Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Exclusiu iHorror: Entrevista amb el director 'Proxy' Zack Parker

publicat

on

Zack Parker, de Richmond, Indiana, va fer una gran marca el 2014 amb l’excel·lent i imprevisible Apoderat. Vaig tenir la pel·lícula (que actualment està disponible per reproduir-se a Netflix) al número 4 de la meva millor llista de l'any, i per dir-vos la veritat, podria desplaçar-lo fàcilment a qualsevol lloc superior a aquell dia determinat. De totes les grans pel·lícules de l'any passat, poques se'm van quedar amb mi Apoderat. Si encara no ho heu vist, no el recomano prou.

Apoderat també és el tipus de pel·lícula que és difícil de discutir sense regalar massa, així que tingueu-ne compte. A continuació, podeu trobar un llenguatge desconegut, així que, si us preocupa, aneu primer a veure la pel·lícula. A més, és un dels que és gairebé segur que és millor quan s’hi dedica sabent-ne el mínim possible.

Vam tenir l'oportunitat de posar-nos al dia amb Parker i discutir la pel·lícula (entre altres coses). Així doncs, sense més preàmbuls:

iHorror: a partir de què us va interessar pel condició mental que Apoderat es basa en tija? 

Zack Parker: sempre és difícil precisar d’on ve una idea. Diré que sempre intento abordar un tema que no he vist abans quan començava una nova pel·lícula. Realment, va acabar evolucionant a partir de diverses converses que feia Kevin Donner (el meu company d’escriptura a la pel·lícula). Assumpte que era rellevant per a les nostres vides en aquell moment.

iH: Alguns s'han queixat de que la pel·lícula és massa llarga. Això em sembla ridícul, ja que són només dues hores i cada minut s’utilitza excel·lentment per avançar en la història o desenvolupar els personatges, que són les dues claus principals del que fan Apoderat molt bo. Creieu que la pel·lícula hauria pogut funcionar si fos més curta?

ZP: Si he après alguna cosa al llarg de la realització de quatre funcions (i molts curts), és que mai no agradareu a tothom. No té sentit ni intentar-ho. L’únic que podeu fer és confiar en els vostres propis instints com a narrador d’històries i intentar fer la pel·lícula que voldríeu veure. Per a mi, cada tros de la pel·lícula que hi ha ara, per la història que intento explicar, ha d’estar allà.

iH: Ja heu dit en el passat que havíeu de treure més d'aquesta pel·lícula que qualsevol altre projecte en què hàgiu treballat. Va ser una lluita aconseguir-ho fins a dues hores per començar? Aquesta pel·lícula de dues hores és la versió que realment volíeu o hi ha una versió més llarga que havíeu imaginat? 

ZP: Aquesta és l'única versió de la pel·lícula que existeix, i és el meu tall. Mai no estic realment conscient ni preocupat pel temps d’execució en tallar una pel·lícula. Intento que la pel·lícula em dicti el que vol ser. Quan entro a la sala d’edició (la meva etapa preferida de producció de pel·lícules, entre d'altres), intento oblidar-me de tot el que hi havia abans: el guió, el rodatge, etc. Ara són irrellevants. Tot el que importa són les peces que has acumulat. La pel·lícula existeix en algun lloc d’aquestes peces, i ara és la meva feina trobar-la.

IH: Apoderat tracta d’alguns temes difícils. Com a home de família, li va costar treballar de vegades, a nivell emocional? 

ZP: Sempre hi haurà alguns paral·lelismes amb la vostra pròpia vida quan escriviu alguna cosa, i el fet que el meu propi fill estigui a la pel·lícula em dóna una connexió que no he experimentat en treballs anteriors. Però intento mantenir-me objectiu amb aquestes connexions, per evitar influències innecessàries que puguin abeurar la pel·lícula.

iH: Sóc originari d'Indiana i encara hi tinc molta família, però no tenia ni idea que hi hagués una comunitat cinematogràfica tan interessant fins fa poc. Dues de les deu pel·lícules de la meva llista Best o del 2014 es van filmar a Indiana: la vostra i la de Scott Schirmer Trobat. Es pot parlar una mica de l'escena cinematogràfica d'Indiana? Els pros i els contres per fer una pel·lícula a l’Estat? 

ZP: És una comunitat relativament petita, però sens dubte hi ha gent amb talent. Crec que la majoria lluita per aconseguir que el seu treball trenqui els límits de l’Estat, però això és difícil per a qualsevol pel·lícula independent. No tenir incentius fiscals a la producció a Indiana no ajuda a atraure o mantenir les produccions també aquí.

iH: La música és tan integral per a l'eficàcia d'una pel·lícula, sobretot en contingut de terror i, en cas contrari, fosc, tot i que sembla un pensament posterior en tantes pel·lícules de gènere. Podeu parlar del vostre enfocament sobre l’ús de la música a Apoderat i potser doneu alguns exemples dels vostres usos preferits de la música en altres pel·lícules? 

ZP: Bé, fins ara els Newton Brothers han anotat totes les meves pel·lícules, i aquests nois són genials. Sincerament, no m’imagino fer una pel·lícula sense ells. M’agrada que la música de les meves pel·lícules tingui una estructura real i no només sigui una font d’atmosfera. Poques vegades tinc una escena amb música i diàleg junts, perquè sento que s’hauria d’utilitzar la música com a forma de diàleg, gairebé un altre personatge de la pel·lícula. Al meu entendre, nois com Kubrick, Hitchcock i més recentment von Trier són autèntics mestres de com elevar el cinema a través de la música.

iH: Basat en altres entrevistes, tinc la sensació que sou fan de l'horror, però no necessàriament us considereu un cineasta de terror. Com a fan, més enllà dels clàssics, quines són algunes pel·lícules de terror modernes que us han agradat especialment? 

ZP: Sóc, per descomptat, un fan del cinema en general. Però tendeixo a gravitar cap a pel·lícules una mica més fosques, arriscar-me i mostrar-me alguna cosa que no he vist abans, o potser presentar-ho d’una manera que no he vist.

Realment no penso en el gènere quan faig una pel·lícula, només faig de la història l’única manera que sé, filtrada a través de qualsevol sensibilitat que pugui posseir. Entenc per què la gent pot qualificar PROXY d’horror, ja que tracta certament de circumstàncies bastant horribles i hi ha coses molt pitjors que tenir el vostre treball abraçat per una de les comunitats de cinema més apassionades i lleials que existeixen. Com qualsevol cineasta, només vull que la gent vegi la meva feina.

iH: Entenc que la vostra propera pel·lícula es rodarà a Chicago. Què ens podeu dir sobre això? Hi ha algun període de temps en què el veiem? 

ZP: No puc dir-ne gaire, tret que és una cosa en què he estat treballant durant un temps i, sens dubte, és la pel·lícula més gran en termes d'abast que he provat mai. Actualment, està previst que comencem a Chicago a finals de primavera / principis d’estiu. Si les coses van segons el previst, estaríem buscant estrenar a principis del 2016.
-
Aquí el teniu. Sens dubte, estarem pendents del proper projecte de Parker, ja que s’ha consolidat com un dels cineastes més interessants a tenir en compte, si em pregunteu.

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Notícies

Revelació del nou pòster per a la funció Survival Creature de Nicolas Cage 'Arcadian' [tráiler]

publicat

on

Nicolas Cage Arcadian

En l'última aventura cinematogràfica amb Nicolas Cage, "Arcàdia" emergeix com una característica criatura convincent, plena de suspens, horror i profunditat emocional. RLJE Films ha llançat recentment una sèrie de noves imatges i un pòster captivador, que ofereix al públic una visió de l'esgarrifós i emocionant món de "Arcàdia". Programat per arribar als cinemes Abril 12, 2024, la pel·lícula estarà disponible més tard a Shudder i AMC+, assegurant que un públic ampli pugui experimentar la seva fascinant narrativa.

Arcàdia Tràiler de la pel · lícula

La Motion Picture Association (MPA) ha donat a aquesta pel·lícula una qualificació "R" per la seva "imatges sagnants", deixant entreveure l'experiència visceral i intensa que espera als espectadors. La pel·lícula s'inspira en referents de terror aclamats com "Un lloc tranquil" teixint una història postapocalíptica d'un pare i els seus dos fills navegant per un món desolat. Després d'un esdeveniment catastròfic que despobla el planeta, la família s'enfronta al doble repte de sobreviure al seu entorn distòpic i eludir misterioses criatures nocturnes.

S'uneixen a Nicolas Cage en aquest viatge esgarrifós, Jaeden Martell, conegut pel seu paper a "IT" (2017), de Maxwell Jenkins "Perdut a l'espai" i Sadie Soverall, destacada a "Destí: la saga Winx". Dirigida per Ben Brewer ("La confiança") i escrit per Mike Nilon ("Valent"), "Arcàdia" promet una combinació única de narració commovedora i horror de supervivència electritzant.

Maxwell Jenkins, Nicolas Cage i Jaeden Martell 

Els crítics ja han començat a elogiar "Arcàdia" pels seus imaginatius dissenys de monstres i seqüències d'acció estimulants, amb una ressenya de Sagnant repugnant destacant l'equilibri de la pel·lícula entre els elements emocionals de la majoria d'edat i l'horror que palpita el cor. Tot i compartir elements temàtics amb pel·lícules de gènere similar, "Arcàdia" es diferencia pel seu enfocament creatiu i la seva trama impulsada per l'acció, prometent una experiència cinematogràfica plena de misteri, suspens i emocions implacables.

Arcàdia Cartell oficial de la pel·lícula

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Notícies

"Winnie the Pooh: Blood and Honey 3" és una sortida amb un pressupost millorat i nous personatges

publicat

on

Winnie the Pooh 3

Vaja, estan preparant les coses ràpidament! La propera seqüela "Winnie the Pooh: sang i mel 3" avança oficialment, prometent una narrativa ampliada amb un pressupost més gran i la introducció de personatges estimats dels contes originals d'AA Milne. Com ha confirmat Varietat, la tercera entrega de la franquícia de terror donarà la benvinguda a Rabbit, els heffalumps i els woozles a la seva narrativa fosca i retorçada.

Aquesta seqüela forma part d'un ambiciós univers cinematogràfic que reimagina les històries infantils com a contes de terror. Al costat "Winnie the Pooh: sang i mel" i la seva primera seqüela, l'univers inclou pel·lícules com "El malson de Neverland de Peter Pan", "Bambi: el judici", i "Pinotxo sense cordar". Aquestes pel·lícules estan programades per convergir en l'esdeveniment crossover "Poohniverse: Monsters Assemble", previst per a un llançament el 2025.

Winnie the Pooh Poohniverse

La creació d'aquestes pel·lícules va ser possible amb el llibre infantil de 1926 d'AA Milne "Winnie-the-Pooh" va entrar al domini públic l'any passat, permetent als cineastes explorar aquests personatges estimats de maneres sense precedents. El director Rhys Frake-Waterfield i el productor Scott Jeffrey Chambers, de Jagged Edge Productions, han liderat el càrrec en aquest esforç innovador.

La inclusió de Rabbit, heffalumps i woozles a la propera seqüela introdueix una nova capa a la franquícia. A les històries originals de Milne, els heffalumps són criatures imaginades que s'assemblen a elefants, mentre que els woozles són coneguts per les seves característiques semblants a les mostelles i la seva inclinació per robar mel. Queda per veure els seus papers a la narració, però la seva incorporació promet enriquir l'univers de terror amb connexions més profundes amb el material original.

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Notícies

Com veure 'Late Night with the Devil' des de casa: dates i plataformes

publicat

on

Late Night With The Devil

Per als aficionats amb ganes de submergir-se en una de les pel·lícules de terror més comentades d'aquest any des de la comoditat de casa seva, "Late Night with the Devil" estarà disponible per a streaming exclusivament Shudder a partir del 19 d'abril de 2024. Aquest anunci ha estat molt esperat després de l'èxit d'estrena de la pel·lícula per part d'IFC Films, que va guanyar crítiques favorables i un cap de setmana d'obertura rècord per a la distribuïdora.

"Late Night with the Devil" emergeix com una pel·lícula de terror destacada, captivant tant el públic com la crítica, amb el mateix Stephen King elogiant la pel·lícula ambientada el 1977. Protagonitzada per David Dastmalchian, la pel·lícula es desenvolupa la nit de Halloween durant un programa de tertúlies en directe a la tarda que desencadena desastrosament el mal a tot el país. Aquesta pel·lícula d'estil de metratge trobat no només ofereix ensurts, sinó que també captura de manera autèntica l'estètica dels anys setanta, atraient els espectadors al seu escenari de malson.

David Dastmalchian a Late Night with the Devil

L'èxit inicial de taquilla de la pel·lícula, amb 2.8 milions de dòlars en 1,034 sales, subratlla el seu gran atractiu i marca el cap de setmana d'estrena més alt per a l'estrena d'IFC Films. Aclamat per la crítica, "Late Night with the Devil" compta amb una valoració positiva del 96% a Rotten Tomatoes a partir de 135 ressenyes, amb el consens que l'elogia per rejovenir el gènere de terror de possessió i mostrar l'actuació excepcional de David Dastmalchian.

Puntuació de Rotten Tomatoes a partir del 3/28/2024

Simon Rother d'iHorror.com encapsula l'atractiu de la pel·lícula, emfatitzant la seva qualitat immersiva que transporta els espectadors als anys 1970, fent-los sentir com si formessin part de l'espectacular emissió de Halloween "Night Owls". Rother elogia la pel·lícula pel seu guió meticulosament dissenyat i el viatge emotiu i impactant que porta als espectadors, afirmant: "Tota aquesta experiència farà que els espectadors de la pel·lícula dels germans Cairnes estiguin enganxats a la seva pantalla... El guió, de principi a fi, està ben cosit amb un final que tindrà les mandíbules a terra". Podeu llegir la ressenya completa aquí.

Rother anima a més el públic a veure la pel·lícula, destacant el seu atractiu polifacètic: "Sempre que us poseu a la vostra disposició, heu d'intentar veure el darrer projecte dels germans Cairnes, ja que us farà riure, us sorprendrà, us sorprendrà i fins i tot podria colpejar un cordó emocional".

S'ha de reproduir a Shudder el 19 d'abril de 2024. "Late Night with the Devil" ofereix una combinació convincent d'horror, història i cor. Aquesta pel·lícula no és només una visita obligada per als aficionats al terror, sinó per a qualsevol que vulgui entretenir i emocionar a fons una experiència cinematogràfica que redefineix els límits del seu gènere.

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Insereix un GIF amb un títol clicable