MondoCon és a la volta de la cantonada i a iHORROR tenim un èxit frenètic de tota mena i de la febre de l’emoció pensant en tot l’art increïble que alguns dels nostres artistes preferits salten amb ells aquest any. Durant els darrers MondoCons, l’artista Matt Ryan Tobin s’ha convertit en una marca per a nosaltres pel que fa a les primeres parades d’estand que hem de fer durant l’arribada inicial. És una parada perillosa fer-ho tenint en compte que tot el que treballa és imprescindible per a nosaltres, però també és on hem trobat algunes de les nostres impressions preferides de cada any.

Seria fàcil triar l’obra de Tobin fora de la formació. Cada il·lustració es presta a l'estil distintiu i les arrels inspirades que parlen completament amb la seva pròpia veu. El seu ús del contrast de l’espai negatiu fosc amb els hiperneons infosos de vegades caramels passen la línia entre divertit, innovador i macabre. Cadascun aterra a la nostra timoneria i mai no és increïble.

Per afegir-ho, també ens va semblar molt interessant que Tobin investigués intensament un projecte per donar-li aquests petits detalls màgics. Per exemple, el seu treball a la Societat de Brian Yuzna, es va inspirar en fer algunes investigacions sobre l'estil de les genives i trobar que Yuzna estava molt inspirat en les obres de Salviador Dali. Al seu torn, Tobin es va inspirar en "In Voluptas Mors" de Dalí en el seu treball sobre Societat. Cadascuna de les seves obres sembla tenir pocs tocs addicionals de "beisbol de gènere interior" que els empenyen des d'una il·lustració fins a il·lustracions que els fans connecten a nivell molecular de fandom.

A més de crear algunes de les nostres il·lustracions preferides per a algunes de les nostres pel·lícules més estimades, el músic / artista d'origen canadenc és només un amic de tota mena i algú amb qui esperem xerrar cada any.

De fet, hem de xerrar amb ell una mica abans de la màgia que és MondCon per veure algunes de les influències de Tobin, els seus projectes favorits i descobrir que és més un noi impressionant del que havíem sospitat.

Quina és la teva cosa preferida en què has pogut treballar i per què?

Això és difícil, realment. (Riu) Estic treballant constantment en coses que m’encanten, de manera que fa que sigui bastant difícil triar un favorit.
De tots els temps, probablement diria que El viatge fals de Bill & Ted cartell de Skuzzles. És curiós, perquè en realitat va ser el més exigent i exigent personalment que he fet fins ara. És la meva pel·lícula preferida de tots els temps, i on alguns podrien pensar que és una feina de somni –i ho va ser–, vaig exercir molta pressió personal per fer justícia a la pel·lícula. Em va costar més d’un any completar-lo. Afortunadament, la gent de Skuzzles va ser increïblement pacient i em va deixar córrer amb ell. Però recentment, Mondo / Death Waltz i jo vam treballar en un Hellraiser Llançament de vinil del 30è aniversari que va resultar preciós. Hi ha moltes coses més en curs, encara no en puc parlar.

Quin és el vostre projecte de somni de tots els temps en què us encantaria treballar? 

Ara mateix estic treballant en un d’ells. Però no puc dir què. Mondo realment em va deixar córrer amb ell i els estimo perquè facin realitat aquesta oportunitat i el projecte. N’he tingut uns quants en el passat. El meu pòster de Nightmare on Elm Street per a Mondo va ser una gran cosa per a mi. Això és un top 3 allà mateix. M'encanta treballar en pòsters de concerts The Smashing Pumpkins i Pearl Jam.

On vas trobar la teva influència? 

Això és difícil. És un espectre força ampli. Trobo inspiració i influència en tot. Vell i nou. Pel que fa al cinema, m’atrauen molts temes de terror i més foscos. Permet obtenir obres d’art més obscures i de poètica. Pel que fa a la influència dels artistes, debo molt a Justin Erickson de Phantom City Creative, Gary Pullin i Jason Edmiston. Aquests tipus són els meus mentors i tots van contribuir a l’espurna que va encendre el partit.

Per Matt Ryan Tobin3 millors pel·lícules de terror preferides (sé que canvia molt, però què sentiu avui?)

En realitat, sempre és el mateix!

3. Pet Sematary
2. Joc de nens
1. Un malson a Elm Street

Teniu blocs creatius? Com tractes amb ells? 
Oh home. Tot el temps. Crec que ara més que mai. Es presenta un projecte i us fa molta il·lusió posar-hi el segell i crear quelcom que, encara que res, sigui original. És molta pressió posar-se a si mateix. Crec que és el fet que ara tinc més terminis i més projectes, a més de més exposició que mai. Molts ulls posats en vosaltres ... només voleu fer el millor possible cada vegada. Ha de ser millor del que vau fer, ha de ser més intel·ligent i ha de ser intel·ligent. És aleshores quan surten aquelles parets tossudes ... quan res sembla prou bo. Cap d’això no és cap queixa, de cap manera. Quant a com tractar-los? Probablement sóc el PEOR candidat a donar consells constructius i valuosos al respecte. (Riu). En un món perfecte, intento evitar projectes que no m’inspiren a l’instant i m’adhereixo a aquells que desencadenen bombetes.

Com podeu triar quina direcció voleu prendre un cop comenceu a treballar en un projecte concret? 

Normalment intento triar la direcció abans de començar. El concepte, o alguna semblança d’un, ha d’estar-hi des del principi.
Si estic lluitant abans de començar un projecte, és una bandera vermella per a mi. Alguns projectes evolucionen al llarg del procés. De vegades, durant el procés veieu coses que abans no veieu. De vegades, les coses funcionen com es pensava en el paper i d’altres no. Normalment no em comprometo al 100% amb un concepte aproximat, ja que sol desviar-se del camí aquí i allà. Intento deixar que evolucioni, però també és molt agradable, quan és la idea - concepte - final i només funciona bé.

Som enormes fans de Silver Bullet i la vostra impressió per a aquella va ser igual de sorprenent. Podeu parlar sobre el vostre procés creatiu? 

Gràcies! Aquell va ser molt divertit.
Quan es tracta de cartells de pel·lícules, intento submergir-me en la pel·lícula tant com puc. Feu-lo reproduir mentre treballo, escolto la partitura o fins i tot audiollibres, si es basa en una novel·la.

Vaig fer el mateix amb Silver Bullet. Els companys d’art i jo tenim aquesta paraula que fem servir per descriure alguna cosa intel·ligent en les obres d’art. L’anomenem “El ganxo”. No m’ho agrairé. És quan veus una altra cosa en alguna cosa o alguna cosa es pot utilitzar per representar una altra cosa. Si mireu la vidriera de l’església des de lluny, té la forma d’una bala. Aquest va ser el "ganxo" del publicador. Il·lustrar tota la composició en vitralls semblava una manera divertida de emmarcar-ho tot. És divertit crear alguna cosa que es pugui llegir de diverses maneres o que amagui imatges en altres imatges. Permet veure alguna cosa nova cada vegada que la mireu.

Vaig treure la paleta de la portada de King's Cicle del llop home i la mirada del llop: en lloc de retre homenatge a les il·lustracions del llibre de Berni Wrightson, difuntes
la representació de les pel·lícules.

Heu conegut mai alguna estrella d'algun dels projectes en què heu treballat? Els heu pogut mostrar el vostre treball i com va anar això? 

Fa poc vaig conèixer Ethan Embry al HorrorHound Weekend de Cincinnati. Vaig treballar en la banda sonora de vinil per a El caramel del diable per a Mondo / Death Waltz. Ethan es va acostar a mi del cel al meu estand. Estava estranyament molt nerviós (riu). Em vaig identificar molt amb el seu personatge a No puc esperar com a adolescent. Vist aquest moviment infinitat de vegades. Era molt simpàtic, li encantava l’art i era realment un gran tipus. És tan gratificant quan obteniu el segell d’aprovació d’algú que ha treballat en una pel·lícula per a la qual heu creat art. Encara és millor quan s’esforcen per arribar i dir alguna cosa agradable. Alex Winter (Factura i Ted, espantat) tampoc ha estat res més que increïble i, recentment, de Mark Patton de Nightmare On Elm Street 2 la fama ha estat tan rad.

Quins consells teniu per als aspirants a gràfics? Quin seria el vostre propi consell de fa deu anys? 

Arriscar-me a sonar com Tony Robbins aquí, però ..

El meu pare em va dir una vegada si ets un apassionat del que vols de debò i ho vols per les raons adequades: passarà. Si voleu aconseguir alguna cosa, poseu-lo al capdavant de la vostra ment i mantingueu-lo sempre allà. Imagineu el resultat cada dia, imagineu-vos-hi i poseu-hi la feina.
Passarà. No hi ha cap raó que no ho faci.

Penso en això cada dia. Simplement crea i crea sempre. El més important és que sempre aneu amb allò que us digui, gairebé sempre és correcte. Ah, i no siguis una polla. Sigues amable i agraït. Per a les bones oportunitats que teniu, torneu a posar aquestes bones vibracions a l'èter. El que passa.

Què és el que més t’agrada de MondoCon?

La gent. Mans abaix. Tothom. Els artistes, els assistents, el personal i els voluntaris: tothom és tan maleït. Està envoltat de creativitat i inspiració
tot condensat en aquest únic espai i simplement se sent bé. Quan estàs envoltat de gent que comparteix el mateix amor i estima per l’art, és bastant difícil no ser-ho
alimentat.

Porteu alguna sorpresa a MondoCon? 

Tot un munt de menjar ferralla canadenca i rom Newfie.

No podem esperar a veure totes les coses que Tobin tindrà a la ciutat (i potser una mica d’aquell rom) del 4 al 5 de novembre a Austin, Texas, al Mondocon d’aquest any. Per obtenir més informació sobre Mondo, dirigiu-vos a mondotees.com i per obtenir més informació sobre la darrera radness de Matt Tobin, visiteu worksofmattryan.com.

Ah, i fes una ullada a alguns dels nostres preferits personals de Tobin.