Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

30 anys de Burt Gummer: una entrevista amb "Tremors" Michael Gross

publicat

on

Sovint és difícil per als herois de les pel·lícules de terror assolir el tipus de popularitat dels seus homòlegs malvats i monstruosos. Per a cada Van Helsing o Ashley J. Williams hi ha una dotzena de monstres slasher, vampirs i demoníacs que solen tenir portada. Cosa que fa el cas de Tremolors'Burt Gummer, interpretat per Michael, va resultar interessant. El supervivent que ha aconseguit sobreviure contra l'assassí gegant Graboids diverses vegades a tota la franquícia de pel·lícules i el programa de televisió s'ha convertit en un dels favorits dels fans populars i la cara de la història. Amb la setena pel·lícula, Tremolors: Shrieker Island ara disponible a Netflix, VOD i vídeo domèstic (Completa amb un documental sobre el personatge), Vaig tenir l'oportunitat de parlar amb Michael Gross sobre totes les coses de Burt, Graboids i molt més.

 

Imatge a través de Pinterest

Jacob Davison: Tan, Tremolors acaba de celebrar els 30 anys.

Michael Gross: Vaja. Al gener, han passat 30 anys des que va sortir aquell primer i qui sabia que encara tindria impuls i il·lusió. Són un grup boig i meravellós de fans dedicats.

JD: En efecte! Volia preguntar-vos sobre això, per què creieu que la franquícia té aquest poder de permanència després de tots aquests anys?

MG: Sempre crec que comença amb una bona escriptura. Realment ho faig. Química entre membres del repartiment, coses per l'estil. També sento que és una pel·lícula a l'antiga. Recentment, a American Spectator hi havia una història que parlava del 30è aniversari de la mateixa. En ell, parlaven del fet que mai hi ha violència de persona a persona. Burt, per exemple, estic molt orgullós del fet que crec en certs drets de les armes i en la seguretat de les armes, Burt Gummer no lliuraria l'arma a Melvin en l'original Tremolors. Hi ha certes persones que no haurien de tenir-les si són irresponsables. Així doncs, Burt li dóna a Melvin un revòlver descarregat perquè el pugui moure en un moment donat. Però és fins on arribarà. Crec en la manipulació responsable de les armes i en aquest tipus de coses. Però del que estic orgullós és del fet que Burt, en cap d'aquestes pel·lícules, mai no gira la pistola contra un altre ésser humà.

Imatge a través de Pinterest

MG: Crec que l'única vegada que va passar va ser a TRIMODORS quan Melvin tira la broma amb el tentacle agafat al seu voltant i així l’apunta. Però no recordo cap instància real d’haver tirat una arma contra una altra persona. És una mena de pel·lícula de terror a l'antiga on es tracta d'éssers humans ... aquest grup desesperat de persones que no ho fan bé, persones que pensen de manera molt diferent, combinant-se com un equip per derrotar un enemic comú. En aquest sentit, crec que és un retrocés en un moment en què ens podíem mirar i dir "Deixem de banda les diferències i anem a lluitar". Per tant, les armes sempre estan activades contra les criatures i crec que és com un estil de cinema més antic dels anys 1950. No lluitem contra nosaltres mateixos, sempre contra els dolents. Crec que és molt redemptor.

JD: La qual cosa em porta a la meva següent pregunta sobre l'original: feies la sitcom Family Ties i sembla un canvi. Com et vas involucrar TRIMODORS?

MG: Afortunat de mi! Els escriptors / directors originals (Brent Maddock, SS Wilson, Ron Underwood) em van trucar i em van dir: "Creiem que ets un actor fantàstic, creiem que seria bo per a això". Segons ells, els vaig volar! Tots els actors desitgen l'oportunitat de mostrar un altre costat de si mateixos perquè ... això és divertit! La varietat. Això va ser l'últim any de FAMILY TIES, de fet, estàvem en l'últim mes o dos en acabar la sèrie quan va arribar la subhasta per TRIMODORS. El meu primer pensament va ser "Per què jo?" Puc pensar que puc actuar fora de la caixa, però molta gent no confiarà en tu perquè vulgui veure el que has fet durant els darrers set anys perquè senten que el públic s’hi sentirà còmode i amb poca cosa en cas contrari. És com si Bryan Cranston decidís trobar una altra oportunitat com aquesta en BREAKING BAD. I em va beneir tenir la confiança de les persones que estaven disposades a dir "Aprofitem l'oportunitat" Em tenien a l'habitació perquè Universal havia dit "D'acord, no ens importaria aquest nom a la pantalla perquè era una estrella de televisió ". Afortunadament per a tots nosaltres, va funcionar.

 

Repartiment de Family Ties. Imatge a través de la Viquipèdia

JD: En efecte! En realitat, és divertit, ho he vist TRIMODORS tres vegades aquest any a la gran pantalla.

MG: Oh, això és meravellós! L’escenografia és increïble, la cinematografia extraordinària, i jo només vaig estar en aquesta zona al gener per la celebració del 30è aniversari. Amb el director i els escriptors a la gran ciutat de Lone Pine, Califòrnia. Allà hi ha un meravellós museu de cinema occidental que fa història. En tenen molt TRIMODORS records i ens hem reunit per a algunes conferències, molts fans i va ser fantàstic. Bobby Jayne, que interpretava a Melvin, era allà, Charlotte Stewart, que feia de Nancy el terrissaire. Ens ho vam passar molt bé.

JD: Sona! Vaig obtenir aquest clauer a la projecció d’Alamo Drafthouse, LA. (UZI4U)

MG: (Rient) Oh! M’encanta.

JD: Els donaven.

MG: No sé si algú l'ha proposat, però es tracta d'una pel·lícula clàssica a l'aire lliure. I m’agradaria que NBC Universal instal·lés alguns teatres a l’aire lliure. Jo personalment hi aniria per mantenir una distància social segura i com un bon descapotable de 1957 amb la part de dalt a baix.

JD: És curiós esmentar-ho, perquè una de les altres vegades que el vaig veure aquest any va ser al drive-in amb una doble funció amb JAWS al Mission Tiki de Montclair, Califòrnia.

MG: Oh Wow! Això és genial.

JD: S'ha fet una doble funció divertida.

Imatge via Beyond Fest

MG: Mai no oblidaré la primera vegada que veig JAWS. En aquells dies portava lents de contacte. Vaig estar amb una jove en una sala de cinema a la costa est, i tenia tanta por que em va agafar al mig de la pel·lícula en un d’aquests moments de JAWS i va deixar fora una de les meves lents de contacte. (Rient)

JD: (Rient) Oh, vaja!

MG: Em van volar fora dels ulls, em va agafar tan fort!

JD: En aquest sentit, què creieu que sigui tan popular amb les pel·lícules de monstres?

MG: Aquesta és una bona pregunta. És pur escapisme. Crec que n’hi ha tantes ... reconeguem-ho, el món és un lloc difícil i ens enfrontem a tants dels nostres petits obstacles cada dia en el món real que és divertit anar a un lloc que està just per sobre i més enllà dels horrors. ens enfrontem a la vida diària! (Rient) Que us hi pugueu escapar. Segueixo seguint les clàssiques pel·lícules de monstres de Universal. El DRÀCULES, El FRANKENSTEINS, El INVISIBLE HOMES. Els tinc en DVD. Un dels meus favorits personals que vaig a formar de tant en tant és una pel·lícula de Warner Brothers que crec que es va cridar del 1956 ELS! Amb l'exclamació! Formigues gegants. M'encanta aquesta pel·lícula. James Arness hi és, entre altres coses. Amb fantàstics efectes per al seu dia. Per tant, torno a escapar d’aquests, m’he horroritzat una mica, menjo una mica de crispetes de blat de moro i potser vessar una beguda a la part davantera de la camisa en un moment horrible. Només cal que us agradeu amb la por. Només sabent que estaré bé. De vegades no ho saps del món real, oi?

JD: És cert. I espero que no perdi cap altra lent de contacte.

MG: (Rient) Sí, oi! Car.

JD: Normalment, sobretot en les franquícies de terror, és el monstre qui aconsegueix una mica el protagonisme. Però Burt ha estat, en certa manera, l’única constant del conjunt TRIMODORS franquícia. Per què creus que és això?

MG: Aquells escriptors originals van crear un personatge tan fascinant. Un personatge de sobre. És irresistible i per això segueixo tornant! No vull ofendre ningú, però no torno pels muntadors, torno per Burt. Torno per aquell peculiar, obsessiu compulsiu, temorós fins al punt de la comèdia preparat, més preparat fins al punt de la comèdia. Vull dir que la comèdia tracta d’exagerar. I Burt és una exageració. Burt queda OCD fora de les llistes d’èxits. Això és el que el fa tan divertit per a mi. Algunes persones em pregunten què hi ha de divertit i, jo dic, una de les coses més divertides d’en Burt és que no té sentit de l’humor. Està tan maleït en tot. I això fa gràcia! M'encanta tornar a la seva visió del món.

Imatge a través de Tremors Wiki

MG: M'encanten els monstres, m'encanta Burt lluitar contra els monstres, i és la idea que Burt fa del món. En les últimes pel·lícules es tracta d’obstacles interiors de Burt que són a banda dels obstacles exteriors que sempre són els monstres. Ja ho sabeu, enfrontant-se a un fill que ni tan sols sabia que existia, a Jamie Kennedy TRIMODORS 5. Afrontar la seva pròpia mortalitat d'una manera que mai no esperava TRIMODORS 6. Haver d'abandonar el llit d'un hospital per disparar una arma. Realment s’acosta a no aconseguir-ho. Sense regalar massa, hi ha emocions que ha d’afrontar emocionalment TRIMODORS 7 que no ha hagut d’afrontar abans. Sempre busco aquests obstacles emocionals, així com els obstacles exteriors dels monstres. Em fascina més el seu emotiu arc en cada peça. Crec que això és el que el fa interessant, el conflicte interior d’un home.

JD: Volia preguntar una mica sobre TRIMODORS 7, TRIMODORS: SHRIEKER ILLA. Què ens podeu dir fins ara?

MG: Puc dir-te ... bé, ja hi ha hagut algunes imatges. Per tant, no és una sorpresa veure a Burt com a Robinson Crusoe al principi d’aquesta peça.

JD: N’hi havia moltes NAUFRAGUT comparacions.

MG: Molt de NAUFRAGUT comparacions, és molt desgavellat. Per als interessats, sí, aquesta era la meva barba! Els havia dit, ja ho sabeu, que estarem en un lloc boig de la selva. Farà calor, farà suor i no vull portar una barba falsa perquè semblarà una merda i caurà a la humitat. Per tant, vaig començar mesos abans perquè només pensava que seria divertit. Per tant, això és tot el que hi veieu. Francament, estem una mica avançats al nostre temps, perquè és el que sembla la gent quan no han pogut sortir a tallar-se el cabell durant mesos en COVID-19 vegades.

Imatge mitjançant IMDB

JD: Ho sé (assenyalant els cabells)

MG: (Rient) Allà! Per tant, aquesta era la meva idea, fer-me créixer la meva pròpia barba. Hi va haver algunes extensions de cabell que van afegir, però aquest creixement a la meva cara és tot meu i només voldria que hagués pogut ser més llarg. Obviouslybviament, això és molt diferent. Ha sortit completament de la graella, si no del seu rocker. Hi ha una raó per la qual va deixar Perfection, Nevada i una raó per la qual Perfection ja no era prou remot per a ell al seu propi búnquer. Com que hi havia una certa intrusió, va decidir que ja tenia prou civilització. I, tanmateix ... cada vegada que intenta marxar, el segueixen rastrejant. El van tirar cap enrere com deien PADRE III.

JD: Hi ha algun repartiment nou a la pel·lícula, com va ser treballar amb ells?

MG: Tots eren meravellosos. Jon Heder ... He estat un fan de DINAMIT DE NAPOLEÓ, Em va encantar la seva feina en això. És un home molt creatiu, molt divertit i irreprimible. Es va convertir en una gran associació. Ho vaig passar molt bé.

JD: Bonic! I Richard Brake i Jackie Cruz, com era treballar amb ells?

 

Imatge via Facebook

MG: Súper. Absolutament súper. No havia conegut Jackie abans, coneixia Richard per reputació. Meravellós actor de formació clàssica. Ens ho vam passar molt bé. Es va prendre molt, molt seriosament la seva feina. Era un esport molt maleït perquè tots formem part d’algunes ... posicions precàries i incòmodes fent aquest tipus d’aventures d’acció. I Richard, per Déu, era un autèntic destacat amb el que havia de tractar de vegades. Arrossegat a aquest desgavellat desastre al bell mig de la jungla i era un consumat professional.

Tots ho vam ser! Deixeu-me dir-ho així, que tots ens arronsem pel molí. I hi va haver moments de frustració. En realitat, estic dos mesos fora de la cirurgia per un puny rotatori trencat en què vaig incórrer en el rodatge de la pel·lícula. Per tant, em vaig haver de sotmetre a una cirurgia d’espatlla després. Vull dir, segueixo pensant en formes noves i inventives de fer-me mal! Pots fer alguna cosa bé. Una caiguda, un truc, has de tenir la cara a la càmera. Ho podeu fer bé set vegades. Però torceu alguna cosa o us equivoqueu una vegada i aneu "Oh, noi, he sentit que ..." Jo només em faig mal, ja sabeu que he de passar la pel·lícula dues setmanes més amb una lesió. Per a això serveix l'ibuprofè! (Rient)

JD: Punt just. També volia preguntar-me, després d’haver treballat a través de la franquícia a través de diverses pel·lícules, com ha estat treballar amb la criatura fx al llarg del temps a mesura que les coses van canviant. Des del primer TRIMODORS va ser tot un fx pràctic i, amb els anys, les coses s’han convertit més en CGI i en una barreja aquí i allà.

MG: Com la majoria d’actors i probablement la majoria de fans, m’agrada més les criatures pràctiques. Tens alguna cosa al davant, sí, no és real i sé que no és real. Però teniu un visual molt fort al davant. Ara, en tenim algunes TRIMODORS 7 però permeteu-me dir que fins i tot treballant amb CGI he treballat amb CGI en 2, 3, 4, 5 i 6 i en algunes de TRIMODORS 1 amb models i miniatures, aquest tipus de coses. Per tant, sempre estem fingint. Fins i tot si tenim al davant una criatura tridimensional, hem de fer veure que és real.

Imatge mitjançant TVTropes

És només un nivell de pretensió diferent. De la mateixa manera, he de sortir i fingir que sóc un veritable caçador de monstres en lloc d'un covard Michael Gross (rient). He de fingir amb els monstres. És un nivell de pretensió una mica diferent, però tot funciona bé. A tots ens donen bones idees visuals sobre com són aquestes coses i on es troben fora de la càmera. Jo pretenc guanyar-me la vida. Mai no hi ha cap dubte que el que estic fent és pura pretensió, així que ho faig una vegada i una altra. I el millor és que vaig fingir de petit gratis! Mai no em van pagar. Sabia que el pal que tenia no era ni una espasa ni una pistola. Ara em paguen per fingir i només és una benedicció extraordinària. Diguem-ho així.

JD: Pel que fa als graboids, ja que al llarg dels anys han passat per tantes formes i dissenys, teniu algun favorit en particular?

MG: Això és bo! Bé, mira. Qui es pot resistir a aquell gran que esclata a través del meu soterrani? Aquesta peça en tres dimensions perquè no només va ser la primera vegada, sinó que el coneixeu com el vostre primer amor. (Rient) És una manera infernal de dir-ho. En certa manera crec que el primer, perquè era tridimensional i just al davant meu. Hi havia alguna cosa que feia por especialment, una part de la por que veieu era genuïna o per aquest motiu. Com que sabíeu que trigarien dies a muntar de nou aquesta pel·lícula, era en un escenari sonor del sud de Califòrnia.

Imatge a través de Pinterest

Tenien vuit càmeres funcionant, de manera que, quan aquella cosa es va estavellar a través d’aquesta paret, és millor que no l’agafeu. En cas contrari, els costaria temps i diners tornar a unir tot aquest conjunt. I no en volíeu ser responsable. Hi havia una certa por. De vegades, crec que el meu lema hauria de ser "Actuar millor amb vergonya personal". Perquè no voleu ser vosaltres els que fotin les coses. La Reba i jo estàvem allà, amb les armes a les mans, dient: "És millor que ho fem bé, perquè si no ho fem serà un munt de problemes". M’ha agradat tot, però mai no oblides la primera.

JD: Ah, sí! Quan ho vaig veure al drive-in, l'escena final "Va entrar a la maleïda sala de jocs incorrecta, no?" La gent aplaudeix fent sonar les banyes i intermitent els llums i només va sonar entre tots.

MG: M’hauria agradat molt veure-ho en un allotjament. Perfecte.

JD: És una bona pel·lícula de drive-in.

MG: Clàssic. I amb JAWS?

JD: Sí, era una doble funció amb JAWS.

MG: M’hauria encantat haver-me’n anat. Com he dit a altres persones, després d’aquest temps em sento defensor de Burt. Em sento allà per defensar-lo, defensar la seva memòria i portar-lo a terme. Una mena de personatge heretat durant 30 anys. M'encanta que la gent encara estigui emocionada per ell i el fet que la gent segueixi tornant.

 

Imatge mitjançant IMDB

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Notícies

'Strange Darling' amb Kyle Gallner i Willa Fitzgerald Lands Nationwide Lançament [Mira el clip]

publicat

on

L'estrany estimat Kyle Gallner

"Estrella estimada", una pel·lícula destacada protagonitzada per Kyle Gallner, que està nominada a un Premi iHorror per la seva actuació a 'El passatger' i Willa Fitzgerald, ha estat adquirida per a una àmplia estrena als Estats Units per Magenta Light Studios, una nova empresa del veterà productor Bob Yari. Aquest anunci, ens ha fet arribar Varietat, segueix l'èxit de l'estrena de la pel·lícula al Fantastic Fest el 2023, on va ser elogiada universalment per la seva narració creativa i les seves actuacions atractives, aconseguint una puntuació perfecta de 100% Fresh on Rotten Tomatoes a partir de 14 crítiques.

Estirada estranya - Clip de pel·lícula

Dirigida per JT Mollner, 'Estany estimat' és una narració emocionant d'una connexió espontània que fa un gir inesperat i aterridor. La pel·lícula destaca per la seva estructura narrativa innovadora i l'actuació excepcional dels seus protagonistes. Mollner, conegut per la seva entrada a Sundance 2016 "Proscrits i àngels", ha tornat a utilitzar 35 mm per a aquest projecte, consolidant la seva reputació com a cineasta amb un estil visual i narratiu diferent. Actualment està involucrat en l'adaptació de la novel·la de Stephen King “La llarga caminada” en col·laboració amb el director Francis Lawrence.

Bob Yari va expressar el seu entusiasme pel proper llançament de la pel·lícula, previst per a Agost 23rd, destacant les qualitats úniques que fan 'Strange Darling' una incorporació significativa al gènere de terror. "Estem encantats de portar al públic teatral d'arreu del país aquesta pel·lícula única i excepcional amb actuacions fantàstiques de Willa Fitzgerald i Kyle Gallner. Aquesta segona funció del talentós escriptor i director JT Mollner està destinada a convertir-se en un clàssic de culte que desafia la narració convencional". La Yari va dir a Variety.

Varietat revisar de la pel·lícula de Fantastic Fest elogia l'enfocament de Mollner, dient: "Mollner es mostra més avantguardista que la majoria dels seus companys de gènere. És evident que és un estudiant del joc, un que va estudiar les lliçons dels seus avantpassats amb habilitat per preparar-se millor per posar-hi la seva pròpia empremta". Aquests elogis subratllen el compromís deliberat i reflexiu de Mollner amb el gènere, prometent al públic una pel·lícula que és alhora reflexiva i innovadora.

Estirada estranya

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Notícies

El revival de 'Barbarella' de Sydney Sweeney avança

publicat

on

Sydney Sweeney Barbarella

Sydney Sweeney ha confirmat el progrés en curs del tan esperat reinici de Barbarella. El projecte, que veu Sweeney no només protagonitzar sinó també productor executiu, pretén donar una nova vida al personatge emblemàtic que va captar per primera vegada la imaginació del públic als anys seixanta. No obstant això, enmig de les especulacions, Sweeney continua obert sobre la possible implicació del famós director Edgar Wright en el projecte.

Durant la seva aparició al Feliç Trist Confós podcast, Sweeney va compartir el seu entusiasme pel projecte i el personatge de Barbarella, afirmant: "És. Vull dir, Barbarella és un personatge tan divertit per explorar. Ella realment accepta la seva feminitat i la seva sexualitat, i això m'encanta. Ella utilitza el sexe com a arma i crec que és una manera tan interessant d'entrar al món de la ciència-ficció. Sempre he volgut fer ciència-ficció. Així que veurem què passa".

Sydney Sweeney la confirma Barbarella el reinici encara està en procés

Barbarella, originalment una creació de Jean-Claude Forest per a V Magazine el 1962, es va transformar en una icona cinematogràfica per Jane Fonda sota la direcció de Roger Vardim el 1968. Malgrat una seqüela, Barbarella baixa, sense veure mai la llum, el personatge ha continuat sent un símbol de l'atractiu de la ciència-ficció i l'esperit aventurer.

Al llarg de les dècades, diversos noms d'alt perfil, com Rose McGowan, Halle Berry i Kate Beckinsale, es van presentar com a protagonistes potencials per a un reinici, amb els directors Robert Rodriguez i Robert Luketic, i els escriptors Neal Purvis i Robert Wade prèviament units per reviure la franquícia. Malauradament, cap d'aquestes iteracions va passar de l'etapa conceptual.

Barbarella

El progrés de la pel·lícula va donar un gir prometedor fa aproximadament divuit mesos, quan Sony Pictures va anunciar la seva decisió d'elegir a Sydney Sweeney en el paper titular, un moviment que la mateixa Sweeney ha suggerit que va ser facilitat per la seva participació en la pel·lícula. Madame Web, també sota la bandera de Sony. Aquesta decisió estratègica tenia com a objectiu fomentar una relació beneficiosa amb l'estudi, concretament amb el Barbarella reiniciar en ment.

Quan es va investigar sobre el possible paper de director d'Edgar Wright, Sweeney va esquivar amb destresa, només va assenyalar que Wright s'havia convertit en un conegut. Això ha fet que els fans i observadors de la indústria especulin sobre l'abast de la seva implicació, si n'hi ha, en el projecte.

Barbarella és coneguda pels seus contes aventurers d'una dona jove que travessa la galàxia, participant en escapades que sovint incorporen elements de sexualitat, un tema que Sweeney sembla desitjar explorar. El seu compromís de reimaginar Barbarella per a una nova generació, tot i que es manté fidel a l'essència original del personatge, sona com la realització d'un gran reinici.

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Notícies

'The First Omen' gairebé va rebre una qualificació NC-17

publicat

on

el primer tràiler de presagi

Set per a abril 5 estrena al teatre, 'El primer presagi' porta una qualificació R, una classificació que gairebé no es va aconseguir. Arkasha Stevenson, en el seu paper de directora de llargmetratge inaugural, es va enfrontar a un repte formidable per aconseguir aquesta qualificació per a la preqüela de la estimada franquícia. Sembla que els cineastes van haver de lluitar amb la junta de classificació per evitar que la pel·lícula s'encarregués d'una classificació NC-17. En una conversa reveladora amb Fangoria, Stevenson va descriure el calvari com 'una llarga batalla', un no lluitat per preocupacions tradicionals com ara el gore. En canvi, el quid de la controvèrsia es va centrar al voltant de la representació de l'anatomia femenina.

La visió de Stevenson per "El primer presagi" aprofundeix en el tema de la deshumanització, especialment a través de la lent del part forçat. "L'horror en aquesta situació és com de deshumanitzada està aquesta dona", explica Stevenson, subratllant la importància de presentar el cos femení sota una llum no sexualitzada per abordar temes de reproducció forçada de manera autèntica. Aquest compromís amb el realisme gairebé va aconseguir que la pel·lícula obtingués una qualificació NC-17, provocant una llarga negociació amb l'MPA. “Això ha estat la meva vida durant un any i mig, lluitant pel tir. És el tema de la nostra pel·lícula. És el cos femení que es viola des de dins cap a fora”, afirma, destacant la importància de l'escena per al missatge central de la pel·lícula.

El primer auguri Pòster de pel·lícula - de Creepy Duck Design

Els productors David Goyer i Keith Levine van donar suport a la batalla de Stevenson, trobant-se amb el que van percebre com un doble estàndard en el procés de classificació. Levine revela, “Hem hagut d'anar i tornar amb el tauler de qualificacions cinc vegades. Curiosament, evitar la NC-17 la va fer més intensa", assenyalant com la lluita amb el tauler de qualificacions va intensificar sense voler el producte final. Goyer afegeix, "Hi ha més permissivitat a l'hora de tractar amb protagonistes masculins, sobretot en l'horror corporal", cosa que suggereix un biaix de gènere en com s'avalua l'horror corporal.

L'enfocament audaç de la pel·lícula per desafiar les percepcions dels espectadors s'estén més enllà de la controvèrsia de les valoracions. El coescriptor Tim Smith assenyala la intenció de subvertir les expectatives associades tradicionalment a la franquícia The Omen, amb l'objectiu de sorprendre el públic amb un enfocament narratiu fresc. "Una de les grans coses que ens feia il·lusió era treure la catifa per sota de les expectatives de la gent", diu Smith, subratllant el desig de l'equip creatiu d'explorar nous terrenys temàtics.

Nell Tiger Free, coneguda pel seu paper a “Servidor”, lidera el repartiment de "El primer presagi", publicat per 20th Century Studios el dia abril 5. La pel·lícula segueix una jove nord-americana enviada a Roma per al servei de l'església, on es troba amb una força sinistra que sacseja la seva fe fins al fons i revela un complot esgarrifós destinat a convocar el mal encarnat.

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Insereix un GIF amb un títol clicable