Ha arribat el moment d'una altra edició de Late to the Party, i home vaig triar una bona pel·lícula per revisar. Eraserhead és el primer llargmetratge de David Lynch; un món industrial, buit i opressiu d'un somni basat en el país de les meravelles que fa capoll una presa de malson sobre la paternitat i la intimitat.

Sempre he tingut aquesta mena de desig "passiu" de veure Eraserhead només per veure com d'horrorós és pel que fa a les pel·lícules de terror en blanc i negre. Fins que vaig començar a investigar activament la pel·lícula, no sabia que aquest era l'enfocament equivocat i un gran malentès del que Eraserhead i Lynch estan a punt.

No vaig començar a mirar Eraserhead fins a la meva fase, per ser sincer, encara no estic fora de la fase, d'excavar obsessivament detalls sospitosos de la trama i secrets ocults dins del Silent Hills demostració teaser jugable.

La meva curiositat es va dirigir a Lynch quan els fans van notar que el "fetus de la pica" els recordava molt del fill d'Henry a Eraserhead. Vaig aprendre que el surrealisme discordant i el disseny de so únic de Lynch són part de la inspiració per al Silent Hill sèrie, Blau perfecte, una gran quantitat de pel·lícules de terror de "combustió lenta" i (especialment) Stanley Kubrick.

Lynch es va proposar fer una pel·lícula fidel al seu lema, "Un somni sobre coses fosques i preocupants". En fer-ho, va explorar el concepte de so i imatges com a components clau de la pel·lícula que, per si sols, us poden sacsejar fins al nucli.

 

Tot i que M'ENCANTA l'horror, sóc un crític molt pragmàtic i tècnic, així que després de veure aquest moviment per primera vegada em vaig xiuxiuejar una pregunta honesta; "Com coi ho reviso?"

Tot i que estic segur que hi ha molts que respondrien sobre com abordar aquesta gesta i alguns que dirien "No ho sé", sé que alguns es posarien del costat del mateix David Lynch en dir "Tu no."

Això podria ser degut al fet que no volia que la seva visió artística fos injustament examinada, i els espectadors traien paral·lelismes Eraserhead a la pròpia vida de Lynch, o la pel·lícula que es pinta com una peça impulsada políticament.

Val a dir que Lynch volia ser pintor. Sovint, amb els pintors, la gent opta per mirar què "no és" la pintura, però un pintor vol fer una pintura que simplement "és".

No vull espatllar les imatges o el disseny del so de la pel·lícula, i fins i tot si els detallés en gran mesura, el context no donaria molta claredat a aquesta bogeria d'una pel·lícula.

Tanmateix, després de mirar Eraserhead (tres vegades) Tinc una descripció que segueix com a tal:

Henry Spencer és un home tímid i dòcil que resideix en una ciutat industrial fosca, amenaçadora i opressiva, situada entre Filidèlfia i un paisatge oníric de fantasia i malsons. Un vespre, després de tornar al seu apartament, se li informa que la seva exnòvia, Mary, vol veure'l per sopar amb els seus pares. Aquesta notícia li dóna el seu nou veí, seductor i seductor.

Aventant-vos a una casa d'estil del mig oest inexplicablement pintoresca però en ruïnes al mig d'aquesta selva desolada de formigó, us trobareu davant d'una escena plena d'horribles pollastres rostits, gossos de gran volum que ploren i trens sobrepassant. És en aquesta escena on se li diu a Henry que és el pare del nadó de Mary... encara que no se sap si en realitat és un nadó o no.

Entra: El famós "Eraserhead” bebè, quelcom més animal que humà que emet el crit d'un infant esgarrifat i està lligat a un bressol-embenat.

És només després d'una nit de tractar amb el nen escopint el seu menjar, plorant incessantment i amb l'estrès de la maternitat acabada de descobrir, combinada amb els sons de la ciutat industrial infernal, Mary surt enfurismada. Ho fa mentre li diu a l'Henry: "MILLOR QUE HO CUIDEU BÉ".

El que segueix és possiblement la sèrie d'esdeveniments més inquietants que es podria experimentar com a pare solter. L'Henry ha de mantenir el seny mentre aprèn a tractar amb un nen que turmenta implacablement i la temptació de la luxúria i la infidelitat d'aquells fora de l'habitació on està atrapat.

Per descomptat, Henry també ha de discernir si val la pena continuar la vida fora del seu radiador (con pinya i brutícia), on la horrible dona de la qual té visions el tempta a la bellesa del cel "on tot està bé".

Vaig necessitar uns quants rellotges per "aconseguir-ho".

Mentre que Eraserhead definitivament empeny els límits de com de salvatge pot arribar a ser una pel·lícula en explicar una història (relativament) incoherent, l'atracció principal no està en la trama: és a través de les accions, les imatges i la transmissió del to de la pel·lícula a través del disseny sonor inquietant.

No se suposa que t'atregui si et diuen que la pel·lícula és FOSC i PROBLEMA, sinó intentant mantenir la perspectiva sobre les coses fosques i preocupants. Els personatges a Eraserhead Sobretot us juga aquesta mala passada, perquè s'assemblen massa als vostres veïns típics mentre actuen gairebé alienígenes amb els seus gestos i el seu discurs (limitat).

Aquells que no semblen humans intentaran moure's d'una manera semblant, però l'emulació d'aquest moviment, juntament amb la gent estranya i l'atmosfera fosca, demostra un surrealisme de malson.

Eraserhead presenta una vall estranya que (encara que no gaudeixis de la pel·lícula) encara quedarà a les parts més remotes i tranquil·les de la teva ment. Continuarà com el zumbit d'una línia elèctrica, i mai no podreu esborrar-lo.

Si no has vist Eraserhead, no ho puc recomanar prou. No diré que sigui una pel·lícula perfecta (molt lluny d'això), però si us agrada el surrealisme, el combustible de malson i David Lynch, l'infern, fins i tot el terror modern tal com el coneixem, aleshores diria que aquest és un rellotge obligatori. .

I si no ets fan de les coses esmentades anteriorment, fes-hi una ullada només per veure una pel·lícula diferent a qualsevol que tinguis o veuràs mai: un somni de coses fosques i preocupants.

Per obtenir més informació sobre Late to the Party, consulteu la nostra edició anterior amb l'evisceració de Kelly McNeely del sac de boxa favorit d'iHorror, "fang".