Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Cinc coses que (potser) no sabeu sobre "Les bruixes"

publicat

on

El 1990, l'adaptació de Nicolas Roeg de la de Roald Dahl The Witches irromp a la pantalla gran, aterrant els nens i delectant els seus pares. Va ser un dels majors èxits comercials que el director va experimentar durant la seva vida (tot i que els seus números de taquilla no eren estel·lars de cap manera), i com plora el seu traspàs avui, Vaig pensar que seria divertit mirar entre bastidors d’aquesta fabulosa pel·lícula.

Per tant, donem un cop d’ull a cinc coses que (potser) no sabeu The Witches!

#1 The Witches va ser l'última pel·lícula produïda per Lorimar Productions.

Lorimar Productions es va fundar a finals dels anys seixanta i havia produït i / o distribuït una sèrie de pel·lícules molt diferents en les seves dues dècades d’existència. L’estudi era darrere CreuerUn oficial i un cavallerEl carter sempre truca dues vegades al costat de sèries de TV i minisèries com IT de Stephen KingEls malsons de Freddy.

La pel·lícula es va completar el 1989 i es va distribuir quan es va dissoldre la divisió teatral de la companyia. Els drets de distribució es van vendre a Warner Bros., però la pel·lícula encara va romandre asseguda en un prestatge durant gairebé un any abans de ser finalment estrenada als cinemes.

# 2 Anjelica Huston no va ser la primera opció per assumir el paper de la Gran Bruixa Alta.

És difícil imaginar a algú que no sigui Anjelica Huston en aquest paper.

Per difícil que sigui de creure, es van considerar moltes actrius pel paper de la malvada Gran Bruixa Alta a la pel·lícula.

De fet, al llarg dels anys es rumoreja que diverses altres actrius van ser considerades pel paper des del moment de l’escriptura fins al procés de càsting. Si aquests rumors es basaven de fet o purament anecdòtics, sembla que no importa tant, però els informes han vinculat Vanessa Regrave, Eartha Kitt, Susan Sarandon, Liza Minnelli, Faye Dunaway, Jodie Foster i fins i tot Cher al procés de càsting.

Qualsevol d’aquestes actrius podria, sens dubte, matar el paper, però aquest és un d’aquests casos en què s’ha de preguntar: “Ho haurien fet millor que Anjelica?”.

# 3 Aquesta va ser l'última pel·lícula que Jim Henson va supervisar personalment i va treballar directament.

(Foto a través de WikiMedia Commons)

Jim Henson, legendari titellaire i creador de criatures, va dissenyar tres jocs diferents de titelles de ratolí per a Les Bruixes. Els més petits en realitat tenien la mida d’un ratolí amb cables de control que es deia que eren cabells prims i els més grans arribaven a uns tres peus de longitud que Roeg va utilitzar per a un parell de plans de primer pla a la pel·lícula.

A més, va ser Henson qui va convèncer Roald Dahl de no condemnar el projecte i eliminar-ne el nom quan va escriure una carta a l'autor després de saber del seu malestar.

Lamentablement, Henson va morir pocs dies abans que la pel·lícula fes el seu debut al Regne Unit per la síndrome de xoc tòxic estreptocòcic. Tenia 53 anys. En una estranya coincidència, el mateix Dahl va morir el mateix any.

# 4 Mai no es va revelar per què les bruixes volien eliminar el món dels nens.

Per desconcertant que pugui semblar, i ho fa si sou com jo i teniu al cap que el motiu es va explicar a la pel·lícula, ni el llibre ni la pel·lícula explicaven exactament per què les bruixes odiaven tant els nens.

Va ser una vendetta de tota la vida? Simplement es pensaven que eren mocosos? Va ser un joc llarg per assegurar que la raça humana fos eliminada?

Qui sap?

Potser Roald Dahl ho sabia, però no ho va explicar mai al text original, i Nicolas Roeg, prenent el senyal de la novel·la, tampoc no va obtenir una raó clara.

# 5 Tan fosc com la pel·lícula, el llibre era molt més fosc.

 

Com hem vist amb tants contes i llibres infantils adaptats a la gran pantalla, l’equip de producció va atenuar la foscor durant el procés d’adaptació.

A diferència de la pel·lícula, per exemple, Luke (que mai no tenia un nom al llibre) mai no va tornar a la seva forma humana i s'adona cap al final que això significa que la seva vida s'ha vist truncada greument. Els ratolins només viuen uns quants anys en les millors circumstàncies, al cap i a la fi, i ha d’acceptar aquest fet.

Al llibre es va donar a entendre que Bruno, també conegut com l’altre nen convertit en ratolí, va ser ofegat per un conserge en una galleda d’aigua per la insistència del seu pare, que s’ajustava al pla de la Gran Bruixa Alta de fer matar a tots els nens per mestres desprevinguts. conserges i pares quan s’havien convertit en ratolins.

Fet extra!

Roald Dahl, com es va esmentar anteriorment, va estar molt disgustat amb aquesta adaptació. De fet, estava tan disgustat que es va dir que va deixar instruccions al seu testament que establissin els estàndards molt alts per a qualsevol persona que en el futur pogués adaptar la seva obra al cinema.

 

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Comentaris de pel·lícules

Revisió del Panic Fest 2024: "La cerimònia està a punt de començar"

publicat

on

La gent buscarà respostes i pertinença als llocs més foscos i a les persones més fosques. El col·lectiu Osiris és una comuna basada en la teologia egípcia antiga i va ser dirigida pel misteriós pare Osiris. El grup comptava amb desenes de membres, cadascun d'ells va renunciar a les seves antigues vides per una celebrada a la terra temàtica egípcia propietat d'Osiris al nord de Califòrnia. Però els bons moments donen un gir al pitjor quan el 2018, un membre advenedut del col·lectiu anomenat Anubis (Chad Westbrook Hinds) informa que Osiris desapareix mentre escalava muntanya i es declara el nou líder. Es va produir un cisma amb molts membres que van abandonar el culte sota el lideratge desquitjat d'Anubis. Un jove anomenat Keith (John Laird) està fent un documental la fixació del qual amb The Osiris Collective prové del fet que la seva xicota Maddy el va deixar al grup fa uns quants anys. Quan el mateix Anubis convida Keith a documentar la comuna, decideix investigar, només per quedar embolicat en horrors que ni tan sols podia imaginar...

La cerimònia està a punt de començar és l'última pel·lícula de terror de gir de gènere Neu vermella's Sean Nichols Lynch. Aquesta vegada s'aborda l'horror del culte juntament amb un estil de fals documental i el tema de la mitologia egípcia per a la cirera de dalt. Jo n'era un gran fan Neu vermellala subversivitat del subgènere del romanç de vampirs i estava emocionat de veure què aportaria aquesta presa. Tot i que la pel·lícula té algunes idees interessants i una tensió decent entre el mansu Keith i l'erràtic Anubis, no ho uneix exactament tot d'una manera sucinta.

La història comença amb un autèntic estil de documental sobre crims que entrevista antics membres de The Osiris Collective i configura el que va portar el culte a on és ara. Aquest aspecte de la història, especialment l'interès personal de Keith pel culte, la va convertir en una trama interessant. Però a part d'alguns clips més endavant, no té tant de factor. El focus se centra principalment en la dinàmica entre Anubis i Keith, que és tòxica per dir-ho a la lleugera. Curiosament, Chad Westbrook Hinds i John Lairds estan acreditats com a escriptors La cerimònia està a punt de començar i sens dubte sent que ho estan posant tot en aquests personatges. Anubis és la definició mateixa d'un líder de culte. Carismàtica, filosòfica, capritxosa i perillosament amenaçadora a simple vista.

No obstant això, estranyament, la comuna està deserta de tots els membres del culte. Crear una ciutat fantasma que només augmenta el perill mentre Keith documenta la suposada utopia d'Anubis. Gran part de l'anada i tornada entre ells arrossega de vegades mentre lluiten pel control i l'Anubis continua convèncer en Keith perquè es quedi malgrat la situació amenaçadora. Això condueix a un final bastant divertit i sagnant que es basa completament en l'horror de la mòmia.

En general, tot i serpentejar i tenir un ritme una mica lent, La cerimònia està a punt de començar és un culte bastant entretingut, un metratge trobat i un híbrid de terror de mòmia. Si vols mòmies, ofereix mòmies!

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

Notícies

"Mickey vs. Winnie”: personatges icònics de la infància xoquen en A Terrifying Versus Slasher

publicat

on

iHorror s'endinsa en la producció cinematogràfica amb un nou projecte esgarrifós que segur que redefinirà els teus records d'infantesa. Estem encantats de presentar-lo "Mickey contra Winnie", un slasher de terror innovador dirigit per Glenn Douglas Packard. Això no és un slasher d'horror qualsevol; és un enfrontament visceral entre versions retorçades dels favorits de la infància Mickey Mouse i Winnie-the-Pooh. "Mickey contra Winnie" reuneix els personatges ara de domini públic dels llibres "Winnie-the-Pooh" d'AA Milne i Mickey Mouse dels anys vint. "El vaixell de vapor Willie" dibuixos animats en una batalla VS com mai abans s'havia vist.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Cartell

Ambientada a la dècada de 1920, la trama comença amb una narració inquietant sobre dos condemnats que s'escapen a un bosc maleït, només per ser engolits per la seva fosca essència. Un avançament ràpid de cent anys i la història comença amb un grup d'amics a la recerca d'emocions, l'escapada a la natura va malament. Accidentalment s'aventuren al mateix bosc maleït, trobant-se cara a cara amb les ara monstruoses versions de Mickey i Winnie. El que segueix és una nit plena de terror, mentre aquests estimats personatges es transformen en adversaris horripilants, desencadenant un frenesí de violència i vessament de sang.

Glenn Douglas Packard, un coreògraf nominat als Emmy convertit en cineasta conegut pel seu treball a "Pitchfork", aporta una visió creativa única a aquesta pel·lícula. Packard descriu "Mickey contra Winnie" com un homenatge a l'amor dels fans del terror pels crossovers icònics, que sovint segueixen sent només una fantasia a causa de les restriccions de llicència. "La nostra pel·lícula celebra l'emoció de combinar personatges llegendaris de maneres inesperades, oferint una experiència cinematogràfica de malson però emocionant". diu en Packard.

Produït per Packard i la seva companya creativa Rachel Carter sota la bandera d'Untouchables Entertainment, i el nostre propi Anthony Pernicka, fundador d'iHorror, "Mickey contra Winnie" promet oferir una versió completament nova d'aquestes figures icòniques. "Oblida't del que saps sobre Mickey i Winnie", Pernicka s'entusiasma. “La nostra pel·lícula retrata aquests personatges no com a simples figures emmascarades, sinó com a horrors transformats i d'acció real que fusionen la innocència amb la malevolencia. Les intenses escenes creades per a aquesta pel·lícula canviaran la manera de veure aquests personatges per sempre".

Actualment en curs a Michigan, la producció de "Mickey contra Winnie" és un testimoni de superar els límits, cosa que a l'horror li encanta fer. Mentre iHorror s'aventura a produir les nostres pròpies pel·lícules, estem emocionats de compartir aquest emocionant i aterridor viatge amb vosaltres, el nostre públic fidel. Estigueu atents a més actualitzacions mentre continuem transformant allò familiar en espantós d'una manera que mai no us havíeu imaginat.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

cinema

Mike Flanagan puja a bord per ajudar a completar "Shelby Oaks"

publicat

on

roures de shelby

Si heu estat seguint Chris Stuckmann on YouTube ets conscient de les lluites que ha tingut per aconseguir la seva pel·lícula de terror Shelby Oaks acabat. Però avui hi ha bones notícies sobre el projecte. Director Mike Flanagan (Ouija: Origen del mal, Doctor Sleep and The Haunting) està donant suport a la pel·lícula com a coproductor executiu, cosa que podria apropar-se molt més a l'estrena. Flanagan forma part del col·lectiu Intrepid Pictures que també inclou Trevor Macy i Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann és un crític de pel·lícules de YouTube que porta més d'una dècada a la plataforma. Va ser sotmès a cert escrutini per anunciar al seu canal fa dos anys que ja no faria ressenyes de pel·lícules negativament. No obstant això, contràriament a aquesta afirmació, va fer un assaig sense ressenyes de l'esclat Madame Web dient recentment, que els estudis de directors de braços forts per fer pel·lícules només pel bé de mantenir vives les franquícies fallides. Semblava una crítica disfressada de vídeo de discussió.

Sinó Stuckmann té la seva pròpia pel·lícula de què preocupar-se. En una de les campanyes més reeixides de Kickstarter, va aconseguir recaptar més d'un milió de dòlars per al seu primer llargmetratge. Shelby Oaks que ara es troba en postproducció. 

Tant de bo, amb l'ajuda de Flanagan i Intrepid, el camí cap a Shelby Oak's la finalització està arribant al seu final. 

"Ha estat inspirador veure Chris treballant pels seus somnis durant els últims anys, i la tenacitat i l'esperit de bricolatge que va mostrar mentre aportava Shelby Oaks a la vida em va recordar molt del meu propi viatge fa més d'una dècada", Flanagan va dir data límit. "Ha estat un honor fer uns quants passos amb ell en el seu camí i oferir suport a la visió de Chris per a la seva ambiciosa i única pel·lícula. No puc esperar per veure on va des d'aquí".

diu Stuckmann Imatges Intrèpids l'ha inspirat durant anys i "és un somni fet realitat treballar amb Mike i Trevor en el meu primer llargmetratge".

El productor Aaron B. Koontz de Paper Street Pictures ha estat treballant amb Stuckmann des del principi també està entusiasmat amb la col·laboració.

"Per a una pel·lícula a la qual li va costar tant tirar endavant, són notables les portes que se'ns van obrir", va dir Koontz. "L'èxit del nostre Kickstarter seguit pel lideratge i l'orientació constants de Mike, Trevor i Melinda va més enllà de tot el que podria haver esperat".

data límit descriu la trama de Shelby Oaks com segueix:

"Una combinació d'estils documentals, d'metratge trobat i d'estils de filmació tradicionals, Shelby Oaks se centra en la recerca frenètica de la Mia (Camille Sullivan) de la seva germana, Riley, (Sarah Durn), que va desaparèixer de manera ominosa a l'última cinta de la seva sèrie d'investigació "Paranormal Paranoids". A mesura que l'obsessió de la Mia creix, comença a sospitar que el dimoni imaginari de la infància de Riley podria haver estat real".

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint