Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

La història de "Candyman", el primer Black Slayer sobrenatural del cinema

publicat

on

Tony Todd a "Candyman"

Venedor de caramels era més que un lloc al cinema modern. És més que una nota al peu als llibres de text d’història de les pel·lícules de terror de Hollywood, permetia la representació en negre en un paper de títol de terror que feia que la gent s’incomodés, i això està bé. Almenys en parlem.

en 1992 Venedor de caramels estava en camí de la producció. Després d’haver estat il·luminada pels financers de cel·luloide, el concepte de la pel·lícula semblava original; una estudiant blanca titulada Helen que estudia interpretacions d’imatges s’obsessiona amb una llegenda urbana negra que es creu que apareix quan repeteix el seu nom cinc vegades al mirall. És una visió moderna de la llegenda de Bloody Mary.

Per descomptat a Venedor de caramels l’encantament funciona i Helen convoca l’enorme llegenda al món corporal. Allà, utilitza el ganxo que li ha substituït la mà com a arma assassina per desterrar les seves víctimes majoritàriament negres. Es va encarregar al director Bernard Rose que s’assegurés que tot no ho fos increïblement descuidat.

“Vaig haver d'anar a tenir tot un conjunt de reunions amb el NAACP, perquè els productors estaven molt preocupats i el que em van dir quan van llegir el guió era 'Per què estem tenint aquesta reunió? Ja ho sabeu, això és molt divertit. El seu argument era: "Per què un actor negre no hauria de ser un fantasma? Per què un actor negre no hauria de fer de Freddy Krueger o Hannibal Lector (sic)? Si dius que no poden ser, és realment pervers. Es tracta d’una pel·lícula de terror. . ". va dir Rose.

Fins i tot amb les benediccions de la NAACP Venedor de caramels en aquell moment va provocar activistes i va provocar crítiques. Basat en una història de l’escriptor de terror Clive Barker anomenada El Prohibit, l'original es va ambientar a Liverpool. Per a la versió americanitzada, la tradició del dimoni es va apropiar d'alguns dels problemes racials dels Estats Units.

Això va resultar problemàtic per a alguns que pensaven que el canvi perpetuava certs estereotips, concretament les comunitats de baixos ingressos. Director de color Carl Franklin que va dirigir el 1992 Un moviment fals, estava especialment preocupat

"No hi ha dubte que aquesta pel·lícula juga sobre els temors blancs de la classe mitjana dels negres", va dir Franklin el 92. ”Utilitza de forma descarada estereotips racials i mites destructius per crear xoc. Em va semblar desconcertant i inquietant. No em va funcionar perquè no comparteixo aquestes pors, em dedico a aquests mites ".

Era maleït si ho feia i maleït si no. Era com si fer un "negre" Freddy Krueger volgués dir que no podia matar ningú. Si va matar una persona blanca va ser un problema. Si va matar una persona negra, això va suposar un problema. Podria el món dels anys 90 manejar el seu primer slasher sobrenatural negre? Va ser una pregunta difícil aleshores i avui és molt difícil.

La realitat és que quan es produeixen crims negres a les comunitats negres ningú no se n’adona. Helen desconeix una llegenda cultural fins que no en forma part, que podria descriure qualsevol de nosaltres que sigui honest en dir que som cecs i temem qüestions alienes a la nostra.

El "Candyman" de Jordan Peele confirmat i llançat per al llançament del 2020 ...

Malgrat les inferències als vincles culturals, Rose va començar a filmar la seva pel·lícula. L'actor Tony Todd va ser escollit com el monstre titular amb Virginia Madsen com a obsessió. Dread Central va realitzar una entrevista amb Todd el 2019 i li van preguntar si trobava el guió rellevant per als missatges socials en el moment.

“Sí, ho vaig fer. No vaig obtenir tanta flack ”, va recordar Todd. “Igual que Bernard va tenir molta influència del NAACP. Volien veure un guió avançat. Simplement tenien por que la imatge d’un botí negre fos ofensiva, però no sabien quin tipus de pel·lícula estàvem fent. És una pel·lícula molt intel·ligent ".

Molts també ho van pensar. Roger Ebert va donar a la pel·lícula una puntuació favorable sense ni tan sols esmentar la aspecte racial a la seva ressenya. Es va centrar en la narració i si una forta creença en alguna cosa pot fer que es materialitzi o si la tradició, amenaçada per la foscor, lluitarà per mantenir-se viva. "Si tothom cregués que hi havia caimans a les clavegueres, n’hi hauria?" Pregunta l’Ebert. "Per tant, el Candyman tindria una visió tènue dels intents d'un investigador de desacreditar-lo?"

En definitiva, després Venedor de caramels els grups de drets humans oberts i les organitzacions per a la igualtat no van fer sonar cap alarma. Ni tan sols van assenyalar temes destacats de gentrificació que probablement serien més visibles al mercat actual.

Venedor de caramels va veure un èxit moderat de taquilla superant a Star Trek seqüela i La família Addams en comptabilitats anuals per al 1992.

Friday Flicks: Candyman

Dues seqüeles Candyman: Adéu a la carn i Candyman: Dia dels difunts continuaria amb el llegat de la mà, però amb menys reconeixements.

En 2020, Venedor de caramels s’ha convertit en un clàssic del terror. El que va començar com a preocupació va acabar sent inspirador. El mític monstre de Todd s'ha convertit en una part de la història del cinema negre, ja que el primer assassí sobrenatural negre va aparèixer a la pantalla.

En defensa de Candyman 2: Adéu a la carn

Tananarive Due, productor del documental de Shudder Horror Noire: una història de l'horror negre,  va dir en un article sobre influents pel·lícules de terror negre, “Tony Todd va espantar la merda de tot el món. La gent encara té por de dir "Candyman" cinc vegades avui. Com va dir Jordan Peele al documental, que podem ser el Freddy [Krueger] en una pel·lícula és enorme ”.

Gairebé 30 anys després, Peele produeix una seqüela directa de l'original, però aquesta vegada amb un equip de creadors afroamericans. Yahya Abdul-Mateen II es posa al capdavant i Nia DaCosta dirigeix.

Resultat de la imatge de Candyman

"Definitivament, hi ha la sensació de prendre possessió i explicar una història negra sobre la gent negra", va dir DaCosta a Imperi. “Era molt important per a tots nosaltres que el nostre personatge principal fos negre i que aquesta experiència fos a través de la lent negra. Assegurem-nos de canviar l’objectiu ara ”.

Aquesta lent és probablement més important avui que mai. Els creadors negres que van créixer amb herois mediàtics mínims estan solucionant grans discrepàncies en el retard de Hollywood. Sembla que aquesta generació d'artistes negres es troba en el nexe del canvi que conduirà a històries responsables i veraces sobre minories.

“La meva connexió amb Venedor de caramels és bastant senzill " va dir Peele. “Va ser una de les poques pel·lícules que va explorar qualsevol aspecte de l'experiència negra del gènere de terror als anys 90, quan era gran. Va ser un exemple icònic de representació en el gènere i una pel·lícula que em va inspirar ”.

Tots tres originals Venedor de caramels actualment hi ha pel·lícules disponible per transmetre.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Comentaris de pel·lícules

Revisió del Panic Fest 2024: "La cerimònia està a punt de començar"

publicat

on

La gent buscarà respostes i pertinença als llocs més foscos i a les persones més fosques. El col·lectiu Osiris és una comuna basada en la teologia egípcia antiga i va ser dirigida pel misteriós pare Osiris. El grup comptava amb desenes de membres, cadascun d'ells va renunciar a les seves antigues vides per una celebrada a la terra temàtica egípcia propietat d'Osiris al nord de Califòrnia. Però els bons moments donen un gir al pitjor quan el 2018, un membre advenedut del col·lectiu anomenat Anubis (Chad Westbrook Hinds) informa que Osiris desapareix mentre escalava muntanya i es declara el nou líder. Es va produir un cisma amb molts membres que van abandonar el culte sota el lideratge desquitjat d'Anubis. Un jove anomenat Keith (John Laird) està fent un documental la fixació del qual amb The Osiris Collective prové del fet que la seva xicota Maddy el va deixar al grup fa uns quants anys. Quan el mateix Anubis convida Keith a documentar la comuna, decideix investigar, només per quedar embolicat en horrors que ni tan sols podia imaginar...

La cerimònia està a punt de començar és l'última pel·lícula de terror de gir de gènere Neu vermella's Sean Nichols Lynch. Aquesta vegada s'aborda l'horror del culte juntament amb un estil de fals documental i el tema de la mitologia egípcia per a la cirera de dalt. Jo n'era un gran fan Neu vermellala subversivitat del subgènere del romanç de vampirs i estava emocionat de veure què aportaria aquesta presa. Tot i que la pel·lícula té algunes idees interessants i una tensió decent entre el mansu Keith i l'erràtic Anubis, no ho uneix exactament tot d'una manera sucinta.

La història comença amb un autèntic estil de documental sobre crims que entrevista antics membres de The Osiris Collective i configura el que va portar el culte a on és ara. Aquest aspecte de la història, especialment l'interès personal de Keith pel culte, la va convertir en una trama interessant. Però a part d'alguns clips més endavant, no té tant de factor. El focus se centra principalment en la dinàmica entre Anubis i Keith, que és tòxica per dir-ho a la lleugera. Curiosament, Chad Westbrook Hinds i John Lairds estan acreditats com a escriptors La cerimònia està a punt de començar i sens dubte sent que ho estan posant tot en aquests personatges. Anubis és la definició mateixa d'un líder de culte. Carismàtica, filosòfica, capritxosa i perillosament amenaçadora a simple vista.

No obstant això, estranyament, la comuna està deserta de tots els membres del culte. Crear una ciutat fantasma que només augmenta el perill mentre Keith documenta la suposada utopia d'Anubis. Gran part de l'anada i tornada entre ells arrossega de vegades mentre lluiten pel control i l'Anubis continua convèncer en Keith perquè es quedi malgrat la situació amenaçadora. Això condueix a un final bastant divertit i sagnant que es basa completament en l'horror de la mòmia.

En general, tot i serpentejar i tenir un ritme una mica lent, La cerimònia està a punt de començar és un culte bastant entretingut, un metratge trobat i un híbrid de terror de mòmia. Si vols mòmies, ofereix mòmies!

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

Notícies

"Mickey vs. Winnie”: personatges icònics de la infància xoquen en A Terrifying Versus Slasher

publicat

on

iHorror s'endinsa en la producció cinematogràfica amb un nou projecte esgarrifós que segur que redefinirà els teus records d'infantesa. Estem encantats de presentar-lo "Mickey contra Winnie", un slasher de terror innovador dirigit per Glenn Douglas Packard. Això no és un slasher d'horror qualsevol; és un enfrontament visceral entre versions retorçades dels favorits de la infància Mickey Mouse i Winnie-the-Pooh. "Mickey contra Winnie" reuneix els personatges ara de domini públic dels llibres "Winnie-the-Pooh" d'AA Milne i Mickey Mouse dels anys vint. "El vaixell de vapor Willie" dibuixos animats en una batalla VS com mai abans s'havia vist.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Cartell

Ambientada a la dècada de 1920, la trama comença amb una narració inquietant sobre dos condemnats que s'escapen a un bosc maleït, només per ser engolits per la seva fosca essència. Un avançament ràpid de cent anys i la història comença amb un grup d'amics a la recerca d'emocions, l'escapada a la natura va malament. Accidentalment s'aventuren al mateix bosc maleït, trobant-se cara a cara amb les ara monstruoses versions de Mickey i Winnie. El que segueix és una nit plena de terror, mentre aquests estimats personatges es transformen en adversaris horripilants, desencadenant un frenesí de violència i vessament de sang.

Glenn Douglas Packard, un coreògraf nominat als Emmy convertit en cineasta conegut pel seu treball a "Pitchfork", aporta una visió creativa única a aquesta pel·lícula. Packard descriu "Mickey contra Winnie" com un homenatge a l'amor dels fans del terror pels crossovers icònics, que sovint segueixen sent només una fantasia a causa de les restriccions de llicència. "La nostra pel·lícula celebra l'emoció de combinar personatges llegendaris de maneres inesperades, oferint una experiència cinematogràfica de malson però emocionant". diu en Packard.

Produït per Packard i la seva companya creativa Rachel Carter sota la bandera d'Untouchables Entertainment, i el nostre propi Anthony Pernicka, fundador d'iHorror, "Mickey contra Winnie" promet oferir una versió completament nova d'aquestes figures icòniques. "Oblida't del que saps sobre Mickey i Winnie", Pernicka s'entusiasma. “La nostra pel·lícula retrata aquests personatges no com a simples figures emmascarades, sinó com a horrors transformats i d'acció real que fusionen la innocència amb la malevolencia. Les intenses escenes creades per a aquesta pel·lícula canviaran la manera de veure aquests personatges per sempre".

Actualment en curs a Michigan, la producció de "Mickey contra Winnie" és un testimoni de superar els límits, cosa que a l'horror li encanta fer. Mentre iHorror s'aventura a produir les nostres pròpies pel·lícules, estem emocionats de compartir aquest emocionant i aterridor viatge amb vosaltres, el nostre públic fidel. Estigueu atents a més actualitzacions mentre continuem transformant allò familiar en espantós d'una manera que mai no us havíeu imaginat.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

cinema

Mike Flanagan puja a bord per ajudar a completar "Shelby Oaks"

publicat

on

roures de shelby

Si heu estat seguint Chris Stuckmann on YouTube ets conscient de les lluites que ha tingut per aconseguir la seva pel·lícula de terror Shelby Oaks acabat. Però avui hi ha bones notícies sobre el projecte. Director Mike Flanagan (Ouija: Origen del mal, Doctor Sleep and The Haunting) està donant suport a la pel·lícula com a coproductor executiu, cosa que podria apropar-se molt més a l'estrena. Flanagan forma part del col·lectiu Intrepid Pictures que també inclou Trevor Macy i Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann és un crític de pel·lícules de YouTube que porta més d'una dècada a la plataforma. Va ser sotmès a cert escrutini per anunciar al seu canal fa dos anys que ja no faria ressenyes de pel·lícules negativament. No obstant això, contràriament a aquesta afirmació, va fer un assaig sense ressenyes de l'esclat Madame Web dient recentment, que els estudis de directors de braços forts per fer pel·lícules només pel bé de mantenir vives les franquícies fallides. Semblava una crítica disfressada de vídeo de discussió.

Sinó Stuckmann té la seva pròpia pel·lícula de què preocupar-se. En una de les campanyes més reeixides de Kickstarter, va aconseguir recaptar més d'un milió de dòlars per al seu primer llargmetratge. Shelby Oaks que ara es troba en postproducció. 

Tant de bo, amb l'ajuda de Flanagan i Intrepid, el camí cap a Shelby Oak's la finalització està arribant al seu final. 

"Ha estat inspirador veure Chris treballant pels seus somnis durant els últims anys, i la tenacitat i l'esperit de bricolatge que va mostrar mentre aportava Shelby Oaks a la vida em va recordar molt del meu propi viatge fa més d'una dècada", Flanagan va dir data límit. "Ha estat un honor fer uns quants passos amb ell en el seu camí i oferir suport a la visió de Chris per a la seva ambiciosa i única pel·lícula. No puc esperar per veure on va des d'aquí".

diu Stuckmann Imatges Intrèpids l'ha inspirat durant anys i "és un somni fet realitat treballar amb Mike i Trevor en el meu primer llargmetratge".

El productor Aaron B. Koontz de Paper Street Pictures ha estat treballant amb Stuckmann des del principi també està entusiasmat amb la col·laboració.

"Per a una pel·lícula a la qual li va costar tant tirar endavant, són notables les portes que se'ns van obrir", va dir Koontz. "L'èxit del nostre Kickstarter seguit pel lideratge i l'orientació constants de Mike, Trevor i Melinda va més enllà de tot el que podria haver esperat".

data límit descriu la trama de Shelby Oaks com segueix:

"Una combinació d'estils documentals, d'metratge trobat i d'estils de filmació tradicionals, Shelby Oaks se centra en la recerca frenètica de la Mia (Camille Sullivan) de la seva germana, Riley, (Sarah Durn), que va desaparèixer de manera ominosa a l'última cinta de la seva sèrie d'investigació "Paranormal Paranoids". A mesura que l'obsessió de la Mia creix, comença a sospitar que el dimoni imaginari de la infància de Riley podria haver estat real".

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint