Connecteu-vos amb nosaltres

Comentaris de pel·lícules

Crítica de pel·lícules de terror: The Sagrament

publicat

on

Sempre em frustra, com a fan de l'horror, quan una nova pel·lícula esgarrifosa arriba als cinemes i tothom diu coses com "el gènere de terror està mort" o "les pel·lícules de terror no són el que eren abans". Ambdues afirmacions no podrien estar més lluny de la veritat, ni en l'actualitat ni, francament, mai.

Per descomptat, pot semblar així si tot el que estàs veient és terror teatral, però com ho pot demostrar qualsevol persona que passi més temps al sofà llogant pel·lícules sota demanda que no pas assegut al teatre i mirant la propera pel·lícula de terror genèrica que guanyi diners. , el gènere de terror no només està viu en aquest moment, sinó que està prosperant. I si en necessiteu alguna prova, no busqueu més El Sagrament.

L'última pel·lícula de Ti West, que no ha fet res més que impressionar amb esforços anteriors com Casa del Diable i Els hostalers, El Sagrament - produït per Eli Roth - va sortir a la venda VOD aquesta setmana, després d’aconseguir elogis i aclamacions de la crítica al circuit del festival.

Inspirada en la infame massacre de Jonestown de 1978, on el líder del culte Jim Jones va obligar a gairebé 1,000 dels seus seguidors a treure la vida, la pel·lícula se centra en els empleats d'un mitjà de comunicació que viatgen a una comuna remota anomenada Eden Parish, amb la intenció de documentar què és el que passa. realment passa al suposat "paradís". Tot i que al principi tothom sembla feliç i en pau, inclosa la germana del fotògraf Patrick, Caroline, la carta de la qual li va portar al grup a fer la caminada, aviat es fa evident que alguna cosa sinistre s'amaga sota la façana de la felicitat, la no violència i la vida pacífica. Massa bo per ser veritat? Sí, es podria dir això.

Sempre que llegeixo una ressenya d'una pel·lícula de Ti West, és gairebé un fet que en algun moment els meus ulls escanejaran més enllà de les paraules "cremada lenta"; ho admeto, les meves ressenyes d'ambdues Casa del Diable i Els hostalers contenia el mateix grup de paraules. West ha demostrat una vegada i una altra que és el mestre d'aquest enfocament denominat de combustió lenta a la realització de cinema, que bàsicament és només una frase pretenciosa d'un crític de pel·lícules per "el tipus sap explicar una història molt bona". I si m'ho preguntes, El Sagrament és la millor història que ha explicat fins ara.

Quan dic que abans d’avui podríeu haver caminat un elefant rosa gegant a la meva sala d’estar, en qualsevol moment mentre estava mirant El Sagrament, i els meus ulls encara haurien quedat tancats a la televisió, probablement estic exagerant. Almenys una mica. Però no exagero gens ni mica quan dic això El Sagrament és una de les pel·lícules de terror més captivadores dels darrers anys, així com una de les pel·lícules de terror més veritables que mai ha vist aquest aficionat al terror.

Mai m'han agradat molt les pel·lícules sobre coses com la possessió demoníaca i les entitats paranormals, perquè no sóc tan creient en aquest tipus de coses, i per tant, aquest tipus de pel·lícules mai aconsegueixen espantar-me. En el que crec, i en el que realment m'espanta, és el mal del que som capaços els éssers humans, i El Sagrament és tan horrorós un descens a la foscor de l’home que s’ha compromès mai amb el cel·luloide.

Abans que passi res, West impregna els actes d'una atmosfera plena de por, ja que, per descomptat, sabem que Eden Parish està lluny del paradís que els protagonistes esperen que sigui, de la mateixa manera, els qui mirem. The Walking Dead sabia que Terminus no resultaria ser cap mena de refugi segur. I, com el magistral narrador d’històries que és, West es dedica a preparar l’escenari abans que la merda toqui el ventall, deixant-nos respirar aquell aire ple de por durant un temps gairebé insuportable, abans que el Kool-Aid comenci a fluir i les bales comencen a volar. No pretendré que sigui una experiència agradable, però maleït sigui efectiva. I no és l’horror en el seu millor moment quan és horrible, més que divertit de veure?

Sí, la pel·lícula es presenta amb aquest estil de POV que trobem tan fart, però si us plau, no deixeu que això us apagui de cap manera. El Sagrament serveix com a recordatori molt necessari que l'estil de metratge trobat és en realitat una manera increïblement eficaç d'explicar una història quan s'utilitza per explicar les històries que s'hauria d'utilitzar per explicar, i aquesta és, de fet, una d'aquestes històries que realment hi havia. no hi ha cap altra manera de dir-ho. Quan s'utilitza correctament, la presentació en POV us submergeix realment en el que està passant i en el que estan experimentant els personatges, i podeu confiar en mi quan dic que West l'utilitza aquí per millorar la història, en comptes de llançar-la al procediment com a barat. truc.

Les actuacions a tot arreu són increïblement sòlides, amb els favorits del gènere AJ Bowen i Joe Swanberg que ens recorden una vegada més a tots per què són tan populars i estimats a les xarxes socials, i per què els cineastes de terror segueixen llançant-los a les seves pel·lícules. No només són grans actors, sinó que també són nois simpàtics, i aquest és un element tan crucial de la pel·lícula, atès que la història s'explica des de la seva perspectiva. Tampoc fa mal que tinguin una bona relació, després d'haver treballat junts unes quantes vegades en el passat.

Però l’estrella del programa aquí és sens dubte Gene Jones, que interpreta el líder de la no tan idíl·lica comuna. Els seus seguidors es refereixen simplement com a pare, el personatge és un dels dolents més memorables del passat recent del gènere, allà mateix amb Estat vermellAbin Cooper (interpretat pel sempre fantàstic Michael Parks). El pare és terrorífic en aquesta mena de formes de Charles Manson, en el sentit que saps que no només és capaç de fer el mal extrem, sinó que parla d’un joc tan bo que creus que és tan capaç de fer que els altres facin les seves accions brutes ell.

I això és el que és tan terrorífic de la pel·lícula, en conjunt; és tan completament creïble perquè aquest tipus de coses realment succeeixen. Encara que, per descomptat, només és una pel·lícula, El Sagrament et fa pensar en l’esdeveniment real en què es va inspirar i realment et fa adonar-te de la facilitat que té per a un home ben parlat resar a persones impressionables i vendre’ls fent coses horribles. Tot, des dels assassinats de la família Manson fins al regnat del terror d’Adolf Hitler, ve a la ment i, aprofitant aquesta foscor real de la humanitat, West ha sortit a l’altre extrem amb una pel·lícula de terror que realment guanya la seva classificació de gènere. Això, aquí mateix, és un veritable horror, i puc prometre que estaràs fred fins que tot estigui dit i fet.

Amb El Sagrament, Ti West ha demostrat una vegada més que és una de les millors coses que el gènere de terror ha aconseguit actualment, i he de reiterar de nou que crec que aquest és el seu millor treball fins ara. Si creieu que “l’horror ha mort”, només us demano que mireu aquesta pel·lícula i que m’aviseu si encara us sentiu igual.

Els meus amics, l’horror està lluny de morir. Simplement haurà de començar a mirar fora del teatre per trobar-lo. I podeu començar el vostre viatge amb El Sagrament.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Comentaris de pel·lícules

'Skinwalkers: American Werewolves 2' està ple de Cryptid Tales [Revisió de la pel·lícula]

publicat

on

Els homes llop Skinwalkers

Com a entusiasta dels homes llop des de fa temps, de seguida em sento atret per qualsevol cosa que tingui la paraula "home llop". Afegir Skinwalkers a la barreja? Ara, realment has captat el meu interès. No cal dir que em va emocionar veure el nou documental de Small Town Monsters "Skinwalkers: homes llop americans 2". A continuació es mostra la sinopsi:

"A les quatre cantonades del sud-oest americà, es diu que existeix un mal antic i sobrenatural que s'aprofita de la por de les seves víctimes per obtenir més poder. Ara, els testimonis aixequen el vel de les trobades més terrorífiques amb homes llop moderns que s'hagin escoltat mai. Aquestes històries entrellacen llegendes de cànids rectes amb gossos infernals, poltergeists i fins i tot el mític Skinwalker, que promet un veritable terror.

Els Skinwalkers: homes llop americans 2

Centrat en el canvi de forma i explicat a través de relats de primera mà del sud-oest, la pel·lícula està plena d'històries esgarrifoses. (Nota: iHorror no ha verificat de manera independent cap afirmació feta a la pel·lícula.) Aquestes narracions són el cor del valor d'entreteniment de la pel·lícula. Malgrat els escenaris i les transicions bàsicament bàsics, sobretot mancats d'efectes especials, la pel·lícula manté un ritme constant, gràcies en gran part al seu enfocament en els testimonis.

Tot i que el documental no té proves concretes per donar suport als contes, segueix sent un rellotge captivador, especialment per als entusiastes dels críptics. Els escèptics no es poden convertir, però les històries són intrigants.

Després de mirar, n'estic convençut? No del tot. Em va fer qüestionar la meva realitat durant un temps? Absolutament. I això, al cap i a la fi, no forma part de la diversió?

"Skinwalkers: homes llop americans 2" ja està disponible en VOD i HD digital, amb formats Blu-ray i DVD que ofereix exclusivament Monstres de la ciutat petita.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint

Comentaris de pel·lícules

"Slay" és meravellós, és com si "From Dusk Till Dawn" es trobés amb "Too Wong Foo"

publicat

on

Slay pel·lícula de terror

Abans d'acomiadar Slay com a truc, us podem dir que ho és. Però és molt bo. 

Quatre drag queens estan reservats per error en un estereotipat bar de motoristes al desert, on han de combatre fanàtics... i vampirs. Ho has llegit bé. Pensar, Massa Wong Foo al Titty Twister. Encara que no obtingueu aquestes referències, us ho passareu bé.

Abans que tu sashay lluny d'això Tubi oferint, aquí és per què no ho hauríeu de fer. És sorprenentment divertit i aconsegueix tenir alguns moments de por al llarg del camí. És una pel·lícula de mitjanit en el seu nucli i si aquestes reserves encara fossin una cosa, Slay probablement tindria un èxit. 

La premissa és senzilla, de nou, quatre drag queens interpretades per Trinity the Tuck, Heidi N armari, Mètode de cristalli Cara Mell es troben en un bar de motoristes sense saber que un vampir alfa està solt al bosc i que ja ha mossegat un dels habitants del poble. L'home convertit es dirigeix ​​cap a l'antic saló de la carretera i comença a convertir els clients en no-morts just al mig de l'espectacle d'arrossegament. Les reines, juntament amb les mosques locals, es barregen dins del bar i s'han de defensar de l'amuntegament creixent de l'exterior.

"Matar"

El contrast entre el denim i el cuir dels ciclistes, i els vestits de festa i els cristalls de Swarovski de les reines, és un gag a la vista que puc apreciar. Durant tot el calvari, cap de les reines es desfà de la disfressa ni es desfà dels seus personatges d'arrossegament excepte al principi. T'oblides que tenen altres vides fora dels seus vestits.

Les quatre dames principals han tingut el seu temps Ru Paul's Drag Race, Però Slay és molt més polit que a Drag Race repte d'actuació, i els protagonistes eleven el camp quan ho demanen i el redueixen quan cal. És una escala ben equilibrada de comèdia i terror.

Trinity the Tuck està preparada amb una sola línia i doble sentit que s'executa de la seva boca en alegre successió. No és un guió esgarrifós, així que cada acudit aterra de manera natural amb un ritme i un temps professional necessaris.

Hi ha una broma qüestionable feta per un motorista sobre qui ve de Transsilvània i no és la cella més alta, però tampoc té ganes de colpejar. 

Aquest podria ser el plaer més culpable de l'any! És divertit! 

Slay

Heidi N armari està sorprenentment ben repartit. No és que sorprengui veure que pot actuar, és que la majoria de la gent la coneix Drag Race que no permet gaire abast. Còmicament, està en flames. En una escena, es posa els cabells darrere de l'orella amb una gran baguette i després l'utilitza com a arma. L'all, ja ho veus. Són sorpreses com aquesta les que fan que aquesta pel·lícula sigui tan encantadora. 

Aquí és l'actor més feble Methyd que fa de tonto Bella Da Boys. La seva actuació cruixent afaita una mica el ritme, però les altres dones l'aprofiten perquè només esdevingui part de la química.

Slay també té uns grans efectes especials. Tot i utilitzar sang CGI, cap d'ells us treu de l'element. Aquesta pel·lícula va fer un gran treball de tots els implicats.

Les regles dels vampirs són les mateixes, l'estaca a través del cor, la llum del sol, etc. Però el que és realment bo és que quan els monstres són assassinats, exploten en un núvol de pols tenyit de brillantor. 

És tan divertit i ximple com qualsevol altre Pel·lícula de Robert Rodríguez amb probablement una quarta part del seu pressupost. 

Director Jem Garrard fa que tot vagi a un ritme ràpid. Fins i tot aporta un gir dramàtic que s'interpreta amb tanta serietat com una telenovel·la, però té un impacte gràcies a Trinitat i Cara Melle. Ah, i aconsegueixen introduir un missatge sobre l'odi durant tot això. No és una transició suau, però fins i tot els grumolls d'aquesta pel·lícula estan fets de crema de mantega.

Un altre gir, manejat amb molta més delicadesa, és millor gràcies al veterà actor Neil Sandilands. No espatllaré res, però diguem que hi ha molts girs i, ejem, es converteix, que afegeixen diversió. 

Robyn Scott que fa de cambrera Shiela és l'humorista destacat aquí. Les seves línies i el seu gust proporcionen més rialles de panxa. Hi hauria d'haver un premi especial només per la seva actuació.

Slay és una recepta deliciosa amb la quantitat justa de campament, gore, acció i originalitat. És la millor comèdia de terror que ha aparegut en un temps.

No és cap secret que les pel·lícules independents han de fer molt més per menys. Quan són tan bons, és un recordatori que els grans estudis podrien estar fent-ho millor.

Amb pel·lícules com Slay, cada cèntim compta i només perquè els xecs de sou poden ser més petits no vol dir que el producte final hagi de ser-ho. Quan el talent posa tant d'esforç en una pel·lícula, es mereixen més, encara que aquest reconeixement sigui en forma de ressenya. De vegades, pel·lícules més petites com Slay tenir el cor massa gran per a una pantalla IMAX.

I aquest és el te. 

Podeu reproduir el contingut en directe Slay on Tubi ara mateix.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint

Comentaris de pel·lícules

Ressenya: no hi ha cap camí per a aquesta pel·lícula de taurons?

publicat

on

Un estol d'ocells vola al motor a reacció d'un avió comercial fent-lo estavellar a l'oceà amb només un grapat de supervivents encarregats d'escapar de l'avió que s'enfonsa alhora que suporten l'esgotament d'oxigen i taurons desagradables. No hi ha cap amunt. Però, aquesta pel·lícula de baix pressupost s'eleva per sobre del seu monstre desgastat o s'enfonsa sota el pes del seu pressupost reduït?

En primer lloc, aquesta pel·lícula, òbviament, no està al nivell d'una altra pel·lícula de supervivència popular, Societat de la Neu, però sorprenentment no ho és Sharknado tampoc. Es pot dir que hi ha molta bona direcció per fer-lo i les seves estrelles estan a punt per a la tasca. Els histriònics es mantenen al mínim i, malauradament, es pot dir el mateix del suspens. Això no vol dir això No hi ha cap amunt és un fideu coix, aquí hi ha molt per mantenir-vos mirant fins al final, encara que els dos últims minuts siguin ofensius per a la vostra suspensió de la incredulitat.

Comencem per el bo. No hi ha cap amunt té molta bona actuació, especialment pel seu protagonista SOphie McIntosh que interpreta l'Ava, la filla d'un governador ric amb un cor d'or. A dins, està lluitant amb el record de l'ofegament de la seva mare i mai està lluny del seu guardaespatlles sobreprotector Brandon, jugat amb diligència de mainadera. Colm Meaney. McIntosh no es redueix a la mida d'una pel·lícula B, està totalment compromesa i ofereix un rendiment fort encara que el material sigui trepitjat.

No hi ha cap amunt

Un altre destacat és Grace Nettle interpretant a la Rosa, de 12 anys, que viatja amb els seus avis Hank (James Caroll Jordan) i Mardy (Phyllis Logan). Nettle no redueix el seu caràcter a una interpolació delicada. Té por, sí, però també té algunes aportacions i bons consells per sobreviure a la situació.

Will Attenborough interpreta el Kyle sense filtres que m'imagino que va ser allà per alleujar el còmic, però el jove actor mai tempera amb èxit la seva mesquinesa amb matisos, per tant, només es veu com un idiota arquetípic troquelat inserit per completar el conjunt divers.

Completa el repartiment Manuel Pacific, que interpreta a Danilo, l'assistent de vol que és la marca de les agressions homòfobes de Kyle. Tota aquesta interacció sembla una mica obsoleta, però de nou Attenborough no ha desenvolupat prou bé el seu personatge com per justificar-ne cap.

No hi ha cap amunt

Continuant amb el que és bo a la pel·lícula són els efectes especials. L'escena de l'accident aeri, com sempre, és terrorífica i realista. El director Claudio Fäh no ha estalviat despeses en aquest departament. Ho heu vist tot abans, però aquí, com que saps que s'estavellan al Pacífic, està més tens i quan l'avió toqui l'aigua et preguntaràs com ho han fet.

Pel que fa als taurons, són igualment impressionants. És difícil saber si en van fer servir de vius. No hi ha indicis de CGI, no hi ha cap vall estranya per parlar i els peixos són realment amenaçadors, tot i que no aconsegueixen el temps de pantalla que podríeu esperar.

Ara amb el dolent. No hi ha cap amunt és una gran idea sobre el paper, però la realitat és que una cosa així no podria passar a la vida real, especialment amb un jumbo jet que s'estavella contra l'oceà Pacífic a una velocitat tan ràpida. I tot i que el director ha fet semblar que podria passar, hi ha molts factors que no tenen sentit quan hi penses. La pressió de l'aire submarina és la primera que em ve al cap.

També li falta un poliment cinematogràfic. Té aquesta sensació de directe al vídeo, però els efectes són tan bons que no pots evitar sentir la cinematografia, sobretot dins de l'avió, hauria d'haver estat lleugerament elevada. Però estic sent pedant, No hi ha cap amunt és un bon moment.

El final no està a l'altura del potencial de la pel·lícula i us qüestionareu els límits del sistema respiratori humà, però, de nou, això és un problema.

En general, No hi ha cap amunt és una bona manera de passar una nit veient una pel·lícula de terror de supervivència amb la família. Hi ha algunes imatges sagnants, però res dolent, i les escenes de taurons poden ser lleugerament intenses. Té una qualificació R a l'extrem baix.

No hi ha cap amunt Potser no és la pel·lícula del "próxim gran tauró", però és un drama emocionant que s'eleva per sobre de l'altre company tan fàcilment llançat a les aigües de Hollywood gràcies a la dedicació de les seves estrelles i als efectes especials creïbles.

No hi ha cap amunt ja està disponible per llogar a plataformes digitals.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint