Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Fantasia 2020: 'For the Sake of Vicious' amb els directors Gabriel Carrer i Reese Eveneshen

publicat

on

En nom del viciós Gabriel Carrer Reese Eveneshen

Pel bé de Vicious estrenada al Fantasia Fest de 2020, a una onada de crítiques positives que lloen la brutal baralla d’un film per la seva tenacitat i el seu alt valor d’entreteniment (llegiu el meu revisió completa aquí). Vaig tenir l'oportunitat de parlar amb els codirectors Gabriel Carrer i Reese Eveneshen, que també van escriure la pel·lícula, van produir, editar, van compondre la música, van actuar com a dissenyadors de producció i, segons vaig saber, vaig ser dos dels molts enmascarats de la pel·lícula. matons.

Seguiu llegint per obtenir més informació Pel bé de Vicious, acció pesada, realització de pel·lícules pràctiques i peces decoratives involuntàries.


Kelly McNeely: Veig que esteu trucant des de Cambridge [Ontario, Canadà]? Vaig créixer al centre de Galt, així que conec la zona, és fantàstic.

Gabriel Carrer: Vas créixer com a literalment a deu minuts d’on vam rodar aquesta pel·lícula.

Kelly McNeely: Petit món! No parlo sovint amb persones que han filmat en aquesta zona.

Gabriel Carrer: Sí, es pot dir literalment que van disparar això a la meva ciutat natal.

Reese Eveneshen: Sí, estàvem just davant de Eagle Street. 

Kelly McNeely: Això és genial! Quina va ser la gènesi Pel bé de Vicious? D’on va sorgir aquesta pel·lícula?

Reese Eveneshen: Voleu emportar-la, Gabe?

Gabriel Carrer: Oh, Déu, ets molt bo explicant això, però ho provaré. Per tant, Reese i jo sempre hem estat mallrats. Ja ho sabeu, sempre anàvem al centre comercial i quedàvem a la zona de menjar, mallrats legítims. Com, ja se sap, la pel·lícula Mallrats. Som nosaltres. No érem nosaltres, no és passat, és present present legítim. I ara mateix, el centre comercial (la zona de menjars) està tancat i ens hi hem d’ocupar. [riu]

De totes maneres, així que, per últim, no ho sé, anys i anys i anys, anem a la zona de menjars i presentem idees junts. I sempre vam donar molt suport a les nostres pel·lícules. Sempre estàvem una mica igualats in les pel·lícules de l’altre o ajudant-se d’alguna manera. Ja ho sabeu, podria ser una mica gràfic, jo prepararia Reese o jo seria qui tractaria de convèncer Reese perquè, sàpiga, fos l’actor inicial de la pel·lícula amb un munt de línies de diàleg i ho faria. Per cert, Reese és un actor molt bo.

I, per tant, crec que va ser un d’aquells dies en què estàvem a la zona de menjars i només ens llançàvem idees d’anada i tornada. I he esmentat alguna idea que era completament diferent a la que ara resultava ser el guió. Però, ja se sap, era una cosa similar. Va ser durant l'estiu al llarg de tres dies durant una apagada amb una situació d'ostatge. Per tant, era diferent, però hi havia algunes coses que eren iguals. Així que, per alguna raó, s’hi va adherir. I va agafar el petit esbós i va escriure un guió i una història completa sobre això, i aleshores va ser tot. Va ser una mica el punt d’enlairament a partir d’aquí. 

Reese Eveneshen: Sí, em va intrigar molt la història amb els tres individus tancats en aquest escenari amb tres creences diferents, tres sistemes de mirada diferents i tres arguments diferents (cap dels quals coincidia) i cap dels tres era correcte o incorrecte. I la idea que haguessin de fer front a aquesta merda enmig d’aquesta bogeria i, a continuació, el fet que la pel·lícula aconseguís un 180 a la meitat del camí, em va resultar molt intrigant. I em va agradar la idea de ser com, bé narrativament, com podem fer que aquest treball funcioni i quin tipus d’història podem explicar amb això? I també arribava en un moment en què se sentia bé fer una pel·lícula sobre la gent que no es portava bé i que no estava d’acord. [riu] No, però sembla que aquesta és la discussió actual de la ciutat fins al final, de manera que va ser una part del més emocionant.

