"Troba'm a faltar?"

M'alegro d'haver esperat tant de temps per veure finalment Wes Craven's Nou malson. Escoltar podcasts de pel·lícules (específicament aquells que se centren en l’horror) durant els darrers anys m’han ajudat a acostar-me al cinema amb un avantatge analític que mai havia tingut.

No hauria pogut comprendre una pel·lícula de meta-terror com aquesta o d'altres, com la Cridar franquícia (també dirigida per Craven) o La cabana al bosc per Drew Goddard correctament.

Vaig haver de veure aquesta pel·lícula quatre vegades durant l'últim mes només per poder processar el material pesat.

Almenys amb Cridar i d'altres, els personatges són conscients de les pel·lícules de terror, així com de les regles o tòpics que les defineixen. Però no són conscients del fet que la seva realitat es regeix per aquestes regles (excepte per Randy) o que aquestes regles es poden trencar i fins i tot trencar-se.

In Nou malson, els personatges són els actors (interpretant-se a si mateixos), de manera que no només tenen accés al gènere de terror i a les regles, sinó a les regles i als tropes únics o específics per a la seva pròpia franquícia (Un malson a Elm Street) en un món que és bàsicament nostre, encara que una mica més de pel·lícula fabricada.

Aquest coneixement atorga als personatges una previsió potencial, alhora que desmunta les convencions o expectatives que pugui tenir el públic.

És essencialment Inici, una pel·lícula: dins d’una pel·lícula

Dit això, Cridar és sens dubte la sèrie de meta-terror per excel·lència de la història del cinema.

Una sèrie que no només: va renovar el gènere slasher per a una nova generació i per a moltes generacions futures, portant el subgènere fora de la foscor i al corrent principal (com de Halloween ho va fer el 1978), i va crear sense voler un moviment de terror que duraria els anys 90 i fins ben entrat el mil·lenni.

Curiosament, Nou malson anterior Cridar al cap de dos anys, però ningú no en parla mai ni de l’ambició radical que hi ha darrere d’aquest tret únic i de l’impacte monumental que va tenir en el gènere.

Es manté sol pel que fa als seus conceptes i execució. Craven va tractar essencialment aquesta característica com un llenç en blanc per a aquesta experimentació en el cinema, presenciant de primera mà el que funciona i el que no en termes de metaficció.

Com a resultat, de moment Cridar va arribar, Craven i Kevin Williamson van ser capaços de perfeccionar la idea.

Cap d'aquestes pel·lícules no és la primera a fer meta, probablement pertany al títol Tom mirant, que també és el primer slasher que crec (és discutible).

Però, sense ells, no tindríem res de la brillantor conscient de si mateix que s’ha produït des que van aterroritzar les nostres febles ments per primera vegada a la pantalla gran.

La història del nou malson de Wes Craven

“La realitat i la fantasia es troben de manera inquietant en aquesta entrega de la llarga sèrie de terror, on es troba el director Wes Craven i els actors Heather Langenkamp i Robert Englund. Com Heather (Heather Langenkamp) es planteja fer una altra pel·lícula amb Craven, el seu fill, Dylan (Miko Hughes), cau sota l'encís de l'emblemàtic malvat desfigurat Freddy Krueger (Robert Englund). Finalment, Langenkamp haurà d'enfrontar-se a l'esperit demoníac de Freddy per salvar l'ànima de Dylan ".

La revisió

Nou malson és una pel·lícula fantàstica i realment única, però no és perfecta ni de bon tros. Craven va aparèixer escrivint-se en un racó amb els seus conceptes extensos i ambiciosos.

Vaig tenir dificultats per discernir les habilitats de Freddy al món real. Evidentment, podria afectar les seves víctimes de la mateixa manera que ho feia en les pel·lícules anteriors (si mors en els teus somnis, mors de debò).

També podria aparèixer quan els personatges estaven desperts, com en l’escena on surt de l’armari de Heather (una seqüència impressionant) i li fa un cop de braç.

Però es retira quan un terratrèmol comença a sacsejar la casa, però aquest terratrèmol resulta aïllat de la casa de Heather. On ha anat? Té Freddy una quantitat limitada de temps al món real? És segur suposar que el terratrèmol no el va espantar.

Poc després d’aquella escena, el seu fill Dylan rep un tret d’una infermera per “ajudar-lo” a dormir. Tot i els esforços de la seva mainadera Julie per mantenir-lo despert, es queda dormit un segon i Freddy és capaç de manifestar-la i assassinar-la brutalment.

Però ningú el pot veure, com si tot això passés dins d’un somni (un somni en el qual Julie hauria d’estar) perquè això tingués sentit.

Després de la mort de Julie, Heather afirma que Dylan somnàmbuls i pot sortir fàcilment de l'hospital per si mateix. Vol dir això que, mentre ell (o algun d’ells) estigui adormit, Freddy pugui tractar el món sencer com el seu parc infantil amb un poder il·limitat?

Per molt brillants i flexibles que siguin aquestes escenes, deixen molt a desitjar quant a explicació i raó.

Elm Street Continuïtat

Això és una cosa que he notat al llarg de la franquícia Nightmare: els directors o guionistes tenen dificultats per mantenir-se al dia amb la continuïtat i establir regles concretes per al món dels somnis, així com per a la "realitat" i la complexa relació entre els dos.

Crec que la logística es deixa a un costat a favor de mantenir escenes i efectes profunds o trencadors, o simplement es perden en la barreja.

És una mica atrapat. Si s’aplicava la ciència dura, és possible que no tinguem aquestes icòniques escenes de la franquícia: Tina és arrossegada per la paret i destripada, el guant de Freddy trencant l’aigua de la banyera, etc., però perden una mica de credibilitat i punts amb la crítica a causa de la seva manca de continuïtat o coherència.

Per ser just amb la crítica, el guant hauria d’haver desaparegut instantàniament quan Nancy es va despertar en lloc de retirar-se per sota de les profunditats d’on va sortir.

Moments destacables

Vaig apreciar molt el pensament de Craven d’incloure una escena amb Robert Englund en el vestit i el vestit clàssic de Freddy, de manera que quan real Freddy mostra que podem discernir visualment les principals diferències entre les dues diferents iteracions.

El nou i millorat Freddy és més voluminós, amb roba neta i elegant, inclosa una gabardina negra, botes militars negres i pantalons de cuir.

El seu maquillatge és significativament diferent, s’assembla a un maniquí d’anatomia de l’estructura muscular d’un ésser humà, el seu guant s’ha convertit en una part d’ell i inclou un cinquè apèndix de fulla.

Adoro el seu nou aspecte, és molt intimidador. És una pena que la resta de la franquícia no inclogui aquesta variant; potser en un futur refà, reinici, reimaginació o què tens.

Els cameos van ser un toc agradable: Bob Shaye, Wes Craven, Lin Shaye, Robert Englund. Van ajudar a fer que el públic es convertís en la realitat.

Però van ser minats o minvats per algunes actuacions bastant pobres i per un diàleg super cursi i en nas.

El final va ser brillant, Heather accepta que interpretarà a Nancy per última vegada (la nova pel·lícula de malson), el cau dels somnis de Freddy era com un infern.

Una catedral de nihilisme desolador i ardent, molt estèticament agradable.

Tot i que vaig apreciar l’ambientació, la forma en què “mor” Freddy és molt confusa i em sembla bastant mandrosa.

Una de les regles recurrents de tota aquesta franquícia és que no es pot fer mal a Freddy mentre es troba al món dels somnis, sinó al Nou malson, és apunyalat i porta coix, i crema a mort (de nou) al seu propi món. Simplement semblava precipitat i bastant insatisfactori.

Sens dubte val la pena veure aquesta pel·lícula. És criminalment menystingut com una pel·lícula d’Elm Street, una pel·lícula de terror i com a metaficció.

Abans estava a Netflix durant molt de temps, però ara és possible que hagueu de llogar-lo a llocs com Amazon per tres dòlars, val la pena.