Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Exclusiu iHorror: una entrevista amb l'estrella de Crepitus, Bill Moseley

publicat

on

Crepitus

Els fanàtics de l’horror l’han conegut com Choptop i Otis Driftwood, i fins i tot l’han sentit escoltar una melodia Repo: L'òpera genètica, però mai no l’han vist com un pallasso maligne que menja nens. Tanmateix, això està a punt de canviar, perquè el teló s’incrementarà Bill Moseley com Crepitus aquest octubre.

Quan Moseley va portar el seu estatus de gènere icònic i un talent considerable a Cheboygan, Michigan, per complir el paper principal de la funció de terror independent de Ginger Knight Entertainment. Crepitus, va ser un desenvolupament que va canviar immediatament els ulls de la comunitat de terror a una ciutat de menys de 5,000 persones a uns 300 quilòmetres de Detroit.

És possible que el nom de Moseley s’hagi ofert Crepitus credibilitat immediata, però la realitat és que Moseley simplement va enfortir una història que tenia força múscul per començar.

Del comunicat de premsa de Ginger Knight:

Elizabeth, de disset anys, i la seva germana menor Sam, es veuen embolicats en circumstàncies més terrorífiques que la vida amb la seva mare abusiva i borratxa quan es veuen obligats a traslladar-se a casa del seu avi mort. Espantats més enllà de les creences, es veuen obligats a aprendre coses terribles sobre la seva història familiar. No importa els fantasmes de la casa, hi ha alguna cosa molt pitjor que s’interessa per ells ... un pallasso caníbal anomenat Crepitus.

Dimarts al vespre, iHorror va xerrar amb Moseley per telèfon per parlar de la naturalesa de David i Goliat Crepitus i TI, la redefinició dels aliments digitals, i elements del guió que el van atreure al paper. Moseley també va compartir diverses històries que us faran riure en veu alta i comptar els dies fins a Crepitus Data d'estrena del 15 d'octubre.

Com Moseley espera que els fanàtics del gènere descobreixin aviat, Cheboygan s'enfonsa al món de l'horror independent, perquè és on Crepitus crida a casa.

Crèdit de la imatge: Ginger Knight Entertainment

iHORROR: Amb la increïble popularitat de IT i Capità Spaulding, teníeu alguna inquietud a l’hora de retratar un altre pallasso en una pel·lícula de terror?

BILL MOSELEY: No del tot. No vaig tenir cap mena de por. Només hi ha un Sid Haig i només hi ha un capità Spaulding, de manera que no em sentia com si estigués furtivament a la seva gespa. Crec que Choptop de Texas Chainsaw Massacre 2 és bastant clown (una espècie de pallasso malvat, una mena de cosí pallasso), de manera que jugar a Crepitus em va semblar una bona idea. 

iH: Parlant de IT, encara que seran dues pel·lícules diferents estrenades un mes de diferència, en què penses Crepitus interpretant el David a És Goliat aquesta tardor?

BM: Crec que sembla una gran idea de màrqueting, però en realitat no crec que hi hagi una gran similitud en aquests dos projectes. M’encanta la tecnologia informàtica, per cert, crec que és una història tan divertida. M’encanta la idea que hi ha un pallasso pel desguàs de les tempestes, és fresc i esgarrifós. Crec que qualsevol comparació només pot beneficiar Crepitus (riu), em sembla fantàstic. És bo per a Crepitus tenir una altra pel·lícula de pallassos i convertir-la en David i Goliat, però sospito que són dues experiències bastant diferents i crec que els fanàtics del terror apreciaran les dues coses. 

iH: El Crepitus els cineastes es van topar amb vosaltres a Motor City Nightmares fa un parell d’anys i us van enviar un guió, i sembla que el fet que Crepitus parli en endevinalles us agradés. Quant de temps va trigar a decidir que volia participar en aquest projecte i, en última instància, quin era el punt de venda que us va posar tot?

BM: M’agrada treballar, i el meu gènere preferit és el de terror, i el meu mitjà de terror preferit és probablement la característica independent de baix pressupost. És molt divertit perquè realment podeu estirar les ales, per dir-ho d’alguna manera, però vaig rebre aquest guió a través del meu gestor i em va dir: “És un pallasso que parla en rimes” i pensava: “Bé, no sé això ". Però aleshores vaig pensar que almenys necessito llegir el guió i veure què passa, i era un guió d’Eddie Renner i la seva dona Sarah amb una mica d’ajuda del director. Haynze Whitmore. I realment era molt maco, era molt estrany, era un tipus d’història diferent. Moltes vegades crec que una de les coses que perjudica el negoci de l’horror és que hi ha molts remakes i moltes línies argumentals i històriques similars, però em va semblar que era realment genial, bastant únic, em va agradar.

Sóc cantant, estic en una banda que es diu Chins de blat de moro, solia estar amb Buckethead i Spider Mountain, i ara més recentment amb Phil Anselmo, tenim un petit àlbum anomenat Bill i Phil, així que escric lletres, m’agraden les rimes i només em va semblar molt divertit que Crepitus parlés en rimes. Sobretot perquè Crepitus és realment un pallasso molt malvat (riu). Vull dir que quan menges els dits dels nens com a berenar, no és un bon senyal. El fet que parli en rima crec que el fa encara més perillós perquè a la superfície és més clown, quan parles en rimes tens una actitud divertida i divertida, però quan menges els dits dels nens això significa que hi ha alguna cosa terriblement fosca darrere d’aquestes rimes (riu). Així que em va agradar aquesta part. 

Crèdit de la imatge: Ginger Knight Entertainment

iH: Whitmore va dir que només havia vist una visualització aleatòria Els rebuigs del diable i vaig pensar que convertiríeu en el "pallasso més dement de la història" i els escriptors Renner van assenyalar que el vostre cant amb Cornbugs era el que els va convèncer que seria perfecte per a Crepitus. Dit això, en llegir el guió i en preparació de la part, on vau trobar el personatge?

BM: La meva dona realment volia que ho fes, i potser és perquè volia que sortís de casa, no ho sé. En realitat sóc d'Illinois, tot i que visc a Los Angeles durant els darrers 30 anys, però sóc del Midwest, de manera que per a mi anar al nord de Michigan a l'hivern era molt atractiu. Sobretot anar allà dalt a Cheboygan, això em va agradar, i només la idea de fer de pallasso. I, de nou, no competir amb Sid o el capità Spaulding, però em va semblar al carreró. He fet moltes feines diferents, i algunes d’elles s’assemblen més a feines amb diners en què bàsicament feu el millor possible, però la vostra principal motivació és potser financera, cosa que és perfectament bona. És per això que crec que van inventar diners perquè treballéssim per això (riu). Però només volia fer-ho, tot el projecte em va resultar molt emocionant.

A més, tinc fills, així que la idea de la meva venjança personal per a un munt de nens (riu), també va ser una bona idea. El pare contraataca. La motivació secreta. De fet, estimo els meus fills i em van tractar molt bé pel dia del pare, vam anar a jugar a minigolf el diumenge a la nit aquí a Los Angeles, de manera que va ser molt divertit. No em van deixar guanyar. 

iH: Havíem tocat la rima de Crepitus i, segons tots els comptes, també teníeu una mica en aquest diàleg diabòlic. Whitmore va assenyalar que vas desencadenar alguna improvisació que el deixava en necessitat d'un pantaló fresc. Va ser alguna cosa en què havíeu dedicat algunes reflexions o va ser pura improvisació i us va venir en aquest moment?

BM: Em ve al moment. El que em passa, estic en el millor moment quan estic en el moment, estic maquillat, la càmera roda, és una història i tu estàs en la realitat, aquest sempre ha estat un dels meus vestits forts, jo endevinalla. Certament, va sortir als nou amb Choptop a Chainsaw 2. Realment no teníem tanta seqüència d’ordres en la seva major part (a TCM 2), així que vam fer molta improvisació. Tobe Hooper em va animar especialment perquè, suposo que vaig improvisar bé, així que sempre ho he fet. Sempre m’he sentit com a actor, com si fossis un explorador de la realitat avançat. El director, l’escriptor i tothom que ho fa l’envien i diuen: “Mira, aquí endavant crec que puc afegir això o allò que no funciona, però això sí”, i afegiu alguns suggeriments i ad libs i inventar algunes coses.

M’encanta, en realitat em fa molt feliç i em desperta quan un director és un joc per això. No sóc un que entra i ho reescriu tot, hi ha actors així, i són francament insuportables, però el que sí que m’agrada és si veig alguna cosa que millori el que pretenen l’escriptor i el director. , Sens dubte, l’ofereixo per a la discussió i, si no ho fan, ho faré tot. Haynze era molt bo en aquest departament, era encoratjador i li agradaven algunes de les coses que m’anava plantejant, així que quan tinc aquest foc a mi m’agrada molt anar-hi. Afortunadament (riu) sembla que ha funcionat més que no, ja que segueixo fent pel·lícules 30 anys després. 

iH: Abans havíem criat al capità Spaulding i sabem que Whitmore va tenir ocasió de burlar-se amb alguna cosa “Has fet els deures? Has trucat a Sid? " però vosaltres, i Haig, teniu una estreta relació, de manera que hi ha hagut una bona i bona competència entre vosaltres ara que tots dos us hàgiu vestit de pallasso?

BM: En realitat, ni tan sols sé si Sid sap que vaig fer aquesta pel·lícula. Quan surt, i si Sid ho veu alguna vegada, és ben segur que em faci una crítica al pallasso. És curiós, el seu personatge, tot i que està disfressat de pallasso, no penso realment en el personatge de Sid com un clown clàssic on es fan moviments acrobàtics i surten de cotxes petits amb un gran nas vermell que fa sonar, tocar bocina. (Riu) No crec que hagi vist mai Sid fer res d'això. No estic tan segur de si hi ha un de nosaltres que sigui el pallasso de l’altre.  

Crèdit de la imatge: Ginger Knight Entertainment

iH: Eddie Renner ens ho va informar mentre filmava una escena per Crepitus, un noi jove estava una mica nerviós per la seva actuació, però li vas xiuxiuejar unes paraules d’ànim a l’orella que van ajudar a aconseguir el tret. Es pot aprofundir en això?

BM: De vegades, amb funcions de baix pressupost, gastes els teus diners en equips, un actor o dos, ubicacions o restauració, de manera que, de vegades, acabes tenint parts més petites que tendeixes a mirar al voltant de la sala i dir "Ei, Jerry, pot el teu fill fa aquesta part? " o el que sigui. Per tant, acabes treballant moltes vegades amb nens o, en aquest cas, amb adults que no havien actuat mai abans. Per tant, no saben realment el que està passant i, com que és una "part petita", no pensen realment en l'impacte d'això fins que la càmera no comença a rodar (riu). "Què fa aquell noi per aquí?" Així que en aquesta escena en particular tinc aquest noi, està lligat a una mena d’altar satànic, crec que estava a punt de mastegar-li els dits, li passaria alguna cosa terrible a aquest noi, i crec que el nen de la història Almenys, sabia que estava gairebé a la cala de la merda. I estava una mica estirat a l’altar satànic, una mica avorrit, perquè només és un nen i fer pel·lícules és un procés molt lent, de manera que realment no es trobava tan espantat.

Moltes vegades el que passarà és que els directors i els pares intentin reprovar els nens petits i diran: "Mireu Johnny, tingueu por o que us donaré un cop de peu!" (Riu) I això sembla que no funciona mai. Recordo, i això és una digressió, però estava fent una pel·lícula a Polònia i hi va haver una escena, com un flashback de la infància d'algun actor adult, que ara és un nen i caça amb el seu pare. Hi ha un animal i el pare vol que el nen li dispari l’animal, el nen mira l’animal amb el seu rifle, però després no vol apretar el gallet perquè és un cérvol pobre o alguna cosa així, i el pare li diu alguna cosa o el pare el fa avergonyir, passa alguna cosa i el nen acaba plorant. Recordo que era la segona unitat, en aquell moment no estava al plató o la merda hauria colpejat el ventilador, però hi havia un nen petit i tenia l’arma i se suposava que havia de plorar, però simplement no podia ' no ploro, només és un nen petit, no és actor. El director va parlar amb el pare i, just abans que comencessin a rodar, el director o el pare del nen van acostar-se al noi i li van donar una bufetada a la cara (riu). És com: "Merda home!" I el nen va començar a plorar! Bé, merda. “Enrotllar cinta! El nen plora! ” Li vas donar una bufetada a la cara de merda, i només estic pensant: "Merda amic". 

De totes maneres, a Cheboygan, l’altar satànic de la sala d’escoles de l’institut, crec que és on el vam disparar i aquest noi no té por. Així que vaig anar a trobar-lo i li vaig dir que, com si no anés a matar la teva família si no et feies por, li vaig dir: "Ei, nen, pots actuar amb por?" I diu (veu sarcàstica de nen): "Sí". Vaig dir: "Bé, si fas por i fas una bona feina, et donaré vint dòlars quan acabis". I el nen va dir "De veritat ?!" I vaig dir "Sí, vint dòlars". Així que van rodar i aquell noi semblava fotut de por.

I ho vaig fer, vaig treure aquest vint de la butxaca i el vaig donar al nen quan va acabar la feina. Així ho fas, home. Els nens volen massa. Tota aquesta merda és cara, el petit Pac-Man i Walkman i el que tinguin en aquests dies, tot això, costa. Teniu l’iPhone, porteu la vostra millor noia al cinema i, per als nens, és de 15 dòlars per bitllet per anar a veure Wonder Woman, vull dir un home de merda, necessiteu una mica de massa. 

iH: Per descomptat, sou el cap de cartell d’aquesta imatge, però pinteu una imatge per als nostres lectors que no saben tant d’Eve Mauro, Caitlin Williams i Xalet Brannan. Què aporten a la taula els vostres companys de repartiment? Crepitus una experiència especial?

BM: Bé, Eve Mauro és una nena total. És una mica divertit perquè interpreta a una persona tan menyspreable. Mare borratxa i abusiva, sempre està pegant als seus fills, és horrible. A la pàgina impresa, és una veritable escòria. (Eva) és una dona molt intel·ligent i bella. La vaig mirar a Instagram i em va dir: "Maleït, home", és a la portada de revistes sexy, és increïble. Realment no treballava tant amb ella, de manera que no tenia molt de temps a passar al plató amb ella, però vam acabar el mateix dia, de manera que vam acabar perdent els mateixos vols i vam passar un llarg i meravellós dia de viatjar i m’ho vaig passar molt bé parlant amb ella. M’encanta Eva, crec que és increïble. 

Caitlin també estava fent una gran feina i crec que era una contractadora local. Haynze deu haver-la provat, crec que és de Cheboygan i em va semblar que va fer un gran treball. És un bon actor, va fer una bona feina en la seva part com Elizabeth i, pel que he sentit, tenia un problema mèdic, però ho va superar (Williams encara està lluitant contra la síndrome de Guillian Barre i es pot apreciar molt donació per a les seves factures mèdiques aquí). És dura i era un actor molt bo.

I, per descomptat, el petit xalet és un pastís. Crec que també té Instagram. Suposo que ho fem tots. Hi era amb el seu pare, però va fer una bona feina. Té 12 anys (11 quan va aconseguir el paper) i la interpretació és dura, el més difícil és que no es distregui. Quan tens 15 persones que es mouen a les fosques, has d’aconseguir les teves marques, has de recordar les teves línies, has de fer-ho real amb els altres actors i és molt dur. Xalet, per cert, m’encanta el seu nom, s’escriu com una casa suïssa a la muntanya (riu), però crec que va fer una gran feina. 

iH: Finalment, què fa Crepitus únic? Comparteix els teus sentiments per convèncer els lectors que no s’ha de perdre.

BM: Ens ho vam passar molt bé fent-ho, de manera que sempre ajuda. No sé si hi va haver coses fantasmagòriques que van passar al plató, a part de les bogeries que feia. Ho pretenia amb sentit de l’humor, però de vegades et despertes i algú ha estat desenterrat del cementiri local i està a la teva habitació d’hotel estirat al llit. Poca gent creu que és divertit, però sí. 

Crec que el que el farà únic, primer és el nom. Quan era un nen al Camp Kooch-i-ching a International Falls, Minnesota, alguns altres nens em van dedicar a una cosa que es deia el Concurs Nacional de Crepitació, que era un concurs de pet. Va ser una mica. com, emissió per ràdio, molt divertida. Així que quan vaig veure Crepitus per primera vegada vaig pensar: "Què és això? Es tracta de pets? ” I, al cap i a la fi, vaig descobrir que el crepit és el so d’un os cruixent. Crec que és quan tots esteu assecats i els vostres ossos gemeguen o craquen, fent algun tipus de soroll estrepitoso: això és crepitus. En realitat, era bo saber-ho perquè això va informar de la meva manera de moure’m com el pallasso Crepitus. Era en certa manera momificat en cert sentit, simplement assecat i esclatant cada vegada que movia braços o cames. 

Veig que Haynze no només és el director que també va ajudar a escriure’l, sinó que també l’editarà, així que espero que Haynze Whitmore estigui realment en el seu joc. És el seu primer llargmetratge i crec que tothom està darrere d’ell i que el busca. Ho veure'm! Espero que sigui impressionant. Crec que té l'oportunitat de ser una pel·lícula molt divertida i terrorífica i segur que cridaré des del terrat de les meves plataformes de xarxes socials, @ChoptopMoseley a Instagram i Twitter, Crec que fins i tot aquest és el meu nom a Facebook.

Simplement creuarem els dits i esperarem que Cheboygan realment pateixi una mica de cul al món del terror independent. 

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Notícies

Revelació del nou pòster per a la funció Survival Creature de Nicolas Cage 'Arcadian' [tráiler]

publicat

on

Nicolas Cage Arcadian

En l'última aventura cinematogràfica amb Nicolas Cage, "Arcàdia" emergeix com una característica criatura convincent, plena de suspens, horror i profunditat emocional. RLJE Films ha llançat recentment una sèrie de noves imatges i un pòster captivador, que ofereix al públic una visió de l'esgarrifós i emocionant món de "Arcàdia". Programat per arribar als cinemes Abril 12, 2024, la pel·lícula estarà disponible més tard a Shudder i AMC+, assegurant que un públic ampli pugui experimentar la seva fascinant narrativa.

Arcàdia Tràiler de la pel · lícula

La Motion Picture Association (MPA) ha donat a aquesta pel·lícula una qualificació "R" per la seva "imatges sagnants", deixant entreveure l'experiència visceral i intensa que espera als espectadors. La pel·lícula s'inspira en referents de terror aclamats com "Un lloc tranquil" teixint una història postapocalíptica d'un pare i els seus dos fills navegant per un món desolat. Després d'un esdeveniment catastròfic que despobla el planeta, la família s'enfronta al doble repte de sobreviure al seu entorn distòpic i eludir misterioses criatures nocturnes.

S'uneixen a Nicolas Cage en aquest viatge esgarrifós, Jaeden Martell, conegut pel seu paper a "IT" (2017), de Maxwell Jenkins "Perdut a l'espai" i Sadie Soverall, destacada a "Destí: la saga Winx". Dirigida per Ben Brewer ("La confiança") i escrit per Mike Nilon ("Valent"), "Arcàdia" promet una combinació única de narració commovedora i horror de supervivència electritzant.

Maxwell Jenkins, Nicolas Cage i Jaeden Martell 

Els crítics ja han començat a elogiar "Arcàdia" pels seus imaginatius dissenys de monstres i seqüències d'acció estimulants, amb una ressenya de Sagnant repugnant destacant l'equilibri de la pel·lícula entre els elements emocionals de la majoria d'edat i l'horror que palpita el cor. Tot i compartir elements temàtics amb pel·lícules de gènere similar, "Arcàdia" es diferencia pel seu enfocament creatiu i la seva trama impulsada per l'acció, prometent una experiència cinematogràfica plena de misteri, suspens i emocions implacables.

Arcàdia Cartell oficial de la pel·lícula

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Notícies

"Winnie the Pooh: Blood and Honey 3" és una sortida amb un pressupost millorat i nous personatges

publicat

on

Winnie the Pooh 3

Vaja, estan preparant les coses ràpidament! La propera seqüela "Winnie the Pooh: sang i mel 3" avança oficialment, prometent una narrativa ampliada amb un pressupost més gran i la introducció de personatges estimats dels contes originals d'AA Milne. Com ha confirmat Varietat, la tercera entrega de la franquícia de terror donarà la benvinguda a Rabbit, els heffalumps i els woozles a la seva narrativa fosca i retorçada.

Aquesta seqüela forma part d'un ambiciós univers cinematogràfic que reimagina les històries infantils com a contes de terror. Al costat "Winnie the Pooh: sang i mel" i la seva primera seqüela, l'univers inclou pel·lícules com "El malson de Neverland de Peter Pan", "Bambi: el judici", i "Pinotxo sense cordar". Aquestes pel·lícules estan programades per convergir en l'esdeveniment crossover "Poohniverse: Monsters Assemble", previst per a un llançament el 2025.

Winnie the Pooh Poohniverse

La creació d'aquestes pel·lícules va ser possible amb el llibre infantil de 1926 d'AA Milne "Winnie-the-Pooh" va entrar al domini públic l'any passat, permetent als cineastes explorar aquests personatges estimats de maneres sense precedents. El director Rhys Frake-Waterfield i el productor Scott Jeffrey Chambers, de Jagged Edge Productions, han liderat el càrrec en aquest esforç innovador.

La inclusió de Rabbit, heffalumps i woozles a la propera seqüela introdueix una nova capa a la franquícia. A les històries originals de Milne, els heffalumps són criatures imaginades que s'assemblen a elefants, mentre que els woozles són coneguts per les seves característiques semblants a les mostelles i la seva inclinació per robar mel. Queda per veure els seus papers a la narració, però la seva incorporació promet enriquir l'univers de terror amb connexions més profundes amb el material original.

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Notícies

Com veure 'Late Night with the Devil' des de casa: dates i plataformes

publicat

on

Late Night With The Devil

Per als aficionats amb ganes de submergir-se en una de les pel·lícules de terror més comentades d'aquest any des de la comoditat de casa seva, "Late Night with the Devil" estarà disponible per a streaming exclusivament Shudder a partir del 19 d'abril de 2024. Aquest anunci ha estat molt esperat després de l'èxit d'estrena de la pel·lícula per part d'IFC Films, que va guanyar crítiques favorables i un cap de setmana d'obertura rècord per a la distribuïdora.

"Late Night with the Devil" emergeix com una pel·lícula de terror destacada, captivant tant el públic com la crítica, amb el mateix Stephen King elogiant la pel·lícula ambientada el 1977. Protagonitzada per David Dastmalchian, la pel·lícula es desenvolupa la nit de Halloween durant un programa de tertúlies en directe a la tarda que desencadena desastrosament el mal a tot el país. Aquesta pel·lícula d'estil de metratge trobat no només ofereix ensurts, sinó que també captura de manera autèntica l'estètica dels anys setanta, atraient els espectadors al seu escenari de malson.

David Dastmalchian a Late Night with the Devil

L'èxit inicial de taquilla de la pel·lícula, amb 2.8 milions de dòlars en 1,034 sales, subratlla el seu gran atractiu i marca el cap de setmana d'estrena més alt per a l'estrena d'IFC Films. Aclamat per la crítica, "Late Night with the Devil" compta amb una valoració positiva del 96% a Rotten Tomatoes a partir de 135 ressenyes, amb el consens que l'elogia per rejovenir el gènere de terror de possessió i mostrar l'actuació excepcional de David Dastmalchian.

Puntuació de Rotten Tomatoes a partir del 3/28/2024

Simon Rother d'iHorror.com encapsula l'atractiu de la pel·lícula, emfatitzant la seva qualitat immersiva que transporta els espectadors als anys 1970, fent-los sentir com si formessin part de l'espectacular emissió de Halloween "Night Owls". Rother elogia la pel·lícula pel seu guió meticulosament dissenyat i el viatge emotiu i impactant que porta als espectadors, afirmant: "Tota aquesta experiència farà que els espectadors de la pel·lícula dels germans Cairnes estiguin enganxats a la seva pantalla... El guió, de principi a fi, està ben cosit amb un final que tindrà les mandíbules a terra". Podeu llegir la ressenya completa aquí.

Rother anima a més el públic a veure la pel·lícula, destacant el seu atractiu polifacètic: "Sempre que us poseu a la vostra disposició, heu d'intentar veure el darrer projecte dels germans Cairnes, ja que us farà riure, us sorprendrà, us sorprendrà i fins i tot podria colpejar un cordó emocional".

S'ha de reproduir a Shudder el 19 d'abril de 2024. "Late Night with the Devil" ofereix una combinació convincent d'horror, història i cor. Aquesta pel·lícula no és només una visita obligada per als aficionats al terror, sinó per a qualsevol que vulgui entretenir i emocionar a fons una experiència cinematogràfica que redefineix els límits del seu gènere.

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Insereix un GIF amb un títol clicable