Gabriel Carrer: Saps, també el fet que mai no hem codirigit cap pel·lícula junts i tenim sensibilitats diferents. Per tant, quan ens vam ajuntar, va ser com, bé, si anem a fer aquesta pel·lícula, ha de ser bo. Ha de ser, no boig, però som dos. Així que ja ho sabeu, s’ha de reduir. Així doncs, doblarem el drama i doblarem l’acció.

Reese Eveneshen: I també crec, com si hi hagués un cert nivell - i sé que n’hem parlat tots dos - com un cert nivell d’ira en ambdós, només pel que fa a la nostra carrera professional. temps. I ens sentíem com si estiguéssim en un punt en què estiguéssim com, fotem-ho, només necessitem fer alguna cosa boja, alguna cosa que tregui això del nostre sistema i ens tregui del nostre funk. Per tant, hi ha un munt de coses que van entrar en això.

Kelly McNeely: Sé que els actors van fer totes les seves pròpies trucs, cosa que és increïble. Alguns d’ells van tenir alguna experiència durant aquest tipus de coses abans? Va ser nou per a tothom?

Reese Eveneshen: Oh noi. Crec que pel que faig entendre a Lora [Burke], que interpreta a Romina, tenia una gran formació de ball i tenia una formació de lluita lleugera. Crec que tots tres tenien alguna versió d’entrenament de lluita, però cap d’ells havia fet una pel·lícula com a aquesta escala. Sé que va ser un gran salt de fe per a tots ells, però tenien un equip de trucs molt, molt i molt solidari amb ells, que treballava amb els seus punts forts i febles, i els ajudava a treure'ls de la comoditat. zona i en aquesta situació, perquè no hi havia cap altra manera de fer-ho. No ens podíem permetre el doble de trucs i sabíem que funcionaria millor si els veiéssim realment lluitant. I vull dir, sincerament, que la millor lluitadora de totes tres va ser Lora.

Gabriel Carrer: Ella és divertida perquè és com si gairebé sento que la pel·lícula ni tan sols fa justícia del que ella és capaç.

Reese Eveneshen: No, no.

Pel bé de Vicious

Kelly McNeely: També és un talent canadenc fenomenal. Sóc molt fan de la seva obra. Com va implicar Lora? 

Gabriel Carrer: Bé, Avi [Federgreen], la nostra productora, Lora havia protagonitzat una pel·lícula Canviador de vida que va produir. Però encara havíem de passar pel procés d’audicions per provar tothom. Personalment, quan tenia l’esquema, tenia un aspecte diferent per al lideratge. Però després, quan va entrar a les audicions, va ser com si ens acabés de pavimentar. Jo era com ... bé, sí. Ja ho sabeu, ens va volar. I podeu entendre per què Avi també l’estima. Segur que té talent i realment dóna el 100%, va ser capaç de transformar-se i diferenciar-se dels papers anteriors que havia interpretat, i això és el que buscàvem.

Reese Eveneshen: Sí, i el que va ser divertit també, és que necessites algú (bé, això val per a tots tres), és que ja ho saps, és una pel·lícula que no té molt espai per a grans arcs de personatges i grans personatges dramàtics moments de desenvolupament. Ets una mica tirat al centre de la situació tan bon punt comença la pel·lícula.

Així doncs, amb Lora, sobretot, necessitàvem trobar una actriu que aportés tot aquest pes i emoció al personatge que ni tan sols veiem des del primer moment. I, sens dubte, és de les poques que ho podrien aconseguir a l’instant. I vull dir, el que va ser genial és que volia conèixer cada petit detall d’aquest personatge. Coses que ni tan sols apareixen a la pantalla, coses sobre elles, entre els personatges.

Kelly McNeely: M'encanta que només et llancin directament a l'acció al principi, realment no hi ha temps d'inactivitat Pel bé de Vicious. I les baralles són molt frigorífiques, com va ser el procés per configurar-les, filmar-les, coreografiar-les? Quin va ser tot el procés des del principi fins al final? Perquè sembla molt.

Reese Eveneshen: Sí, vull dir, és molt divertit perquè sí, però en realitat va acabar sent una de les coses més fàcils de fer a la pel·lícula. Només en el sentit que les baralles eren bastant detallades al guió, de manera que teníem un bon pla per treballar, només perquè eren una part tan important de l'acte final de la pel·lícula que se sentia malament no detallar-lo. També serveixen com a funció narrativa.

Per tant, el nostre equip de trucs tenia moltes coses a treballar en aquest sentit, però ho van prendre, ho van adaptar, Gabe i jo ens vam asseure amb ells dos, vam parlar del que anàvem. I teníem moltes ganes d’apostar per baralles que no ens semblaven especialment coreografiades. Volíem baralles que semblessin una baralla que va esclatar en un bar, perquè es tracta de personatges que no se suposava que necessàriament sabessin com lluitar. Potser saben barallar-se, però, ja se sap, és simplement conèixer gent en situacions extraordinàries. 

Kelly McNeely: És cru i desgastat

Reese Eveneshen: Així que vam parlar amb l’equip de trucs, amb això van pujar. I després, un cop van arribar al plató i van veure la ubicació, ens vam haver de tornar a adaptar a això. Però pel que fa a la seva execució real, un cop planificats i assajats, només es tractava de disparar-los en els seus petits descansos, i en realitat és molt fàcil. [riu] Sorprenentment, semblava ser la part més fàcil ...

Gabriel Carrer: Una de les direccions en què vam coincidir tots dos (Reese i jo), i a tots dos ens va agradar, i vam prosperar en aquesta idea de, ja sabeu, d’aquests lluitadors, no són com quan veieu una pel·lícula i hi ha com aquests nois d’acció, són dolents, però ja se sap, és gairebé com aquests nois que vénen a casa (o aquests invasors), és com si el noi només sopés amb la seva família la nit de Halloween i rebés la trucada i ha d’anar a treballar pel seu cap que necessiti la seva ajuda. Ja ho sabeu, no són combatents entrenats. Així que ha de marxar, apartar-se de la taula de la cuina, acomiadar-se dels seus fills, tornaré com una hora de mel i després se’n va. Igual, aquests nois són només persones que podrien tenir mares o pares, o bé sabeu, nens i dones, etc., per tant, només volíem que no fossin artistes marcials picats de karate. Només volíem aquesta vibrant atmosfera. Si entréssiu a casa d’algú i irrompíeu, com seria aquesta baralla? Com si algú entrés a casa vostra, ara mateix, mentre esteu entrevistant-nos per telèfon ... [riu]

Reese Eveneshen: Com lluitaries?

Gabriel Carrer: Saps? Com si lluitessin, òbviament, però no seria com ... No ho sé, potser sí que coneixeu les arts marcials [riu], però si no ho feu, com seria això? Per tant, això és una mica el que volíem, era la nostra idea.

Reese Eveneshen: I també és el fet que les persones que acaben guanyant la baralla tinguin el coneixement de com, bé, aquesta és casa meva. Conec tots els racons d’aquesta casa i sé com aprofitar-la. 

Pel bé de Vicious

Kelly McNeely: M'encanta l'escena del bany. És molt intens, realment contingut. Crec que és una introducció realment excel·lent a tot aquest segon segment de la pel·lícula. Quant de temps va trigar a filmar-se? Sé que tots dos, per descomptat, teniu experiència amb el rodatge de pel·lícules d'acció El Demolidor i Defecte. Teníeu algun secret per rodar una escena de baralles amb la que hàgiu pogut avançar Pel bé de Vicious?

Gabriel Carrer: Per a això vam fer pre-il·luminació, la pre-il·luminació era important perquè necessitàvem tenir 360 graus sense interrupció de llums. Per tant, això era important. Un cop vam poder fer això, es va rodar pràcticament en un estat cronològic.

Reese Eveneshen: Va ser un dia llarg. El nostre equip de trucs va passar unes sis hores probant assajant la lluita real al bany, etapa per etapa. Després van portar el repartiment i els van recórrer. I després, de la mateixa manera que ho vam fer amb totes les altres baralles, ho vam fer trossos a trossos. Però el rodatge real de la mateixa no semblava durar massa. En realitat, la part més llarga va ser l’assaig i la configuració. El lloc on s’enfonsa en aquestes baralles és quan comences a llançar els efectes especials de maquillatge. Aquesta és una de les coses que s’alenteix, perquè després heu d’aturar-vos i restablir.

I en aquest cas, a la lluita del bany, per tal de mantenir el temps en marxa, ja que es fa molt tard, Gabe va haver de subordinar-se com a doble truc per posar la peça del coll que es tallava, perquè no ens podíem permetre treure TJ [Kennedy] per anar a maquillar-se, havíem de seguir disparant la baralla. Així que Gabe va baixar, es va posar l’armari i va enganxar l’aparell. Així que hi ha un esquer ràpid i un interruptor quan la gola es trenca. Aquesta és la cosa que realment t’alenteix.

Però, pel que fa a la seva mecànica, vull dir, simplement llenceu l’equip i només aneu, d’acord, fem això. Vull dir que ets en un espai 360. Com va dir Gabe, els llums són a tot arreu. Podeu posar la càmera allà on vulgueu. Va ser intens, però, disparant aquella baralla al bany, com cada presa. Perquè en vam fer llargues versions que, al final, tothom estaria tan jazzitzat i exagerat. Només un raig d’adrenalina per estar en aquella habitació. Se sentia que només s’aconsegueix la gent.

Gabriel Carrer: Sí, Lora també va prosperar en això. Recordo haver-la vist, era com, simplement, estimant-la. Gairebé era com el seu hàbitat natural. Com si fos un actor dramàtic fantàstic i irreal, però també sento que és un actor d’acció fantàstic intens i fantàstic

Reese Eveneshen: Sí, sobretot, sobretot quan li donen cops de puny o cops. Ella només es posaria tan preparada per això. Ella és com: "fotut em va pegar!" [riu].

Gabriel Carrer: Aquesta és la cosa, semblava que ho sabia, ni tan sols sé com ho va fer, però només sabia agafar els èxits de manera natural i fer-los veure reals. I crec que també, crec que gairebé tenia la mateixa mentalitat que l’equip de trucs, els nois que formen part de l’equip de trucs, perquè es van entendre, sento que tenien el mateix cervell. Saps a què vull dir? I, de vegades, no teniu la mateixa cosa que coincideix amb el cervell ni aquest tipus de llenguatge corporal no parlat que teniu tots dos, però definitivament encaixa amb ells.

Reese Eveneshen: També ajuda que a aquest equip de trucs els agrada (amb seguretat, per descomptat), però els agrada tenir èxits reals. Per tant, hi anirien un parell d’altres actors, no, no vull colpejar-te realment, però Lora va dir que, no, ho faré realment colpejar-te. Per exemple, com aquella part en què es treu la part posterior de la tapa del vàter i colpeja TJ amb ella. Allà no hi ha màgia de pel·lícula, és una veritable tapa del vàter que li colpeja al cap, diverses vegades, una i una altra, de manera que va ser una bogeria. Aquella baralla al bany va ser una pressa.

Kelly McNeely: Ara bé, hi havia un motiu, només per curiositat, que la pel·lícula es fixés a Halloween?

Gabriel Carrer: Ens encanta Halloween. [riu] Aquesta no és l'única raó. 

Reese Eveneshen: [riu] Um, això és pràcticament tot.

Gabriel Carrer: Segons la idea original, va ser durant l'estiu durant una apagada. I ja ho sabeu, vam fer entrar un equip SWAT a casa en lloc de nois amb màscares de Halloween. I després vam tirar enrere el rodatge per rodar la pel·lícula encara més tard a la tardor. I ja ho sabeu, hem canviat tot allò que només són uns matons que entren a la casa. Va ser així, per què no ho fem només per Halloween. I després pot ser una mica més intens amb les màscares que hi havia.

Escriure és més aviat una estètica temàtica i visual. Ja se sap, es fa més fosc al principi del dia, hi ha aquella aura de Halloween. I també teniu tota aquesta acció, violència, crits i caos en una casa. Si no fos Halloween, els veïns ho qüestionarien. Però el fet que fos per Halloween i que hi hagués un munt de carbasses enceses a la gespa del davant i que hi hagi una festa al costat, suposaria que era una pel·lícula d’acció terrorífica o que passava alguna cosa a la casa, com si fos És més fàcil ser més convincent que això, ja se sap, podria ser detectat fins a cert punt.

Kelly McNeely: És com aquells enregistraments antics de tots els efectes de so i coses de Halloween, com ara "sí, només reprodueixen una cinta molt estranya, està bé, no us preocupeu". 

Reese Eveneshen: Exactament.

Gabriel Carrer: I, com a cineasta, va ser molt divertit rodar-ho durant el mes d’octubre, perquè, ja sabeu, teníem dolços de Halloween al plató constantment. Com literalment el bol de patates fregides que hi havia a la porta d’entrada com a punt d’atrezzo, a mig camí, cada cop hi ha menys bosses perquè la tripulació menjaria les patates fregides. No érem massa exigents en això perquè aquell bol de patates fregides no era el focus. Així que ja sabeu, va ser divertit. [riu]

Kelly McNeely: I m’agraden molt aquelles màscares de diables i màscares d’esquelet. Acaben sent polivalents, perquè són realment espeluznants i són fantàstics per a aquells matons que entren, però també si caminessin pel carrer, la gent només assumiria que són tramposos o tractadors. és una mena de disseny polivalent per a ells.

Gabriel Carrer: Exactament, i també volíem fer-los barats, ja que tornant a l’anterior, com quan es deia a aquests matons, volíem fer veure que acabaven d’anar a la botiga del dòlar ràpidament per agafar les màscares, fer aquesta incursió o el que fos, dret? Per tant, no volíem que fossin cridaners o que fossin genials, com saps súper estilitzats com es veu en algunes pel·lícules de terror o el que sigui. Només han de ser literalment com aquella barata màscara de Halloween que realment van arrencar del prestatge frontal. A més, per raons pressupostàries, crec que Reese i jo havíem de portar aquestes màscares unes quantes vegades al plató també per ser canons, de manera que vam poder reciclar personal amb aquestes màscares.

Reese Eveneshen: I també estàvem destruint diverses versions d’elles, vull dir, entre persones que es pegaven a la cara amb una palanca i la meitat de la cara volada i llançada a les parets i el que no. Simplement va fer que fos molt més fàcil i rendible utilitzar-los.

Kelly McNeely: Ara es van trobar a la botiga del dòlar? D’on provenien aquelles màscares?

Gabriel Carrer: Sí, eren de la botiga del dòlar. Els del crani i el del diable eren de la botiga de dòlars, els del diable no els varem modificar realment, però els del crani sí. Originalment eren només una boja resplendor de color verd neó a la foscor. Així que crec que va ser com dos dies abans de disparar, vaig anar a comprar-ne sis, vaig tirar-hi pintura acrílica blanca i vaig fer servir pintura vermella per a les dents i vaig dibuixar una X negra al front. Estava com, doncs, té un aspecte diferent del que es va comprar fa 20 minuts, no és de color verd neó, ara és blanc i té sang a les dents i una X negra. Només per, ja ho sabeu, donar-li un cert nivell, però també va aparèixer una mica més també sota la il·luminació i coses semblants. 

Pel bé de Vicious

Kelly McNeely: A la cuina m’encanta que hi hagi aquesta placa que se sent realment al seu lloc. Alguna cosa sobre: ​​"No sigueu el millor, simplement sigueu millors que ahir". Va ser això intencionat? O això va passar a formar part del disseny?

Gabriel Carrer:  [riu] De fet, no tinc ni idea de què parles.

Reese Eveneshen: [riu] Tampoc jo!

Kelly McNeely: Oh, això és perfecte. Hi ha una placa molt visible quan es baralla per les escales. I diu alguna cosa en la línia de "simplement ser millor que ahir". I només em va semblar molt divertit.

Gabriel Carrer: És vostè seriós?

Kelly McNeely: [riu] Sí!

Reese Eveneshen: Ah, això és increïble! Això és genial!

Gabriel Carrer: Amic, no ho has captat? 

Reese Eveneshen: No, vull dir, el cas és que Gabe i jo érem dissenyadors de producció i el nostre disseny era, anàvem a tots els Goodwill i Value Village i compraríem tantes merdes com poguessim pensar que anirien en un casa. I crec que en un moment donat, estàvem agafant tants cartells inspiradors com podíem trobar. [riu] Vull dir que probablement posem alguns hi pensem, quan ho estem mirant, preguntant: "És massa?" però aquest concret? Això és massa divertit. No ho recordo. 

Gabriel Carrer: Tampoc ho recordo. 

Reese Eveneshen: Ara ho hauré de buscar. Això és increïble.

Gabriel Carrer: Sabíem que, ja se sap, el personatge de Lora Burke - Romina - era una infermera. Així que sabíem que ella, quan va tornar a casa, volíem omplir-la d’algunes coses que semblaven: oh, seria una cosa que una dona prepararia i que treballaria molt i tindria alguna cosa agradable per tornar a casa, però no es va pensar en què hi havia ni si anaven a fer un tret. Com era literalment, necessitem alguna cosa al fons que sembli femenina, maca i relaxant per tornar a casa.

Kelly McNeely: Alguna cosa de motivació, sí. 

Reese Eveneshen: La vam basar en aquesta idea, com quan de gran, tenia una mare soltera que treballava amb dues feines diferents i recordo que la nostra casa era com una branca d’un munt de coses diferents que trobaria a l’abast botigues. No sé si necessàriament hi va pensar massa, a part de "només necessito alguna cosa per animar aquest lloc perquè realment no estic al voltant". Per tant, aquesta era una mena de la base que hi havia darrere.

Gabriel Carrer: És una bogeria que ho notis.

Kelly McNeely: Llavors, què us vindrà de nou? Tens algun projecte que surti a treballar? Tens alguna cosa que tu voler per estar treballant?

Gabriel Carrer: Nosaltres fem…

Kelly McNeely: Jo anava a dir, no sé si es pot parlar d'ells ...

Gabriel Carrer: Raven Banner i Avi, han estat extremadament sorprenents. Per tant, crec que seria fantàstic tornar a treballar amb ells. I tenim alguns productes, n’hi ha uns quants que volem fer pel nostre compte, i després en tenim un o dos que no ens importa tornar a fer junts i fer-ho també. Per tant, només és qüestió de temps escriure. 

Reese Eveneshen: Crec que és només perquè és impossible saber què acabaran sent aquestes pel·lícules. Sabem que hi ha projectes específics en què estem treballant, tant si passen com si no, és el comodí. És com una Pel bé de Vicious situació. No sabíem que això passaria, i després va passar. [riu] I també com l'estat del món ara mateix amb COVID-19 i quina cosa més, això suposa un interrogant gegant sobre el que es farà el proper any aproximadament. Així ho veurem. 

Gabriel Carrer: I per això, intento constantment que Reese m’ajudi a escriure un Gats tro guió. 

Reese Eveneshen: Allà anem. Gats tro. 

Kelly McNeely: [riu] Sí, ho suporto. 

Gabriel Carrer: No, en realitat sóc seriós. [riu]

Reese Eveneshen: [riu] Va a fer el nou Gats tro reinicieu i faré el nou Estranger Aquesta és la nostra compensació.

Gabriel Carrer: [riu] Tenim més possibilitats de fer-ho Gats tro, amic. Estrangerara és Disney. 

https://www.youtube.com/watch?v=ryJsxstcjfY

Pel bé de Vicious

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Notícies

Netflix publica el primer metratge de BTS "Fear Street: Prom Queen".

publicat

on

Han passat tres llargs anys des de llavors Netflix va desfermar el sagnant, però agradable Carrer de la Por a la seva plataforma. Llançat de manera tríptica, el streamer va dividir la història en tres episodis, cadascun tingut lloc en una dècada diferent que al final estaven tots lligats.

Ara, el streamer està en producció per a la seva seqüela Fear Street: Prom Queen que porta la història als anys 80. Netflix ofereix una sinopsi de què esperar Reina del baile al seu blog tudum:

"Benvingut de nou a Shadyside. En aquesta propera entrega de la sang empapada Carrer de la Por franquícia, la temporada de graduació a Shadyside High està en marxa i la manada de llops de l'escola de It Girls està ocupada amb les seves habituals campanyes dolces i vicioses per a la corona. Però quan un foraster atrevit és nominat inesperadament a la cort, i les altres noies comencen a desaparèixer misteriosament, la classe del 88 s'acosta de sobte a una nit de festa infernal". 

Basat en la sèrie massiva de RL Stine de Carrer de la Por novel·les i spin-off, aquest capítol és el número 15 de la sèrie i es va publicar el 1992.

Fear Street: Prom Queen compta amb un repartiment assassí, que inclou India Fowler (The Nevers, Insomnia), Suzanna Son (Red Rocket, The Idol), Fina Strazza (Paper Girls, Above the Shadows), David Iacono (The Summer I Turned Pretty, Cinnamon), Ella Rubin (The Idea of ​​You), Chris Klein (Sweet Magnolias, American Pie), Lili Taylor (Outer Range, Manhunt) i Katherine Waterston (The End We Start From, Perry Mason).

No se sap quan Netflix introduirà la sèrie al seu catàleg.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

Notícies

Sèrie de reinici de Scooby-Doo d'acció en directe en funcionament a Netflix

publicat

on

Scooby Doo Live Action Netflix

El gran danés caça fantasmes amb un problema d'ansietat, Scooby-Doo, s'està reiniciant i Netflix està agafant la fitxa. Varietat informa que l'emblemàtic programa s'està convertint en una sèrie d'una hora per al streamer, tot i que no s'han confirmat detalls. De fet, els executius de Netflix es van negar a comentar.

Scooby-Doo, on ets!

Si el projecte és una prova, aquesta seria la primera pel·lícula d'acció en viu basada en el dibuix animat de Hanna-Barbera des del 2018. Daphne i Velma. Abans d'això, hi havia dues pel·lícules d'acció en directe, Scooby-Doo (2002) i Scooby-Doo 2: Monstres desencadenats (2004), després dues seqüeles que es van estrenar The Cartoon Network.

Actualment, l'orientat a l'adult Vel Velma està en streaming a Max.

Scooby-Doo es va originar l'any 1969 sota l'equip creatiu Hanna-Barbera. La caricatura segueix un grup d'adolescents que investiguen esdeveniments sobrenaturals. Coneguda com Mystery Inc., la tripulació està formada per Fred Jones, Daphne Blake, Velma Dinkley i Shaggy Rogers, i el seu millor amic, un gos parlant anomenat Scooby-Doo.

Scooby-Doo

Normalment, els episodis van revelar que els embruixaments que van trobar eren enganys desenvolupats per propietaris de terres o altres personatges nefasts amb l'esperança d'espantar la gent de les seves propietats. La sèrie de televisió original anomenada Scooby-Doo, on ets! va funcionar del 1969 al 1986. Va tenir tant d'èxit que les estrelles de cinema i icones de la cultura pop van fer aparicions com a convidats a la sèrie.

Celebritats com Sonny & Cher, KISS, Don Knotts i The Harlem Globetrotters van fer cameos, així com Vincent Price, que va retratar Vincent Van Ghoul en uns quants episodis.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

Notícies

BET llança un nou thriller original: The Deadly Getaway

publicat

on

L'escapada mortal

BET Aviat oferirà als aficionats del terror una delícia rara. L'estudi ha anunciat l'oficial data d'estrena pel seu nou thriller original, L'escapada mortal. Dirigit per Charles Long (La dona del trofeu), aquest thriller crea un joc de curses de cor de gat i ratolí perquè el públic s'hi enfonsi les dents.

Volent trencar la monotonia de la seva rutina, Esperança i Jacob marxar a passar les seves vacances d'una manera senzilla cabana al bosc. Tanmateix, les coses van de costat quan l'exnòvio de l'Hope es presenta amb una noia nova al mateix càmping. Les coses aviat es descontrolen. Esperança i Jacob ara han de treballar junts per escapar del bosc amb les seves vides.

L'escapada mortal
L'escapada mortal

L'escapada mortal està escrit per Eric Dickens (Maquillatge X Ruptura) I Chad Quinn (Reflexions dels EUA). Les estrelles de cinema, Yandy Smith-Harris (Dos dies a Harlem), Jason Weaver (Els Jackson: un somni americà), I Jeff Logan (El meu casament de Sant Valentí).

Showrunner Tressa Azarel Smallwood tenia el següent a dir sobre el projecte. “L'escapada mortal és la reintroducció perfecta als thrillers clàssics, que inclouen girs dramàtics i moments escalofriants. Mostra l'abast i la diversitat dels escriptors negres emergents a través dels gèneres de cinema i televisió".

L'escapada mortal s'estrenarà el 5.9.2024, exclusivament ion BET+.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint