Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Ressenya: 'Bird Box' de Netflix és una ambiciosa adaptació postapocalíptica

publicat

on

Caixa d'ocells

Basat en La novel·la de Josh Malerman del 2014 del mateix nom, Netflix Caixa d'ocells és un conte postapocalíptic de família, sacrifici i supervivència. 

In Caixa d'ocells, el món es llença de sobte al caos amb l’arribada d’éssers nous i misteriosos. Qualsevol que vegi una d’aquestes criatures perdrà immediatament el cap amb la por, causant un dany mortal a si mateixos i als altres. La pel·lícula segueix Malorie (Sandra Bullock, Gravetat) mentre es refugia en una casa amb un grup de desconeguts, tots intentant adaptar-se a aquesta nova i horrible realitat. 

mitjançant IMDb

Part del que fa que la novel·la de Malerman sigui tan eficaç és que el llibre desafia els nostres altres sentits com a lector. Malorie no pot veure el que passa, de manera que les escenes més horribles es basen en la seva descripció del que intueix, escolta i sent. La nostra imaginació s’enfonsa per crear la nostra pròpia idea de com poden ser les criatures.

És una història fenomenal que està escrita de manera brillant (realment hauríeu de llegir-la), però és un llibre difícil d’adaptar a un mitjà visual.

L’escriptor Eric Heisserer (Arribada, llums apagades) i la directora guardonada Susanne Bier (En un món millor, germans) cerqueu algunes solucions creatives per mantenir l’impuls. Per exemple, els companys de casa tapen els vidres d’un cotxe i utilitzen sensors d’estacionament per navegar per un subministrament. Però quan confieu tant en les reaccions de l’actor al que senten, és difícil mantenir aquesta tensió.

Una de les escenes més fortes de la pel·lícula és el desordenament social sobtat i caòtic mentre aquesta estranya epidèmia travessa la ciutat. La por és palpable a mesura que s’instal·la el pànic; ningú no sap què passa.

Aquesta escena va seguida de la introducció de diversos personatges alhora, que presenten un tipus de caos diferent. Els desconeguts parlen entre ells i especulen sobre què passa exactament. És cert que aquesta escena se sent precipitada i desordenada i acaba amb una nota confusa quan el grup aterra de sobte una explicació d’aquests catastròfics esdeveniments mundans.

Pel que fa a l’exposició, és com un cop a la part posterior del cap amb un bat de beisbol; és contundent, ràpid, i no esteu segur d’on ha vingut.

via Voltor

El repartiment està format per intèrprets forts com John Malkovich (Sent John Malkovich), Sarah Paulson (American Horror Story), Trevante Rhodes (El depredador), Lil Rel Howery (Sortir), Danielle Macdonald (Patti Cake $), Tom Hollander (Parc Gosford), i l’esmentada Sandra Bullock,

Com s'espera amb un gran repartiment en una pel·lícula de terror, molts hi són amb l'objectiu de ser escrits. Cosa que, de nou, s’espera, però la manera de fer la sortida no sempre té un sentit.

Per descomptat, com passa amb qualsevol adaptació, les escenes i les línies de temps han de condensar-se i s’ha de donar certs ritmes perquè la història progressi. Però és un altre element de la pel·lícula que realment se sent precipitat i, sens dubte, aquest és un àmbit que no hauria de ser. 

Un altre repte de les adaptacions és el ritme i Caixa d'ocells és una pel·lícula complicada al ritme. Cada escena és un "capítol" alternatiu de la vida de Malorie, que canvia entre els esdeveniments del present (mentre navega per terrenys difícils amb els seus fills a la recerca d'un refugi segur) i els records del passat (que expliquen com van arribar a aquest punt de les seves vides).

Les transicions entre les escenes (en la seva major part) són força suaus, tot i que llança una mica la clau a l’impuls de la pel·lícula. Tanmateix, el temps no deixa respirar els esdeveniments, cosa que ajuda a suavitzar la narració i estén la intensitat.

mitjançant IGN

Tot i que Malorie està molt embarassada, ni està invertida ni està preparada per ser mare. Caixa d'ocells posa un focus en la identitat de Malorie com a mare i en com la seva prudent mentalitat de supervivència ha afectat els seus fills i la seva relació com a família.

Quan hi arribis, Caixa d’ocells es tracta d’aquest concepte de família. Es tracta d’allò que aprenem d’ells i de com ens relacionem amb cada membre de la família. Desafia la idea de què fa una família i de com es formen aquests vincles. Destaca el que significa be una família.

Malorie, com a personatge, és constantment fort. És franca, segura i còmoda manejant una escopeta. Bullock encarna el personatge amb facilitat, aportant el seu encant i sinceritat relacionables al paper. I en un moment en què hi ha un doble nivell de la indústria per a les diferències d’edat en les relacions a la pantalla, és fantàstic veure Bullock gireu les taules d’aquest trop. Agafeu això, Tom Cruise. 

a través de Den of Geek

Les adaptacions del llibre a la pel·lícula sempre són complicades i, com s’ha dit anteriorment, es tracta d’un llibre especialment difícil d’adaptar per a un mitjà visual. Com a pel·lícula de dues hores, Caixa d'ocells precipita algunes escenes mentre que d’altres s’allarguen una mica massa.

Dit això, aquests moments persistents concreten la pel·lícula amb una humanitat realista. Sota la direcció de Bier, la pel·lícula s'enriqueix amb una forta emoció i alguns moments de terror horrorosos ben executats.

Caixa d'ocells és un intens thriller ambiciós i rastrejador sobre supervivència i sacrifici, i l’efecte durador que tenen sobre la família. És una adaptació útil que no compleix tot el seu potencial, però, per treure una lliçó de la pròpia pel·lícula, hi ha coses molt pitjors que es podrien veure.

mitjançant IMDb

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Notícies

El tràiler de 'Blink Twice' presenta un misteri emocionant al paradís

publicat

on

Un nou tràiler de la pel·lícula abans coneguda com Pussy Island acaba de caure i ens té intrigats. Ara amb el títol més restringit, Parpellejar dues vegades, Aquesta  Zoë Kravitz-La comèdia negra dirigida arribarà als cinemes agost 23.

La pel·lícula està plena d'estrelles incloses Channing Tatum, Naomi Ackie, Alia Shawkat, Simon Rex, Adria Arjona, Haley Joel Osment, Christian Slater, Kyle MacLachlan, i Geena Davis.

El tràiler sembla un misteri de Benoit Blanc; la gent és convidada a un lloc aïllat i desapareix una a una, deixant que un convidat esbringui què està passant.

A la pel·lícula, un multimilionari anomenat Slater King (Channing Tatum) convida una cambrera anomenada Frida (Naomi Ackie) a la seva illa privada: "És el paradís. Les nits salvatges es barregen amb els dies de sol i tothom s'ho passa molt bé. Ningú vol que s'acabi aquest viatge, però quan comencen a passar coses estranyes, la Frida comença a qüestionar la seva realitat. Hi ha alguna cosa malament en aquest lloc. Haurà de descobrir la veritat si vol sortir viva d'aquesta festa".

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint

cinema

Melissa Barrera diu que "Scary Movie VI" seria "divertit de fer"

publicat

on

Melissa Barrera podria, literalment, aconseguir l'última rialla de Spyglass gràcies a un possible Movie Scary seqüela Suprem i Miramax estan veient l'oportunitat adequada per tornar la franquícia satírica al redil i van anunciar la setmana passada que podria estar en producció com a des d'aquesta tardor.

L'últim capítol de la Movie Scary La franquícia va ser fa gairebé una dècada i, com que la sèrie parla de pel·lícules de terror temàtiques i tendències de la cultura pop, sembla que tenen molt contingut per treure idees, inclòs el recent reinici de la sèrie slasher. Cridar.

Barerra, que va interpretar la darrera noia Samantha en aquestes pel·lícules, va ser acomiadat bruscament de l'últim capítol, Crit VII, per expressar el que Spyglass va interpretar com a "antisemitisme", després que l'actriu es pronunciés en suport de Palestina a les xarxes socials.

Tot i que el drama no era una qüestió de riure, Barrera podria tenir l'oportunitat de parodiar Sam Pel·lícula de por VI. Això si es presenta l'oportunitat. En una entrevista a Inverse, es va preguntar sobre l'actriu de 33 anys Pel·lícula de por VI, i la seva resposta va ser intrigant.

"Sempre m'han encantat aquestes pel·lícules", va dir l'actriu Invers. "Quan ho vaig veure anunciat, vaig dir:" Oh, això seria divertit. Això seria molt divertit de fer'”.

Aquesta part "divertida de fer" es podria interpretar com un argument passiu per a Paramount, però això està obert a interpretació.

Igual que a la seva franquícia, Scary Movie també té un repartiment heretat inclòs Anna Faris i Regina Hall. Encara no se sap si algun d'aquests actors apareixerà al reinici. Amb ells o sense, Barrera segueix sent un fan de les comèdies. "Tenen el repartiment icònic que ho va fer, així que veurem què passa amb això. Estic emocionada de veure'n una de nova", va dir a la publicació.

Barrera està celebrant actualment l'èxit de taquilla de la seva darrera pel·lícula de terror Abigail.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint

llistes

Emocions i calfreds: classificació de pel·lícules "Radio Silence" des de Bloody Brilliant fins a Just Bloody

publicat

on

Pel·lícules de silenci de ràdio

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, i Txad Villella tots són cineastes sota el segell col·lectiu anomenat Ràdio silenci. Bettinelli-Olpin i Gillett són els directors principals amb aquest sobrenom mentre Villella produeix.

Han guanyat popularitat durant els últims 13 anys i les seves pel·lícules s'han conegut per tenir una certa "signatura" de Radio Silence. Són sagnants, solen contenir monstres i tenen seqüències d'acció vertiginoses. La seva recent pel·lícula Abigail exemplifica aquesta signatura i és potser la seva millor pel·lícula fins ara. Actualment estan treballant en un reinici de John Carpenter's Escapa de Nova York.

Vam pensar que repassaríem la llista de projectes que han dirigit i els classificaríem d'alt a baix. Cap de les pel·lícules i curts d'aquesta llista és dolent, tots tenen els seus mèrits. Aquests rànquings de dalt a baix són només els que creiem que mostraven millor el seu talent.

No vam incloure les pel·lícules que van produir però no les van dirigir.

#1. Abigail

Una actualització de la segona pel·lícula d'aquesta llista, Abagail és la progressió natural de Ràdio Silenci amor per l'horror de confinament. Segueix pràcticament els mateixos passos Ready or Not, però aconsegueix fer-ne un millor: fer-ho sobre vampirs.

Abigail

#2. Preparat o no

Aquesta pel·lícula va posar Radio Silence al mapa. Tot i que no té tant èxit a taquilla com algunes de les seves altres pel·lícules, Ready or Not va demostrar que l'equip podia sortir del seu limitat espai d'antologia i crear una pel·lícula d'aventures divertida, emocionant i sagnant.

Ready or Not

#3. Cridar (2022)

Mentre que Cridar sempre serà una franquícia polaritzadora, aquesta preqüela, seqüela, reinici, tanmateix com vulgueu etiquetar, mostrava quant Radio Silence coneixia el material d'origen. No va ser mandrós ni ganes de diners, només una bona estona amb personatges llegendaris que estimem i de nous que van créixer amb nosaltres.

Scream (2022)

#4 Cap al sud (la sortida)

Radio Silence llança el seu modus operandi de metratge trobat per a aquesta pel·lícula d'antologia. Responsables de les històries de la llibreta, creen un món terrorífic al seu segment titulat El camí Fora, que implica estranys éssers flotants i una mena de bucle temporal. És la primera vegada que veiem el seu treball sense una càmera tremolosa. Si haguéssim de classificar tota aquesta pel·lícula, es mantindria en aquesta posició de la llista.

Southbound

#5. V/H/S (10/31/98)

La pel·lícula que ho va començar tot per a Radio Silence. O hauríem de dir el segment això va començar tot. Tot i que això no és un llargmetratge, el que van aconseguir fer amb el temps que tenien va ser molt bo. El seu capítol es titulava 10/31/98, un curtmetratge trobat que involucra un grup d'amics que xoquen el que creuen que és un exorcisme escenificat només per aprendre a no assumir les coses la nit de Halloween.

V / H / S

#6. Crida VI

Posar en marxa l'acció, traslladar-se a la gran ciutat i deixar Cara de fantasma utilitzar una escopeta, Crida VI va donar la volta a la franquícia. Com la seva primera, aquesta pel·lícula va jugar amb el cànon i va aconseguir guanyar molts fans en la seva direcció, però va alienar a altres per pintar massa fora de les línies de l'estimada sèrie de Wes Craven. Si alguna seqüela mostrava com el trope s'estava anant, era Crida VI, però va aconseguir extreure una mica de sang fresca d'aquest pilar de gairebé tres dècades.

Crida VI

#7. Degut del diable

Bastant infravalorat, aquest, el primer llargmetratge de Radio Silence, és una mostra de coses que van treure de V/H/S. Es va filmar amb un estil de metratge trobat omnipresent, que mostra una forma de possessió i compta amb homes despistats. Com que aquest va ser el seu primer treball d'estudi important de bona fe, és una pedra de toc meravellosa veure fins a quin punt han arribat amb la seva narració.

Devil's Due

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint