Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Els directors Justin Benson i Aaron Moorhead parlen 'Spring', els propers projectes [exclusiu]

publicat

on

primavera, la nova pel·lícula de Justin Benson i Aaron Moorhead, que ens va portar la del 2012 resolució, arriba als cinemes i VOD el divendres 20 de març. Assegureu-vos de fer-ho llegeix la nostra ressenya, però si només vols saber si és bo, t'ho diré directament. Hauries de mirar aquest.

Vam tenir l'oportunitat de fer algunes preguntes a Benson i Moorhead primavera i alguns projectes propers, així que anem-hi directament.

iHorror: Quins van ser alguns dels reptes per treballar en una pel·lícula més gran com? primavera comparat amb un de més petit com resolució? Prefereixes l'escala més gran o més petita?

Justin Benson i Aaron Moorhead: La PRIMAVERA va ser dura perquè el nostre tràiler era massa gran, van tenir problemes per remolcar-lo fins a la platja i estar dins va donar a Justin exactament el contrari de la claustrofòbia.

Però sincerament, el repte no era res relacionat amb el control creatiu, gràcies a Déu. Teníem el control total de la PRIMAVERA. Sobretot és que les coses s'expandeixen de manera exponencial en la complicació que es tornen quan impliques més gent i una història més gran. De vegades sembla que hauria estat físicament impossible fer la pel·lícula amb cent dòlars menys del que teníem. El pressupost de SPRING va ser molt modest, però, i com a productors teníem una bona comprensió d'on i per què es gastava, a més el nostre productor David Lawson és un semidéu. És un miracle que una pel·lícula com Transformers no costi 3 milions de dòlars i mai no acabi o es converteixi en un embolic complet, potser Michael Bay hauria de rebre més crèdit.

Sens dubte, ens sentim més còmodes a un nivell en el qual sentim que tothom té el que necessita i està previst, però no després que renunciïs al nostre desig de fer tantes feines com puguem tenir a les nostres mans (direcció, fotografia, muntatge, etc.). produir, escriure, vfx, etc). A Resolution teníem fantasies de treballs futurs amb un pressupost legítim, i a Spring teníem fantasies de fugir amb una càmera i dos dels nostres actors preferits i inventar alguna cosa. Va i ve amb la marea.

iH: Parles molt de construir mitologia amb les teves pel·lícules, i amb primavera en particular, juga directament a la columna vertebral de la història d'amor. Amb quina idea va sorgir primer primavera? La història d'amor o la mitologia?

JB & AM: En un moment determinat, tot es barreja en una història. Ja saps que vols explicar una història d'amor, en algun moment de la teva vida també et fa aquesta idea d'un tipus de monstre molt especial que no has vist mai, crees personatges, els fas parlar, els poses en situacions... És difícil fixar una cosa així i, sincerament, és molt dur seure al vostre escriptori i pensar alguna cosa nova. Realment és només una recepta de moltes hores suant i pensant molt i intentant no mirar a Internet, i el guió és el resultat.

ADVERTÈNCIA: EL LLENGUATGE MENOR POLÍTIC PER AVANT.

iH: Una de les línies de primavera El que em va quedar molt enganxat va ser el que va dir alguna cosa com "Només perquè no hagis vist alguna cosa abans no vol dir que sigui sobrenatural". Pots parlar una mica de mantenir la mitologia fonamentada en la realitat?

JB & AM: Com a escèptics naturals nosaltres mateixos, sempre ens hem de preguntar què em faria seguir pensant després d'acabar la pel·lícula? Si no comprem la possibilitat al món natural, només es pot posar sota la nostra pell per un segon. Però hi ha alguna cosa sobre la Nadia a la pel·lícula que penses... potser. Els monstres de la pel·lícula Universal (home, zombis, Dràcula, Frankenstein) són tots invents amb regles relativament arbitràries. Vam pensar: què passaria si hi hagués una espècie de criatura clau d'esquelet que inspirés tot això, i les característiques que va adoptar recordessin la nostra pròpia evolució? Un home llop té ullals, com la nostra ascendència de simis. Una criatura de la Llacuna Negra té escates, com els nostres predecessors primordials (ho sento/no ho sento per aquesta ALITERACIÓ PERFECTA). Aquest petit creuament potencialment coincident de cadascun dels "monstres" del nostre zeitgeist va ser suficient per intrigar l'escèptic interior i dissenyar alguna cosa més gran.

iH: Una altra cosa que vaig pensar que heu fet de manera realment eficaç va ser utilitzar coses de les quals parlarien els personatges secundaris, que potser influirien en el procés de pensament del personatge principal Evan. Alguns exemples que em vénen al cap són quan un dels nois amb què es troba l'Evan a Itàlia explica una història sobre una dona que el va deixar i, per descomptat, el dol del vell per la seva dona. Pots parlar d'això?

JB & AM: Estem enamorats dels nostres personatges secundaris. Creiem fermament que són més que una manera d'escalfar la teva història, i massa sovint se senten com una eina de l'escriptor per arribar a algun punt amb la trama. Per a nosaltres, els nostres personatges secundaris tracten d'explorar una altra interacció humana, una que potser pot informar una mica la trama, però molt més per aprofundir en la nostra comprensió de qui són aquestes persones.

A més, Nick Nevern és divertit i només volem mantenir-lo parlant, saps? Hi ha aquesta idea que la gent té que si un personatge diu o fa una cosa, una cosa inspiradora per al personatge principal, pot resoldre el problema que té el personatge principal. Però res pot resoldre la mort de la mare d'Evan i la seva apatia consegüent, res més que el temps. Així que aquí hi ha aquest noi mascle envoltat d'una colla de nois, tots intentant fer-lo sentir millor en lloc d'empatitzar perquè no tenen ni idea de com fer-ho, però l'única manera que realment pot seguir endavant és passant la resta de la pel·lícula. amb ell i només veure'l fer-ho. Els humans som complicats.

FI DEL LLENGUATGE MINOR SPOILERISH

iH: En sóc un gran fan La bateria. Com et vas relacionar amb Jeremy Gardner?

JB & AM: El vam conèixer breument en un festival a Amsterdam. Ell pensava que érem una puta. Vam pensar que era genial. El vam tornar a trobar al Brasil, va revisar la seva opinió sobre nosaltres, vam beure junts, vam passar moltes nits. Va haver de lluitar amb SAG per deixar-lo emetre. Podeu veure per què ho vam fer, és increïble. Estem obrint un temps compartit a la seva barba.

iH: Crec primavera podria ser la pel·lícula de terror més romàntica que he vist. Quins romanços de la història del cinema de terror t'han cridat especialment l'atenció?

JB & AM: Hi ha una llarga història d'històries d'amor amb elements de terror o viceversa, però et mentiríem si diguéssim que les hem vist totes i que han inspirat la pel·lícula. No teníem ni idea de si una història d'amor amb un costat sobrenatural funcionaria, estàvem molt confiats en el guió.

iH: Quin és l'estat de la teva pel·lícula d'Aleister Crowley? Bèsties?

JB & AM: El tren està a punt de sortir de l'estació!

iH: Ho vas dir en una entrevista Bèsties pot ser la cosa més fosca que faràs mai. Pots aprofundir en això?

JB & AM: No hi ha manera d'explicar una història d'Aleister Crowley amb un final feliç, és així de senzill. La vida d'aquest home complicat no és una història feliç, i la seva personalitat tendeix a inclinar-se cap a extrems que molta gent tindrà problemes per acceptar. Però és increïble en la seva mesquinesa, la seva foscor és una mica com la de Boogie Nights (recordeu en què es converteix en el 3r acte) o There Will Be Blood. Garantim que la pel·lícula encara serà divertida de veure, però feliç que no ho serà.

iH: IMDb us té vinculats per a una "comèdia de culte OVNI sense títol", i en un moment vau dir que estaves considerant fer una pel·lícula d'acció i aventura amb elements de terror, un romanç amb un element de terror i un western de venjança. Òbviament primavera és el romanç. Bèsties és el següent no? On encaixen aquests altres projectes en aquests dies?

JB & AM: Beasts és el següent en aquest moment. Els altres projectes són coses de les quals hem parlat o començat: el western d'acció/aventura/terror i venjança són guions orfes per als quals estem buscant llars, el romanç amb l'element de terror es va convertir en PRIMAVERA i la comèdia de culte OVNI és el producte del nostre ganes de filmar coses constantment, així que les rodem mentre viatgem a l'estranger i ens protagonitzem a nosaltres mateixos. Qui sap si/com acabarà finalment, però almenys estem treballant.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Comentaris de pel·lícules

Revisió del Panic Fest 2024: "La cerimònia està a punt de començar"

publicat

on

La gent buscarà respostes i pertinença als llocs més foscos i a les persones més fosques. El col·lectiu Osiris és una comuna basada en la teologia egípcia antiga i va ser dirigida pel misteriós pare Osiris. El grup comptava amb desenes de membres, cadascun d'ells va renunciar a les seves antigues vides per una celebrada a la terra temàtica egípcia propietat d'Osiris al nord de Califòrnia. Però els bons moments donen un gir al pitjor quan el 2018, un membre advenedut del col·lectiu anomenat Anubis (Chad Westbrook Hinds) informa que Osiris desapareix mentre escalava muntanya i es declara el nou líder. Es va produir un cisma amb molts membres que van abandonar el culte sota el lideratge desquitjat d'Anubis. Un jove anomenat Keith (John Laird) està fent un documental la fixació del qual amb The Osiris Collective prové del fet que la seva xicota Maddy el va deixar al grup fa uns quants anys. Quan el mateix Anubis convida Keith a documentar la comuna, decideix investigar, només per quedar embolicat en horrors que ni tan sols podia imaginar...

La cerimònia està a punt de començar és l'última pel·lícula de terror de gir de gènere Neu vermella's Sean Nichols Lynch. Aquesta vegada s'aborda l'horror del culte juntament amb un estil de fals documental i el tema de la mitologia egípcia per a la cirera de dalt. Jo n'era un gran fan Neu vermellala subversivitat del subgènere del romanç de vampirs i estava emocionat de veure què aportaria aquesta presa. Tot i que la pel·lícula té algunes idees interessants i una tensió decent entre el mansu Keith i l'erràtic Anubis, no ho uneix exactament tot d'una manera sucinta.

La història comença amb un autèntic estil de documental sobre crims que entrevista antics membres de The Osiris Collective i configura el que va portar el culte a on és ara. Aquest aspecte de la història, especialment l'interès personal de Keith pel culte, la va convertir en una trama interessant. Però a part d'alguns clips més endavant, no té tant de factor. El focus se centra principalment en la dinàmica entre Anubis i Keith, que és tòxica per dir-ho a la lleugera. Curiosament, Chad Westbrook Hinds i John Lairds estan acreditats com a escriptors La cerimònia està a punt de començar i sens dubte sent que ho estan posant tot en aquests personatges. Anubis és la definició mateixa d'un líder de culte. Carismàtica, filosòfica, capritxosa i perillosament amenaçadora a simple vista.

No obstant això, estranyament, la comuna està deserta de tots els membres del culte. Crear una ciutat fantasma que només augmenta el perill mentre Keith documenta la suposada utopia d'Anubis. Gran part de l'anada i tornada entre ells arrossega de vegades mentre lluiten pel control i l'Anubis continua convèncer en Keith perquè es quedi malgrat la situació amenaçadora. Això condueix a un final bastant divertit i sagnant que es basa completament en l'horror de la mòmia.

En general, tot i serpentejar i tenir un ritme una mica lent, La cerimònia està a punt de començar és un culte bastant entretingut, un metratge trobat i un híbrid de terror de mòmia. Si vols mòmies, ofereix mòmies!

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

Notícies

"Mickey vs. Winnie”: personatges icònics de la infància xoquen en A Terrifying Versus Slasher

publicat

on

iHorror s'endinsa en la producció cinematogràfica amb un nou projecte esgarrifós que segur que redefinirà els teus records d'infantesa. Estem encantats de presentar-lo "Mickey contra Winnie", un slasher de terror innovador dirigit per Glenn Douglas Packard. Això no és un slasher d'horror qualsevol; és un enfrontament visceral entre versions retorçades dels favorits de la infància Mickey Mouse i Winnie-the-Pooh. "Mickey contra Winnie" reuneix els personatges ara de domini públic dels llibres "Winnie-the-Pooh" d'AA Milne i Mickey Mouse dels anys vint. "El vaixell de vapor Willie" dibuixos animats en una batalla VS com mai abans s'havia vist.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Cartell

Ambientada a la dècada de 1920, la trama comença amb una narració inquietant sobre dos condemnats que s'escapen a un bosc maleït, només per ser engolits per la seva fosca essència. Un avançament ràpid de cent anys i la història comença amb un grup d'amics a la recerca d'emocions, l'escapada a la natura va malament. Accidentalment s'aventuren al mateix bosc maleït, trobant-se cara a cara amb les ara monstruoses versions de Mickey i Winnie. El que segueix és una nit plena de terror, mentre aquests estimats personatges es transformen en adversaris horripilants, desencadenant un frenesí de violència i vessament de sang.

Glenn Douglas Packard, un coreògraf nominat als Emmy convertit en cineasta conegut pel seu treball a "Pitchfork", aporta una visió creativa única a aquesta pel·lícula. Packard descriu "Mickey contra Winnie" com un homenatge a l'amor dels fans del terror pels crossovers icònics, que sovint segueixen sent només una fantasia a causa de les restriccions de llicència. "La nostra pel·lícula celebra l'emoció de combinar personatges llegendaris de maneres inesperades, oferint una experiència cinematogràfica de malson però emocionant". diu en Packard.

Produït per Packard i la seva companya creativa Rachel Carter sota la bandera d'Untouchables Entertainment, i el nostre propi Anthony Pernicka, fundador d'iHorror, "Mickey contra Winnie" promet oferir una versió completament nova d'aquestes figures icòniques. "Oblida't del que saps sobre Mickey i Winnie", Pernicka s'entusiasma. “La nostra pel·lícula retrata aquests personatges no com a simples figures emmascarades, sinó com a horrors transformats i d'acció real que fusionen la innocència amb la malevolencia. Les intenses escenes creades per a aquesta pel·lícula canviaran la manera de veure aquests personatges per sempre".

Actualment en curs a Michigan, la producció de "Mickey contra Winnie" és un testimoni de superar els límits, cosa que a l'horror li encanta fer. Mentre iHorror s'aventura a produir les nostres pròpies pel·lícules, estem emocionats de compartir aquest emocionant i aterridor viatge amb vosaltres, el nostre públic fidel. Estigueu atents a més actualitzacions.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

cinema

Mike Flanagan puja a bord per ajudar a completar "Shelby Oaks"

publicat

on

roures de shelby

Si heu estat seguint Chris Stuckmann on YouTube ets conscient de les lluites que ha tingut per aconseguir la seva pel·lícula de terror Shelby Oaks acabat. Però avui hi ha bones notícies sobre el projecte. Director Mike Flanagan (Ouija: Origen del mal, Doctor Sleep and The Haunting) està donant suport a la pel·lícula com a coproductor executiu, cosa que podria apropar-se molt més a l'estrena. Flanagan forma part del col·lectiu Intrepid Pictures que també inclou Trevor Macy i Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann és un crític de pel·lícules de YouTube que porta més d'una dècada a la plataforma. Va ser sotmès a cert escrutini per anunciar al seu canal fa dos anys que ja no faria ressenyes de pel·lícules negativament. No obstant això, contràriament a aquesta afirmació, va fer un assaig sense ressenyes de l'esclat Madame Web dient recentment, que els estudis de directors de braços forts per fer pel·lícules només pel bé de mantenir vives les franquícies fallides. Semblava una crítica disfressada de vídeo de discussió.

Sinó Stuckmann té la seva pròpia pel·lícula de què preocupar-se. En una de les campanyes més reeixides de Kickstarter, va aconseguir recaptar més d'un milió de dòlars per al seu primer llargmetratge. Shelby Oaks que ara es troba en postproducció. 

Tant de bo, amb l'ajuda de Flanagan i Intrepid, el camí cap a Shelby Oak's la finalització està arribant al seu final. 

"Ha estat inspirador veure Chris treballant pels seus somnis durant els últims anys, i la tenacitat i l'esperit de bricolatge que va mostrar mentre aportava Shelby Oaks a la vida em va recordar molt del meu propi viatge fa més d'una dècada", Flanagan va dir data límit. "Ha estat un honor fer uns quants passos amb ell en el seu camí i oferir suport a la visió de Chris per a la seva ambiciosa i única pel·lícula. No puc esperar per veure on va des d'aquí".

diu Stuckmann Imatges Intrèpids l'ha inspirat durant anys i "és un somni fet realitat treballar amb Mike i Trevor en el meu primer llargmetratge".

El productor Aaron B. Koontz de Paper Street Pictures ha estat treballant amb Stuckmann des del principi també està entusiasmat amb la col·laboració.

"Per a una pel·lícula a la qual li va costar tant tirar endavant, són notables les portes que se'ns van obrir", va dir Koontz. "L'èxit del nostre Kickstarter seguit pel lideratge i l'orientació constants de Mike, Trevor i Melinda va més enllà de tot el que podria haver esperat".

data límit descriu la trama de Shelby Oaks com segueix:

"Una combinació d'estils documentals, d'metratge trobat i d'estils de filmació tradicionals, Shelby Oaks se centra en la recerca frenètica de la Mia (Camille Sullivan) de la seva germana, Riley, (Sarah Durn), que va desaparèixer de manera ominosa a l'última cinta de la seva sèrie d'investigació "Paranormal Paranoids". A mesura que l'obsessió de la Mia creix, comença a sospitar que el dimoni imaginari de la infància de Riley podria haver estat real".

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint