Connecteu-vos amb nosaltres

Comentaris de pel·lícules

Recapitulació del festival de filmació sense nom: el millor del festival

publicat

on

Festival de vídeos sense nom

El festival Unnamed Footage s'està convertint ràpidament en un dels meus festivals de cinema preferits: després de la retransmissió en línia de 24 hores de l'any passat, el festival d'enguany s'esperava amb moltes ganes i no va decebre. Tot i que va tornar al món real després d'aixecar les restriccions de COVID, el que li faltava a la fantàstica presentació de la transmissió en directe i a les diverses esquemes que va fer al llarg, es va compensar amb una programació estel·lar de seqüències surrealistes, experimentals i estranyes i pel·lícules de terror POV. . 

La selecció d'enguany és un gran pas respecte a l'any passat, i iHorror va estar encantat de cobrir aquest festival de cinema i destacar algunes de les millors pel·lícules que vam veure. Així que, amb això, aquí teniu alguns dels millors del festival 2022. Hauríeu de comprovar-los si/quan es distribueixen.

Millors pel·lícules al Unnamed Footage Festival 2022

Els Outwaters

https://www.youtube.com/watch?v=WFmN6FNhtH8

La joia del coronament de l'UFF d'enguany va ser Els Outwaters, un vídeo musical aterridor al desert de Mojave que va sortir malament. Ho vam revisar abans i pensem que podria ser la pel·lícula més inquietant d'aquest any. El que diferencia aquesta pel·lícula és la seva cinematografia impressionant i l'ús de la càmera i la trama surrealista i horripilant.

Al desert es troben tres targetes de memòria que contenen els vídeos d'una tripulació que va al desert per filmar un vídeo musical. Al cap d'uns dies comencen a experimentar fenòmens estranys: el cel esclata a la nit, senten vibracions i escolten sorolls estranys a les roques. Després d'això, succeeix un esdeveniment psicològicament angoixant que posarà a prova les vostres sensibilitats. Malauradament, encara no hi ha data d'estrena per a aquesta pel·lícula. 

Controlador de parabolts

Controlador de parabolts

Controlador de parabolts va ser una sorpresa tan inesperada d'una pel·lícula, però no per les raons que podríeu esperar. Es llegeix com un diari de vídeo extens d'Eric Andre Show d'un incel en una adaptació modernitzada de Martin Scorcese. Taxista

Sona controvertit? Sí. Definitivament, això no serà per a tothom, des de l'estil de cinema de baix pressupost (filmat completament amb un iPhone) fins al tema sense PC, molts no gaudiran d'aquesta pel·lícula. Però si aquestes són coses amb les quals pots tractar, aleshores això resulta ser una sàtira surrealista d'obra mestra baixa. 

El manifest personal d'un Bolt Driver (un autònom semblant a Uber) que li costa connectar amb els altres que l'envolten. Es pot veure gratuïtament (!) a Boltdriver.la, així que definitivament penseu a comprovar-ho si teniu 42 minuts de recanvi. 

Wesens

Wesens és una pel·lícula estranya, fins i tot per a material trobat. La pel·lícula és de naturalesa filosòfica i passa molt de temps reflexionant sobre el nostre lloc a l'univers. L'ambient és oníric i captivador, mostra una història una mica familiar sota una llum completament única. 

Ambientada a la dècada de 1960, Wesens mostra un equip de càmera que va a una granja sud-africana per investigar un objecte estrany que va aterrar allà i que creuen que és una arma russa o un extraterrestre.

La pel·lícula té una fotografia preciosa i captura el paisatge de les terres de conreu sud-africanes d'una manera etèria. Aquesta va ser l'estrena als Estats Units de la pel·lícula i el debut com a director de Derick Muller. Aquells que busquen la rara pel·lícula de terror de metratge emocional trobat quedaran impressionats per això. 

Llindar d’emmascarament

Aquesta pel·lícula és una delícia per a aquells que busquen una pel·lícula de terror ben feta, inquietant i sagnant. Què és divertit Llindar d’emmascarament és que està filmat com un vídeo artesanal de YouTube, amb una narració constant del nostre protagonista mentre explica la seva configuració, les càmeres que utilitzarà i què espera aconseguir. Tot i centrar-se gairebé exclusivament en un únic personatge en una ubicació, aquesta pel·lícula fa un gran ús del seu minimalisme i és atractiva durant tot el procés. Hem revisat aquesta pel·lícula per al Fantastic Fest 2021, així que fes-hi una ullada la nostra ressenya completa aquí.

Un protagonista sense nom investiga els detalls del seu tinnitus, un lleuger brunzit que sent en tot moment. Decideix fer vídeos de YouTube per documentar el seu procés, i incorpora el mètode científic als seus experiments, convençut que diferents objectes a prop seu alteren el so que sent.

Tot i que es necessita el seu temps per arribar a l'horror, el començament segueix sent interessant amb les tècniques de realització cinematogràfica, la narració convincent i la curiositat morbosa per veure fins on portarà aquest home les seves obsessions. El final tampoc decep, es torna increïblement fosc, inquietant i sagnant. El focus en l'aïllament, l'obsessió, l'ansietat social i la conspiració recordarà la quarantena de COVID. 

Putrefixió: un vídeo de Nina Temich

Aquest és el primer llargmetratge que utilitza una càmera de 360 ​​graus. Val la pena vigilar només aquest fet. La fotografia d'aquesta pel·lícula, que d'altra banda és un assumpte de baix pressupost, és impressionant. La pel·lícula destaca l'entorn de la Ciutat de Mèxic i utilitza el moviment corporal per utilitzar la càmera de 360 ​​graus. Tot i que la història no coincideix mai amb la grandiositat del treball de la càmera, val la pena veure-ho al Unnamed Footage Festival 2022. 

La pel·lícula se centra en Nina, interpretada per la model i ballarina Dalia Xiuhcoatl com un retrat de la seva vida que inclou escenes detingents de la seva dansa i patinatge. Dirigida per David Torres, sens dubte serà interessant veure on va des d'aquí com una perspectiva única en el gènere de terror. 

L'Ordre Zand

Ordre Zand

L'Ordre Zand es pot resumir com a femení El projecte Blair Witch, però més al punt. Sí, la gent es perd al bosc. Sí, es criden molt l'un a l'altre. Però també n'hi ha genials Va veure-com endevinalles i trencaclosques que el grup ha de navegar. De la directora per primera vegada Sarah Goras Peterson, aquesta pel·lícula serà una delícia per als fans de les imatges trobades tradicionals i les estranyes activitats de culte que s'hi fan.

Aquesta pel·lícula segueix a Morgan, una dona que creu que el seu fill ha estat segrestat per un culte anomenat l'Ordre Zand. Ella convenç a unes quantes dones més d'anar al bosc i intentar trobar la seva filla i el culte, mentre ho grava com una mena de documental o prova per a la policia. 

Deadware

Deadware

Vull començar aquesta breu ressenya dient que aquesta pel·lícula no és genial, però té un joc en línia molt interessant integrat i escenes molt espantoses que distreuen l'atenció de les parts que no funcionen també. 

Dos amics es trucen per video l'any 1999 per parlar d'un amic en comú i acaben jugant a aquest estrany i fantasmagòric joc d'apuntar i fer clic que els fa qüestionar d'on prové aquest joc mentre els fa caure. 

Algunes seqüències em van fer suar amb el nervi que m'havien posat, i el senzill joc Flash que juguen la parella en aquesta pel·lícula és molt efectiu pel que fa a la por, m'agradaria que es desenvolupés més. El final va ser una mica insatisfactori i l'actuació és súper de fusta, però les parts mitjanes fan que sigui realment espantosa. Si una pel·lícula senzilla que et vols espantar és el que estàs buscant, regala Deadware una oportunitat. 

El Festival de imatges sense nom és a prop i estimat per nosaltres, així que penseu a veure aquestes pel·lícules increïbles. Unnamed Footage Festival també tindrà una versió en línia del seu festival de cinema el 7 de maig amb una programació diferent de pel·lícules. Segueix amb ells i iHorror per saber-ne més.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Comentaris de pel·lícules

'Skinwalkers: American Werewolves 2' està ple de Cryptid Tales [Revisió de la pel·lícula]

publicat

on

Els homes llop Skinwalkers

Com a entusiasta dels homes llop des de fa temps, de seguida em sento atret per qualsevol cosa que tingui la paraula "home llop". Afegir Skinwalkers a la barreja? Ara, realment has captat el meu interès. No cal dir que em va emocionar veure el nou documental de Small Town Monsters "Skinwalkers: homes llop americans 2". A continuació es mostra la sinopsi:

"A les quatre cantonades del sud-oest americà, es diu que existeix un mal antic i sobrenatural que s'aprofita de la por de les seves víctimes per obtenir més poder. Ara, els testimonis aixequen el vel de les trobades més terrorífiques amb homes llop moderns que s'hagin escoltat mai. Aquestes històries entrellacen llegendes de cànids rectes amb gossos infernals, poltergeists i fins i tot el mític Skinwalker, que promet un veritable terror.

Els Skinwalkers: homes llop americans 2

Centrat en el canvi de forma i explicat a través de relats de primera mà del sud-oest, la pel·lícula està plena d'històries esgarrifoses. (Nota: iHorror no ha verificat de manera independent cap afirmació feta a la pel·lícula.) Aquestes narracions són el cor del valor d'entreteniment de la pel·lícula. Malgrat els escenaris i les transicions bàsicament bàsics, sobretot mancats d'efectes especials, la pel·lícula manté un ritme constant, gràcies en gran part al seu enfocament en els testimonis.

Tot i que el documental no té proves concretes per donar suport als contes, segueix sent un rellotge captivador, especialment per als entusiastes dels críptics. Els escèptics no es poden convertir, però les històries són intrigants.

Després de mirar, n'estic convençut? No del tot. Em va fer qüestionar la meva realitat durant un temps? Absolutament. I això, al cap i a la fi, no forma part de la diversió?

"Skinwalkers: homes llop americans 2" ja està disponible en VOD i HD digital, amb formats Blu-ray i DVD que ofereix exclusivament Monstres de la ciutat petita.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

Comentaris de pel·lícules

"Slay" és meravellós, és com si "From Dusk Till Dawn" es trobés amb "Too Wong Foo"

publicat

on

Slay pel·lícula de terror

Abans d'acomiadar Slay com a truc, us podem dir que ho és. Però és molt bo. 

Quatre drag queens estan reservats per error en un estereotipat bar de motoristes al desert, on han de combatre fanàtics... i vampirs. Ho has llegit bé. Pensar, Massa Wong Foo al Titty Twister. Encara que no obtingueu aquestes referències, us ho passareu bé.

Abans que tu sashay lluny d'això Tubi oferint, aquí és per què no ho hauríeu de fer. És sorprenentment divertit i aconsegueix tenir alguns moments de por al llarg del camí. És una pel·lícula de mitjanit en el seu nucli i si aquestes reserves encara fossin una cosa, Slay probablement tindria un èxit. 

La premissa és senzilla, de nou, quatre drag queens interpretades per Trinity the Tuck, Heidi N armari, Mètode de cristalli Cara Mell es troben en un bar de motoristes sense saber que un vampir alfa està solt al bosc i que ja ha mossegat un dels habitants del poble. L'home convertit es dirigeix ​​cap a l'antic saló de la carretera i comença a convertir els clients en no-morts just al mig de l'espectacle d'arrossegament. Les reines, juntament amb les mosques locals, es barregen dins del bar i s'han de defensar de l'amuntegament creixent de l'exterior.

"Matar"

El contrast entre el denim i el cuir dels ciclistes, i els vestits de festa i els cristalls de Swarovski de les reines, és un gag a la vista que puc apreciar. Durant tot el calvari, cap de les reines es desfà de la disfressa ni es desfà dels seus personatges d'arrossegament excepte al principi. T'oblides que tenen altres vides fora dels seus vestits.

Les quatre dames principals han tingut el seu temps Ru Paul's Drag Race, Però Slay és molt més polit que a Drag Race repte d'actuació, i els protagonistes eleven el camp quan ho demanen i el redueixen quan cal. És una escala ben equilibrada de comèdia i terror.

Trinity the Tuck està preparada amb una sola línia i doble sentit que s'executa de la seva boca en alegre successió. No és un guió esgarrifós, així que cada acudit aterra de manera natural amb un ritme i un temps professional necessaris.

Hi ha una broma qüestionable feta per un motorista sobre qui ve de Transsilvània i no és la cella més alta, però tampoc té ganes de colpejar. 

Aquest podria ser el plaer més culpable de l'any! És divertit! 

Slay

Heidi N armari està sorprenentment ben repartit. No és que sorprengui veure que pot actuar, és que la majoria de la gent la coneix Drag Race que no permet gaire abast. Còmicament, està en flames. En una escena, es posa els cabells darrere de l'orella amb una gran baguette i després l'utilitza com a arma. L'all, ja ho veus. Són sorpreses com aquesta les que fan que aquesta pel·lícula sigui tan encantadora. 

Aquí és l'actor més feble Methyd que fa de tonto Bella Da Boys. La seva actuació cruixent afaita una mica el ritme, però les altres dones l'aprofiten perquè només esdevingui part de la química.

Slay també té uns grans efectes especials. Tot i utilitzar sang CGI, cap d'ells us treu de l'element. Aquesta pel·lícula va fer un gran treball de tots els implicats.

Les regles dels vampirs són les mateixes, l'estaca a través del cor, la llum del sol, etc. Però el que és realment bo és que quan els monstres són assassinats, exploten en un núvol de pols tenyit de brillantor. 

És tan divertit i ximple com qualsevol altre Pel·lícula de Robert Rodríguez amb probablement una quarta part del seu pressupost. 

Director Jem Garrard fa que tot vagi a un ritme ràpid. Fins i tot aporta un gir dramàtic que s'interpreta amb tanta serietat com una telenovel·la, però té un impacte gràcies a Trinitat i Cara Melle. Ah, i aconsegueixen introduir un missatge sobre l'odi durant tot això. No és una transició suau, però fins i tot els grumolls d'aquesta pel·lícula estan fets de crema de mantega.

Un altre gir, manejat amb molta més delicadesa, és millor gràcies al veterà actor Neil Sandilands. No espatllaré res, però diguem que hi ha molts girs i, ejem, es converteix, que afegeixen diversió. 

Robyn Scott que fa de cambrera Shiela és l'humorista destacat aquí. Les seves línies i el seu gust proporcionen més rialles de panxa. Hi hauria d'haver un premi especial només per la seva actuació.

Slay és una recepta deliciosa amb la quantitat justa de campament, gore, acció i originalitat. És la millor comèdia de terror que ha aparegut en un temps.

No és cap secret que les pel·lícules independents han de fer molt més per menys. Quan són tan bons, és un recordatori que els grans estudis podrien estar fent-ho millor.

Amb pel·lícules com Slay, cada cèntim compta i només perquè els xecs de sou poden ser més petits no vol dir que el producte final hagi de ser-ho. Quan el talent posa tant d'esforç en una pel·lícula, es mereixen més, encara que aquest reconeixement sigui en forma de ressenya. De vegades, pel·lícules més petites com Slay tenir el cor massa gran per a una pantalla IMAX.

I aquest és el te. 

Podeu reproduir el contingut en directe Slay on Tubi ara mateix.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

Comentaris de pel·lícules

Ressenya: no hi ha cap camí per a aquesta pel·lícula de taurons?

publicat

on

Un estol d'ocells vola al motor a reacció d'un avió comercial fent-lo estavellar a l'oceà amb només un grapat de supervivents encarregats d'escapar de l'avió que s'enfonsa alhora que suporten l'esgotament d'oxigen i taurons desagradables. No hi ha cap amunt. Però, aquesta pel·lícula de baix pressupost s'eleva per sobre del seu monstre desgastat o s'enfonsa sota el pes del seu pressupost reduït?

En primer lloc, aquesta pel·lícula, òbviament, no està al nivell d'una altra pel·lícula de supervivència popular, Societat de la Neu, però sorprenentment no ho és Sharknado tampoc. Es pot dir que hi ha molta bona direcció per fer-lo i les seves estrelles estan a punt per a la tasca. Els histriònics es mantenen al mínim i, malauradament, es pot dir el mateix del suspens. Això no vol dir això No hi ha cap amunt és un fideu coix, aquí hi ha molt per mantenir-vos mirant fins al final, encara que els dos últims minuts siguin ofensius per a la vostra suspensió de la incredulitat.

Comencem per el bo. No hi ha cap amunt té molta bona actuació, especialment pel seu protagonista SOphie McIntosh que interpreta l'Ava, la filla d'un governador ric amb un cor d'or. A dins, està lluitant amb el record de l'ofegament de la seva mare i mai està lluny del seu guardaespatlles sobreprotector Brandon, jugat amb diligència de mainadera. Colm Meaney. McIntosh no es redueix a la mida d'una pel·lícula B, està totalment compromesa i ofereix un rendiment fort encara que el material sigui trepitjat.

No hi ha cap amunt

Un altre destacat és Grace Nettle interpretant a la Rosa, de 12 anys, que viatja amb els seus avis Hank (James Caroll Jordan) i Mardy (Phyllis Logan). Nettle no redueix el seu caràcter a una interpolació delicada. Té por, sí, però també té algunes aportacions i bons consells per sobreviure a la situació.

Will Attenborough interpreta el Kyle sense filtres que m'imagino que va ser allà per alleujar el còmic, però el jove actor mai tempera amb èxit la seva mesquinesa amb matisos, per tant, només es veu com un idiota arquetípic troquelat inserit per completar el conjunt divers.

Completa el repartiment Manuel Pacific, que interpreta a Danilo, l'assistent de vol que és la marca de les agressions homòfobes de Kyle. Tota aquesta interacció sembla una mica obsoleta, però de nou Attenborough no ha desenvolupat prou bé el seu personatge com per justificar-ne cap.

No hi ha cap amunt

Continuant amb el que és bo a la pel·lícula són els efectes especials. L'escena de l'accident aeri, com sempre, és terrorífica i realista. El director Claudio Fäh no ha estalviat despeses en aquest departament. Ho heu vist tot abans, però aquí, com que saps que s'estavellan al Pacífic, està més tens i quan l'avió toqui l'aigua et preguntaràs com ho han fet.

Pel que fa als taurons, són igualment impressionants. És difícil saber si en van fer servir de vius. No hi ha indicis de CGI, no hi ha cap vall estranya per parlar i els peixos són realment amenaçadors, tot i que no aconsegueixen el temps de pantalla que podríeu esperar.

Ara amb el dolent. No hi ha cap amunt és una gran idea sobre el paper, però la realitat és que una cosa així no podria passar a la vida real, especialment amb un jumbo jet que s'estavella contra l'oceà Pacífic a una velocitat tan ràpida. I tot i que el director ha fet semblar que podria passar, hi ha molts factors que no tenen sentit quan hi penses. La pressió de l'aire submarina és la primera que em ve al cap.

També li falta un poliment cinematogràfic. Té aquesta sensació de directe al vídeo, però els efectes són tan bons que no pots evitar sentir la cinematografia, sobretot dins de l'avió, hauria d'haver estat lleugerament elevada. Però estic sent pedant, No hi ha cap amunt és un bon moment.

El final no està a l'altura del potencial de la pel·lícula i us qüestionareu els límits del sistema respiratori humà, però, de nou, això és un problema.

En general, No hi ha cap amunt és una bona manera de passar una nit veient una pel·lícula de terror de supervivència amb la família. Hi ha algunes imatges sagnants, però res dolent, i les escenes de taurons poden ser lleugerament intenses. Té una qualificació R a l'extrem baix.

No hi ha cap amunt Potser no és la pel·lícula del "próxim gran tauró", però és un drama emocionant que s'eleva per sobre de l'altre company tan fàcilment llançat a les aigües de Hollywood gràcies a la dedicació de les seves estrelles i als efectes especials creïbles.

No hi ha cap amunt ja està disponible per llogar a plataformes digitals.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint