Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Terror en blanc i negre: 'Ull del diable' (1966)

publicat

on

Ull del Diable, escrit per Robin Estridge i Dennis Murphy i dirigit per J. Lee Thompson (El cap de la por [1962]), va ser una d’aquestes pel·lícules que semblaven preocupades des del principi.

Basat en una novel·la escrita per Estridge amb el nom de ploma "Philip Loraine", la pel·lícula explica la història de Phillipe de Montfaucon (David Niven), un marquès i vinyer, que ha de tornar a les finques de la seva família a Bellenac quan les seves vinyes han fallat durant el tercer any consecutiu.

Deixa la seva dona Catherine (Deborah Kerr) a París amb els seus fills, Jacques i Antoinette, amb instruccions que no vinguin a Bellenac per cap motiu. No obstant això, després d'haver-se anat durant uns dies, el jove Jacques comença a mostrar un comportament estrany i Catherine decideix que han d'estar amb Phillipe.

Poca cosa sap que els habitants de Bellenac segueixen tradicions molt antigues i que una d’aquestes creences comporta el sacrifici voluntari del marquès per salvar els camps de morir.

La pel·lícula va tenir un repartiment sorprenent al costat de Kerr i Niven.

Donald Pleasance (de Halloween) apareix com Pere Dominic, el sacerdot local que pot estar implicat o no en els rituals pagans. El plaer és el més subtil i subestimat del paper, i la seva interpretació val més que el preu de l’entrada.

El tan guapo David Hemmings (Vermell intens) i l’encantadora Sharon Tate (Els assassins de vampirs sense por) centren el focus en gairebé totes les escenes en què apareixen com a germans Christian i Odile de Caray.

Va ser el debut del llargmetratge de Tate. Lamentablement, seria assassinada brutalment només tres anys després als 26 anys per membres del culte de Charles Manson.

David Hemmings i Sharon Tate com a Christian i Odile de Caray a Eye of the Devil

Ulls del dimoni és realment fantasmagòric amb una excel·lent puntuació de Gary McFarland i fa un bon ús de la fotografia en blanc i negre en un moment en què les pel·lícules monocromàtiques començaven a ser l’excepció més que la norma.

Hi ha una escena particularment bonica on Kerr es troba al bosc a prop d’un antic mausoleu familiar. Quan decideix tornar a casa, una figura encaputxada amb túnica fosca a poca distància de les ombres d’un arbre. A aquesta figura s’uneixen una altra, una altra i una altra, el negre fosc de la túnica que ressalta contra els grisos que l’envolten mentre la rodegen i comencen a tancar-se.

L’escena era terrorífica i més encara per aquells contrastos grisos i negres.

Com he esmentat anteriorment, però, la pel·lícula semblava plagada de problemes des del principi.

Michael Anderson, que després dirigiria Logan's Run, originalment va ser aprofitat per dirigir la pel·lícula, però a causa de restriccions de programació i rumors de desacords amb l'estudi, va ser substituït per Thompson. Thompson va completar la pel·lícula, però Sidney J. Furie i Arthur Hiller van començar a filmar escenes addicionals per a la producció final.

Kim Novak (Campana, llibre i espelma), que originalment va participar en el paper de Catherine, va haver d'abandonar la producció després d'unes setmanes de rodatge suposadament a causa d'una lesió que va patir quan va caure d'un cavall.

Hemmings més tard escriuria a la seva autobiografia, però, que va ser acomiadada de la producció després de discutir amb un dels productors quan va descobrir que ella i l'actor més jove tenien una aventura.

Deborah Kerr va assumir el paper de Catherine de Montfaucon després que Kim Novak hagués d'abandonar la producció.

Qualsevol que fos el motiu, Novak havia desaparegut i, tot i que Kerr es va portar ràpidament a fer-se càrrec del paper, totes les escenes prèviament filmades amb Novak van haver de ser llançades i rodades.

Després de la seva finalització, semblava que MGM no sabia com comercialitzar-lo, o potser tenien por de com reaccionaria el públic davant els temes de bruixeria, sacrifici humà i rituals pagans de la pel·lícula.

La pel·lícula es va completar a principis de 1966, però va ser a finals de 1967 abans que es va estrenar als Estats Units i no va ser fins a la primavera del 1968 que finalment va arribar a les pantalles del Regne Unit.

Malauradament per als estudis, l’estrena inicial de la pel·lícula no va ser un gran èxit, tot i que va tenir més popularitat a Europa. No obstant això, després de la mort de Tate, la demanda de veure la pel·lícula va créixer i aviat també va trobar la seva base de fans als Estats Units.

Curiosament, després de veure-la, es pot veure la influència de la pel·lícula en altres pel·lícules que la van seguir. 

L'home de vímet, que es va estrenar gairebé set anys després Ull del Diable es va completar, de seguida em ve al cap després d’una escena en particular que implicava una estranya desfilada per Bellenac amb ballarins i ciutadans estranys disfressats. 

Ull del Diable encara es manté com un refredador clàssic amb només una escena realment problemàtica segons els estàndards contemporanis. Quan es descobreix que Odile ha intentat assassinar a Catherine, Phillipe la assota amb un vaixell de cavall i es retorça amb dolor i plaer aparentment simultanis pel seu càstig.

Tot i que és molt eficaç, els públics moderns, fora del 50 ombres comunitat, pot resultar difícil de veure l’escena.

Tot i així, en general, es tracta d’una pel·lícula que cal veure. Els seus rics paisatges, rodats a França, juntament amb les actuacions fenomenals del seu repartiment principal i secundari, la converteixen en una pel·lícula que aviat no oblidareu.

Ull del Diable està disponible per llogar tant a Amazon com a Vudu per només 2.99 dòlars.

Uniu-vos a la setmana que ve per una altra entrega de Horror en blanc i negre. Si es va perdre la cobertura de la setmana passada de L’antiga casa fosca, feu clic aquí per comprovar-ho!

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Comentaris de pel·lícules

Revisió del Panic Fest 2024: "La cerimònia està a punt de començar"

publicat

on

La gent buscarà respostes i pertinença als llocs més foscos i a les persones més fosques. El col·lectiu Osiris és una comuna basada en la teologia egípcia antiga i va ser dirigida pel misteriós pare Osiris. El grup comptava amb desenes de membres, cadascun d'ells va renunciar a les seves antigues vides per una celebrada a la terra temàtica egípcia propietat d'Osiris al nord de Califòrnia. Però els bons moments donen un gir al pitjor quan el 2018, un membre advenedut del col·lectiu anomenat Anubis (Chad Westbrook Hinds) informa que Osiris desapareix mentre escalava muntanya i es declara el nou líder. Es va produir un cisma amb molts membres que van abandonar el culte sota el lideratge desquitjat d'Anubis. Un jove anomenat Keith (John Laird) està fent un documental la fixació del qual amb The Osiris Collective prové del fet que la seva xicota Maddy el va deixar al grup fa uns quants anys. Quan el mateix Anubis convida Keith a documentar la comuna, decideix investigar, només per quedar embolicat en horrors que ni tan sols podia imaginar...

La cerimònia està a punt de començar és l'última pel·lícula de terror de gir de gènere Neu vermella's Sean Nichols Lynch. Aquesta vegada s'aborda l'horror del culte juntament amb un estil de fals documental i el tema de la mitologia egípcia per a la cirera de dalt. Jo n'era un gran fan Neu vermellala subversivitat del subgènere del romanç de vampirs i estava emocionat de veure què aportaria aquesta presa. Tot i que la pel·lícula té algunes idees interessants i una tensió decent entre el mansu Keith i l'erràtic Anubis, no ho uneix exactament tot d'una manera sucinta.

La història comença amb un autèntic estil de documental sobre crims que entrevista antics membres de The Osiris Collective i configura el que va portar el culte a on és ara. Aquest aspecte de la història, especialment l'interès personal de Keith pel culte, la va convertir en una trama interessant. Però a part d'alguns clips més endavant, no té tant de factor. El focus se centra principalment en la dinàmica entre Anubis i Keith, que és tòxica per dir-ho a la lleugera. Curiosament, Chad Westbrook Hinds i John Lairds estan acreditats com a escriptors La cerimònia està a punt de començar i sens dubte sent que ho estan posant tot en aquests personatges. Anubis és la definició mateixa d'un líder de culte. Carismàtica, filosòfica, capritxosa i perillosament amenaçadora a simple vista.

No obstant això, estranyament, la comuna està deserta de tots els membres del culte. Crear una ciutat fantasma que només augmenta el perill mentre Keith documenta la suposada utopia d'Anubis. Gran part de l'anada i tornada entre ells arrossega de vegades mentre lluiten pel control i l'Anubis continua convèncer en Keith perquè es quedi malgrat la situació amenaçadora. Això condueix a un final bastant divertit i sagnant que es basa completament en l'horror de la mòmia.

En general, tot i serpentejar i tenir un ritme una mica lent, La cerimònia està a punt de començar és un culte bastant entretingut, un metratge trobat i un híbrid de terror de mòmia. Si vols mòmies, ofereix mòmies!

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

Notícies

"Mickey vs. Winnie”: personatges icònics de la infància xoquen en A Terrifying Versus Slasher

publicat

on

iHorror s'endinsa en la producció cinematogràfica amb un nou projecte esgarrifós que segur que redefinirà els teus records d'infantesa. Estem encantats de presentar-lo "Mickey contra Winnie", un slasher de terror innovador dirigit per Glenn Douglas Packard. Això no és un slasher d'horror qualsevol; és un enfrontament visceral entre versions retorçades dels favorits de la infància Mickey Mouse i Winnie-the-Pooh. "Mickey contra Winnie" reuneix els personatges ara de domini públic dels llibres "Winnie-the-Pooh" d'AA Milne i Mickey Mouse dels anys vint. "El vaixell de vapor Willie" dibuixos animats en una batalla VS com mai abans s'havia vist.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Cartell

Ambientada a la dècada de 1920, la trama comença amb una narració inquietant sobre dos condemnats que s'escapen a un bosc maleït, només per ser engolits per la seva fosca essència. Un avançament ràpid de cent anys i la història comença amb un grup d'amics a la recerca d'emocions, l'escapada a la natura va malament. Accidentalment s'aventuren al mateix bosc maleït, trobant-se cara a cara amb les ara monstruoses versions de Mickey i Winnie. El que segueix és una nit plena de terror, mentre aquests estimats personatges es transformen en adversaris horripilants, desencadenant un frenesí de violència i vessament de sang.

Glenn Douglas Packard, un coreògraf nominat als Emmy convertit en cineasta conegut pel seu treball a "Pitchfork", aporta una visió creativa única a aquesta pel·lícula. Packard descriu "Mickey contra Winnie" com un homenatge a l'amor dels fans del terror pels crossovers icònics, que sovint segueixen sent només una fantasia a causa de les restriccions de llicència. "La nostra pel·lícula celebra l'emoció de combinar personatges llegendaris de maneres inesperades, oferint una experiència cinematogràfica de malson però emocionant". diu en Packard.

Produït per Packard i la seva companya creativa Rachel Carter sota la bandera d'Untouchables Entertainment, i el nostre propi Anthony Pernicka, fundador d'iHorror, "Mickey contra Winnie" promet oferir una versió completament nova d'aquestes figures icòniques. "Oblida't del que saps sobre Mickey i Winnie", Pernicka s'entusiasma. “La nostra pel·lícula retrata aquests personatges no com a simples figures emmascarades, sinó com a horrors transformats i d'acció real que fusionen la innocència amb la malevolencia. Les intenses escenes creades per a aquesta pel·lícula canviaran la manera de veure aquests personatges per sempre".

