Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

[Entrevista] El director Darren Lynn Bousman parla de dolents, terror i 'St. Agatha.

publicat

on

Santa Àgata, és la pel·lícula més nova del director Darren Lynn Bousman (Saw II-IV, Escorxador, I L’experiència de la tensió).  

Darren ha estat responsable d'alguns dolents bastant forts al llarg de les seves pel·lícules de Rebecca De Mornay in Dia de la mare a Tobin Bell al serra Franquícia i ara Carolyn Hennesy a Santa Àgata, no només parlem de la seva nova aventura, sinó que també ens referim al vilà que més l’ha espantat de les seves pel·lícules.

Santa Àgata Sinopsi: És la dècada de 1950 petit poble Geòrgia, una embarassada fugida, busca refugi en un convent amagat en un ensordiment aïllant. El que comença per primera vegada com el lloc perfecte per tenir un nen es converteix en una capa fosca on el silenci és forçat, s’amaguen secrets terribles i es posa a prova tota la força de voluntat que té Agatha. Aviat s’assabenta de la veritat malalta i retorçada del convent i de la gent estranya que s’amaga dins dels seus salons. Ara, Agatha ha de trobar la manera de descobrir la força inquebrant necessària per escapar i salvar el seu bebè abans d’estar engabiada per darrere d’aquestes parets per sempre.


ST. AGATA ara està disponible a Uncork'd Entertainment als cinemes i On Demand / Digital HD.

Entrevista a Darren Lynn Bousman

Foto de Matt Winkelmeyer - © 2016 WireImage - Imatge cortesia gettyimages.com
A través d’IMDB.com

Ryan T. Cusick: Ei Darren.

Darren Lynn Bousman: Hola Ryan, com estàs?

PSTN: Estic molt bé, com estàs avui?

DLB: Ho estàs fent bé, gràcies.

PSTN: Moltes gràcies per parlar amb mi avui, he estat desitjant-ho.

DLB: No et preocupis home, gràcies.

PSTN: Bé, he de parlar d'això immediatament. A la pel·lícula [Santa Àgata] l’ús del cordó umbilical és molt original. Mai abans havia vist una escena així.

Tots dos: riure

Carolyn Hennesy com a Mare Superior a la pel·lícula de terror “ST. AGATHA ”, un llançament de Uncork'd Entertainment. Foto cedida per Uncork'd Entertainment.

DLB: Bé, és curiós, perquè acabo de fer el comentari del director avui i era una broma que ningú pensava que realment ho faríem. Estàvem allà al plató i el DP em va mirar i és com "Realment anem a disparar això?" I em preguntava: "és massa?" I va dir com "potser, però potser no". El sol es ponia i el vam disparar l’últim dia. Literalment teníem dotze o cinquanta minuts per fer el tret abans que el sol fos massa lluny i no hagués coincidit. Érem igual que "foti-ho, anem per això" i ho vam fer en una sola presa. I sí, hi vam anar.

PSTN: Això va ser increïble. I no pensava que ho fossis i llavors estic com "d'acord que passarà". Va ser genial, va ser genial. Es va escriure originalment en el guió d’aquesta manera?

DLB: Sí i no ... no, no ho era. Per tant, bàsicament vaig portar un dels meus escriptors anomenat Clint Sears, el tipus amb qui he treballat diverses vegades abans per fer una reescriptura del guió. Continuava parlant que volia millors morts, que volia una cosa més icònica. Em va donar el guió i vaig pensar que estava fotent amb mi al principi, i em va continuar parlant: "Això és home, has de tenir pilotes home, fes-ho, fes-ho!" I, sí, té raó: no ho havia vist abans en una pel·lícula i sabia que ho havíem de fer.

PSTN: Sí, ummm ... pot ser que hagi estat la primera pel·lícula. [Riu] Llavors, què és el que realment va fer que comencessis a fer terror? Sé que heu fet la sèrie Saw de què us havia parlat Escorxador (2016), i per cert, va ser una gran pel·lícula, què és el que realment us va fer passar el terror?

DLB: Crec que l’horror té una emoció tan prima i crua que, quan passa un bon horror, pot connectar-se amb tu, et fa cicatriu o et trenca una mica i per a mi cap altre gènere fa això. Vaig poder veure un bon drama, un bon thriller, o fins i tot una bona comèdia, i no és una cosa que m’agrada. No és una cosa que recordi. Amb una cosa com l’horror és molt diferent. Quan mires alguna cosa que et cau sota la pell. Com si acabés de veure Suspiria com fa una o dues setmanes i no he deixat de pensar-hi, em va quedar sota la pell. vaig veure La casa que va construir Jack i aquesta pel·lícula: no he parat de pensar-hi. Ara he vist trenta pel·lícules entre La casa que va construir Jack i ara i encara torno a això i com "merda santa que estava fotuda". Crec que és la mateixa raó per la qual la gent va a parcs d’atraccions i munta una muntanya russa que volen aquesta emoció, volen aquesta seixantena de sensacions d’estar fora de control però coneixent la seva caixa forta i crec que l’horror és aquest gènere que us pot donar això.

PSTN: I l’horror és una cosa que podeu tornar enrere i tornar a visitar com heu dit una i altra vegada.

DLB: Sí, exactament.

PSTN: I no hi ha molt més que el terror que sigui així.

DLB: Estic totalment d’acord.

Marsha Fee Berger com a germana Susan a la pel·lícula de terror “ST. AGATHA ”, un llançament de Uncork'd Entertainment. Foto cedida per Uncork'd Entertainment.

PSTN: Vostè va estar involucrat amb L’experiència de la tensió i em vaig adonar que Sabrina Kern, que interpretava a Mary, també formava part L’experiència de la tensió. Com va ser dirigir-la en una pel·lícula enfront de dirigir-la en aquest tipus d’ambient?

DLB: Bé, el que em fascina tant de Sabrina és un parell de coses. No havia fet res abans d'això. Mai havia estat en una pel·lícula i, de fet, vivia a Suïssa, era suïssa-alemanya i portava dos anys a Los Angeles quan la vaig conèixer. La vaig conèixer en una estranya publicitat a Backstage, que és un lloc web que utilitzeu per emetre gent i jo estava projectant aquesta immensa producció teatral. La vaig conèixer i de seguida em vaig enamorar de la seva energia i passió. Estava tan emocionada i més endavant em vaig assabentar que era de Suïssa; Ella va ser la protagonista de The Experiència de tensió i em va sorprendre: la seva actuació, la seva ètica de treball i, al mateix temps, vaig obtenir aquest guió Santa Àgata i requeria una dona jove i jo volia llançar una mena d’incògnita i semblava el vehicle perfecte. Per a la seva primera pel·lícula en la seva història i sortir a través del timbre com ho fa és una mica boig.

PSTN: Va ser definitivament un bon càsting: el va clavar. A més, Carolyn Hennesy ...

DLB: Sí, està fotent una gossa dolenta en aquesta pel·lícula.

PSTN: Oh, ho és! Home que és.

DLB: L'estimo a ella. Una de les meves escenes preferides és l’escena on es troben a la capella i estira els cabells d’Agatha cap enrere i està asseguda darrere d’ella, somriu i parla de la maduixa perfecta, és tan sinistra i dolça i després horrible i mccobb la següent. segon. He estat i he tingut la gran sort d’haver treballat amb molt dolents a les meves pel·lícules: Rebecca De Mornay Dia de la mare a Tobin Bell al serra Franquícia, vaig sentir aquesta presència exacta al voltant de Carolyn Hennesy. Ella només ho té. T’asseus amb ella i estàs a la seva presència i em fa por, em fa terror. Ho he dit avui al comentari del meu director: "La primera vegada que la vaig conèixer em va apretar el cul, només em fa por". És la persona més maca del món, però em sorprèn que no l’hagi vist mai en una pel·lícula com aquesta. És la villana més gran.

PSTN: Ho és i si alguna vegada escric una peça sobre els cinc millors vilans, vull dir que ella en formaria part amb seguretat perquè era notable.

DLB: Oh, està molt bé gràcies.

PSTN: El final de la pel·lícula va ser l'original o vau rodar diversos finals?

DLB: El guió original de la pel·lícula i l’edició original eren molt diferents. Originalment a la pel·lícula els primers quaranta minuts no eren a un convent, tot era una història antiga. Els productors van dir amb prudència que cal arribar al convent molt més ràpidament. Així que vam tornar a editar tot el tema i el vam començar al convent i després ho vam explicar a través de flashbacks. Al final hi va haver moltes més coses, però va acabar racionalitzant-ho. Una vegada més, el cordó umbilical solia ser que et barallaves amb roques, pal i maces i es colpejaven gairebé fins a la mort. I després em va dir: "no, farem servir el cordó umbilical". Va ser difícil perquè, com ja havia dit, teníem un temps tan limitat per fer la pel·lícula. Tenim el guió i, com deu dies després, estem rodant la cosa.

PSTN: Què us vindrà de nou?

DLB: Bé, encara estic fent teatre immersiu que encara crec que és la meva principal passió, és només una cosa que m’encanta. Per als vostres lectors que no en saben gaire, us recomano que consulteu l’escena immersiva del teatre, concretament si sou fan de l’horror perquè tenen la capacitat d’entrar a la pell d’una manera que sento que les pel·lícules no ho fan. Faig teatre més immersiu i acabo d’acabar una altra pel·lícula a Tailàndia que es diu La meva mort que està protagonitzada per Maggie Q i Luke Hemsworth. La pel·lícula és una mena de thriller paranoic que acabo d’acabar i que sortirà l’any vinent.

PSTN: Perfecte Sens dubte, ho estaré buscant i us volia donar les gràcies de nou, sou meravellosos i continueu fent el que feu per nosaltres.

DLB: Moltes gràcies per això, ho agraeixo.

PSTN: No hi ha problema, t’ho cuides.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Notícies

Mira 'The Burning' al lloc on es va rodar

publicat

on

Fangoria és informant que els fans del slasher de 1981 The Burning podrà fer una projecció de la pel·lícula al lloc on es va rodar. La pel·lícula està ambientada al Camp Blackfoot, que en realitat és Reserva natural de Stonehaven a Ransomville, Nova York.

Aquest esdeveniment amb entrades tindrà lloc el 3 d'agost. Els convidats podran fer un recorregut pel recinte i gaudir d'uns aperitius de foguera juntament amb la projecció de The Burning.

The Burning

La pel·lícula va sortir a principis dels anys 80 quan els slashers adolescents es produïen amb força. Gràcies a Sean S. Cunningham's divendres 13th, els cineastes volien entrar al mercat de pel·lícules de baix pressupost i alts beneficis i es va produir una gran quantitat d'aquests tipus de pel·lícules, algunes millors que altres.

The Burning és un dels bons, sobretot pels efectes especials de Tom Savini que acabava de sortir del seu treball innovador Alba dels morts i divendres 13th. Es va negar a fer la seqüela a causa de la seva premissa il·lògica i, en canvi, va signar per fer aquesta pel·lícula. A més, un jove Jason Alexander que més tard passaria a interpretar a George Seinfeld és un jugador destacat.

A causa del seu gore pràctic, The Burning va haver de ser molt editat abans de rebre una qualificació R. La MPAA estava sota el polze de grups de protesta i grans polítics per censurar pel·lícules violentes en aquell moment perquè els slashers eren tan gràfics i detallats en la seva sang.

Les entrades costen 50 $, i si vols una samarreta especial, et costarà 25 $ més, pots obtenir tota la informació visitant el A la pàgina web de Set Cinema.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint

cinema

El teaser esgarrifós de "Longlegs" de la "Part 2" apareix a Instagram

publicat

on

Cames llargues

Neon Films va llançar un teaser d'Insta per a la seva pel·lícula de terror Cames llargues avui. Titulat Brut: Part 2, el clip només avança el misteri del que ens trobem quan aquesta pel·lícula s'estreni finalment el 12 de juliol.

El registre oficial és: L'agent de l'FBI Lee Harker està assignat a un cas d'assassí en sèrie sense resoldre que pren girs inesperats, revelant proves de l'ocultisme. Harker descobreix una connexió personal amb l'assassí i ha d'aturar-lo abans que torni a colpejar.

Dirigida per l'antic actor Oz Perkins que també ens va regalar La filla del Blackcoat i Gretel i Hansel, Cames llargues ja està creant brunzit amb les seves imatges de mal humor i pistes críptices. La pel·lícula té una qualificació R per violència sagnant i imatges inquietants.

Cames llargues protagonitza Nicolas Cage, Maika Monroe i Alicia Witt.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint

Notícies

Sneak Peek exclusiu: Episodi cinc de la sèrie de realitat virtual d'Eli Roth i Crypt TV 'The Faceless Lady'

publicat

on

Eli Roth (cabin Fever) I Cripta TV l'estan eliminant del parc amb el seu nou espectacle de realitat virtual, La dama sense rostre. Per a aquells que no ho sàpiguen, aquest és el primer programa de terror de realitat virtual totalment amb guió del mercat.

Fins i tot per a mestres del terror com Eli Roth i Cripta TV, aquesta és una empresa monumental. Tanmateix, si confio que algú canviarà la manera d'això experimentem l'horror, serien aquestes dues llegendes.

La dama sense rostre

Arrancada de les pàgines del folklore irlandès, La dama sense rostre explica la història d'un esperit tràgic maleït per recórrer els passadissos del seu castell durant tota l'eternitat. Tanmateix, quan tres parelles joves són convidades al castell per a una sèrie de jocs, els seus destins poden canviar aviat.

Fins ara, la història ha proporcionat als aficionats del terror un joc apassionant de vida o mort que no sembla que s'alenteixi a l'episodi cinc. Per sort, tenim un clip exclusiu que pot saciar-vos la gana fins a la nova estrena.

S'emetrà el 4/25 a les 5:8 PT/XNUMX:XNUMX ET, l'episodi cinc segueix els nostres últims tres concursants en aquest joc pervers. A mesura que les apostes s'aixequin cada cop més, ho farà Ella poder despertar completament la seva connexió amb Lady Margaret?

La dama sense rostre

L'episodi més recent es pot trobar a Meta Quest TV. Si encara no ho has fet, segueix això enllaç per subscriure's a la sèrie. Assegureu-vos de veure el nou clip a continuació.

Clip THE FACELESS LADY S1E5 d'Eli Roth Present: THE DUEL – YouTube

Per veure-ho amb la resolució més alta, ajusteu la configuració de qualitat a l'extrem inferior dret del clip.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint