Sempre que hem tingut cinema, hem tingut terror. Georges MélièS va ser l’encarregat d’aportar ciència ficció i terror al públic a la dècada de 1890, que es mostrava en silenci en blanc i negre gloriós. Amb el desenvolupament de Nosferatu, el gabinet del doctor Caligari, i Frankenstein, es va formar el gènere. A causa de la popularitat dels clàssics de Roger Corman i Universal Monsters, les pel·lícules de terror eren molt atractives i fàcilment disponibles. Com a resultat, la rellevància dels conceptes bàsics en blanc i negre és innegable.

Alguns dels nostres personatges més emblemàtics són aquells monstres monocromàtics. Tots podem estar d’acord que no totes les pel·lícules envelleixen amb gràcia, però n’hi ha algunes que es mantenen les dents molt temps després del llançament. Aquí teniu la llista de 6 de les meves pel·lícules en blanc i negre preferides que encara es mantenen, més de 50 anys després d’haver sortit a la pantalla.

La cosa d'un altre món (1951)

Científics i oficials de la Força Aèria Americana lluiten contra un organisme aliè assedegat de sang mentre es troben atrapats en un lloc àrtic. La història sonarà molt familiar i hauria de ser així. John Carpenter La cosa va ser adaptada de la mateixa novel·la.

Hi ha molts diàlegs, però es comprimeixen d’una escena a l’altra a un ritme ràpid. Oblideu-vos de les mirades llargues i silencioses o de passejos lents i dramàtics per la sala. Aquesta escena té llocs per estar, caram! Parlant del diàleg, per a un grup que s’enfronta a una amenaça desconeguda, són súper sarcàstics.

El guió és intel·ligent i els actors tenen una gran química per relacionar-ho tot. El més important és que no defugen d’una seqüència d’acció. Una escena en particular implica molt foc i querosè. Sincerament, no sé com no van cremar el plató. En general, La cosa d’un altre món és sorprenentment divertit, de ritme constant i molt satisfactori.

Les Diaboliques (1955)

Aquesta pel·lícula francesa va guanyar un lloc destacat Els 100 moments de pel·lícula més temibles de Bravo i Les 25 millors pel·lícules de terror de TIME. . In En Diable, l'esposa i l'amant extramatrimonial d'un director d'abusiu d'abusiu fan equip per matar-lo. La química entre les dues protagonistes és perfecta.

Les dones tenen una connexió estreta que prové del coneixement que totes dues estan sotmeses als capricis d’un brut respectat. Dit això, no són el Thelma i la Louise del cinema francès dels anys 50. Hi ha una distància formal que els manté concentrats. En general, hi ha alguns moments legítimament aterridors, però el final és el que us quedarà.

Invasion of the Snatchers (1956)

La invasió dels lladres de cossos és un thriller sense parar. Hi ha descobriments sorprenents, efectes esgarrifosos i escenes de persecució en abundància. Seguim un metge dedicat que és un home. De! Acció! mentre es veu llançat a una frenètica missió per aturar la invasió de la gent vaina.

Amb un temps d’execució de només 1 hora i 20 minuts, arriba a la carn de la història molt ràpidament. Sincerament, us sorprendrà el bon manteniment de l'acció, realment no hi ha espai per avorrir-vos aquí. Els efectes són fantàstics; les beines que creen els impostors alienígenes són ben fetes i força inquietants.

La pel·lícula ha inspirat molts referents i referències, inclòs un episodi de Looney Tunes titulat "Invasió dels lladres de conill". En 1994, va ser seleccionat per a la seva conservació al Registre Nacional de Cinema dels Estats Units com a "significatiu culturalment, històricament o estèticament". Ara, a banda de la importància, Invasió és només una pel·lícula clàssica, enèrgica i atractiva.

Carnaval d'ànimes (1962)

Carnestoltes d’Ànimes se centra en una jove organista anomenada Mary, que es veu atreta per un carnaval abandonat després que es vegi implicada en un accident de trànsit. El disseny del so és fantàstic i inquietant. La partitura, composta per Gene Moore, utilitza un òrgan per crear atmosfera.

Destaca l’ocupació del nostre protagonista i crea ansietat on hi hauria d’haver una afiliació positiva. El personatge de John Linden també és molt eficaç per crear molèsties. La seva persistència viscosa per intentar guanyar a Mary és, francament, repugnant.

Lluita entre el seu desig de quedar-se sola i la seva desesperada necessitat de mantenir algú proper per distreure-la del seu terror. Aquelles cares fantasmagòriques que afecten Maria són molt més efectives en blanc i negre del que serien a tot color. Les vertiginoses escenes que envolten el carnaval reforcen el que tots sabem; els carnavals són esgarrifosos com una merda.

Psicologia (1960)

Si preguntes a algú sobre Alfred Hitchcock, és probable que aquesta sigui la pel·lícula que coneixeran. Psico és absolutament icònic. Va guanyar quatre premis de l'Acadèmia i es classifica com a una de les millors pel·lícules de tots els temps. No només va comptar amb el primer fluxe de vàter a la pantalla de plata, sinó que també ens va donar l’escena de dutxes més memorable de la història de la cultura pop.

Fins i tot en blanc i negre, l’escena és impactant. Podem veure l'habilitat de Hitchcock com a cineasta en el seu ús d'ombres i il·luminació. Quan el senyor Arbogast entrevista Norman Bates al vestíbul, és una demostració meravellosa de com les ombres poden augmentar la intensitat d’una escena de diàleg directe.

La revelació final sobre el destí de la senyora Bates utilitza una làmpada basculant per afegir una lluminositat dinàmica a un tret estàtic. En general, és intel·ligent, equilibrat i, en general, només és una pel·lícula maleïda.

La nit dels morts vius (1968)

Un clàssic indiscutible de tots els temps, Nit dels morts vivents ha de figurar en aquesta llista. Va generar seqüeles, refets i va portar la pel·lícula de zombis a la cultura popular. En general, la importància cultural és innegable, sobretot quan es nota el càsting de Duane Jones.

Distribuir un actor negre com a protagonista amb un repartiment completament blanc era pràcticament inèdit en aquell moment. Pel·lícules anteriors, com ara Zombi blanc, va mostrar la creació del zombi com a resultat del vudú. NoLD va reinventar el gènere establint les regles que encara seguim en els mitjans de comunicació zombis moderns.

Són cadàvers reanimats implacables, festegen amb la carn dels vius i cal destruir el cervell per aturar-los. Per descomptat, se'ls coneixia com a "dimonis", però sabem què passa. S’ha guanyat per dret la seva condició de clàssic de culte i no crec que ningú pugui discutir-ho.

Voleu més terror clàssic? Feu clic aquí per obtenir onze títols de Blu-Ray de criteris que tots els fans de terror haurien de tenir