Actualment en curs a Michigan, la producció de "Mickey contra Winnie" és un testimoni de superar els límits, cosa que a l'horror li encanta fer. Mentre iHorror s'aventura a produir les nostres pròpies pel·lícules, estem emocionats de compartir aquest emocionant i aterridor viatge amb vosaltres, el nostre públic fidel. Estigueu atents a més actualitzacions mentre continuem transformant allò familiar en espantós d'una manera que mai no us havíeu imaginat.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

cinema

Mike Flanagan puja a bord per ajudar a completar "Shelby Oaks"

publicat

on

roures de shelby

Si heu estat seguint Chris Stuckmann on YouTube ets conscient de les lluites que ha tingut per aconseguir la seva pel·lícula de terror Shelby Oaks acabat. Però avui hi ha bones notícies sobre el projecte. Director Mike Flanagan (Ouija: Origen del mal, Doctor Sleep and The Haunting) està donant suport a la pel·lícula com a coproductor executiu, cosa que podria apropar-se molt més a l'estrena. Flanagan forma part del col·lectiu Intrepid Pictures que també inclou Trevor Macy i Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann és un crític de pel·lícules de YouTube que porta més d'una dècada a la plataforma. Va ser sotmès a cert escrutini per anunciar al seu canal fa dos anys que ja no faria ressenyes de pel·lícules negativament. No obstant això, contràriament a aquesta afirmació, va fer un assaig sense ressenyes de l'esclat Madame Web dient recentment, que els estudis de directors de braços forts per fer pel·lícules només pel bé de mantenir vives les franquícies fallides. Semblava una crítica disfressada de vídeo de discussió.

Sinó Stuckmann té la seva pròpia pel·lícula de què preocupar-se. En una de les campanyes més reeixides de Kickstarter, va aconseguir recaptar més d'un milió de dòlars per al seu primer llargmetratge. Shelby Oaks que ara es troba en postproducció. 

Tant de bo, amb l'ajuda de Flanagan i Intrepid, el camí cap a Shelby Oak's la finalització està arribant al seu final. 

"Ha estat inspirador veure Chris treballant pels seus somnis durant els últims anys, i la tenacitat i l'esperit de bricolatge que va mostrar mentre aportava Shelby Oaks a la vida em va recordar molt del meu propi viatge fa més d'una dècada", Flanagan va dir data límit. "Ha estat un honor fer uns quants passos amb ell en el seu camí i oferir suport a la visió de Chris per a la seva ambiciosa i única pel·lícula. No puc esperar per veure on va des d'aquí".

diu Stuckmann Imatges Intrèpids l'ha inspirat durant anys i "és un somni fet realitat treballar amb Mike i Trevor en el meu primer llargmetratge".

El productor Aaron B. Koontz de Paper Street Pictures ha estat treballant amb Stuckmann des del principi també està entusiasmat amb la col·laboració.

"Per a una pel·lícula a la qual li va costar tant tirar endavant, són notables les portes que se'ns van obrir", va dir Koontz. "L'èxit del nostre Kickstarter seguit pel lideratge i l'orientació constants de Mike, Trevor i Melinda va més enllà de tot el que podria haver esperat".

data límit descriu la trama de Shelby Oaks com segueix:

"Una combinació d'estils documentals, d'metratge trobat i d'estils de filmació tradicionals, Shelby Oaks se centra en la recerca frenètica de la Mia (Camille Sullivan) de la seva germana, Riley, (Sarah Durn), que va desaparèixer de manera ominosa a l'última cinta de la seva sèrie d'investigació "Paranormal Paranoids". A mesura que l'obsessió de la Mia creix, comença a sospitar que el dimoni imaginari de la infància de Riley podria haver estat real".

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint