Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Noves crítiques sobre novel·les de terror: amb nous llibres electrònics de Brian Moreland, Patrick Lacey, Adam Cesare i Adam Howe

publicat

on

D’acord, per tant, part de la meva feina aquí a iHorror és oferir-vos bones crítiques per a novel·les de terror properes, noves o noves. He estat llegint com un boig, així que vaig pensar que compartiria quatre de les meves últimes crítiques amb vosaltres en una publicació. Vaig llegir les dues novel·les de Samhain Publishing el mes passat, però volia esperar a comprar-les abans de publicar aquestes ressenyes ... així, sense més dilacions:

creixent la foscor

Tot és divertit i jocs fins ...

Marty Weaver, poeta amb cicatrius emocionals, ha estat assetjat tota la seva vida. Quan surt al llac per dir-li a un vell amic que s’ha enamorat d’una noia anomenada Jennifer, Marty es troba amb tres assassins sàdics que tenen alguns jocs retorçats per ell. Però Marty té foscos secrets propis enterrats al seu interior. I aquesta nit, quan es desencadena tot el dolor del passat, quan es revelen aquests secrets, la sang brollarà i l'infern augmentarà.

 

 

"... un home savi li va dir una vegada que la poesia té un poder invisible que transcendeix l'ànima".

Lluny, la millor nova peça de ficció que he llegit aquest any. Amb La foscor creixent, Brian Moreland em va recordar per què és un dels meus dos autors preferits (no King, Laymon, Ketchum ... etc.) per aquí (l'altre és Ronald Malfi). Sóc un gran fan de la seva novel·la, Ombres a la boira, però crec que aquesta novel·la la rivalitza.

La foscor creixent va per tants llocs, és difícil passar per l’impressionant que és aquesta novel·la. És fosc i arenós als llocs i bell i poètic als altres. És completament cruel en alguns punts, però contraresta això amb moments de màgia edificant.

Vaig connectar instantàniament amb el personatge principal, Marty Weaver, de la mateixa manera que ho vaig fer amb Ed Logan de Laymon Nit a l’octubre solitari (el meu llibre preferit de Richard Laymon). Això només parla molt per a mi. Igual que aquella novel·la de Laymon, la capacitat de Moreland per equilibrar els costats clars i foscos en un vals romàntic sobre un pis fet de carn morta i visions macabres no és gens menys que inspirador.

Afegiu una banda sonora amb els Stones, The Doors i, possiblement, alguna Alice Cooper ... i ja em teniu ganxo, línia i plat.
Darkness Rising és un exemple perfecte del sorprenent que poden ser les novel·les. Es tracta d’una obra mestra de Moreland.

5 estrelles. Fàcil. Ja està disponible ... agafeu una còpia: Amazon    Barnes and Noble

 

26032129

 

Anys 1930 de l'època de la prohibició ... Després d'una aventura amb la dona de l'home equivocat, el pianista escarpat Smitty Three Fingers fuig de la ciutat i es troba fent tintar els ivoris en un honky-tonk de Louisiana propietat del viciós boticari Horace Croker i la seva dona del trofeu, Grace. La gent ve a The Grinnin 'Gator per buscar licors i noies burlesques, però segueixen tornant per Big George, el gegant cocodril Croker que es queda a l'estany. Es diu que Croker hauria alimentat a les seves exdones i enemics amb la seva mascota, així que quan Smitty i Grace s'embarquen en un afer tòrrid ... què podria sortir malament?

Inspirat en fets reals, Gator Bait barreja el crim dur (The Postman Always Rings Twice de James M. Cain) amb terror de criatures (Eaten Alive de Tobe Hooper) per crear una fascinant història de suspens.
Vaig trigar un parell de capítols a acostumar-me a l’estil de Howe, però va tocar el seu solc. Malauradament, de la mateixa manera que jo estava pensant que "això va a ser tan divertit", va caure de forma plana.
Els personatges estaven escrits força bé (Horaci i el seu gator. Big George, va robar l'espectacle).
Algunes de les meves mascotes van aparèixer aquí, però és probable que la majoria dels lectors no tinguin cap problema (escric més aviat, ja que passa una mica. No m'agraden els flashbacks fora de lloc, sobretot a treballs més curts).
Quan la història fluïa, em vaig trobar feliçment transportat a la pel·lícula de Bruce Willis, Last Man Standing. A diferència d’aquella pel·lícula, on una vegada que el personatge de Willis és massa profund no es pot deixar de sentir la tensió, Howe comença a construir la mateixa vibració forta, però simplement sembla deixar-se anar.
Les seves habilitats d’escriptura són definitivament presents, m’acabo de trobar sense importar-me el final.

Per a una novel·la, Gator Bait és una lectura decent. No és increïble, però no està malament.
Estic fermament al mig de la carretera en aquesta.

Dono a Gator Bait 3 estrelles   Agafa una còpia a Amazon

 

un deute a pagar

Cap on córrer!

Gillian Foster està desesperada. Fa poc va rebre una carta molt estranya al correu. Des de llavors, veu figures ombrívoles per tot arreu. Venint per ella. Frenètica per trobar un lloc segur, marxa de casa amb la seva filla Meg, només per trobar que no hi ha manera de fugir dels seus perseguidors.

Vint anys després, Gillian ha estat ingressada a la instal·lació psiquiàtrica de Hawthorne. Meg rep una carta similar i és caçada per una força invisible. Meg també està malalt mental, o són reals aquestes criatures? I si és així, tenia raó la seva mare fa tots aquells anys? No hi ha lloc per amagar-se?

"Era una ombra, sense cap aspecte, i mirava per la finestra de la sala d'estar, directament cap a ella".

Aquesta és la primera novel·la de Mr. Lacey amb Samhain Publishing. Alguna vegada us preocupeu aquests préstecs estudiantils? Aquest primer (o el següent) projecte de llei? Crec que el senyor Lacey ha tingut alguns malsons. Afortunadament per a nosaltres, va deixar que la seva ment fosca donés voltes a un conte diabòlicament divertit.

Hi ha una cançó de Teenage Bottlerocket que es diu "They Came from the Shadows", sempre he volgut escriure una història curta al voltant d'això, però crec Un deute a pagar omple la ranura perquè no hagi de fer-ho.

Hi ha molta diversió en aquest, no en la forma descarada de les pel·lícules B, només en llegir l’estil senzill de Lacey. Tot se sent real. I això no és un truc fàcil quan es prenen entitats "ombres" i es porten al món real. Lacey ho treu perfectament.

Ens inicia amb prou ensurts per lliscar-nos a la nostra presentació a Meg i Brian. Per a mi, són petites coses com les trucades telefòniques fantasma a la feina i l’escena realista del bar a l’inici que us uneixen instantàniament amb un personatge i us posen en la seva pell. I així s’ha de fer.

També hi ha la tristesa de la casa trencada de Meg. Creixent amb una mare que podria ser, podria ser boig, i un pare que creu que una institució és el lloc adequat per a ella, Meg està disposada a esbrinar la veritat que hi ha darrere de tot, tant si vol com si no.

Els meus únics problemes (i són petits) és la facilitat amb què Brian accepta seguir Meg (però, de nou, m’he enamorat de les noies a primera vista i sé que probablement els hauria seguit en qualsevol aventura) i el tipus de final abrupte . M’hauria agradat una mica més a la part posterior.

Una novel·la de debut molt sòlida a partir d’una nova veu prometedora de terror. Un deute a pagar ofereix escriptures nítides, ensurts que salten de les pàgines i estil de Lacey per provocar-vos amb el que espera a la foscor. Aquest és l’inici d’una carrera divertida. Ara sóc fan. Porteu-ne la següent, senyor Lacey.

Dono un deute per pagar 4 estrelles. Definitivament val la pena llegir-lo i espero la primera novel·la del senyor Lacey, Dream Woods (Samhain Publishing 2016) en algun moment de la primera meitat de l’any vinent. Agafa una còpia:  Amazon  Barnes and Noble

9780553392807

Benvingut a Mercy House, una llar de jubilats d’última generació que sembla perfectament nítida, neta i ordenada. . . però res no podria estar més lluny de la veritat. A l’emocionant novel·la d’Adam Cesare, els residents trobaran poca misericòrdia, només una impactant erupció d’horror insondable.
 
Harriet Laurel nota l'olor a Mercy House tan aviat com posa els peus dins, portada allà contra la seva voluntat pel seu fill, Don, i la seva dona, Nikki. En les primeres etapes de la demència, Harriet s’ha mostrat ressentida amb Nikki, culpant la seva nora de no haver subministrat els néts. Tot i això, fins i tot Harriet ha d'admetre que la seva ment es fa més clara tan bon punt creua el llindar. Si no fos per aquesta olor molesta.
 
Arnold Piper és un exmarí de vuitanta-cinc anys, un home orgullós que s’ha cuidat tota la vida. Però ja no. Traït pel seu envellit cos, Arnold s’assabenta que els judicis que va sobreviure fa molt temps a Corea, devastada per la guerra, palideixen al costat de les indignitats diàries d’envellir-se. Poc sap que els seus grans malsons encara li queden per davant.
 
Sarah Campbell és una infermera idealista la compassió de la qual s'ha estès fins al punt de ruptura a les instal·lacions amb poc personal crònic que és Mercy House. Però ara la llista de deures desagradables de Sarah està a punt de prendre un gir terrorífic. Perquè a Mercy House s’està produint una cosa dolenta. Una cosa fosca i podrida. . . i mortal.

Adam Cesare és un dels meus escriptors preferits. Les seves obres passades que m'han agradat La feina d’estiu (la seva novel·la més seriosa i la meva preferida), Vídeo Nit (un viatge molt divertit en pel·lícules B), i Homes de la tribu–Són una prova que aquest noi ho té.

Sabia que hi anava Casa de la Misericòrdia (El nou llibre electrònic de Cesare de Random / Hydra) que el nom del joc aquesta vegada era gore and mayhem vegades deu. En aquest front, va marcar. Cesare ens facilita la tasca presentant-nos alguns membres del personal de Mercy House i alguns dels seus residents. Just quan creieu que el llibre podria no estar a l’alçada de la seva sagnant reputació, arribem a l’escena del sopar. A partir d’aquest moment, la sang i les parts del cos volen. La bogeria i alguna cosa inexplicable que altera el cos han pres els inquilins geriàtrics a Mercy House i es produeixen la mort, el sexe i més morts. També hi ha una mena de guerra de gespa.

Els meus dos bits preferits són el flashback del Vietnam d’Arnold Piper amb Klopic (concretament la mort de Klopic!), I l’esmentada escena del “sopar”. El primer mostra la capacitat d’escriptor de Cesare: "La ferida d'entrada era just a sota del pòmul de Klopic i tot el cap s'havia esfondrat cap a l'interior com si s'hagués format un forat negre en un dels seus sentiments". Tot i que l’escena del “sopar” li dóna el seu estil per ser brut: "Hi havia alguna cosa brillant i tubular ara visible entre les barres mentre la Marta treia els intestins de la dona amb els dents de la forquilla".

Un dels punts forts de Cesare com a escriptor és la seva habilitat per elaborar ràpidament personatges interessants. Em va agradar la creació de molts a Mercy House (sobretot Nikki i Paulo), però vaig pensar que va perdre algunes oportunitats amb Sarah i Teddy. No vaig poder evitar sentir que Sarah es va relaxar pel que fa a quin tipus d’infern va patir (pel que ens mostra realment Cesare), sobretot en comparació amb el to implacable amb què Gail, Queen Bea i Harriet es van dedicar la violència. Pel que fa a Teddy, vaig pensar que el seu paper al llibre era massa petit. Semblava que Cesare hauria pogut fer més coses amb l’home.

Els fans de Cesare semblen cobejar la part més desagradable de la seva obra. Haurien d'engolir-lo. Malauradament, les meves parts preferides del llibre eren totes a la meitat davantera. Casa de la Misericòrdia encara era una lectura bastant bona. Personalment, espero el proper swing d’Adam amb alguna cosa amb més profunditat. Sé que té les costelles i no pot esperar que faci el pas.

Dono a Mercy House 3 estrelles.  Agafa una còpia:  Amazon  Barnes and Noble

 

Publicaré les meves lectures de Halloween (October Read-a-palloza) d’aquí a un parell de setmanes.

Estiguin atents!

 

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

editorial

Per què és possible que no vulgueu anar a cegues abans de veure 'The Coffee Table'

publicat

on

És possible que vulgueu preparar-vos per a algunes coses si teniu previst veure-ho La Taula de Cafè ara es lloga a Prime. No entrarem en cap spoiler, però la investigació és el teu millor amic si ets sensible a temes intensos.

Si no ens creieu, potser l'escriptor de terror Stephen King us podria convèncer. En una piulada que va publicar el 10 de maig, l'autor diu: “Hi ha una pel·lícula espanyola que es diu LA TAULA DE CAFÉ on Amazon Prime i Apple +. Suposo que mai, ni una sola vegada a la vida, heu vist una pel·lícula tan negra com aquesta. És horrible i també horriblement divertit. Penseu en el somni més fosc dels germans Coen.

És difícil parlar de la pel·lícula sense revelar res. Diguem que hi ha certes coses a les pel·lícules de terror que generalment estan fora de la taula, ejem, i aquesta pel·lícula creua aquesta línia de manera important.

La Taula de Cafè

La sinopsi molt ambigua diu:

"Jesús (David Parella) i Maria (Estefania dels Sants) són una parella que passa per un moment difícil en la seva relació. Tot i això, acaben de ser pares. Per donar forma a la seva nova vida, decideixen comprar una nova taula de cafè. Una decisió que canviarà la seva existència”.

Però hi ha més que això, i el fet que aquesta pugui ser la més fosca de totes les comèdies també és una mica inquietant. Tot i que també és pesat en el costat dramàtic, el tema central és molt tabú i pot deixar a certes persones malaltes i pertorbades.

El pitjor és que és una pel·lícula excel·lent. L'actuació és fenomenal i el suspens, classe magistral. Afegant que és a pel·lícula espanyola amb subtítols així que has de mirar la teva pantalla; només és malvat.

La bona notícia és La Taula de Cafè no és tan cruent. Sí, hi ha sang, però s'utilitza més com a referència que com a oportunitat gratuïta. Tot i així, només pensar en el que ha de passar aquesta família és inquietant i suposo que molta gent ho apagarà en la primera mitja hora.

El director Caye Casas ha fet una gran pel·lícula que podria passar a la història com una de les més inquietants que s'han fet mai. Has estat avisat.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

cinema

El tràiler de l'últim 'The Demon Disorder' de Shudder mostra SFX

publicat

on

Sempre és interessant quan artistes d'efectes especials premiats es converteixen en directors de pel·lícules de terror. Aquest és el cas de El trastorn del dimoni provinent de Steven Boyle qui ha fet feina la Matriu pel·lícules, 'El Hobbit' trilogia, i King Kong (2005).

El trastorn del dimoni és l'última adquisició de Shudder, ja que continua afegint contingut interessant i d'alta qualitat al seu catàleg. La pel·lícula és el debut com a director Boyle i diu que està content que la tardor de 2024 forma part de la biblioteca del streamer de terror.

“Estem encantats d’això El trastorn del dimoni ha arribat al seu lloc de descans final amb els nostres amics de Shudder ", va dir Boyle. "És una comunitat i una base de fans que tenim la més alta estima i no podríem estar més feliços d'estar en aquest viatge amb ells!"

Shudder es fa ressò dels pensaments de Boyle sobre la pel·lícula, posant èmfasi en la seva habilitat.

"Després d'anys de crear una sèrie d'experiències visuals elaborades a través del seu treball com a dissenyador d'efectes especials en pel·lícules icòniques, estem encantats de donar a Steven Boyle una plataforma per al seu debut com a director amb El trastorn del dimoni", va dir Samuel Zimmerman, cap de programació de Shudder. "Plena d'un impressionant horror corporal que els fans han esperat d'aquest mestre dels efectes, la pel·lícula de Boyle és una història fascinant sobre trencar malediccions generacionals que els espectadors trobaran inquietants i divertits".

La pel·lícula es descriu com un "drama familiar australià" que se centra en "Graham, un home perseguit pel seu passat des de la mort del seu pare i l'allunyament dels seus dos germans. Jake, el germà mitjà, es posa en contacte amb Graham dient-li que alguna cosa va malament: el seu germà petit Phillip està posseït pel seu pare difunt. Graham accepta de mala gana anar a veure'l per si mateix. Amb els tres germans de nou junts, aviat s'adonen que no estan preparats per a les forces contra ells i aprenen que els pecats del seu passat no romandran ocults. Però, com vèncer una presència que et coneix per dins i per fora? Una ira tan poderosa que es nega a quedar-se morta?

Les estrelles de cinema, Joan Noble (El senyor dels Anells), Charles CottierChristian WillisDirk Hunter.

Fes una ullada al tràiler a continuació i fes-nos saber què en penses. El trastorn del dimoni començarà a reproduir-se a Shudder aquesta tardor.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

editorial

Recordant a Roger Corman, l'empresari independent B-Movie

publicat

on

Productor i director Roger Corman té una pel·lícula per a cada generació que fa uns 70 anys. Això vol dir que els aficionats al terror de 21 anys o més probablement han vist una de les seves pel·lícules. El Sr. Corman va morir el 9 de maig a l'edat de 98 anys.

"Era generós, de cor obert i amable amb tots els que el van conèixer. Un pare devot i desinteressat, era profundament estimat per les seves filles", va dir la seva família a Instagram. "Les seves pel·lícules van ser revolucionàries i iconoclastes, i van capturar l'esperit d'una època".

El prolífic cineasta va néixer a Detroit, Michigan, l'any 1926. L'art de fer pel·lícules va influir en el seu interès per l'enginyeria. Així doncs, a mitjans dels anys 1950 va dirigir la seva atenció a la gran pantalla coproduint la pel·lícula Carretera Dragnet en 1954.

Un any després es posaria darrere de l'objectiu per dirigir Five Guns West. La trama d'aquesta pel·lícula sembla alguna cosa Spielberg or Tarantino faria avui però amb un pressupost de diversos milions de dòlars: "Durant la Guerra Civil, la Confederació indulta cinc criminals i els envia a territori comanche per recuperar l'or confederat capturat per la Unió i capturar un revestiment confederat".

A partir d'aquí, Corman va fer uns quants westerns polsosos, però després va sorgir el seu interès per les pel·lícules de monstres La bèstia amb un milió d'ulls (1955) i Va conquistar el món (1956). El 1957 va dirigir nou pel·lícules que anaven des de característiques de criatures (L'atac dels monstres cranc) als drames adolescents explotadors (Nina Adolescent).

Als anys 60 el seu enfocament es va centrar principalment en les pel·lícules de terror. Alguns dels seus més famosos d'aquell període es van basar en les obres d'Edgar Allan Poe, El pou i el pèndol (1961), El Corb (1961), i La màscara de la mort vermella (1963).

Durant els anys 70 va fer més producció que direcció. Va donar suport a una àmplia gamma de pel·lícules, des de terror fins al que s'anomenaria grindhouse avui. Una de les seves pel·lícules més famoses d'aquella dècada va ser La carrera de la mort 2000 (1975) i Ron Howard'primera característica Menja't el meu pols (1976).

En les dècades següents, va oferir molts títols. Si vas llogar un Pel·lícula B del vostre lloc de lloguer de vídeos local, probablement el va produir.

Encara avui, després de la seva mort, IMDb informa que té dues pel·lícules properes a la publicació: poc Botiga d'horrors de Halloween i Ciutat del Crim. Com una autèntica llegenda de Hollywood, encara treballa des de l'altra banda.

"Les seves pel·lícules van ser revolucionàries i iconoclastes, i van capturar l'esperit d'una època", va dir la seva família. "Quan li van preguntar com li agradaria que el recordessin, va dir: 'Jo era cineasta, només això'".

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint