Les coses van bé aparentment i hi ha aquest tipus de gir horrible ”.

Si el suspens i la tensió són la vostra tassa de te, hi ha pocs cineastes que ho hagin fet mai millor que Hitchcock, i Cartwright va dir que Corda destaca particularment per ell.

“Perquè es produeixi una pel·lícula en una sola habitació i et tingui a la vora del seient tot el temps? Això és realment difícil de fer ", va dir, i tothom que hagi vist la pel·lícula segur que hi estarà d'acord.

Cartwright amb el seu premi iHorror que va guanyar al millor director al Festival de Cinema iHorror 2019.

Tot i així, estimar i fer-los són dos monstres diferents. Cartwright era principalment fotògraf i, fins que no va conèixer el seu soci de negocis –actor i copropietari de Glass Cabin Films Baker Chase Powell–, no havia considerat del tot el cinema com una sortida creativa.

"Baker estava fent una sèrie web", va dir Cartwright. “Vaig veure el que feien al primer cop i vaig pensar que podia fer que es veiés millor. Així que vaig dir: "Permeteu-me provar la cinematografia sobre això". Ho vam fer i el vaig acabar dirigint. I després Baker i jo parlàvem i vaig dir: "Hauríem de fer més això. Fem alguns curtmetratges. ' Tots dos teníem amor a l’horror, i això va començar tot aquest procés ”.

Cartwright encara és fotògraf, però des que es va prendre la decisió, ha estat desenvolupant la seva veu com a director i es pot veure aquesta progressió veient el seu treball.

El director va dir que li encantava mirar personatges que es troben en una mena d’espiral descendent, assenyalant la seva pel·lícula Morim sols com un exemple.

En aquesta pel·lícula, Powell interpreta a Aidan, un jove amb inseguretats paralitzants que anhela la connexió, però que fantasma compulsivament a totes les dones que coneix a les aplicacions de cites per por. Quan coneix el Chelsea, una jove que s’instal·la a l’apartament que hi ha al davant del passadís, es troba perillosament obsessionat amb ella, cosa que li condueix a un final brutal i emocional que s’ha de veure per creure.

"M'encanta veure jugar aquest tipus de personatges", va explicar. “Algú que m’agrada que ho faci molt seria com Daron Aranofsky a les seves pel·lícules. Cigne negre i El lluitador o fins i tot com mare!, algú que intenta aconseguir estabilitat en aquesta boja situació ".

Al plató de Morim sols

Cartwright diu que també ha après molt sobre la col·laboració i el control compartit treballant al cinema.

"Definitivament ha estat una aventura i ha estat un procés d'aprenentatge per a mi", va dir. “Aprendre a lliurar alguna cosa i confiar que algú ho farà amb integritat. S’aprèn a aconseguir el que es necessita, tot i que es potencia la gent. Voleu que sigui una col·laboració ".

Aclarir la seva veu com a director també ha ajudat a centrar els seus pensaments en la representació LGBTQ dins del gènere de terror i la producció cinematogràfica en general, i mirant enrere per si mateix com a home gai, l’apunta cap a un futur que espera que tots els membres de la La comunitat LBGTQ pot experimentar.

“Vaig tenir la sort. No va ser una experiència negativa per a mi ”, va dir Cartwright. “Sé que molta gent passa molt per una família que no dóna suport o per un entorn dolent. Fa por quan t’adones de qui ets en aquest tipus de situació, però realment no vaig tenir aquell retrocés que sé que té molta gent ”.

I pel que fa al món del cinema i la televisió, espera que puguem deixar enrere alguns dels tropes cansats que han patit tants personatges estranys en el passat.

"Crec que moltes pel·lícules i personatges LGBT d'abans sempre eren gairebé el mateix", va assenyalar. "Sempre va ser conduït sexualment o vivien una crisi personal tot sortint. Crec que ara és el moment de crear espectacles que demostrin que les persones LGBT són com tothom. No estem morint ni estem constantment en boles. Diuen que Hollywood s’obre i explica històries més diverses, però crec que segueixen actuant com si t’haguessin de dir si fan un programa sobre una persona llatina, una persona negra o una persona gai. Tenen la sensació d’haver de subratllar molt aquest punt, però segons la meva experiència, la gent no viu la seva vida així ”.

Aquest tipus de representació normalitzada, tant dins com fora del gènere, és una cosa que molts de nosaltres de la comunitat ens esforcem i tenim a un cineasta com Cartwright a les primeres línies que sembla que realment s’està fent la feina.

Per veure alguns dels treballs cinematogràfics de Marc Cartwright, consulteu el documental Canal de YouTube de Glass Cabin Films.