Abans fins i tot de crear-se el terme "pornografia de tortura", hi havia la gran pel·lícula del gran avi dolent de la qual provenien tots, L’última casa de l’esquerra. Aquesta pel·lícula no només va ser extremadament controvertida per al seu temps, com encara ho és ara, va establir el llistó per a la següent tendència de les pel·lícules de tortura i venjança en els anys següents; i ho va configurar alt.

Han passat quaranta-cinc anys des que va sortir el mestre del macabre Wes Craven L’última casa de l’esquerra, una pel·lícula tan impactant que encara es veu com a tabú gairebé mig segle després. També és una pel·lícula tan crua que poques altres s’han acostat a assolir el seu nivell d’intensitat i vulgaritat sense excedir l’atmosfera de la realitat ... tan inquietant com sigui aquesta realitat. Molts dels que han provat de superar la barra de realitat completament o simplement han realitzat una pel·lícula de violació realment inquietant, sense trama, personatges buits (víctimes i autors per igual) i cap progressió d’una història.

A part de la pròpia pel·lícula, el màrqueting de la pel·lícula és una de les peces més belles i intrigants que he vist mai en el gènere. En lloc de l’aspecte brillant i brillant dels cartells de pel·lícules del seu dia, El Última casa al Esquerra anava amb una sensació de blanc i negre que s’assemblava molt a la pel·lícula. Va preparar l’espectador per a la seva pròxima experiència. Bé, tan preparat com podríeu estar per a una pel·lícula sobre violació i assassinat, quan en realitat res podia preparar realment el públic principal del 1972 per als esdeveniments que transcendirien a la pantalla.

El lema col·locat descaradament a l'extrem inferior dret del pòster deia: "Per evitar desmais, segueix repetint només és una pel·lícula ... només una pel·lícula ... només una pel·lícula ... només un moviment". La capacitat del publicador per atraure el públic desconfiat en una mentalitat incòmoda recorda molt els temps del director William Castle als anys cinquanta. Castle era un director de terror conegut per utilitzar trucs en pantalla i fora de pantalla per captar la imaginació del públic i provocar terror abans que el rodet comencés a rodar. Oferiria reemborsaments a aquells que no fossin prou valents com per passar les seves pel·lícules. Afirmaria que el públic podria influir en el final d’una pel·lícula mitjançant una votació. Va ser un geni del màrqueting per a les joves i vulnerables multituds del cinema inicial.

La veritable bellesa darrere d'aquesta pel·lícula és el poder de permanència que ha conservat al llarg dels anys. Fins i tot, quaranta-cinc anys després, les escenes que van fer que el públic s’esgarrifés, esglaiés, s’allunyés i es tornés incòmode al seu seient, encara avui continua sent el mateix. És extremadament rar que una pel·lícula de terror tingui aquest poder de permanència, sobretot amb una competència tan alta entre els creadors de pel·lícules de terror.

Tanmateix, Craven tenia alguna cosa molt especial en aquesta pel·lícula que va ressonar entre el públic i li va aconseguir la corona de Scare Master; els seus monstres no portaven màscares. Els seus monstres eren autèntics éssers humans de carn i ossos, igual que les persones assegudes al públic que els observava. No patien cap malaltia mental ni se'ls obligava a armes a cometre aquests fets. Van gaudir de la violència que van crear, senzilla i senzilla. Aquesta connexió humana és un dels motius Última casa els espectadors es van refredar fins a l'os i continuen fent-ho.

Amb els crims de la família Manson només uns anys abans i els judicis encara en curs en el moment del llançament de la pel·lícula, l’era dels cultes i dels monstres de la vida real estava en la ment de molts visitants del cinema que s’asseien al teatre enfosquit. Els monstres ja no eren figures mítiques que portaven capes i tenien ullals, ni eren cossos reanimats amb parabolts al coll o la carn menjant-se sense vida. Ni tan sols eren homes! En llançar el personatge femení de Sadie en aquesta barreja com a sàdica i com a motor de la violència, va fer saltar les ments a tot arreu. Finalment es va fer evident als mitjans de comunicació i ara al cinema, els monstres són tan reals com tu i jo. Podrien ser el vostre veí, el professor del vostre fill o fins i tot el vostre germà.

En una època en què el mogut no necessitava cap màscara per amagar-se darrere de l’atmosfera, estava madur de por i Craven ho va aprofitar a L’última casa de l’esquerra tant si tenia intenció com si no. Aquests assassins de carn i ossos encara són sensacionalitzats als mitjans de comunicació i són rellevants als mitjans de comunicació actuals, que és una de les raons principals per les quals aquesta pel·lícula encara ressona al públic de tot el món i encara és terrorífica als cineastes.