Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Jamie Lee Curtis: The Making of a Scream Queen - Halloween II

publicat

on

Halloween II va començar a rodar el 6 d'abril de 1981, al voltant de South Pasadena, Califòrnia, on gran part de Halloween havia estat filmat.

Les escenes hospitalàries, que són les més destacades de la pel·lícula, es van filmar principalment a l’hospital vacant de Morningside, situat a prop d’Inglewood i Los Angeles, i es van filmar escenes hospitalàries addicionals a l’hospital comunitari de Pasadena. "L'hospital principal al qual vam rodar es veu molt esgarrifós a la pel·lícula, cosa que estic content perquè, en realitat, era un lloc relativament agradable per treballar", recorda [Rick] Rosenthal. "Va ser fàcil arribar, ràpid a la llum, i hi va haver molta col·laboració per part de la gent de la ubicació".

imatges

L'entorn hospitalari era bastant adequat per a la visió expressionista alemanya de Rosenthal Halloween II, la barreja d’ambients foscos i clars. La zona de recepció de l’hospital era àmplia i lluminosa, relativament tan tenint en compte que l’hospital de Morningside, que des d’aleshores ha estat enderrocat, era un lloc antic i una mica decrèpit, que contrasta amb els passadissos de l’hospital deformats, enfosquits i llargs que estaven madurs per a un somriure suggeriment. “Estàvem fent una pel·lícula que tenia lloc un minut després de Halloween, així que vaig sentir la responsabilitat de mantenir l’estil de de Halloween", Recorda Rosenthal. “Teníem pràcticament la mateixa tripulació i, per tant, volia que se sentís com una història en dues parts. Volia fer un thriller més que una pel·lícula slasher, com Halloween, però no tenia cap control sobre el guió, que era molt sagnant ”.

Un problema amb el rodatge a Morningside, que el repartiment i la tripulació de Halloween II no ho agrairia del tot fins que es va iniciar el rodatge, perquè l’hospital estava situat molt a prop de l’aeroport internacional de Los Angeles (LAX). El soroll resultant del trànsit aeri proper distreuria el repartiment i la tripulació i arruïnaria moltes captures d’escenes. "Quan feia mal temps, gairebé hi havia una línia contínua de raigs apilats a l'aproximació, que es mantenien just a sobre del nostre hospital", recorda Rosenthal. “Això va fer que el rodatge fos molt difícil, sobretot escenes de diàleg llargues. Faríem escenes i els avions rodarien i arruïnarien l’escena ”.

halloween-2-ii-1981-jamie-lee-curtis-laurie-strode

L'única part de l'hospital que Curtis Vist durant el rodatge de Halloween II, fins al final de la pel·lícula, va ser l'habitació de l'hospital on Laurie Strode va estar propensa a bona part de la pel·lícula. Tot i que Curtis podia, i volia, passejar lliurement per l’hospital entre converses i converses amb el repartiment i la tripulació, la major part de la seva actuació a la pel·lícula té lloc al llit d’un hospital, amb Laurie Strode drogada i semi-conscient al llarg de bona part de la història . "Va ser estrany tenir tan poc a fer, i poc a dir, a la seqüela perquè Laurie havia estat una part tan important de la primera pel·lícula", diu Curtis. "Com que van ambientar la seqüela a l'hospital, i allà era Laurie, no hi havia molt per fer a la pel·lícula".

L'aliat professional més proper de Rosenthal Halloween II, i una persona que tindria un paper important en la vida de Curtis en aquest moment, va ser el dissenyador de producció J. Michael Riva. Com Rosenthal, Riva, que recentment havia treballat al guanyador del premi a la millor pel·lícula del 1980 Gent del carrer—Era un artista mateix que estava totalment al pas del film noir, enfocament expressionista alemany que Rosenthal preveia Halloween II.

3

Curtis i Riva tenien més coses en comú que qualsevol altra relació que Curtis hauria tingut abans abans del seu eventual matrimoni amb l'actor-director Christopher Guest el 1984. El més important que tenien en comú era que Riva era, com Curtis, nascuda de la reialesa de Hollywood. ja que era el nét de la icona de la pantalla de Hollywood, Marlene Dietrich, que probablement és tan impressionant, si no més, que ser filla de Tony Curtis i Janet Leigh. A diferència de les seves relacions anteriors, inclosa la seva relació amb el llavors promès Ray Hutcherson, Curtis no havia de ser conscient del seu pedigrí de Hollywood i del seu famós cognom al voltant de Riva.

Encara Halloween IIEl pressupost de 2.5 milions de dòlars era modest per als estàndards de Hollywood, era així El que el vent en comparació amb el pressupost de 300,000 dòlars de Halloween. L'augment del pressupost, que va ser l'exemple més important de la implicació de De Laurentiis amb la seqüela, va ser visible durant la producció de Halloween II de moltes maneres. Ja no era un grup d’amics que suraven a Pasadena del Sud amb la casualitat de completar una pel·lícula. Halloween II va ser una autèntica producció de Hollywood.

index

Per a Curtis, això significava aconseguir el seu propi tràiler de Winnebago, a diferència de Halloween, on Curtis i la resta del repartiment i la tripulació havien compartit l'únic Winnebago de Dean Cundey. Curtis també tenia la seva pròpia cadira amb una estrella daurada al darrere, un senyal clar del seu valor per a la producció.

L’exterior de l’Hospital Morningside estava ple de Winnebagos, juntament amb camions de càtering, vehicles de producció i tots els paranys de l’estudi de Hollywood que només eren un somni durant el rodatge de de Halloween a la primavera del 1978.

hw29

Un dels exemples més divertits de l’excés relatiu de la seqüela és present en el primer pla de la pel·lícula, una grua ambiciós que dispara sobre la part davantera de la casa Doyle mentre la seqüela resumeix el que va passar al final de Halloween. Mentrestant, The Chordettes fan sonar al senyor Sandman per la banda sonora. Cap d'aquests elements, ni la grua ni l'ús de la música, hauria estat imaginable durant la producció de Halloween.

Donat que Halloween II té lloc immediatament després de Halloween, que s’havia rodat gairebé precisament tres anys abans, una de les tasques més difícils per a la tripulació —especialment el director de fotografia Dean Cundey i el dissenyador de producció J. Michael Riva— era aconseguir una continuïtat estilística i visual entre Halloween i Halloween II. Amb aquest objectiu, la pel·lícula té èxit en recrear amb èxit la sensació i l’aspecte dels carrers de Haddonfield. De tot de Halloween això és dins Halloween II—De l'aparició de Loomis a Haddonfield fins a la màscara de William Myrath de Michael Myers— té pràcticament el mateix aspecte. Tot dins de Halloween II sembla pràcticament idèntic a de Halloween amb la notable excepció dels cabells de Laurie Strode.

h2

Curtis s’havia transformat físicament en els darrers tres anys, definitivament, però els seus cabells eren tota una altra història. En de HalloweenEls cabells de Curtis eren prims i d'aspecte tomboiish, en gran mesura un microcosmos de la pròpia imatge incòmoda de Curtis en aquell moment. Entre de Halloween i Halloween II, Els cabells de Curtis, com es veu a les altres quatre pel·lícules que havia fet després de Halloween- s'havia sotmès a tants glaçaments i tractaments diferents que, en el moment de Halloween IIal rodatge, ja no respondria a les seves ordres.

4

El problema real, en termes de fer coincidir l’aspecte dels cabells de Laurie Strode Halloween II, és que Curtis s'havia retallat el cabell curt per al rodatge de Ara és a l’exèrcit i per tant la situació era inabastable. L’única solució era que Curtis es posés una perruca a la pel·lícula. "Fer coincidir els cabells era un problema", recorda Rosenthal. "Jamie l'havia tallat per a un paper i no hi havia temps perquè creixés abans que haguéssim de començar a rodar, així que vam acabar perçant-la pel paper. Però, en ser Hollywood, vam tenir accés a gent de cabells increïbles i crec que és difícil dir que Jamie porta una perruca, sobretot increïble tenint en compte que Halloween II recull el lloc on va deixar la primera pel·lícula. Jamie va haver de semblar exactament com ho va fer a la primera pel·lícula, i crec que sí ”.

Aquest fragment va ser extret del llibre Jamie Lee Curtis: Scream Queen, que està disponible a rústica i en encendre.

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Notícies

'Strange Darling' amb Kyle Gallner i Willa Fitzgerald Lands Nationwide Lançament [Mira el clip]

publicat

on

L'estrany estimat Kyle Gallner

"Estrella estimada", una pel·lícula destacada protagonitzada per Kyle Gallner, que està nominada a un Premi iHorror per la seva actuació a 'El passatger' i Willa Fitzgerald, ha estat adquirida per a una àmplia estrena als Estats Units per Magenta Light Studios, una nova empresa del veterà productor Bob Yari. Aquest anunci, ens ha fet arribar Varietat, segueix l'èxit de l'estrena de la pel·lícula al Fantastic Fest el 2023, on va ser elogiada universalment per la seva narració creativa i les seves actuacions atractives, aconseguint una puntuació perfecta de 100% Fresh on Rotten Tomatoes a partir de 14 crítiques.

Estirada estranya - Clip de pel·lícula

Dirigida per JT Mollner, 'Estany estimat' és una narració emocionant d'una connexió espontània que fa un gir inesperat i aterridor. La pel·lícula destaca per la seva estructura narrativa innovadora i l'actuació excepcional dels seus protagonistes. Mollner, conegut per la seva entrada a Sundance 2016 "Proscrits i àngels", ha tornat a utilitzar 35 mm per a aquest projecte, consolidant la seva reputació com a cineasta amb un estil visual i narratiu diferent. Actualment està involucrat en l'adaptació de la novel·la de Stephen King “La llarga caminada” en col·laboració amb el director Francis Lawrence.

Bob Yari va expressar el seu entusiasme pel proper llançament de la pel·lícula, previst per a Agost 23rd, destacant les qualitats úniques que fan 'Strange Darling' una incorporació significativa al gènere de terror. "Estem encantats de portar al públic teatral d'arreu del país aquesta pel·lícula única i excepcional amb actuacions fantàstiques de Willa Fitzgerald i Kyle Gallner. Aquesta segona funció del talentós escriptor i director JT Mollner està destinada a convertir-se en un clàssic de culte que desafia la narració convencional". La Yari va dir a Variety.

Varietat revisar de la pel·lícula de Fantastic Fest elogia l'enfocament de Mollner, dient: "Mollner es mostra més avantguardista que la majoria dels seus companys de gènere. És evident que és un estudiant del joc, un que va estudiar les lliçons dels seus avantpassats amb habilitat per preparar-se millor per posar-hi la seva pròpia empremta". Aquests elogis subratllen el compromís deliberat i reflexiu de Mollner amb el gènere, prometent al públic una pel·lícula que és alhora reflexiva i innovadora.

Estirada estranya

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Notícies

El revival de 'Barbarella' de Sydney Sweeney avança

publicat

on

Sydney Sweeney Barbarella

Sydney Sweeney ha confirmat el progrés en curs del tan esperat reinici de Barbarella. El projecte, que veu Sweeney no només protagonitzar sinó també productor executiu, pretén donar una nova vida al personatge emblemàtic que va captar per primera vegada la imaginació del públic als anys seixanta. No obstant això, enmig de les especulacions, Sweeney continua obert sobre la possible implicació del famós director Edgar Wright en el projecte.

Durant la seva aparició al Feliç Trist Confós podcast, Sweeney va compartir el seu entusiasme pel projecte i el personatge de Barbarella, afirmant: "És. Vull dir, Barbarella és un personatge tan divertit per explorar. Ella realment accepta la seva feminitat i la seva sexualitat, i això m'encanta. Ella utilitza el sexe com a arma i crec que és una manera tan interessant d'entrar al món de la ciència-ficció. Sempre he volgut fer ciència-ficció. Així que veurem què passa".

Sydney Sweeney la confirma Barbarella el reinici encara està en procés

Barbarella, originalment una creació de Jean-Claude Forest per a V Magazine el 1962, es va transformar en una icona cinematogràfica per Jane Fonda sota la direcció de Roger Vardim el 1968. Malgrat una seqüela, Barbarella baixa, sense veure mai la llum, el personatge ha continuat sent un símbol de l'atractiu de la ciència-ficció i l'esperit aventurer.

Al llarg de les dècades, diversos noms d'alt perfil, com Rose McGowan, Halle Berry i Kate Beckinsale, es van presentar com a protagonistes potencials per a un reinici, amb els directors Robert Rodriguez i Robert Luketic, i els escriptors Neal Purvis i Robert Wade prèviament units per reviure la franquícia. Malauradament, cap d'aquestes iteracions va passar de l'etapa conceptual.

Barbarella

El progrés de la pel·lícula va donar un gir prometedor fa aproximadament divuit mesos, quan Sony Pictures va anunciar la seva decisió d'elegir a Sydney Sweeney en el paper titular, un moviment que la mateixa Sweeney ha suggerit que va ser facilitat per la seva participació en la pel·lícula. Madame Web, també sota la bandera de Sony. Aquesta decisió estratègica tenia com a objectiu fomentar una relació beneficiosa amb l'estudi, concretament amb el Barbarella reiniciar en ment.

Quan es va investigar sobre el possible paper de director d'Edgar Wright, Sweeney va esquivar amb destresa, només va assenyalar que Wright s'havia convertit en un conegut. Això ha fet que els fans i observadors de la indústria especulin sobre l'abast de la seva implicació, si n'hi ha, en el projecte.

Barbarella és coneguda pels seus contes aventurers d'una dona jove que travessa la galàxia, participant en escapades que sovint incorporen elements de sexualitat, un tema que Sweeney sembla desitjar explorar. El seu compromís de reimaginar Barbarella per a una nova generació, tot i que es manté fidel a l'essència original del personatge, sona com la realització d'un gran reinici.

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Notícies

'The First Omen' gairebé va rebre una qualificació NC-17

publicat

on

el primer tràiler de presagi

Set per a abril 5 estrena al teatre, 'El primer presagi' porta una qualificació R, una classificació que gairebé no es va aconseguir. Arkasha Stevenson, en el seu paper de directora de llargmetratge inaugural, es va enfrontar a un repte formidable per aconseguir aquesta qualificació per a la preqüela de la estimada franquícia. Sembla que els cineastes van haver de lluitar amb la junta de classificació per evitar que la pel·lícula s'encarregués d'una classificació NC-17. En una conversa reveladora amb Fangoria, Stevenson va descriure el calvari com 'una llarga batalla', un no lluitat per preocupacions tradicionals com ara el gore. En canvi, el quid de la controvèrsia es va centrar al voltant de la representació de l'anatomia femenina.

La visió de Stevenson per "El primer presagi" aprofundeix en el tema de la deshumanització, especialment a través de la lent del part forçat. "L'horror en aquesta situació és com de deshumanitzada està aquesta dona", explica Stevenson, subratllant la importància de presentar el cos femení sota una llum no sexualitzada per abordar temes de reproducció forçada de manera autèntica. Aquest compromís amb el realisme gairebé va aconseguir que la pel·lícula obtingués una qualificació NC-17, provocant una llarga negociació amb l'MPA. “Això ha estat la meva vida durant un any i mig, lluitant pel tir. És el tema de la nostra pel·lícula. És el cos femení que es viola des de dins cap a fora”, afirma, destacant la importància de l'escena per al missatge central de la pel·lícula.

El primer auguri Pòster de pel·lícula - de Creepy Duck Design

Els productors David Goyer i Keith Levine van donar suport a la batalla de Stevenson, trobant-se amb el que van percebre com un doble estàndard en el procés de classificació. Levine revela, “Hem hagut d'anar i tornar amb el tauler de qualificacions cinc vegades. Curiosament, evitar la NC-17 la va fer més intensa", assenyalant com la lluita amb el tauler de qualificacions va intensificar sense voler el producte final. Goyer afegeix, "Hi ha més permissivitat a l'hora de tractar amb protagonistes masculins, sobretot en l'horror corporal", cosa que suggereix un biaix de gènere en com s'avalua l'horror corporal.

L'enfocament audaç de la pel·lícula per desafiar les percepcions dels espectadors s'estén més enllà de la controvèrsia de les valoracions. El coescriptor Tim Smith assenyala la intenció de subvertir les expectatives associades tradicionalment a la franquícia The Omen, amb l'objectiu de sorprendre el públic amb un enfocament narratiu fresc. "Una de les grans coses que ens feia il·lusió era treure la catifa per sota de les expectatives de la gent", diu Smith, subratllant el desig de l'equip creatiu d'explorar nous terrenys temàtics.

Nell Tiger Free, coneguda pel seu paper a “Servidor”, lidera el repartiment de "El primer presagi", publicat per 20th Century Studios el dia abril 5. La pel·lícula segueix una jove nord-americana enviada a Roma per al servei de l'església, on es troba amb una força sinistra que sacseja la seva fe fins al fons i revela un complot esgarrifós destinat a convocar el mal encarnat.

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Insereix un GIF amb un títol clicable