Comentaris de pel·lícules
La "Good Madam" de Shudder persegueix amb més que només fantasmes

Bona senyora és el tipus de pel·lícula de terror que se centra menys en elements sobrenaturals fantasmagòrics (tot i que en té) i més en el malestar inquebrantable de les interaccions familiars, especialment contingudes dins d'un sistema d'opressió. Aquesta crema lenta Pel·lícula de terror psicològic sud-africana, Dirigida per Jenna Cato Bass converteix articles senzills per a la llar en objectes d'horror i estarà disponible per veure'ls al servei de streaming de terror Esgarrifa el 14 de juliol.
D'alguna manera, Bona senyora, que s'ha estrenat aclamat a Festival Internacional de Cinema de Toronto el 2021, es podria considerar una pel·lícula de cases embruixades, però no el que normalment s'esperaria. Sens dubte, la casa en què se centra aquesta pel·lícula està embruixada de més d'una manera, sobretot pel racisme. En aquesta pel·lícula, que té lloc a l'actual Sud-àfrica, el record de l'apartheid pesa molt sobre les circumstàncies dels personatges.

Tsidi (Chumisa Cosa) és una mare soltera que és expulsada de casa seva juntament amb el seu fill, Winnie (Kamvalethu Jonas Raziya). Va a la casa que la seva mare, Tord músic (Nosipho Mtebe) ha estat treballant durant els darrers 30 anys com a empleada domèstica i se li permet quedar-se de mala gana, però només dins de la petita habitació de la seva mare, entre altres regles tàcites. Es veu pertorbada per la devoció que la seva mare dóna a la vella dona blanca enllitada que és la senyora de la casa i comença a experimentar incidents sobrenaturals després de xocar amb la seva mare i la seva filla.
El títol de la pel·lícula en el seu idioma original és Mlungu Wam, que es tradueix tant a "el meu empresari" com a "la meva persona blanca". Com a tal, tot i que la senyora no està físicament present durant la major part de la pel·lícula, la seva influència se sent constantment com una presència inquietant.

Com una pel·lícula que coqueteja amb el terror més que s'hi adhereix, Bona senyora s'assembla a la pel·lícula Bong Joon-ho, aclamada per la crítica Paràsit això també implica generacions d'una família en posició de servitud a una família més rica centrada al voltant d'una casa misteriosa.
La Tsidi veu l'espectre d'un gos mort i sent el toc d'una campana que la Senyora no podia fer servir. Les tasques domèstiques es tornen desorientades a mesura que els seus sons es tornen ensordidors i tremolants.
Els personatges aquí són els que fan Bona senyora anar més enllà de la seva història continguda. Les treballadores de la llar acostumen a estar en un segon pla dels mitjans de comunicació, mai es mostren al davant ni s'ocupen dels seus problemes excepte en algunes circumstàncies. "Hem de fingir que no som aquí?" va preguntar la filla petita després que la Tsidi li digués què no poden fer a la casa.

La història se centra en tres generacions de dones negres sud-africanes i com cadascuna d'elles tracta el pes del racisme. Cada persona té el seu propi punt de vista i motius per agreujar-se amb l'altre. Les lluites se senten reals i crues, informades pel mètode del director per escriure aquesta pel·lícula, un procés totalment col·laboratiu amb tots els actors.
Bass ha de dir sobre el seu guió col·laboratiu: "L'única manera de fer alguna cosa que potser fins i tot s'aproparia a l'autenticitat era si convidava altres persones a prendre més possessió dels papers que interpretaven".
Un altre aspecte que apareix en aquesta pel·lícula és l'amenaça de no llar: la incomoditat que sent Tsidi en ser expulsada de casa seva, i la por que la senyora mori i els obligui a tots a trobar nous acords econòmics i de vida. Per això, la Mavis està més que disposada a gaudir del seu arranjament actual, tot i que es tracta d'una relació racialment desigual.

El que més em va destacar Bona senyora va ser el disseny de so agressiu i inquietant. Des del principi, la pel·lícula utilitza el so per armar objectes de la llar. La puntuació també és excel·lent, mantenint-se mínima però utilitzant la vocalització humana per crear una atmosfera espantosa.
Bona senyora no està ple d'ensurts com una pel·lícula de terror tradicional, però conté algunes escenes de bon gust que agradaran als aficionats al terror, juntament amb la sensació de por i xiuxiueigs d'una presència d'un altre món.
Aquesta pel·lícula és una gran lent per mirar a Sud-àfrica després de l'apartheid i com es reflecteix en una relació senyora-donzella. Converteix la vida domèstica en una activitat estranya i alarmant i posa els conflictes generacionals en una petita habitació per veure'n els resultats. Per a una pel·lícula de terror psicològic de baix pressupost, sens dubte té alguns ensurts per oferir als aficionats del terror que estan disposats a donar una oportunitat a la seva història lenta i impulsada per personatges. Consulteu-ho a Shudder el 14 de juliol i al tràiler a continuació.


Comentaris de pel·lícules
[Fantastic Fest] 'Infested' està garantit per fer que el públic es retorci, salti i cridi

Fa temps que les aranyes eren eficaços per fer que la gent perdés la ment amb por als cinemes. L'última vegada que recordo que era perdre la ment amb suspens va ser amb Aracnofobia. L'últim del director, Sébastien Vaniček crea el mateix cinema d'esdeveniments que Aracnofobia va fer quan es va publicar originalment.
Infestat comença amb uns quants individus al mig del desert buscant aranyes exòtiques sota les roques. Un cop localitzada, l'aranya es porta en un contenidor per ser venuda als col·leccionistes.
Flash a Kaleb, un individu absolutament obsessionat amb les mascotes exòtiques. De fet, té una mini col·lecció il·legal al seu pis. Per descomptat, Kaleb fa de l'aranya del desert una bonica casa petita en una caixa de sabates completa amb peces acollidores perquè l'aranya es relaxi. Per a la seva sorpresa, l'aranya aconsegueix escapar de la caixa. No triga gaire a descobrir que aquesta aranya és mortal i que es reprodueix a un ritme alarmant. Aviat, l'edifici està completament ple d'ells.

Ja sabeu aquests petits moments que tots hem tingut amb els insectes no desitjats que entren a casa nostra. Coneixeu aquests instants just abans de colpejar-los amb una escombra o abans de posar-los un got. Aquells petits moments en què de sobte se'ns llancen o decideixen córrer a la velocitat de la llum són el que Infestat ho fa impecablement. Hi ha molts moments en què algú intenta matar-los amb una escombra, només per sorprendre que l'aranya li corre pel braç i sobre la cara o el coll. tremola
Els veïns de l'edifici també estan posats en quarantena per la policia que inicialment creu que hi ha un brot viral a l'edifici. Per tant, aquests desafortunats residents estan atrapats a l'interior amb tones d'aranyes que es mouen lliurement per ventilacions, racons i qualsevol altre lloc que se us pugui imaginar. Hi ha escenes en què pots veure algú al bany rentant-se la cara/les mans i també veus un munt d'aranyes arrossegant-se per la ventilació darrere d'ells. La pel·lícula està plena de grans moments esgarrifosos com aquells que no defalleixen.
El conjunt de personatges és tot genial. Cadascun d'ells es basa perfectament en el drama, la comèdia i el terror i fa que funcioni a cada ritme de la pel·lícula.
La pel·lícula també juga sobre les tensions actuals al món entre els estats policials i les persones que intenten parlar quan necessiten ajuda real. L'arquitectura de rock i un lloc dur de la pel·lícula és un contrast perfecte.
De fet, un cop Kaleb i els seus veïns decideixen que estan tancats a dins, els calfreds i el nombre de cadàvers comencen a augmentar a mesura que les aranyes comencen a créixer i reproduir-se.
Infestat is Aracnofobia coneix una pel·lícula dels germans Safdie com ara Diamants sense tallar. Afegiu moments intensos dels germans Safdie plens de personatges que parlen entre ells i criden en converses ràpides i que indueixen ansietat a un entorn esgarrifós ple d'aranyes mortals que s'arrosseguen per tota la gent i ja teniu Infestat.
Infestat és inquietant i bull amb terrors que mosseguen les ungles de segon a segon. Aquest és el moment més espantós que probablement passaràs a una sala de cinema durant molt de temps. Si no teníeu aracnofòbia abans de veure Infested, ho fareu després.
Comentaris de pel·lícules
[Fantastic Fest] 'What You Wish For' ofereix un plat malvat

Sóc un gran fan d'aquests sabors decadents del cinema. El que desitges ens dóna exactament el que desitgem al llançar una pel·lícula nítida que tracta sobre els rics i quant poden sortir-se amb la seva i quines coses boges poden passar quan s'avorreixen. El resultat és una cosa que és alhora inquietant i totalment agradable per a la multitud.
El que desitges protagonitza Nick Stahl com a Ryan, un xef que és convidat pel seu amic Jack a passar una estona en una bonica i aïllada casa de la selva tropical. Jack explica que el seu espectacle a la vida s'ha convertit en viatjar a llocs preciosos i preparar sopars especials per a col·leccions de persones riques poderoses.
Una vegada que Ryan es porta a la mateixa vida que Jack, ràpidament descobreix que és millor que tingueu cura del que voleu, i cuinar per a aquesta col·lecció de persones no és el que esperava... sobretot pel que fa al que hi ha al menú. Tot això prepara un acte final que és un passeig a la vora del vostre seient ple de tantes rialles com suspens propulsiu.

Molt semblant a la d'Hitchcock Corda, el que desitgis introdueix els perills posant-los a la vista i després comença a fer que els personatges es moguin sense adonar-los. Per descomptat, l'audiència sap dels horrors ocults que fan un passeig emocionant.
També és fantàstic veure a Nick Stahl tornar a la pantalla gran. Stahl va tenir una gran carrera en la seva joventut. M'interessa molt més aquesta etapa de la seva carrera. Stahl encarna a la perfecció aquest personatge i és un d'aquells nois als quals arrel durant tot el temps.
Nicholas Tomnay dirigeix el diablo absolut d'aquesta pel·lícula. Tot és precís i ve envasat magre amb tot el greix tallat. Moure aquests personatges i crear l'olla bullent perquè es retorcin i juguin és un rellotge absolutament brillant.
El que desitges és un thriller pervers i provocador que és una pol·linització creuada de Hitchcock i Contes de la cripta. Tomnay serveix un plat magre i dolent del qual és impossible apartar-se. De principi a fi és una festa de diversió viciosa.
Comentaris de pel·lícules
[Fantastic Fest] 'Wake Up' converteix una botiga de mobles per a la llar en un camp de caça d'activistes de la Gen Z.

Normalment no us penseu que determinats llocs de decoració de la llar suecs siguin el punt zero de les pel·lícules de terror. Però, l'últim de turbo Kid directors, 1,2,3 tornen a encarnar una vegada més els anys 1980 i les pel·lícules que ens agradaven de l'època. Despertar ens situa en una pol·linització creuada de brutals slashers i grans pel·lícules d'acció.
Despertar és el rei a l'hora d'aconseguir l'inesperat i oferir-lo amb una bona gamma de matances brutals i creatives. En la seva major part, la totalitat de la pel·lícula es passa dins d'un establiment de decoració de la llar. Una nit, una banda d'activistes de GenZ decideix amagar-se a l'edifici després del tancament per tal de vandalitzar el lloc per demostrar la seva causa de la setmana. No saben que un dels guàrdies de seguretat és com Jason Voorhees Rambo com el coneixement d'armes i trampes fetes a mà. No triga gaire a que les coses comencin a sortir de les mans.
Un cop les coses surten Despertar no defalleix ni un segon. Està ple d'emocions palpitants i un munt de morts inventives i sangrientes. Tot això passa mentre aquests joves intenten sortir de la botiga amb vida, tot mentre el guàrdia de seguretat Kevin ha omplert la botiga amb un munt de trampes.
Una escena, en particular, s'emporta el premi del pastís de terror per ser molt nudosa i molt xula. Succeeix quan el grup de nens ensopega amb una trampa de Kevin. Els nens s'han ruixat amb un munt de líquid. Així, doncs, la meva enciclopèdia de terror d'un cervell pensa, podria ser gas i que Kevin farà una barbacoa Gen Z. Però, Wake Up aconsegueix sorprendre una vegada més. Es revela quan les llums s'apaguen i els nens estan dempeus al voltant d'una foscor negra que revela que el líquid era pintura que brillava a la foscor. Això il·lumina la presa d'en Kevin perquè la vegi mentre es mou a les ombres. L'efecte té un aspecte molt bonic i l'ha fet pràcticament al 100% l'equip de realització de pel·lícules.
L'equip de directors darrere de Turbo Kid també és responsable d'un altre viatge als slashers dels anys 80 amb Wake Up. L'equip fantàstic està format per Anouk Whissell, François Simard i Yoann-Karl Whissell. Tots ells viuen fermament al món de les pel·lícules de terror i acció dels anys 80. Un equip en el qual els aficionats al cinema poden confiar. Perquè una vegada més, Despertar és una explosió completa del passat clàssic del slasher.
Les pel·lícules de terror són sempre millors quan acaben amb notes. Per qualsevol motiu, veure com el bon noi guanya i salva el dia en una pel·lícula de terror no és un bon aspecte. Ara, quan els bons moren o no poden salvar el dia o acaben sense cames o alguna cosa semblant, una pel·lícula es fa molt millor i més memorable. No vull regalar res, però durant les preguntes i respostes al Fantastic Fest, el molt radical i enèrgic Yoann-Karl Whissell va colpejar a tots els assistents amb el fet molt real que tothom, a tot arreu, finalment morirà. Aquesta és exactament la mentalitat que voleu en una pel·lícula de terror i l'equip s'assegura de mantenir les coses divertides i plenes de mort.
Despertar ens presenta els ideals GenZ i els deixa anar contra un imparable First Blood com la força de la natura. Veure en Kevin utilitzar trampes i armes fetes a mà per acabar amb activistes és un plaer culpable i una diversió molt gran. Matances inventives, gore i el sanguinari Kevin fan d'aquesta pel·lícula un bon moment explosiu. Ah, i garantim que els moments finals d'aquesta pel·lícula us posaran la mandíbula a terra.