Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Piss Jar and Licks: Twisted Ma & Pa de Pitchfork Speak Out

publicat

on

En l’era moderna de la distribució digital i l’espectador, és difícil que una nova pel·lícula de terror independent trobi públic sense perdre’s en el massiu mar d’opcions. Però Forca no només ha arrasat el circuit del festival per convertir-se en un estimat entre els fanàtics del terror, sinó que la pel·lícula retorçada també ha trobat un lloc a les obres digitals OnDemand en més de 40 a 60 milions de llars, convertint-se en un dels més venuts a tot el món. Una gran part de l'èxit de la pel·lícula prové dels personatges de Ma i Pa Holister, la parella retorçada que roba l'espectacle. Així doncs, per celebrar l’èxit de la pel·lícula abans que arribi a les prestatgeries comercials Maig 5 ens vam asseure amb Rachel Carter i Andrew Dawe-Collins que interpreten The Holisters per escollir el cervell i convertir-se en la nova família de terror retorçada:

Ma i Pa eren personatges tan intensos que molts actors tenien reserves sobre la interpretació, el que us va atreure a interpretar-los?

Però: Sempre m’han atret personatges més complexos. Als vint anys, sovint m’escrivien com a noia del costat / tipus Julia Roberts, però amb el pas del temps, i particularment al teatre, vaig poder aprofundir en rols més tridimensionals. També m’ha fascinat la psicologia des de l’institut i he acabat amb un estudiant de psicologia / minories al teatre. Em sembla convincent l’argument de la naturalesa enfront de l’alimentació. Per tant, quan se’m va oferir el paper de “Ma” em va donar l’oportunitat d’endinsar-me en aquest debat secular. A més, tinc una "llista de dipòsits" d'interpretació i una era interpretar a un dolent.

Pa: Quan vaig respondre a l'anunci de trucada de càsting activat backstage.com No sabia gens de Pa. Només després de tenir un breu xat per correu electrònic i telèfon amb el director Glenn Douglas Packard, vaig començar a tenir una idea del grau de desordre que tenia Pa. Com més sentia parlar de Pa, més volia interpretar-lo. Realment no m’imagino tenir cap reserva per interpretar a un personatge com Pa. M’encanta el fet que estigui tan maleït. Quan Glenn em va trucar per oferir-me el paper, em va preguntar si estava bé fent les coses que fins ara havia descrit el personatge de Pa. Jo era com "Oh diable sí!" Com a actor, no vull pas divertir-te amb Pa o emocionar-te amb el que és capaç? No ho entenc gens. Encara no puc entendre ningú que rebutgi els papers de Ma o Pa?

Estic segur que tothom ha preguntat sobre la casa i l’escena del soterrani, hi va haver dubtes a l’hora de realitzar alguns dels actes que van cometre els personatges?

Però: No vaig tenir cap dubte. Em delecto amb el repte de portar-me fora de la meva zona de confort emocional. Diré que una gran part de la meva comoditat en realitzar aquestes escenes era conèixer la integritat del director (Glenn Douglas Packard). Tot i ser la seva primera pel·lícula, sabia com a actor que m’atendrien al plató. Quan et sents així amb un director, et permet sortir fora de tu mateix sabent que hi són per tornar-te. Un bon director és com una roca, un fonament i et permet deixar de banda les inhibicions i arriscar-te.

Pa:   Ha, ha, ha, això em demana molt! Home, com era fer aquestes coses al soterrani? Tenia ZERO dubtes o reserves per fer qualsevol cosa que Pa va fer en aquell soterrani ... o ho farà en el futur? Sincerament, em va agradar molt el repte de ser Pa.

Aquests personatges estan retorçats, és més que no puc comptar. Quin va ser el procés per aconseguir el personatge?

Però: Començo analitzant el text i creant un historial per al personatge. Després construeixo la vida emocional que requereixen el text i les idees dels guionistes, que requereixen converses tant amb Glenn com amb Darryl. Em van formar al mètode Meisner (William Esper Studio, Nova York), de manera que prospero quan estic interactuant i interpretant a altres actors en aquest moment, però apareixo al plató amb algunes opcions molt clares sobre el personatge. Per a "Ma" també volia crear algunes característiques físiques com ara com es manté la boca, com fa servir els ulls, la rialla, el tic de colpejar-se al costat del cap i el tall. Això requereix pràctica i vaig passar hores treballant aquests maneres i incorporant-los a les escenes.

PA: Vaig començar a desenvolupar un historial posterior per a Pa gairebé mentre llegia el guió per primera vegada. Però el que realment em va ajudar a clavar a Pa va ser conèixer la resta del clan Holister per primera vegada al repartiment complet llegit. Daniel i Rachel i jo vam passar la major part del dia junts, ens vam allunyar de la resta del repartiment, mantindríem alguna conversa amb Glenn o alguns membres de la tripulació, però no amb el repartiment. Daniel ens havia explicat què feia per mantenir-se en el personatge, així que vam anar amb ell. Daniel i Rachel són actors brillants i parlar amb ells del clan Holister, fer rebotar idees i història sobre la nostra família, va ser increïble. Passar el dia junts, lluny de la resta del repartiment, però no fora de vista, ens va ajudar a sentir-nos junts com a forasters, bé per a mi ho va fer igualment. I quan finalment ens vam instal·lar i vam fer la lectura, vaig pensar per a mi mateix: "Maleït Andy, això pot ser quelcom especial".

Heu mirat altres famoses famílies de terror per inspirar-vos?

Però: No miro moltes pel·lícules de terror, tot i que sóc un gran fan dels slashers dels anys 80. Glenn va proporcionar una llista de pel·lícules per veure com a inspiració. Volia crear la meva pròpia visió de "Ma", així que vaig tenir cura de no mirar-ne massa, però em va ajudar a comprendre els diversos gèneres de terror i fins a quin punt podia crear un dolent de terror.

Pa: En realitat, no, no. M’encanten les pel·lícules de terror i estic molt familiaritzat amb algunes de les famílies emblemàtiques de l’horror, com les de Texas Chainsaw Massacre o The Devils Rejects. Volia que el pare fos diferent. Volia que fos interessant, però una mica molest per la seva veu i maneres. Un personatge que et va molestar tant que no el podies oblidar. Crec que va funcionar.

Mai no hi va haver una escena petita amb els vostres personatges, com era al plató mantenir l’energia de les escenes? Hi va haver alguna vegada alguna ruptura amb aquests personatges durant el rodatge?

Però: Les escenes del soterrani eren dures perquè passaven moltes coses i havíem de rodar tantes escenes amb angles diferents i amb una sola càmera ... així que hi va haver pauses, però breus a causa d'un programa de rodatge dur de 21 dies. Per mi tendeixo a endinsar-me i a no interactuar amb els altres per poder mantenir el focus. El personatge de "Ma" es veu enrotllat, fins i tot controlat quan està en "públic", però al soterrani és el seu jo real. Durant els descansos, mantenia la distància i mantenia el "control" i, al plató, podia deixar-lo sortir. De vegades vaig optar per quedar-me al soterrani. Per exemple, abans de la meva escena de monòleg es va produir un descans ... Em vaig quedar, vaig fer un ritme i vaig murmurar el monòleg repetidament durant gairebé una hora (em van dir). Pitch va romandre encadenat al meu costat i Clare es va quedar gravada a la cadira ... són moments ideals en què podeu explorar l’entorn i fer-lo vostre.

Pa: El nostre primer dia al soterrani va ser un home molt intens. Realment ningú no sabia ni Ma ni Pa, ni què esperar de nosaltres, de manera que hi havia una tensió real al plató. Tots hi som nous que les escenes del soterrani eren fosques i eren molt importants per a la pel·lícula. Aquell primer dia va ser un home esgotador! Crec que s’ha esmentat que aquesta pel·lícula es va fer en dies 21 amb una càmera? Així que sí, la tripulació va ser força maca fins i tot abans d’entrar al soterrani. Però he de dir aquí que tota la tripulació va ser increïble i que Rey és un maleït geni amb aquesta càmera descarada, la pel·lícula va sortir magnífica ... de tornada al soterrani ... aquell primer dia en què vam haver de mantenir les nostres energies emocionals i puja de nivell mentre movien els llums i la càmera per diferents angles i primers plans? Va ser dur, només vaig mantenir a Pa allà mateix davant de la meva ment, mirant-lo internament. Mai no vaig sortir del soterrani mentre disparàvem el primer dia o el dia 2. Per tant, per a mi, no, mai no hi va haver un descans real de Pa ni d'aquell soterrani. A la pa li encanten aquell maleït soterrani.

Sé que Glenn va fer que la tripulació i altres actors es replantegessin de parlar amb Daniel, tenia les mateixes pautes per a vosaltres dos i vau poder interactuar amb Daniel fora de les escenes?

Però: Abans de filmar, Daniel, Andrew i jo vam tenir llargues converses sobre les nostres dinàmiques familiars i les característiques que Pitch havia heretat de nosaltres, com ara fer pipí a la gent a causa de MA i llepar-se a causa de PA. Només teníem 3 dies per filmar les nostres escenes, de manera que quan vam arribar al plató PA i em vaig abstenir de parlar amb Lindsey Nicole (Clare) o Brian Raetz (Hunter) ... vam tenir una conversa limitada durant el rodatge per determinar el bloqueig, l’ús d’atrezzo, etc. Vam parlar amb Daniel durant el rodatge, tot i que va ser mínim.

Pa: Com he dit anteriorment, Rachel (Ma) i jo vam passar el dia amb Daniel quan vam llegir el repartiment complet. Així vam poder interactuar amb Daniel mentre rodàvem les escenes al soterrani. Però aquestes escenes eren tan intenses com eren i perquè mai no vam sortir del soterrani, doncs, la major part de la nostra interacció amb Daniel continuava sent Holisters i Pitch, ni tan sols com Daniel, Rachel i Andy ... va ser una mica ... GRATIS, si això té cap sentit. Genial d'una manera creativa per perdre's en un personatge així. Però fins i tot després d’haver-nos acabat el dia (bé, la NIT, com era el cas de les escenes del soterrani), ens agafaríem una mica per sortir del caràcter i sortiríem cap a la foguera que era el lloc on es barrejaven els dies posteriors. Tindríem algun xoc tardà o unes copes, tot i així, com a clan Holister, interactuaríem una mica amb la tripulació però ens allunyaríem del repartiment. Va ser molt xulo.

Com era allunyar-se del plató després d’algunes de les escenes més intenses?

Però: Una de les raons per les quals vaig estudiar Meisner va ser poder allunyar-me d’un paper intens i no sentir-me cansat. Dit això, després de rodar algunes de les meves escenes hi ha un estat d’emocions augmentat que requereix una mica de temps per descomprimir-se, i després sentir-me exhaurit emocionalment. També hi va haver moltes contusions, talls i raspats ... Brian Raetz (Hunter) va ser increïble interactuar amb ell ... no tenia por i realment em va ajudar a complir el paper de MA permetent-me ser tan agressiu amb ell durant el rodatge.

Pa: Bé, com he dit, la major part del temps es passava al plató del personatge. No puc parlar de la resta del repartiment del soterrani (Brian i Lindsey eren tan professionals, van portar un munt d’abusos al soterrani!), Però per a mi, tan emocionat com estava per filmar el segon dia al soterrani , Em va semblar que va trigar una mica a tornar a entrar i treure a Pa per tornar a jugar tan aviat. El dia 2 tots ens coneixíem una mica més i vam començar el dia sense la tensió que teníem el primer dia. Crec que aquesta tensió va ajudar realment a alimentar la creativitat el primer dia i la volia tornar. Tots vam tornar als llocs que havíem d’estar per als nostres personatges força ràpids però, cosa bona també, perquè el segon dia al soterrani va ser brutalment llarg. Quan ens vam embolicar, crec que era com a les 2 o 4am, pot ser 5am? Havíem disparat una marató de 14 o 15 hores amb pauses mínimes. Volíem fer-ho perquè la resta del repartiment i la tripulació poguessin tornar a l’altra ubicació i disparar-hi. Quan vam acabar i vaig sortir d’aquest soterrani per última vegada, només sabia que era hora de deixar a Pa sola una estona. Vaig empaquetar les meves coses, vaig dir que realment ens allotjàvem a la casa que hi ha a sobre del soterrani ?, vaig llançar la merda al cotxe, em vaig acomiadar i vaig anar directament cap a casa del plató aproximadament 4 hores en cotxe. Vaig arrencar la ràdio al màxim, és a dir, va esclatar el meu rock favorit de Detroit, la banda Dead in 5, fins a casa. Estava trist perquè s'havia acabat. Però també em va emocionar perquè, ja us dic, sabia que seria una pel·lícula molt divertida. I és ben maleït. Però sí, va ser la sortida emocional d’aquesta última vegada.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Pàgines: 1 2

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

cinema

La seqüela original de "Beetlejuice" tenia una ubicació interessant

publicat

on

Beetlejuice a la pel·lícula de Hawaii

A finals dels 80 i principis dels 90, les seqüeles de pel·lícules d'èxit no eren tan lineals com ho són avui. Era més com "refer la situació, però en un lloc diferent". Recordeu Velocitat 2, O Vacances europees de National Lampoon? Fins i tot els estrangers, per bé que sigui, segueix molts dels punts argumentals de l'original; gent atrapada en un vaixell, un androide, una nena en perill en lloc d'un gat. Així que té sentit que una de les comèdies sobrenaturals més populars de tots els temps, Beetlejuice seguiria el mateix patró.

El 1991 Tim Burton estava interessat a fer una seqüela del seu original de 1988, es deia Beetlejuice va hawaià:

"La família Deetz es trasllada a Hawaii per desenvolupar un complex. Comença la construcció i ràpidament es descobreix que l'hotel estarà a la part superior d'un antic cementeri. Beetlejuice entra per salvar el dia".

A Burton li va agradar el guió, però volia reescriure, així que li va preguntar al guionista aleshores Daniel Aigües que acabava de contribuir a Brucs. Va deixar passar l'oportunitat de productor David Geffen li va oferir Tropa Beverly Hills escrigui Pamela Norris sense cap resultat.

Finalment, va preguntar Warner Bros Kevin Smith per punxar Beetlejuice va hawaià, es va burlar de la idea, dir, “No vam dir tot el que havíem de dir al primer Beetlejuice? Hem d'anar tropicals?"

Nou anys més tard, la seqüela va ser assassinada. L'estudi va dir que Winona Ryder ja era massa gran per a la part i que calia fer una reelaboració sencera. Però Burton mai es va rendir, hi havia moltes direccions que volia portar els seus personatges, inclòs un crossover de Disney.

"Hem parlat de moltes coses diferents", va dir el director en aquest Entertainment Weekly. "Això va ser d'hora quan anàvem, Beetlejuice i la mansió encantadaBeetlejuice Goes West, el que sigui. Van sorgir moltes coses".

Avança ràpidament a 2011 quan es va llançar un altre guió per a una seqüela. Aquesta vegada l'escriptor de Burton Ombres en la foscor, Seth Grahame-Smith va ser contractat i va voler assegurar-se que la història no fos un remake o un reinici que acaparava diners. Quatre anys després, a 2015, es va aprovar un guió amb Ryder i Keaton dient que tornarien als seus respectius papers. En 2017 aquest guió es va renovar i finalment es va guardar 2019.

Durant el temps que el guió de la seqüela s'estava llançant a Hollywood, a 2016 un artista anomenat Alex Murillo va publicar el que semblava un sol full per a una Beetlejuice seqüela. Encara que estaven fabricats i no tenien cap afiliació amb Warner Bros., la gent pensava que eren reals.

Potser la viralitat de l'obra d'art va despertar l'interès per a Beetlejuice seqüela un cop més i, finalment, es va confirmar el 2022 Beetlesuice 2 tenia llum verda d'un guió escrit per Dimecres els escriptors Alfred Gough i Miles Millar. L'estrella d'aquella sèrie Jenna Ortega va signar la nova pel·lícula amb el rodatge començant 2023. També es va confirmar que Danny Elfman tornaria a fer la puntuació.

Burton i Keaton van acordar que la nova pel·lícula es titulava Beetlejuice, Beetlejuice no dependria de CGI ni d'altres formes de tecnologia. Volien que la pel·lícula se sentís "feta a mà". La pel·lícula va acabar el novembre de 2023.

Han passat més de tres dècades per crear una seqüela Beetlejuice. Tant de bo, ja que van dir aloha a Beetlejuice va hawaià hi ha hagut prou temps i creativitat per garantir Beetlejuice, Beetlejuice no només honrarà els personatges, sinó també els fans de l'original.

Beetlejuice, Beetlejuice s'estrenarà a les sales el 6 de setembre.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint

Notícies

Russell Crowe protagonitzarà una altra pel·lícula d'exorcisme i no és una seqüela

publicat

on

Potser és perquè l'exorcista Acaba de celebrar el seu 50è aniversari l'any passat, o potser és perquè els actors envellits guanyadors de l'Acadèmia no estan massa orgullosos d'assumir papers obscurs, però Russell Crowe està visitant el diable una vegada més en una altra pel·lícula de possessió. I no està relacionat amb el seu últim, L'exorcista del Papa.

Segons Collider, la pel·lícula titulada L'exorcisme originàriament s'havia de llançar amb el nom El projecte Georgetown. Els drets per al seu llançament nord-americà van estar una vegada en mans de Miramax, però després van passar a Vertical Entertainment. S'estrenarà el 7 de juny als cinemes i després es dirigirà Estremiment per als subscriptors.

Crowe també protagonitzarà el proper Kraven the Hunter d'enguany, que sortirà als cinemes el 30 d'agost.

Pel que fa a The Exorcism, Col · lisionador proporciona ens amb el que es tracta:

"La pel·lícula se centra en l'actor Anthony Miller (Crowe), els problemes del qual passen al primer pla mentre roda una pel·lícula de terror sobrenatural. La seva filla separada (Ryan Simpkins) ha d'esbrinar si està caient en les seves addiccions passades o si està passant alguna cosa encara més horrible. “

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint

cinema

Nou tràiler de 'Deadpool & Wolverine' de F-Bomb Laden: pel·lícula Bloody Buddy

publicat

on

Deadpool i Wolverine podria ser la pel·lícula d'amics de la dècada. Els dos superherois heterodoxos tornen a l'últim tràiler de la superproducció d'estiu, aquesta vegada amb més bombes-f que una pel·lícula de gàngsters.

Tràiler de la pel·lícula 'Deadpool & Wolverine'

Aquesta vegada el focus se centra en Wolverine interpretat per Hugh Jackman. L'X-Man, amb infusió d'adamanti, està fent una festa de llàstima quan Deadpool (Ryan Reynolds) arriba a l'escena que després intenta convèncer-lo perquè s'uneixi per motius egoistes. El resultat és un tràiler ple de blasfemia amb un Estrany sorpresa al final.

Deadpool & Wolverine és una de les pel·lícules més esperades de l'any. Sortirà el 26 de juliol. Aquí teniu l'últim tràiler, i us suggerim que si esteu a la feina i el vostre espai no és privat, potser voldreu posar-vos els auriculars.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint