Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Spotlight iHorror: Michael Coulombe - cineasta.

publicat

on

Entrevista al cineasta Michael Coulombe al Texas Frightmare Weekend 2019

Ryan T. Cusick: Com va començar tot això per a tu?

Michael Coulombe: [Funny-Sarcastically] Voleu dir casa de terror o com va néixer Michael Coulombe?

Tots dos: [Riu]

MC: En aquell moment, el meu amic Ray feia molts esbossos, era gran en el món de la comèdia i el seu cosí solia escriure per a Martin i el programa de Jaime Foxx. Un dia li havia preguntat si mai havia pensat a fer terror perquè sabia que havia volgut seguir els passos del seu cosí i convertir-se en productor. Li vaig explicar que ara mateix, on estic a la vida, escric molt de terror, la meva parella d’escriptura i jo ja havíem començat a escriure guions junts [Brantley J. Brown] vaig dir que m’encantaria crear alguna cosa on tinguéssim un lloc ... el nostre eslògan és "la por viu aquí", de manera que és una mica la idea de com va començar Horror House. Tenir només un lloc on llancem el nostre contingut breu.

CR: Quant de temps havies estat treballant en cinema i què havies estat fent abans d’això?

MC: He passat els darrers tretze anys treballant en pel·lícules d’altres persones com a supervisor de guions. He fet dues-centes pel·lícules, a més d'anuncis, programes de televisió, promocions i vídeos musicals. La direcció és una mena del següent pas de la supervisió de guions, perquè estic al mig assegut al costat del director i sempre estic involucrat en la col·laboració de la història. Per tant, volia començar a demostrar a la gent que podia escriure i dirigir perquè havia passat tants anys com a supervisor de guions perquè volia continuar treballant. Va ser molt difícil per a mi perquè la gent sempre deia "Està bé que dirigeixis, però encara vas a supervisar el guió?" I em dic: "Sí, sempre que em contracti per dirigir també. ”M’he adonat per demostrar a la gent que podeu fer alguna cosa que heu de fer.

RC: Aquí es va unir Horror House juntament amb les plataformes primer curt, Mots de so?

MC: Sí, li vaig dir a la meva amiga que volia fer el meu propi canal si voleu ser productor, llavors creem alguna cosa. M'encanta l'horror, tinc contactes de terror; Brantley i jo escrivim terror. Va dir: "bé, fem-ho". Per tant, va ser només una d'aquestes coses en què vaig tirar endavant la idea i això passa molt a Los Angeles, llançes una idea i vas "oh això està molt bé" i vas avançant. Però jo no sóc aquest noi. Tinc 44 anys i estic en un moment de la meva vida que quan dic que ho faré, ho he de fer. En parlem durant sis mesos i després vam intentar trobar un lloc com on intentaríem disparar coses i com llançaríem. Ens vam adonar que la transmissió era cada vegada més gran i que realment volia aprofitar aquest mercat i intentar trobar coses noves que tinguessin a veure amb els influents de les xarxes socials, ja que volíem fer una cosa de tipus en línia. Vaig dir, doncs, que ho fem ”. Vaig al meu amic Brantley i vaig dir mira: “Vull mostrar al món que sóc director, vols mostrar al món que ets escriptor i Ray vol mostrar al món que és productor, tenim els tres elements aquí mateix , només fem alguna cosa. Ara, què fem? Per tant, Brantley i jo teníem algunes idees que teníem un influencer en particular a les xarxes socials que estava interessat en fer alguna cosa. Té un milió i mig de subscriptors i es diu Juhahn Jones i em va agradar perquè és un humorista negre i un dels nostres objectius a la casa de terror és mostrar la diversitat tant davant com darrere de la càmera. Quina gran manera de llançar alguna cosa amb un actor negre. Ens vam adonar des que treballa a les xarxes socials que hauríem de fer alguna cosa orientada a les xarxes socials. Un dia vam estar mantenint aquesta conversa i vaig dir: “ja saps a The Ring quan veus aquest vídeo et mata. I si hi hagués una cançó que enviessis i et matés? " I Brantley és com "sí, una mossegada de so!" Vaig dir: "Sí, crec que tenim alguna cosa aquí!" Seria com si algú escoltés alguna cosa i el matés, senzill. Per tant, vam escriure un esbós, però després Jahon es va reservar i vam ser com "volem fer alguna cosa". El meu suggeriment era reduir-la i fer una altra cosa. Vam acabar escrivint una història sobre una jove universitària. Només aquesta gossa blanca bàsica ...

Tots dos: [Riu]

MC: ... qui està assegut a la seva habitació. Per cert, li encanta quan ho dic així. I vam conèixer Taylor Murphy-Sinclair en una lectura del guió de Brantley Rialles i l’adoràvem que fos genial. Vaig decidir enviar-li el guió, al principi no volia utilitzar-la. Era una actriu molt bona, però quan vam escriure Mots de so no només volia ser un curt, havia de ser bo, volíem disparar Mots de so per llançar no només Horror House, sinó que volíem convertir-lo en una característica. Així, ja ho sabeu al principi de la pel·lícula Cridar Quan…

PSTN: Drew?

MC: Sí, quan mor Drew Barrymore, volíem tenir aquest divertit cameo divertit, només algú que tingués un lligam a la pel·lícula, però no el personatge principal. Per tant, vam decidir escriure sobre aquesta noia que es troba sola a la seva residència universitària i que mor. Aquest era el punt principal, escolta aquesta cançó i després comença a clavar el cap a l’ordinador. Era molt senzill i sabíem que podríem fer alguna cosa.

PSTN: Quant de temps va ser aquell?

MC: Aquell va ser cinc minuts i el vam disparar com en nou hores. Sóc molt eficient com a director, extremadament eficient. Això és degut a que he estat tretze anys realitzant pel·lícules. Al principi no volia apropar-me a Taylor [Murphy-Sinclair] perquè literalment no tenia cap diàleg. Em vaig adonar que era una actriu professional i que havíem de dialogar. Brantley em va suggerir que li enviés el guió i que veiés què diu. Per tant, vaig decidir enviar-li el guió i ella és com "això és una merda èpica quan filmem?" Vam acabar utilitzant l'apartament del cosí de Ray i vaig contractar el meu amic Doug. Brantley el va dibuixar amb guió, només teníem deu trets, es va fer molt senzillament. Ho vam accelerar una mica al post. Una de les coses que més em va encantar Mots de so és que no teníem un noi sòlid. No hi va haver cap diàleg. Només perquè ho sàpiga per a una pel·lícula anomenada Mots de so això no tenia cap tipus de so, tot el so es va fer a la publicació i després tothom va parlar de com de bo és el so. Vam aconseguir que un compositor gravés la cançó, volíem llançar la cançó al mateix temps que la pel·lícula i ho vam fer. L'editor Nico Basil volia jugar amb el tarareu i va ser capaç de crear aquest tipus de merda amenaçadora com una cançó de transició i, quan la vaig sentir, vaig dir que "és una merda esgarrifosa". Quan vam llançar la cançó, en realitat vam afegir una dona que cridava amb subtilesa a través de la cançó. Hem llançat el Mots de so pel·lícula juntament amb el Mots de so desafiament. El repte era escoltar tota la cançó i no espantar-vos aquesta era la nostra manera d’intentar explotar-la. Vam acabar rebent 35 ressenyes diferents Mots de so i a tots els va encantar. Fins ara ja té un com quatre premis, és estrany, a la gent li encantava. Feia tant de temps que feia pel·lícules intentant que la gent em notés - Mots de so i Horror House era només això. La nostra idea és fer un contingut breu senzill per ara amb l’esperança de redefinir l’horror. Vam sortir amb Stalk i Stalk va ser genial perquè ...

PSTN: Vaig gaudir-ne molt.

MC: I del que ens va agradar Stalk va ser que es tractava d’una obra diferent sobre el mateix, de manera que teniu una dona que és assetjada a la nit.

PSTN: Una altra dona blanca. [Riu]

MC: [Riu] Sí, una altra dona blanca. Però el bo és que tenim dones. Intentem tenir dones fortes. Mai no és intencionat, només contactem amb la gent i veiem qui està disponible i Kara és una bona amiga meva. El seu germà és en realitat un bon amic meu i sempre ha volgut treballar amb mi i li vaig dir que hauria de fer això. I en aquest moment, havia contactat amb la meva bona amiga Candice Callins, ella i jo tenim el mateix director i l’havia coneguda en un festival de cinema a San Diego i em va dir: “Vull morir en una pel·lícula de terror, sóc negre dona i cada vegada que una persona negra mor en una pel·lícula de terror, apareixen i estan morts ”. Ella em continua dient que vol lluitar de merda fins a la seva mort! Li vaig dir: "vaja, anem a fer-ho". Vaig anar a Brantley i li vaig dir: “Ei, vaig conèixer aquesta impressionant actriu i no li importa morir en una pel·lícula de terror.

PSTN: Com el primer.

MC: Sí, però no com la teva típica dona negra, vol lluitar. Per tant, vam tenir aquesta idea de disparar Stalk i després trobar una manera de lligar-la. Al guió original hi havia un pòster d'una nena que faltava. La meva idea era fer servir Candice i, finalment, podrem lligar-la. Vaig contactar amb Candice i li vaig dir que només volia fer servir la seva foto en un pòster que faltava i ella va acceptar no adonar-se que rodaríem la precuela i vam arribar a aquest fantàstic guió i no vull regalar massa. És dolent, realment m'encanta el guió. Tota la pel·lícula és com una seqüència de lluita.

PSTN: Quan teniu previst començar-lo?

MC: Actualment tinc una conferència telefònica al respecte. Probablement acabarem de rodar a finals de juliol.

PSTN: On vas a filmar?

MC: A Los Angeles. En realitat vam disparar Stalk al meu apartament [rialles]. Per tant, la idea de Stalk era que volíem que aquesta dona tornés a casa a la nit deixant una festa i la festa també es relacionés amb alguna cosa. Per tant, ella deixa aquesta festa i aquest noi la segueix, s’arrossega i la tira als arbusts i l’ataca, el mossega i li arrenca el coll. La idea era no tenir una dona feble perquè és 2019 que la dona no és feble. Per tant, el nostre objectiu era tenir alguna cosa que la dona també pogués relacionar i arrelar. Molta gent ha dit que no esperaven això ...

PSTN: I per això em va agradar, hi havia una visió diferent.

MC: Sí, i simplement es va fer. Si mires Stalk de nou, el logotip d'obertura és com una màscara i es pot veure la paraula Stalk a través d'ella, el final és com un parell de dents ensangonades i es pot veure la paraula a través d'ella. És una manera de dir "Ei, la història ha canviat". Es desapareix en aixecar-se i eixugar-se la sang de la boca i ella li fa girar la màscara mentre marxa cap a la nit. El meu amic Richard va fer sonar aquesta festa per donar la sensació de "hey the night is just starting" i m'encanta, van ser cinc minuts simplement. La gent s’enfada amb nosaltres, “les teves pel·lícules són com cinc minuts, jo volia més!” La idea és que estem intentant crear contingut divertit i senzill per mostrar a la gent que sabem què fem.

PSTN: I després podeu entrar en coses més grans.

MC: Exactament i després vam tornar amb No m’estimi. El millor d'això Mots de so és que no tenia diàleg. Stalk tenia dues paraules, No m’estimi hi havia quatre pàgines i mitja de diàleg amb una dona que feia monologues a sis cossos morts i un noi lligat a una cadira i aquell feia deu minuts. Em va espantar alliberar-lo perquè a hores d’ara tothom adorava el nostre estil i això era una cosa enorme. Em van reptar i penso: "com anava a fer una pel·lícula entretinguda amb només una dona parlant". Totes les pel·lícules eren divertides de filmar, però Vanessa [Esperanza] era una actriu tan bona i coneixia totes les seves línies. Acaba de passejar per aquesta taula parlant amb aquest noi i utilitzava tota la gent que jugava els cossos morts com a accessoris, ballava amb un a la pel·lícula i va ser fantàstic. En realitat, un d’ells era l’escriptor Brantley. Per tant, quan en vam parlar tots, vaig dir: Brantley, és molt difícil ballar amb un cos mort, hi ha moltes coses que cal maniobrar-hi ”. No volia tallar-lo i jo li havia dit que hauria de tocar el cos mort si volia guardar-lo. Sabia que seria l'únic compromès prou per fer que quedés bé, i ho va fer. ! Hi va haver una vegada que només el va agafar i el va deixar caure al terra i es va produir aquest gran cop de puny, i tots ens vam quedar sense respirar.

PSTN: Quantes preses va ser això?

MC: En general, no faig moltes preses. M’agrada passar temps assajant i donant notes. Faré dues preses tres com a màxim i seguiré endavant. Com més ens apropem en lloc de tallar, faré alguns ajustaments aquí i allà. En això, vaig passar molt de temps en un control lliscant perquè sabia que aniríem a estar al voltant d’una taula, de manera que només el manteníem lliure. Per a No m’estimi Com que parlava a través de la taula, simplement posàvem la càmera sobre un objectiu ampli i movíem un parell de vegades endavant i endavant i, després, un lent ajustat movíem la taula un parell de vegades endavant i endavant. Es va rodar molt senzillament; la idea era que parlés, de manera que ens va haver de donar alguna cosa per mirar que fos visualment igual d’impressionant. És un actor poderós, de manera que no volia donar-li massa coses per distreure-la de la seva interpretació, però no vull que la gent pensi que està veient una obra, així que aquest era el repte. Realment parla durant tot el temps, que va ser el repte més gran. Tenia por de llançar-lo perquè havíem fet dues pel·lícules sense diàlegs i va ser com deu minuts i vuit minuts que ella està parlant literalment. El que m'agrada d'aquest és que Vanessa és cubana, de manera que ara en tenim un que té un avantatge que és Llatina. David Blanco, el nostre altre avantatge també és llatí. Així, en poques paraules, és el que és i representa Horror House.

PSTN: Què heu fet com a supervisor de guions?

MC: Com a supervisor de guions, es va anomenar la pel·lícula més gran que vaig fer L’home que va matar Hitler i el bigot.

PSTN: N’he sentit a parlar.

MC: Sí, en realitat ho vam rodar el 2017. Es va llançar aquest any, el 2019. Ho vam rodar a Massachusetts. Acabo de fer una pel·lícula anomenada velocista, es va rodar a Jamaica. Literalment, acaba de publicar-se fa un parell de setmanes. Vaig estar a Jamaica durant trenta-cinc dies disparant. No hi roden moltes pel·lícules, intenten construir el mercat cinematogràfic del Carib. Una de les estipulacions era que quan vaig volar allà vaig haver de formar algú per fer la feina i ho vaig fer. Estaven molt agraïts i espero tornar enrere i ensenyar-los una mica més. Una de les coses que m’agrada de la supervisió de guions és que molta gent no sap què fem, no només registrem tot a la pel·lícula, sinó que seguim la continuïtat. Aquesta pel·lícula va ser produïda executivament per Overbrook, que és la companyia de Will Smith. Velocista també hi participen David Alan Grier i Lorraine Toussaint i també Bryshere Gray d'Empire, és una pel·lícula molt divertida.

PSTN: Expliqueu-nos una mica més sobre el rodatge a Jamaica, aposto que va ser una explosió!

MC: Ah, va ser! Vam rodar a Jamaica i després per a les últimes escenes que vam rodar a UCLA. Va ser al juliol de 2016 i permeteu-me dir-vos que fa calor a Jamaica, com ara 100 graus i 90 per cent d’humitat, que no havia experimentat mai abans. Sóc del sud de Califòrnia i no tinc humitat. El nostre primer dia de rodatge vaig tenir una hora de trucada a les 5:00 del matí i ja estava suant. Uns mesos després, quan rodàvem a Los Angeles, era cap al desembre i estava glaçant. Teníem aquí alguns dels membres del repartiment / equip jamaicà i eren com si estiguéssim freds allà baix.

PSTN: No s’hi podrien enfrontar?

MC: Sí, no s’ho podrien fer front. Els llavis esquerdats no els podríem mantenir prou calents.

PSTN: Has treballat en alguna cosa per a Netflix?

MC: Sí, vaig fer una cosa que es deia Obsessió secreta. Encara no ha sortit.

PSTN: És això per Netflix?

MC: Sí, és una pel·lícula original de Netflix. Protagonitza Brenda Song i Dennis Haysbert hi era.

PSTN: També vau exercir de supervisor de guions?

MC: Sí, el meu treball principal és supervisar guions. Intento escriure més. Brantley i jo, com a socis d’escriptura, vam escriure set guions l’any passat en nou mesos, la majoria de terror. També vam llançar dos guions de Nadal a Lifetime, que els interessaven i un guió a BET. Brantley i jo tenim aquest estil d’escriptura increïble. El que m’agrada és que realment plantegem els nostres conceptes, començarem a treballar en una sinopsi i és molt fàcil. Els nostres estils d’escriptura són molt similars i ni tan sols és divertit. Escriure és tan fantàstic perquè estem en sintonia. Tots dos entenem els nostres punts forts i els nostres punts febles a l’hora d’escriure. De vegades, ens deixarem parts diferents per completar perquè no ho podem fer, és molt senzill.

PSTN: Sempre em vaig preguntar com funcionaven diversos escriptors d’un projecte?

MC: Vaig escriure un guió - Eden Falls amb Victor Miller fa uns anys. Vaig ser jo mateix, Víctor, i un noi anomenat Martin Rogers i tots vam escriure a través de Skype. Fa anys que conec tant a Martin com a Victor, però aquests dos no s’han conegut mai. Jo era a Los Angeles, Victor era a prop de San Francisco i Martin a Montana. Per tant, nosaltres faríem Skype i correus electrònics i això no va ser un procés difícil. Com ho vam fer, vam passar mesos creant una sinopsi i vam dividir el guió en tres. Martin va obrir el guió, jo vaig escriure el mitjà i Victor va acabar el guió. I com que Víctor és el guanyador de l’Emmy, acaba d’agafar tot el guió i el va polir. Així va ser com vam escriure que era molt senzill. Brantley i jo no escrivim així, podem escriure un guió com d’aquí a cinc dies. El guió que vam llançar a BET l’hem escrit en dos dies i mig mentre jo estava al plató i ell treballava. Quan la gent em truca i em diu: "Necessito un escriptor", vull ser "genial que en tens dos, què vols?" Ho explico a la gent, crec que sóc un escriptor increïble, la majoria de la gent em diu que sóc un escriptor increïble. Brantley és molt més avançat com a guionista que jo a la seva edat. Tinc 44 anys i ell 32. Però mai no he volgut ser guionista, volia ser novel·lista i després em vaig convertir en cineasta i vaig començar a escriure guions, per això sóc un bon escriptor. Brantley sempre havia volgut ser guionista, de manera que va passar tota la seva vida escrivint guions. Quan em va enviar el primer guió que havia escrit, l’havia relacionat amb Victor.

PSTN: Sí, Victor és una gran cosa.

MC: Sí, va escriure l’original Divendres 13th i va ajudar-lo a ajustar-lo. Brantley també em va enviar un guió anomenat Rialles es tractava d’un pallasso assassí. M'ha encantat molt.

PSTN: Només el nom sona aterrador. Ja has fet aquesta pel·lícula?

MC: No, està previst que es faci l’any que ve si podem aconseguir-ho. És un bon guió, Brantley és un escriptor tan bo. També vam començar a escriure guions nadalencs, i després vam començar a escriure drames i ara mateix intento escriure una comèdia.

PSTN: Bé, crec que és fantàstic que siguis molt divers en la teva redacció.

MC: M’encanten molt les pel·lícules de terror, però no vull que se’m recordi només.

PSTN: Quan escrius alguna cosa, tens un pressupost en ment?

MC: En realitat, intento mantenir-ho tot de forma baixa, però és perquè faig pel·lícules. Eden Falls és fàcilment una pel·lícula de cinc milions de dòlars, només la llanço per aquí. Però la meva pel·lícula Ax que és la versió llarga del meu curtmetratge es podria fer per un milió perquè és un home d’una cabana. Per tant, el primer curtmetratge que vaig dirigir va ser Ax. Solia veure pel·lícules i curtmetratges de terror tot el temps i em preguntava: "Puc fer això si ho poden fer, ho puc fer". Literalment faig pel·lícules per guanyar-me la vida. Tenia un noi a una cabana i tot el punt Ax és la història d’un home que mata la seva dona amb una destral. La gent dirà: "bé sé que la pel·lícula ja està a punt".

PSTN: No, hi ha totes les entranyes implicades.

MC: Sí, la idea que hi ha darrere és el seu descens a la bogeria: el que el va fer arribar allà. La cita de la pel·lícula és "què condueix un home a la bogeria?" A tots els agrada aquesta pel·lícula i he passat els darrers dos anys convertint-la en una característica.

PSTN: On ho podem veure?

MC: El curtmetratge és en línia.

PSTN: El guió del llargmetratge em fa molta il·lusió rodar. Una vegada més, el vaig mantenir amb un pressupost molt baix. Té un noi a una cabina i després tornem a la seva dona, de manera que ara tenim dues persones i després tenim dos veïns. També tenim una mare i un pare en una escena de flashback, de manera que tenim set personatges, però gairebé no estan junts. En un moment donat, n’hi ha com dos o tres junts i ho vaig escriure així perquè sabia que seria fàcil disparar-lo d’aquesta manera.

PSTN: De vegades, la vostra redacció pot estar orientada cap al vostre pressupost.

MC: Sí, també està orientat al fet que si vull fer-ho o no [Riu], així que el mantinc baix. Intento centrar-me en un bon diàleg i en una bona història. Sembla que a la gent li agrada la versió de funcions de Ax, Realment no puc esperar per aconseguir-ho, a la gent li encantarà.

PSTN: Abans havies esmentat l’ensenyament. Ens en pots explicar més?

MC: L’any passat, a finals d’estiu, em van contractar per ensenyar supervisió de guions en aquesta escola de cinema de Los Angeles per a estudiants saudites. La comissió de cinema saudita intentava fer créixer una pel·lícula allà. La majoria eren dones que eren realment fascinants. Em van portar de tornada dues setmanes després per dirigir un dels seus curts, que era divertit.

PSTN: Qui ha influït més en el cinema?

MC: La influència més estranya ha estat Victor Miller. Ha escrit televisió diürna, ha guanyat l’Emmy i ha llançat una de les franquícies de terror més grans. Ha estat algú del qual realment podria fer rebotar idees. No té cap problema a dir-me la veritat quan ho necessiti escoltar.

PSTN: Per tant, ha estat com un mentor al llarg dels anys.

MC: Sí, i ja saps qui també ha estat realment bo és Harry Manfredini, el compositor. Tinc la gran sort de treballar al voltant de persones que em donen una bona empenta. A la meva línia de treball, de vegades, acabo d’aprendre que el millor que cal fer és callar i escoltar, cosa que em costa perquè parlo molt. [Rialles] Sóc un observador de gent molt gran, em sembla molt fascinant.

PSTN: Què vas fer abans de participar en el cinema?

MC: Vaig treballar de recepcionista i vaig treballar en una sala de correu. Abans, treballava al magatzem, era gerent.

PSTN: Vas créixer a Los Angeles?

MC: No, sóc del comtat d'Orange, sóc del sud de Califòrnia. Fa uns vint anys que estic a Los Angeles.

PSTN: La teva pel·lícula de terror preferida?

MC: Un malson al carrer Elm sens dubte. És l’única pel·lícula que veia de petit que no m’espantava, em fascinava i per això volia estar horroritzada. Va fer molta por, però també va tenir moments lleugers i més difícils a causa dels seus [Freddy Krueger] one-liners i això em va encantar.

PSTN: Això també m’encanta.

MC: És divertit, moltes gràcies per dedicar-vos el temps per fer-ho.

PSTN: El plaer és meu, Michael, moltes gràcies, ha estat una estupenda experiència.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Pàgines: 1 2

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

cinema

La franquícia de pel·lícules "Evil Dead" rebrà DOS nous lliuraments

publicat

on

Va ser un risc per a Fede Alvarez reiniciar el clàssic de terror de Sam Raimi The Evil Dead el 2013, però aquest risc va donar els seus fruits i la seva seqüela espiritual també Evil Dead Rise el 2023. Ara Deadline informa que la sèrie està rebent, no una, però 02:00 entrades noves.

Ja sabíem del Sébastien Vaniček propera pel·lícula que s'endinsa en l'univers de Deadite i hauria de ser una seqüela adequada de l'última pel·lícula, però estem desconcertats. Francis Galluppi i Imatges de la casa fantasma estan fent un projecte únic ambientat a l'univers de Raimi basat en un idea que Galluppi va llançar al mateix Raimi. Aquest concepte es manté en secret.

Evil Dead Rise

"Francis Galluppi és un narrador que sap quan fer-nos esperar en una tensió a foc lent i quan colpejar-nos amb una violència explosiva", va dir Raimi a Deadline. "És un director que mostra un control poc comú en el seu primer llargmetratge".

Aquesta característica es titula L'última parada al comtat de Yuma que s'estrenarà als cinemes als Estats Units el 4 de maig. Segueix un venedor ambulant, "encallat en una parada rural d'Arizona" i "es veu empès a una situació d'ostatges greu per l'arribada de dos lladres de bancs sense cap escrúpol a utilitzar la crueltat. -o acer fred i dur- per protegir la seva fortuna tacada de sang".

Galluppi és un guardonat director de curtmetratges de ciència-ficció i terror, les obres aclamades del qual inclouen Alt infern del desert i El projecte Gemini. Podeu veure l'edició completa de Alt infern del desert i el teaser per Bessons a continuació:

Alt infern del desert
El projecte Gemini

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint

cinema

'Invisible Man 2' està "més a prop del que ha estat mai" de passar

publicat

on

Elisabeth Moss en una declaració molt ben pensada va dir en una entrevista for Feliç Trist Confós això tot i que hi ha hagut alguns problemes logístics per fer L'home invisible 2 hi ha esperança a l'horitzó.

Amfitrió de podcast Josh Horowitz preguntat sobre el seguiment i si Molsa i director Leigh Whannell estaven més a prop de trobar una solució per aconseguir-ho. "Estem més a prop que mai de trencar-lo", va dir Moss amb un gran somriure. Podeu veure la seva reacció al 35:52 marca al vídeo següent.

Feliç Trist Confós

Whannell es troba actualment a Nova Zelanda filmant una altra pel·lícula de monstres per a Universal, home llop, que podria ser l'espurna que encén el problemàtic concepte de l'Univers fosc d'Universal que no ha guanyat cap impuls des de l'intent fallit de ressuscitar de Tom Cruise. La mòmia.

A més, al vídeo del podcast, Moss diu que ho és no al home llop pel·lícula, de manera que qualsevol especulació que es tracta d'un projecte crossover queda en l'aire.

Mentrestant, Universal Studios es troba enmig de la construcció d'una casa embruixada durant tot l'any Las Vegas que mostraran alguns dels seus clàssics monstres cinematogràfics. Depenent de l'assistència, aquest podria ser l'impuls que necessita l'estudi per fer que el públic s'interessi una vegada més per les seves IP de criatures i per obtenir més pel·lícules basades en elles.

El projecte de Las Vegas s'obrirà el 2025, coincidint amb el seu nou parc temàtic propi d'Orlando Univers èpic.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint

Notícies

La sèrie de thriller "Presumed Innocent" de Jake Gyllenhaal té una data de llançament anticipada

publicat

on

Jake gyllenhaal es presumeix innocent

Sèrie limitada de Jake Gyllenhaal Presum innocent està baixant a AppleTV+ el 12 de juny en lloc del 14 de juny tal com estava previst originalment. L'estrella, la qual Road House reiniciar ha va aportar crítiques diverses a Amazon Prime, està abraçant la petita pantalla per primera vegada des de la seva aparició Homicidi: Vida al carrer en 1994.

Jake Gyllenhaal està a 'Presumed Innocent'

Presum innocent està sent produït per David E. Kelley, Bad Robot de JJ Abramsi Warner Bros És una adaptació de la pel·lícula de 1990 de Scott Turow en la qual Harrison Ford interpreta un advocat que fa una doble funció com a investigador que busca l'assassí del seu col·lega.

Aquest tipus de thrillers sexy eren populars als anys 90 i normalment contenien finals de gir. Aquí teniu el tràiler de l'original:

D'acord amb data límit, Presum innocent no s'allunya del material d'origen: “…el Presum innocent La sèrie explorarà l'obsessió, el sexe, la política i el poder i els límits de l'amor mentre l'acusat lluita per mantenir units la seva família i el seu matrimoni".

El següent per a Gyllenhaal és el Guy Ritchie pel·lícula d'acció titulada En el Gris El llançament està previst per al gener de 2025.

Presum innocent és una sèrie limitada de vuit episodis que s'emetrà a AppleTV+ a partir del 12 de juny.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint