Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Sneak Peek: 'Insides': curtmetratge de terror

publicat

on

 

InsidesPoster3-SuperFinal

Interior és un nou curtmetratge dirigit per Mike Streeter. Interior narra la història de dues amigues Sandy (Karen Wilmer) i Selina (Morgan Poferi) mentre es troben junts per passar una nit de posada al dia i reminiscències. Amb una ampolla de vi i un menjar casolat per gentilesa de Sandy, Selina comença a dir-li a Sandy que aquesta innocent reunió no és només per posar-se al dia. Alguna cosa terrible ha entrat a la seva vida. Selina explica que ha tingut malsons i que aquests malsons han estat sobre alguna cosa que entrava al seu cos i prenia el control. Selina també ha vist a Sandy en aquests somnis. Les dues noies comparteixen cicatrius similars que cadascuna ha rebut durant lapses a la seva memòria, Sandy explica que la seva cicatriu s'havia d'haver produït després d'un incident borratxo en una festa. Sandy confia que tot estarà fresc al matí i insisteix que Selina es quedi la nit des que està flipada. Aquell vespre, Sandy somia amb que Selina la condueixi a un túnel.

L’endemà al matí, Sandy troba un sagnant embolic al bany que està segura que Selina és la responsable. Sandy es troba en un estat incert, ja que els malsons i la realitat s’uneixen, ningú no està segur.

Promoció interior 4

En el gènere de terror existeixen tants temes que posaran la por al nostre cor, però el pensament de tenir alguna cosa habitant el meu cos em dóna la pell de gallina i em fa una ratlla de terror per la meva columna vertebral. Streeter fa un treball excel·lent per crear aquesta por, dins dels dinou minuts assignats. Els efectes especials de la pel·lícula van ser impressionants i com a molt constructius per a aquesta pel·lícula. Un element important per a mi era l’amistat de les noies; era molt versemblant i ben jugat. Si la pel·lícula no hagués treballat A + en això, no hauria continuat. La partitura i la cinematografia van crear aquesta sensació estranya i la pel·lícula em va continuar endevinant i desitjant més. La història va suposar un bon curtmetratge. Tanmateix, tinc la màxima confiança que aquesta història conté prou per transformar-se en un llargmetratge.

Interior: promoció 2

Interior filmat durant un període de quatre dies (dos caps de setmana, amb algunes setmanes de diferència). Els dos primers dies de rodatge van consistir en totes les escenes del túnel, així com la majoria de les captures exteriors de Santa Clarita, Califòrnia. Els dos segons dies es van filmar a casa de l'equip especial de FX (Jeff Collenberg i Eden Mederos de BLOODGUTS & MORE) a Lawndale, Califòrnia. Els dies interiors eren més llargs de fins a 40 instal·lacions al dia amb un repartiment total i una tripulació de set persones. El pressupost de la pel·lícula era increïblement inferior a 1,500.00 dòlars. Streeter va descriure el projecte “com una experiència divertida i crec que tots els implicats s’ho van passar bé. Va ser un treball dur, però mai no va tenir ganes ”. iHorror tenia un parell de preguntes que el director Mike Streeter va respondre generosament:

iHorror: Quines van ser les vostres inspiracions per crear un curtmetratge tan sinistre?

Mike Streeter:  Hi va haver diverses coses que van inspirar la pel·lícula. En primer lloc, coneixia una ubicació túnel esgarrifosa que volia utilitzar. També acabava de conèixer un meravellós equip de efectes a Jeff i Eden i volia fer alguna cosa amb efectes pràctics i divertits (odio els CG. Els efectes pràctics són molt més efectius). Coneixent les nostres limitacions pressupostàries, em va semblar un guió que faria servir la ubicació del túnel, dues actrius, una ubicació interior i molta sang, sense ser massa difícil de fer. Sóc un gran fan de l'horror dels anys 70 i 80 i volia fer alguna cosa evocadora d'aquesta època. No és un homenatge ni un retrocés, només una pel·lícula de terror psicològica que crema lentament que s’arrossega sota la pell i s’endinsa en llocs cada vegada més foscos. Sobretot volia fer quelcom cinematogràfic. Pel·lícules que van inspirar directament Interior van ser La invasió dels lladres de cossos (1978), Possessió (1981), Rosemary's Baby (1968), i Estranger (1979), així com les pel·lícules de John Carpenter i David Cronenberg.

IH: Voleu presentar la vostra pel·lícula a algun festival de cinema?

SENYORA: Sí. Hem estat presentant la pel·lícula les darreres setmanes. Encara no en tornarem a escoltar una estona, de manera que no estic segur de quins ens endinsarem, però ens presentem a la majoria dels grans festivals de terror, així com a una bona quantitat de festivals més petits i alguns dels que no festivals de gènere de Los Angeles que ens serien més fàcils d’assistir. És massa aviat per saber com rebran els festivals la pel·lícula, però sóc cautelarment optimista. Tenim altres projectes de terror alineats, de manera que seria bo que això ens generés una mica de moda. Sobretot, només vull que la gent ho vegi. Sóc un friki de terror enorme i espero haver fet alguna cosa que altres fans puguin gaudir.

Interior: promoció 3Gràcies, Mike! De nou, heu fet un treball increïble amb les vostres limitacions pressupostàries i estic segur que els fanàtics del terror gaudiran de la vostra pel·lícula mentre es retiren als seients. (Sé que, per descomptat, ho va fer).

Mireu el tràiler que apareix a continuació i iHorror us proporcionarà informació actualitzada Interior.

 

[vimeo id = "123263686"]

Volen més Interior? Segueix a les xarxes socials:

Insides a Facebook

Dins de Twitter

Oficial de Dark Hour Films

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

editorial

Per què és possible que no vulgueu anar a cegues abans de veure 'The Coffee Table'

publicat

on

És possible que vulgueu preparar-vos per a algunes coses si teniu previst veure-ho La Taula de Cafè ara es lloga a Prime. No entrarem en cap spoiler, però la investigació és el teu millor amic si ets sensible a temes intensos.

Si no ens creieu, potser l'escriptor de terror Stephen King us podria convèncer. En una piulada que va publicar el 10 de maig, l'autor diu: “Hi ha una pel·lícula espanyola que es diu LA TAULA DE CAFÉ on Amazon Prime i Apple +. Suposo que mai, ni una sola vegada a la vida, heu vist una pel·lícula tan negra com aquesta. És horrible i també horriblement divertit. Penseu en el somni més fosc dels germans Coen.

És difícil parlar de la pel·lícula sense revelar res. Diguem que hi ha certes coses a les pel·lícules de terror que generalment estan fora de la taula, ejem, i aquesta pel·lícula creua aquesta línia de manera important.

La Taula de Cafè

La sinopsi molt ambigua diu:

"Jesús (David Parella) i Maria (Estefania dels Sants) són una parella que passa per un moment difícil en la seva relació. Tot i això, acaben de ser pares. Per donar forma a la seva nova vida, decideixen comprar una nova taula de cafè. Una decisió que canviarà la seva existència”.

Però hi ha més que això, i el fet que aquesta pugui ser la més fosca de totes les comèdies també és una mica inquietant. Tot i que també és pesat en el costat dramàtic, el tema central és molt tabú i pot deixar a certes persones malaltes i pertorbades.

El pitjor és que és una pel·lícula excel·lent. L'actuació és fenomenal i el suspens, classe magistral. Afegant que és a pel·lícula espanyola amb subtítols així que has de mirar la teva pantalla; només és malvat.

La bona notícia és La Taula de Cafè no és tan cruent. Sí, hi ha sang, però s'utilitza més com a referència que com a oportunitat gratuïta. Tot i així, només pensar en el que ha de passar aquesta família és inquietant i suposo que molta gent ho apagarà en la primera mitja hora.

El director Caye Casas ha fet una gran pel·lícula que podria passar a la història com una de les més inquietants que s'han fet mai. Has estat avisat.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

cinema

El tràiler de l'últim 'The Demon Disorder' de Shudder mostra SFX

publicat

on

Sempre és interessant quan artistes d'efectes especials premiats es converteixen en directors de pel·lícules de terror. Aquest és el cas de El trastorn del dimoni provinent de Steven Boyle qui ha fet feina la Matriu pel·lícules, 'El Hobbit' trilogia, i King Kong (2005).

El trastorn del dimoni és l'última adquisició de Shudder, ja que continua afegint contingut interessant i d'alta qualitat al seu catàleg. La pel·lícula és el debut com a director Boyle i diu que està content que la tardor de 2024 forma part de la biblioteca del streamer de terror.

“Estem encantats d’això El trastorn del dimoni ha arribat al seu lloc de descans final amb els nostres amics de Shudder ", va dir Boyle. "És una comunitat i una base de fans que tenim la més alta estima i no podríem estar més feliços d'estar en aquest viatge amb ells!"

Shudder es fa ressò dels pensaments de Boyle sobre la pel·lícula, posant èmfasi en la seva habilitat.

"Després d'anys de crear una sèrie d'experiències visuals elaborades a través del seu treball com a dissenyador d'efectes especials en pel·lícules icòniques, estem encantats de donar a Steven Boyle una plataforma per al seu debut com a director amb El trastorn del dimoni", va dir Samuel Zimmerman, cap de programació de Shudder. "Plena d'un impressionant horror corporal que els fans han esperat d'aquest mestre dels efectes, la pel·lícula de Boyle és una història fascinant sobre trencar malediccions generacionals que els espectadors trobaran inquietants i divertits".

La pel·lícula es descriu com un "drama familiar australià" que se centra en "Graham, un home perseguit pel seu passat des de la mort del seu pare i l'allunyament dels seus dos germans. Jake, el germà mitjà, es posa en contacte amb Graham dient-li que alguna cosa va malament: el seu germà petit Phillip està posseït pel seu pare difunt. Graham accepta de mala gana anar a veure'l per si mateix. Amb els tres germans de nou junts, aviat s'adonen que no estan preparats per a les forces contra ells i aprenen que els pecats del seu passat no romandran ocults. Però, com vèncer una presència que et coneix per dins i per fora? Una ira tan poderosa que es nega a quedar-se morta?

Les estrelles de cinema, Joan Noble (El senyor dels Anells), Charles CottierChristian WillisDirk Hunter.

Fes una ullada al tràiler a continuació i fes-nos saber què en penses. El trastorn del dimoni començarà a reproduir-se a Shudder aquesta tardor.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

editorial

Recordant a Roger Corman, l'empresari independent B-Movie

publicat

on

Productor i director Roger Corman té una pel·lícula per a cada generació que fa uns 70 anys. Això vol dir que els aficionats al terror de 21 anys o més probablement han vist una de les seves pel·lícules. El Sr. Corman va morir el 9 de maig a l'edat de 98 anys.

"Era generós, de cor obert i amable amb tots els que el van conèixer. Un pare devot i desinteressat, era profundament estimat per les seves filles", va dir la seva família a Instagram. "Les seves pel·lícules van ser revolucionàries i iconoclastes, i van capturar l'esperit d'una època".

El prolífic cineasta va néixer a Detroit, Michigan, l'any 1926. L'art de fer pel·lícules va influir en el seu interès per l'enginyeria. Així doncs, a mitjans dels anys 1950 va dirigir la seva atenció a la gran pantalla coproduint la pel·lícula Carretera Dragnet en 1954.

Un any després es posaria darrere de l'objectiu per dirigir Five Guns West. La trama d'aquesta pel·lícula sembla alguna cosa Spielberg or Tarantino faria avui però amb un pressupost de diversos milions de dòlars: "Durant la Guerra Civil, la Confederació indulta cinc criminals i els envia a territori comanche per recuperar l'or confederat capturat per la Unió i capturar un revestiment confederat".

A partir d'aquí, Corman va fer uns quants westerns polsosos, però després va sorgir el seu interès per les pel·lícules de monstres La bèstia amb un milió d'ulls (1955) i Va conquistar el món (1956). El 1957 va dirigir nou pel·lícules que anaven des de característiques de criatures (L'atac dels monstres cranc) als drames adolescents explotadors (Nina Adolescent).

Als anys 60 el seu enfocament es va centrar principalment en les pel·lícules de terror. Alguns dels seus més famosos d'aquell període es van basar en les obres d'Edgar Allan Poe, El pou i el pèndol (1961), El Corb (1961), i La màscara de la mort vermella (1963).

Durant els anys 70 va fer més producció que direcció. Va donar suport a una àmplia gamma de pel·lícules, des de terror fins al que s'anomenaria grindhouse avui. Una de les seves pel·lícules més famoses d'aquella dècada va ser La carrera de la mort 2000 (1975) i Ron Howard'primera característica Menja't el meu pols (1976).

En les dècades següents, va oferir molts títols. Si vas llogar un Pel·lícula B del vostre lloc de lloguer de vídeos local, probablement el va produir.

Encara avui, després de la seva mort, IMDb informa que té dues pel·lícules properes a la publicació: poc Botiga d'horrors de Halloween i Ciutat del Crim. Com una autèntica llegenda de Hollywood, encara treballa des de l'altra banda.

"Les seves pel·lícules van ser revolucionàries i iconoclastes, i van capturar l'esperit d'una època", va dir la seva família. "Quan li van preguntar com li agradaria que el recordessin, va dir: 'Jo era cineasta, només això'".

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint