Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Mes de l’orgull de l’horror: Christopher Landon a la paternitat, "Feliç dia de la mort", i molt més!

publicat

on

Ara han passat un parell de mesos des que em vaig asseure a xerrar amb Christopher Landon per a la primera iHorror Celebració del mes de l’orgull de l’horror. Es preparava per sortir a Nova Orleans per començar a rodar Feliç dia de la mort 2, però estava emocionat de treure un temps de la seva agenda molt ocupada per parlar del que creu que és un tema important.

"Vull que la gent que veu les meves pel·lícules sàpiga que el noi que ve amb aquestes coses estranyes i fotudes en aquesta pel·lícula que els agrada també és gai", va dir Landon. “És un home gai que és marit i un pare ".

Christopher, el pare del qual no era cap altre que l'estrella de televisió Michael Landon, es va convertir en un fan de l'horror a principis de la seva vida i afirma que està agraït que va créixer en temps de Romero, Carpenter i Craven. Tanmateix, va ser el treball de Carpenter el que més va destacar per a ell i va atribuir al mestre de l’horror la conformació del seu desig de formar part de la indústria.

"Recordo haver anat molt a la botiga de vídeos quan era més jove i llogava deu pel·lícules de terror alhora", va dir, "però de HalloweenLa boiraLa cosa sempre estaven en una rotació força constant ".

Només era qüestió de temps que ell mateix treballés constantment a la indústria, escrivint guions per a curtmetratges i fent-se un nom. No va ser fins al 2007, però, que trobaria el seu nom en una estrena important de la pel·lícula.

Aquella pel·lícula ho era Sang i xocolata, però, diu, no va ser realment la seva pel·lícula i encara està una mica molest.

"Vaig escriure una pel·lícula tan divertida, però la van adoptar en una direcció molt diferent", va explicar Landon. “La meva pel·lícula va ser decididament 'poppier'. Encara tenia això Romeo i Julieta element però es va establir en una escola secundària dels Estats Units. La meva visió era més estranya i sens dubte més estranya ".

L'estudi va portar Ehren Kruger a treballar en el guió i va ser la visió de Kruger la que va arribar a la pantalla. Tot i així, va aprendre moltes coses i un altre projecte que va escriure va aterrar el mateix any amb un resultat molt més satisfactori. Aquella pel·lícula ho era Disturbia i Landon no podia haver estat més feliç amb com va resultar.

Assenyala que per això creu que molts escriptors acaben recorrent a la direcció. Els permet seguir completament la seva visió de principi a fi i mantenir un cert control sobre el resultat final.

Malauradament, el canvi de guió o el desacord sobre la importància d’un argument no és l’únic problema per a un home gai de la indústria cinematogràfica. Segons Landon, la discriminació està ben viva i va recordar dos casos en particular que s’han quedat amb ell al llarg dels anys.

El primer consistia en un desacord sobre una decisió decisiva per a un paper. Landon tenia una idea definida de qui era el personatge i qui havia de ser l'actriu, però un executiu de l'estudi no estava d'acord.

"M'interessava la interpretació, i a ells els interessava la seva aparença", va explicar Landon. "Així que aquest executiu de l'estudi, davant de tothom a la sala, diu:" Sí, però ni tan sols sabeu què és una noia calenta ". Recordo, em vaig inclinar cap endavant a la cadira i vaig dir: "Perquè sóc gai?"

L’executiu es va congelar in situ i va intentar fer marxa enrere, però el dany ja s’havia fet i Landon no acabava d’acabar amb ell.

"Estava furiosa", va continuar l'escriptor / director. "Li vaig dir:" No pensis ni un segon que un home gai no sap què és una dona calenta. Hi ha una llarga història d'homes gai que ajuden les dones a semblar calentes ".

L’experiència va deixar petjada a Landon, que ho va dir mentre feia Guia Scouts per a l'Apocalipsi zombie es va trobar amb una situació similar amb l'estudi sobre alguns dels elements de la pel·lícula, inclòs un líder escolta que està obsessionat amb Dolly Parton i un home sense llar que lidera un cant de Britney Spears.

Christopher Landon amb Logan Miller, Tye Sheridan i Joey Morgan al plató de Scouts Guide to the Zombie Apocalypse (Foto de Jaimie Trueblood)

"Vaig omplir aquesta pel·lícula de referències gais", va riure. “Vaig fer aquestes coses perquè m'agrada incorporar la meva alegria a la meva feina. Encara que no sigui un personatge que estigui fora, seguiré posant certes sensibilitats a la taula ".

L’estudi es va retirar contra algunes d’aquestes opcions i, tot i que mai no ho van dir, Landon va dir que era fàcil esbrinar què pensaven.

"Mai diran" Estàs fent massa gai ", va explicar. "Tot és un tipus de situació de lectura entre línies".

Tanmateix, hi havia dies millors per Landon, i va parlar amb afecte de treballar amb Universal i Blumhouse mentre creava Feliç dia de la mort, i la seva inclusió d'un personatge gai armat a la pel·lícula.

En una de les escenes més memorables de les pel·lícules, ell i l’escriptor Scott Lobdell van dissenyar un moment en què Tree (Jessica Rothe) descobreix que Tim (Caleb Spillyards), un noi de la fraternitat que ha intentat que sortís amb ell, és realment gai . Tree triga un moment en una iteració del bucle temporal de la pel·lícula per dir-li a Tim que ella sap i que està bé ser ell mateix.

Caleb Spillyards és Tim Bauer, el personatge gai de Happy Death Day

"Universal era increïble i Jason Blum és el millor", va dir. “L’estimació que vaig aconseguir incloure en un missatge sobre ajudar a algú a sortir de l’armari i no tenir por de qui és. Va ser molt bo poder fer-ho en una pel·lícula i no tenir cap mena de reculada ni preocupació ”.

L’escena va tenir un ressò de públic més del que Landon preveia i va assenyalar un usuari de Twitter que el va contactar per explicar la seva pròpia experiència.

"Va dir que sempre havia estat insegur de si mateix i incòmode a la seva pròpia pell", va explicar Landon, "i llavors va passar aquell moment i va veure que els assistents realment aplaudien i aplaudien i es va adonar que potser no era tan aterrador com pensava. va ser ".

Va continuar dient que, en última instància, la visibilitat és clau. Com més algú veu alguna cosa, més còmode se sent amb ella. De fet, és aquesta mateixa filosofia la que ha estat darrere de la seva presència destacada i oberta a les xarxes socials.

"Hi ha tot a les xarxes socials i a Instagram perquè la gent ho vegi", va dir. “Jo mateix, el meu marit, el nostre fill. Vull que vegin que som com tothom ”.

Malauradament, no es permet que tothom en la indústria del cinema estigui tan obert i, a mesura que la nostra discussió es va centrar en els actors i actrius als quals se’ls va dir que mantinguessin la seva orientació sexual en secret, Landon es va sentir acalorada.

"He escoltat agents i direcció dir als seus actors que amaguessin aquesta part d'ells mateixos i això em molesta", va dir. “L’objectiu de ser actor és portar part de vosaltres mateixos a la taula, però també habitar la vida d’una altra persona. Per a mi és una bogeria que es digui a la gent que oculti i ignori una part important de la seva experiència vital ”.

Quan vam parlar més sobre qüestions d’inclusió, la passió del director pel tema era palpable.

"La comunitat LGBTQ, com qualsevol altra minoria d'aquest país, coneix realment la sensació de sortir al món i témer la vostra vida només per ser qui sou", va explicar Landon. “Crec que això es tradueix en el treball i en les converses que hi ha ara mateix sobre la inclusió. Volem Wakanda i volem més personatges gai. Volem històries explicades des del punt de vista d’una dona i volem superherois femenines ”.

En acabar la nostra entrevista, Christopher es va tornar més introspectiu i reflexiu sobre la indústria en general i la gent que treballa horroritzada avui en dia. També semblava arribar a una conclusió sobre la seva pròpia implicació.

"Hi ha molta gent queer treballant en el negoci de l'horror, i no crec que sigui sorprenent", va assenyalar. “Per a mi, era un mecanisme d’afrontament. Jo tenia tanta por dins meu i escriure terror va ajudar a exorcitzar una mica d’això, crec. Ha estat catàrtic per a mi ”.

Afortunadament, aquesta catarsi ha estat bona per a tots els assistents al públic.

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Notícies

'Strange Darling' amb Kyle Gallner i Willa Fitzgerald Lands Nationwide Lançament [Mira el clip]

publicat

on

L'estrany estimat Kyle Gallner

"Estrella estimada", una pel·lícula destacada protagonitzada per Kyle Gallner, que està nominada a un Premi iHorror per la seva actuació a 'El passatger' i Willa Fitzgerald, ha estat adquirida per a una àmplia estrena als Estats Units per Magenta Light Studios, una nova empresa del veterà productor Bob Yari. Aquest anunci, ens ha fet arribar Varietat, segueix l'èxit de l'estrena de la pel·lícula al Fantastic Fest el 2023, on va ser elogiada universalment per la seva narració creativa i les seves actuacions atractives, aconseguint una puntuació perfecta de 100% Fresh on Rotten Tomatoes a partir de 14 crítiques.

Estirada estranya - Clip de pel·lícula

Dirigida per JT Mollner, 'Estany estimat' és una narració emocionant d'una connexió espontània que fa un gir inesperat i aterridor. La pel·lícula destaca per la seva estructura narrativa innovadora i l'actuació excepcional dels seus protagonistes. Mollner, conegut per la seva entrada a Sundance 2016 "Proscrits i àngels", ha tornat a utilitzar 35 mm per a aquest projecte, consolidant la seva reputació com a cineasta amb un estil visual i narratiu diferent. Actualment està involucrat en l'adaptació de la novel·la de Stephen King “La llarga caminada” en col·laboració amb el director Francis Lawrence.

Bob Yari va expressar el seu entusiasme pel proper llançament de la pel·lícula, previst per a Agost 23rd, destacant les qualitats úniques que fan 'Strange Darling' una incorporació significativa al gènere de terror. "Estem encantats de portar al públic teatral d'arreu del país aquesta pel·lícula única i excepcional amb actuacions fantàstiques de Willa Fitzgerald i Kyle Gallner. Aquesta segona funció del talentós escriptor i director JT Mollner està destinada a convertir-se en un clàssic de culte que desafia la narració convencional". La Yari va dir a Variety.

Varietat revisar de la pel·lícula de Fantastic Fest elogia l'enfocament de Mollner, dient: "Mollner es mostra més avantguardista que la majoria dels seus companys de gènere. És evident que és un estudiant del joc, un que va estudiar les lliçons dels seus avantpassats amb habilitat per preparar-se millor per posar-hi la seva pròpia empremta". Aquests elogis subratllen el compromís deliberat i reflexiu de Mollner amb el gènere, prometent al públic una pel·lícula que és alhora reflexiva i innovadora.

Estirada estranya

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Notícies

El revival de 'Barbarella' de Sydney Sweeney avança

publicat

on

Sydney Sweeney Barbarella

Sydney Sweeney ha confirmat el progrés en curs del tan esperat reinici de Barbarella. El projecte, que veu Sweeney no només protagonitzar sinó també productor executiu, pretén donar una nova vida al personatge emblemàtic que va captar per primera vegada la imaginació del públic als anys seixanta. No obstant això, enmig de les especulacions, Sweeney continua obert sobre la possible implicació del famós director Edgar Wright en el projecte.

Durant la seva aparició al Feliç Trist Confós podcast, Sweeney va compartir el seu entusiasme pel projecte i el personatge de Barbarella, afirmant: "És. Vull dir, Barbarella és un personatge tan divertit per explorar. Ella realment accepta la seva feminitat i la seva sexualitat, i això m'encanta. Ella utilitza el sexe com a arma i crec que és una manera tan interessant d'entrar al món de la ciència-ficció. Sempre he volgut fer ciència-ficció. Així que veurem què passa".

Sydney Sweeney la confirma Barbarella el reinici encara està en procés

Barbarella, originalment una creació de Jean-Claude Forest per a V Magazine el 1962, es va transformar en una icona cinematogràfica per Jane Fonda sota la direcció de Roger Vardim el 1968. Malgrat una seqüela, Barbarella baixa, sense veure mai la llum, el personatge ha continuat sent un símbol de l'atractiu de la ciència-ficció i l'esperit aventurer.

Al llarg de les dècades, diversos noms d'alt perfil, com Rose McGowan, Halle Berry i Kate Beckinsale, es van presentar com a protagonistes potencials per a un reinici, amb els directors Robert Rodriguez i Robert Luketic, i els escriptors Neal Purvis i Robert Wade prèviament units per reviure la franquícia. Malauradament, cap d'aquestes iteracions va passar de l'etapa conceptual.

Barbarella

El progrés de la pel·lícula va donar un gir prometedor fa aproximadament divuit mesos, quan Sony Pictures va anunciar la seva decisió d'elegir a Sydney Sweeney en el paper titular, un moviment que la mateixa Sweeney ha suggerit que va ser facilitat per la seva participació en la pel·lícula. Madame Web, també sota la bandera de Sony. Aquesta decisió estratègica tenia com a objectiu fomentar una relació beneficiosa amb l'estudi, concretament amb el Barbarella reiniciar en ment.

Quan es va investigar sobre el possible paper de director d'Edgar Wright, Sweeney va esquivar amb destresa, només va assenyalar que Wright s'havia convertit en un conegut. Això ha fet que els fans i observadors de la indústria especulin sobre l'abast de la seva implicació, si n'hi ha, en el projecte.

Barbarella és coneguda pels seus contes aventurers d'una dona jove que travessa la galàxia, participant en escapades que sovint incorporen elements de sexualitat, un tema que Sweeney sembla desitjar explorar. El seu compromís de reimaginar Barbarella per a una nova generació, tot i que es manté fidel a l'essència original del personatge, sona com la realització d'un gran reinici.

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Notícies

'The First Omen' gairebé va rebre una qualificació NC-17

publicat

on

el primer tràiler de presagi

Set per a abril 5 estrena al teatre, 'El primer presagi' porta una qualificació R, una classificació que gairebé no es va aconseguir. Arkasha Stevenson, en el seu paper de directora de llargmetratge inaugural, es va enfrontar a un repte formidable per aconseguir aquesta qualificació per a la preqüela de la estimada franquícia. Sembla que els cineastes van haver de lluitar amb la junta de classificació per evitar que la pel·lícula s'encarregués d'una classificació NC-17. En una conversa reveladora amb Fangoria, Stevenson va descriure el calvari com 'una llarga batalla', un no lluitat per preocupacions tradicionals com ara el gore. En canvi, el quid de la controvèrsia es va centrar al voltant de la representació de l'anatomia femenina.

La visió de Stevenson per "El primer presagi" aprofundeix en el tema de la deshumanització, especialment a través de la lent del part forçat. "L'horror en aquesta situació és com de deshumanitzada està aquesta dona", explica Stevenson, subratllant la importància de presentar el cos femení sota una llum no sexualitzada per abordar temes de reproducció forçada de manera autèntica. Aquest compromís amb el realisme gairebé va aconseguir que la pel·lícula obtingués una qualificació NC-17, provocant una llarga negociació amb l'MPA. “Això ha estat la meva vida durant un any i mig, lluitant pel tir. És el tema de la nostra pel·lícula. És el cos femení que es viola des de dins cap a fora”, afirma, destacant la importància de l'escena per al missatge central de la pel·lícula.

El primer auguri Pòster de pel·lícula - de Creepy Duck Design

Els productors David Goyer i Keith Levine van donar suport a la batalla de Stevenson, trobant-se amb el que van percebre com un doble estàndard en el procés de classificació. Levine revela, “Hem hagut d'anar i tornar amb el tauler de qualificacions cinc vegades. Curiosament, evitar la NC-17 la va fer més intensa", assenyalant com la lluita amb el tauler de qualificacions va intensificar sense voler el producte final. Goyer afegeix, "Hi ha més permissivitat a l'hora de tractar amb protagonistes masculins, sobretot en l'horror corporal", cosa que suggereix un biaix de gènere en com s'avalua l'horror corporal.

L'enfocament audaç de la pel·lícula per desafiar les percepcions dels espectadors s'estén més enllà de la controvèrsia de les valoracions. El coescriptor Tim Smith assenyala la intenció de subvertir les expectatives associades tradicionalment a la franquícia The Omen, amb l'objectiu de sorprendre el públic amb un enfocament narratiu fresc. "Una de les grans coses que ens feia il·lusió era treure la catifa per sota de les expectatives de la gent", diu Smith, subratllant el desig de l'equip creatiu d'explorar nous terrenys temàtics.

Nell Tiger Free, coneguda pel seu paper a “Servidor”, lidera el repartiment de "El primer presagi", publicat per 20th Century Studios el dia abril 5. La pel·lícula segueix una jove nord-americana enviada a Roma per al servei de l'església, on es troba amb una força sinistra que sacseja la seva fe fins al fons i revela un complot esgarrifós destinat a convocar el mal encarnat.

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Insereix un GIF amb un títol clicable