Notícies
Ressenya de la pel·lícula: 'REBOUND' (2014)
El thriller psicològic i la pel·lícula de terror Indie rebot (2014), segueix una dona jove que es turmenta emocionalment després de trobar el seu xicot al llit amb una altra dona. Claire (Ashley James) decideix deixar Los Angeles i traslladar-se a casa a Chicago. Emporta la seva vida i condueix el llarg viatge a través del país amb l’esperança d’escapar de la seva realitat. Al llarg del camí, troba una altra realitat que és molt pitjor. En lloc de trobar la solitud i el consol que buscava, la realitat amb què es presenta és molt més desolada, pertorbada, molesta i intensa que mai s’hagi d’imaginar.
Em va impressionar molt Rebot sentit de la producció. El personatge Claire em va atraure immediatament. Va patir la pitjor sort, una situació amb la qual la majoria de la gent es pot identificar. La pel·lícula va fer un treball excel·lent pel que fa al desenvolupament de personatges. Em vaig sentir molt simpàtic, cosa fonamental per a qualsevol espectador de pel·lícules. El fet d’estar atret per la història per fer que el públic tingui cura i se senti unit a la trama és una qualitat buscada en el cinema. Aquesta pel·lícula va ser captivadora i excepcionalment entretinguda, especialment per a una pel·lícula independent. Aquesta pel·lícula tenia direcció i hi havia un fort sentit de valor per a la producció. La partitura era increïble, projectant aquella familiaritat infantil dels anys 80 que trobo a faltar i estimar. Aquesta pel·lícula mantindrà els seus espectadors endevinant, i va ser un alleujament allunyar-se de la tendència de "imatges trobades" que tots hem arribat a estimar i odiar. Amb molt d’alleujament, el final de la pel·lícula no va ser gens terrible, crec que va ser molt adequat per a aquesta pel·lícula i elogio l’escriptora Megan Freels per haver-ho donat al públic. Sovint, el cinema (no només independent) té conclusions traïdores sobre la nit, que fan que el públic vulgui vomitar i demanar un reembossament.
El guionista, director i productor Megan Freels no és aliè a les pel·lícules amb pressupost econòmic ni als desafiaments que comporten aquestes pel·lícules. Tanmateix, juntament amb aquests reptes, resulta divertit complir recompenses. Fa poc vaig tenir l'oportunitat de xerrar amb Freels sobre la seva pel·lícula, Rebot. Freels va tenir una experiència meravellosa entrant al seient del director i creant aquesta pel·lícula de principi a fi. Freels té amor i passió per les pel·lícules neo-negres i els thrillers psicològics. L’emociona que tanta gent gaudeixi de la seva pel·lícula. Freels va oferir una visió fantàstica sobre les seves experiències en una entrevista recent que vaig tenir el plaer de mantenir amb ella.
iHorror: Quant de temps va ser el rodatge? On es va fer el rodatge?
Megan Freels: Vam rodar durant 12 dies als afores de Los Angeles
IH: Quant de temps va durar el procés de postproducció?
MF: El procés de postproducció va ser llarg. Ens vam quedar sense diners, ja que es tractava d’una pel·lícula de micro pressupost, de manera que vam haver de recaptar fons a través d’indiegogo. Un cop teníem diners al seu lloc, vam poder posar el punt final a la pel·lícula. Tenim un gran equip de so a bord i un gran compositor i supervisor musical. El nostre editor també va ser fantàstic. La gent que va participar en el post realment em va ajudar a acabar la pel·lícula. La publicació era una àrea que no coneixia tant.
IH: Com es va finançar la pel·lícula?
MF: Com a productor a Hollywood durant molt de temps i frustrat contínuament pel difícil que és aconseguir recaptar finançament per a pel·lícules (fins i tot amb actors adjunts), vaig decidir fer un llargmetratge amb un pressupost reduït. Estava fart de confiar en algú altre per decidir si podia anar o no a fer una pel·lícula. Vaig pensar que amb la quantitat de diners que la gent recapta per fer curtmetratges, segur que podríeu fer-ne un llargmetratge. Vaig escriure alguns diners junts i quan vaig saber quin tipus de micro pressupost podia reunir, vaig començar a escriure el guió. Si escriviu el guió sabent que no teniu molts diners, podeu provar de facilitar-vos les coses. Poques ubicacions, poques complicacions.
IH: Quins van ser els vostres majors reptes durant la producció d'aquesta pel·lícula?
MF: Diria que acabar la pel·lícula va ser més difícil que la producció en si. El rodatge de la pel·lícula va anar força bé. La nostra tripulació va ser fantàstica, els actors, tothom va treballar molt dur. La postproducció era un altre animal. Un cop heu acabat una pel·lícula, es llencen molts obstacles que no espereu i, si sou cineasta independent i no estudi, heu de lluitar per vosaltres mateixos. Per tant, crec que mantenir aquest nivell de perseverança va ser el meu repte més gran.
IH: Hi ha experiències o històries memorables durant la producció?
MF: Vam tenir tirs nocturns al gener del 2013. Ho creguis o no, tot i que era LA, estava glaçat! Van ser 27 graus la nit que vam rodar l’escena de l’avaria del cotxe. Passejava cobert de mantes. Estàvem disparant per una carretera deserta amb un generador i una gran llum. La tripulació ho va manejar totalment com a professionals. La pobra Ashley James, estava congelant-se en una samarreta de tirants, però ni tan sols la pots veure tremolant. També vam perdre la ubicació original del bar a l’últim moment i vam trobar un lloc pocs dies abans del rodatge que va acabar funcionant molt millor del que teníem previst. Tota l'experiència de fer rebot va ser més enllà de memorable.
IH: Quines van ser les vostres inspiracions per crear aquesta pel·lícula?
MF: Les pel·lícules que més estimo són Thrillers psicològics i pel·lícules Neo-Noir de finals dels anys 60 fins als 80. M'encanta l'ambient i l'estat d'ànim. Algunes persones troben això avorrit, però per a mi el més interessant és el que no es diu, és el que passa entre l'acció i les línies de diàleg.
IH: Tens algun projecte en què treballis actualment? Algun projecte futur?
MF: Tinc molts projectes en desenvolupament. Moltes d’elles són pel·lícules de terror. Intento no parlar de projectes fins que no siguem literalment al plató i preparats per rodar perquè hi ha molts projectes que canvien o es detenen per qualsevol motiu, però puc dir que tinc alguns grans projectes com a productor, molts dels quals Vaig escriure, amb aclamats directors adjunts. Encara no he decidit quin serà el meu proper projecte com a director. Però us ho puc dir: espero tenir un pressupost real la propera vegada.
rebot No era el títol original de la pel·lícula, un fet molt intrigant que Megan va compartir amb mi. El títol laboral era en realitat Trastorn d'estrès posttraumàtic, que va descriure com es podia interpretar de maneres diferents. El terme s’utilitza tant en associació amb veterans de guerra que li va fer difícil mantenir-ho com a títol. Estic d'acord, heu pres la decisió correcta, rebot definitivament funciona!
Megan Freels va fer una redacció meravellosa per a Setmanari Cultural sobre el recorregut productiu d’una pel·lícula micro-pressupostària. Freels expressa en profunditat el procés, els reptes i les recompenses de principi a fi de la seva pel·lícula, rebot. Assegureu-vos de comprovar-ho.
Consulteu el tràiler de rebot a continuació.
[vimeo id = "63933184"]
Cercar rebot on
Amazon!
rebot es pot trobar a les xarxes socials:

cinema
'Scream VII' Greenlit, però la franquícia hauria de descansar durant una dècada?

Bam! Bam! Bam! No, no és una escopeta dins de la bodega Crida VI, és el so dels punys del productor colpejant ràpidament el botó de llum verda per a més els favorits de la franquícia (és a dir, Crit VII).
amb Crida VI amb prou feines sortint de la porta, i una seqüela segons sembla filmació aquest any, sembla que els aficionats al terror són el públic objectiu definitiu per recuperar la venda d'entrades a les taquilles i allunyar-se de la cultura de la reproducció de "premsa". Però potser és massa aviat.
Si encara no hem après la nostra lliçó, fer pel·lícules de terror barates en una ràpida successió no és precisament una estratègia infal·lible per aconseguir culs als seients del teatre. Fem una pausa en un moment de silenci per recordar el recent de Halloween reiniciar/reiniciar. Tot i que la notícia de David Gordon Green que va fer volar el gossamer i ressuscitar la franquícia en tres lliuraments va ser una gran notícia el 2018, el seu darrer capítol no va fer altra cosa que posar de nou l'embrutiment al clàssic del terror.

Possiblement borratxo per l'èxit moderat de les seves dues primeres pel·lícules, Green va avançar a una tercera molt ràpidament, però no va oferir servei de fans. Crítiques de Acaba Halloween va dependre principalment de la manca de temps de pantalla donat tant a Michael Myers com a Laurie Strode i, en canvi, a un nou personatge que no tenia res a veure amb les dues primeres pel·lícules.
"Sincerament, mai ens vam plantejar fer una pel·lícula de Laurie i Michael", va dir el director Creador de pel · lícules. "El concepte que hauria de ser una baralla final de tipus enfrontament ni tan sols ens va passar pel cap".
Com torna això?
Tot i que aquest crític va gaudir de l'última pel·lícula, molts la van trobar fora de curs i potser una autònoma que mai no hauria d'haver estat connectada amb el cànon reconstruït. Recordeu de Halloween va sortir el 2018 amb Mata estrenat el 2021 (gràcies a COVID) i finalment extrems el 2022. Com sabem, el Blumhouse El motor s'alimenta de la brevetat del guió a la pantalla i, tot i que no es pot demostrar, l'elaboració de les dues últimes pel·lícules tan ràpidament podria haver estat fonamental per a la seva desaparició crítica.

El que ens porta al Cridar franquícia. Voluntat Crit VII no es cuinen només perquè Paramount vol reduir el seu temps de cocció? A més, massa coses bones poden emmalaltir. Recordeu, tot amb moderació. La primera pel·lícula es va estrenar el 1996 i la següent gairebé exactament un any després, i la tercera tres anys després. Aquest últim es considera el més feble de la franquícia, però encara sòlid.
A continuació, entrem a la línia de temps de llançament de la dècada. crit 4 llançat el 2011, Cridar (2022) 10 anys després. Alguns poden dir: "Bé, bé, la diferència de temps de llançament entre les dues primeres pel·lícules de Scream va ser exactament la del reinici". I això és correcte, però tingueu en compte això Cridar ('96) va ser una pel·lícula que va canviar les pel·lícules de terror per sempre. Era una recepta original i madura per a capítols consecutius, però ara tenim cinc seqüeles de profunditat. Per sort Wes Craven va mantenir les coses nítides i entretingudes fins i tot a través de totes les paròdies.
Per contra, aquesta mateixa recepta també va sobreviure perquè va prendre una pausa d'una dècada, donant temps a les noves tendències per desenvolupar-se abans que Craven atacés els nous tropes en una altra entrega. Recorda en crit 3, encara utilitzaven màquines de fax i telèfons plegables. La teoria dels fans, les xarxes socials i les celebritats en línia estaven desenvolupant fetus en aquell moment. Aquestes tendències s'incorporarien a la quarta pel·lícula de Craven.

Avancem ràpidament altres onze anys i tenim el reinici de Radio Silence (?) que es va burlar dels nous termes "requela" i "personatges heretats". Scream va tornar i més fresc que mai. El que ens porta a Scream VI i un canvi de lloc. No hi ha spoilers aquí, però aquest episodi semblava estranyament una reminiscència de històries passades reeditades, que pot haver estat una sàtira en si mateixa.
Ara, això s'ha anunciat Crit VII és una oportunitat, però ens deixa preguntar-nos com anirà a una pausa tan curta sense que no hi hagi res a canalitzar en el zeitgeist de l'horror. En tota aquesta cursa per aconseguir molts diners, diuen alguns Crit VII només podria superar el seu predecessor tornant a Stu? De debò? Això, al meu entendre, seria un esforç barat. Alguns també diuen que les seqüeles sovint aporten un element sobrenatural, però això estaria fora de lloc Cridar.

Aquesta franquícia podria fer una pausa de 5 a 7 anys abans que s'arruïnés en principi? Aquesta ruptura permetria que es desenvolupessin temps i nous tropes (la sang de la vida de la franquícia) i sobretot el poder darrere del seu èxit. O és Cridar dirigint-se a la categoria de "thriller", on els personatges només s'enfrontaran a un altre assassí amb una màscara sense ironia?
Potser això és el que vol la nova generació de fans del terror. Podria funcionar, és clar, però l'esperit del cànon es perdria. Els veritables fans de la sèrie detectaran una poma mala si Radio Silence fa alguna cosa sense inspiració Crit VII. Això és molta pressió. Green va tenir una oportunitat Acaba Halloween i això no va donar els seus fruits.
Dit tot això, Cridar, en tot cas, és una classe magistral per crear bombo. Però amb sort, aquestes pel·lícules no es converteixin en les iteracions campanyes de les quals es burlen Punyalada. Encara queda una mica de vida en aquestes pel·lícules encara que Cara de fantasma no té temps per fer la migdiada. Però com diuen, Nova York no dorm mai.
cinema
El director de terror no pot salvar 'Shazam! 2,' L'últim superheroi a tancar a la taquilla

El que abans era una presa d'entrades segura s'està convertint en una altra parada de l'estació impopular a la taquilla. Estem parlant, per descomptat, del MCU i del DCEU. En particular, l'últim super-flop percebut Shazam! Fúria dels déus.
Alguns de vosaltres potser considereu que el cap de setmana d'obertura de Shazam de 30.5 milions de dòlars no és res per esternudar, però considereu Crit VI el cap de setmana d'obertura suma 44.5 milions de dòlars. Una pel·lícula de Scream que s'ofereix a una pel·lícula de còmics? A quin món vivim?! Un d'horror.
Tenint en compte les pèssimes rendibilitats de Ant-Man i la vespa: Quantumania i els seus recents predecessors, l'edat daurada de les capas i els superpoders sembla haver mort amb Spiderman: No Way Home (De fet, no hi ha camí a casa).
Hi ha molts factors que podrien haver contribuït a la seva baixa presa de bitllets. Els crítics no van quedar realment impressionats Shazam! i l'última aventura del seu amic i el seu CinemaScore descansa en un B+. A més, l'estrella Zachary Levi ha rebut algunes opinions impopulars a les xarxes socials que poden haver-lo portat a ser cancel·lat suaument.
A més, tot el DCEU es troba enmig d'una revisió molt pública i tumultuosa i molts d'aquests personatges de la franquícia s'estan avançant cap al bloc. Així que els espectadors poden estar veient tràilers i murmurant: "Quin sentit té?"
Tot i així, la feble obertura de Shazam pot no ser indicativa del que farà digitalment. Les pantalles d'inici semblen ser l'element principal de les franquícies fallides, amb els subscriptors esprémer cada cèntim dels seus alts preus mensuals de membres en lloc d'haver de pagar més per un seient de teatre "premium".
Però parlem dels llaços de terror de Shazam. Tant la primera pel·lícula com ara la seva seqüela van ser dirigides per algú que normalment obté els seus diners dels ensurts de salt. David F.Sandberg (La llum s'apaga, Annabell Creation). Li dóna a les pel·lícules de Shazam una lleugera sensació d'horror amb un èmfasi en el sobrenatural, sens dubte hi ha un crossover.
Però això no vol dir que sigui probable que els aficionats els segueixin (recordeu Els nous mutants?). De fet, el llegendari director de terror Sam Raimi té una mica de pell de taquilla al joc aquesta setmana amb l'aventura de ciència-ficció decreixent 65, que va produir, protagonitzada per Adam Driver. Ni tan sols una estrella de la llista A podria treure aquesta pel·lícula del fang primordial, ja que s'enfonsa més ràpid que un tiranosaure als pous de quitrà de La Brea. La mà de Raimi també està plantada al MCU amb la de l'any passat molt reeixida Doctor Strange al Multiverse de la bogeria amb un cap de setmana d'obertura de 185 milions de dòlars.
Un altre director de terror, James Wan, espera aixecar el vaixell DCEU que s'enfonsa amb la seva seqüela d'Aquaman trucada Aquaman i el regne perdut s'estrenarà aquest Nadal (ja veurem).
La conclusió és que Shazam! Fúria dels déus no és realment una mala pel·lícula. De fet, podria eclipsar l'original pel que fa a VFX i història. Però els seients estan asseguts buits al cineplex avui dia per a homes i dones amb súper vestits, cosa que pot ser o no a causa del drama entre bastidors. També pot ser perquè els fanàtics àvids no troben res fresc per consumir i empenyen el producte a la part posterior de la nevera en lloc d'alguna cosa, com ara Cridar, que respecta la seva base i compleix les seves promeses tot i que coneix la seva data de caducitat.
Notícies
Una seqüela de la "caiguda" que indueix el vertigen està ara en obres

Caure va ser un èxit sorpresa l'any passat. La pel·lícula va veure dos temeraris pujar per una torre de ràdio aïllada només per quedar atrapats a la part superior de la torre durant la resta de la pel·lícula. La pel·lícula era terrorífica d'una manera totalment nova. Si tens por de les altures, la pel·lícula gairebé no es pot veure. Jo per un em puc relacionar. Va ser completament aterridor. Ara Caure té una seqüela a les obres que sens dubte veurà més terror que desafia la gravetat.
Scott Mann i els productors de Tea Shop Productions es troben en les primeres etapes de la pluja d'idees.
"Tenim un parell d'idees que estem donant voltes... No volem fer alguna cosa que sembli una imitació o menys que la primera", va dir el productor James Harris.
La sinopsi de Caure va anar així:
Per als millors amics Becky i Hunter, la vida consisteix a conquerir les pors i superar els límits. Tanmateix, després de pujar 2,000 peus fins al cim d'una remota torre de ràdio abandonada, es troben encallats sense cap camí per baixar. Ara, les seves habilitats d'escalada expertes es posen a la prova definitiva mentre lluiten desesperadament per sobreviure als elements, la manca de subministraments i les altures que indueixen el vertigen.
Vas veure Caure? L'has vist als cinemes? Va ser una experiència aterradora per a alguns. Com us heu sentit al respecte? Feu-nos-ho saber a la secció de comentaris.
Segur que us mantindrem al corrent de futures actualitzacions sobre el Caure seqüela