Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Hellraiser Anniversary - Celebració dels 30 anys de l'infern

publicat

on

Hellraiser - L’obra mestra visceral de l’horror i l’erotisme carmesí de Clive Barker: celebra avui trenta anys de terror. Després de tres dècades aixecant els maleïts, ha arribat el moment de mirar enrere aquesta grotesca obra d’art i donar les nostres gràcies. Sóc un exorcisme maníac i és hora que us torni a tots a l’infern.

Redisseny de l’infern

A la tradició antiga sempre hi ha hagut el temor espectral de la boca de l’Infern (també conegut com: portes de l’infern), que el pressentiment del llindar subterrani va salvar terriblement l’espai ineludible entre dues línies de temps: el final de la vida mortal i el despertar de l’eternitat. Plomalls de fum acre que flueixen cap amunt per enfosquir les altures esquerdades de l’inframón. Els crits dels maleïts que ensorden tot el so salven la broma de broma d’àngels caiguts. I la misèria, oh, aquesta misèria encara per explorar, corre com escumes de sang que omple la copa festiva del Diable, un dimoni que sopa amb l’angoixa de les ànimes perdudes. Aquestes eren les visions de l’Infern tal com les coneixíem una vegada.

Imatge via outlawvern

Els sermons medievals estaven madurs amb avisos gràfics de l’Inframón preparats per al Diable i els seus maleïts. Tots dos, Dante i John Milton, a través de l’eloqüència de les seves astutes paraules, van pintar una imatge inquietant del que l’ànima perduda podia esperar en el final de la vida perduda. Fosses. Flames. Una extravagància multinivell de sofriment constant sense final ni alleujament.

Fins i tot Jesús de Natzaret va donar al seu públic una representació horrible i elaborada del judici final. Independentment del costat en què us trobeu (creient o no), és difícil negar que l’Infern simplement hagi estat arrelat a la nostra ment cultural. Esgarrifós, és una cosa que tots coneixem, sigui quin sigui el vostre costat.

Imatge mitjançant Primo GIF

L’Orde dels Gash

A continuació, a la barreja estigiana va aparèixer Clive Barker amb la seva fresca i estilitzada visió de l’Infern, que remodelaria els conceptes que teníem anteriorment, i va redefinir el paisatge de l’horror per a les generacions següents.

Imatge mitjançant Dread Central

Hellraiser no va començar a la pantalla de plata, però al principi era un somni adormit tancat entre les pàgines de Barker bellament compost El cor infernal. A la novel·la, Barker va relatar la llegenda de Faust mentre la va entrellaçant en una història d’amor: una història d’amor malalta i pervertida de desitjos tabús i passió condemnant.

Imatge mitjançant aquest llibre següent

Insatisfet amb els resultats finals de les seves històries anteriors portades al cinema, el mateix Clive Barker dirigiria Hellraiser, i com a resultat, la pel·lícula es va convertir en la revisió final de la seva idea original. Per a una pel·lícula de debut, Barker es va fer un nom en el camp del terror i es va convertir en una nova llegenda.

Però més que un escriptor / director de terror –molt més que diria–, Clive Barker és un filòsof contemporani que sí que ens fa por, però no són les imatges que ens dóna. Són els conceptes darrere d’aquests visuals. Prenguem, per exemple, Hellraiser.

Imatge via derharme

Com he dit abans, sabíem de l’infern. La boca de l’infern esperava al capvespre final de la desesperació mortal, l’últim alè desesperat abans que el mortal s’ofegui la seva pròpia bilis i les llums deixin els seus ulls. Aleshores i només aleshores aquell home va poder accedir a l’Infern.

In Hellraiser, L’infern no es limita als llocs de la mort. L’infern ens envolta. Obrim l’infern pels nostres desitjos, per molt perversos que siguin, com més tabú millor, de fet. La pel·lícula s'obre amb la pregunta: "Quin és el vostre plaer, senyor?" Tot i la forma en què respongueu, això determinarà a quina capa (o cau) de l’Infern accedireu a les vostres necessitats.

Imatge mitjançant Cinefiles

L’oncle Frank (Sean Chapman), un dels vilans / víctimes de la pel·lícula, obre la porta d’entrada. Assegut amb una postura meditacional dins d’un quadrat d’espelmes enceses, desconcerta sobre l’enigma de la caixa fins a les hores minvants de la nit. Aleshores, per destí o per estúpida coincidència, el seu progrés. La configuració de Lament, remou. La llum brilla foscament pels seus costats lacats. Una campana surt d’una dimensió que espera darrere de les parets de la nostra consciència i unes barres de llum de vainilla a través de les ombres mentre la pudor de la decadència fragant es fa més forta al seu voltant.

Imatge a través de la Wiki de Villains

Cadenes. Les cadenes fredes amb puntes enganxades s’endinsen a la carn de l’home, lliscant-se entre els músculs i els ossos, obrint Frank com un llibre que lamenta, de color vermell a cada pàgina giratòria de la carn. I enmig de tot aquest caos estructurat de columnes en espiral, cadenes i suculentes agonies, hi ha l’Orde de Gash, el sacerdoci de l’Infern i amo de tots els secrets del dolor.

Imatge mitjançant headhuntershorrorhouse

Això és tot dins del segment inicial de la pel·lícula, però ja nosaltres, el públic amb ulls aquosos, sabem en quin tipus de pel·lícula estem. Aquesta no és una pel·lícula de terror típica, ni tampoc un slasher. No hi ha cap verge que sobrevisqui a un assassí emmascarat al final. No es tracta d’una batalla entre el bé i el mal entre malsons ni una persecució a través de les massacres amb motoserra. Aquesta és una mirada a la naturalesa pervertida de tots els nostres cors. Es va dir a través de Frank i després a través de Julia (Clare Higgins), però això arribarà més tard.

El que hem après d’Hellraiser

L’infern sempre hi era. No va ser inquietant Frank. No hi havia cap temptador que li xiuxiuejés a l’orella unes luxúries promeses d’èxtasi carnal. Ningú el va fer obrir la caixa. Tampoc hi havia ningú que l’obligés a agafar-lo. "Quin és el vostre plaer, senyor?" se li va preguntar. "La caixa", va respondre. Va buscar la configuració ell mateix, la va pagar, la va comprar, es va convertir en el seu nou propietari i en breu presa. Però tot va ser perquè Frank ho volia, tot i que potser no va entendre l'enormitat del que estava a punt de desencadenar.

Imatge a través de la llista de millors pel·lícules de terror

Els desitjos de Frank van obrir l’infern, el van acollir i ens queda una advertència terrible. És cert que el cor vol el que el cor vol, però el cor pot ser que de vegades no sigui tan fiable amb els seus propis desitjos curiosos. Coses profundes per a una pel·lícula de terror estrenada a finals dels 80. És un èxit brillant del cinema independent, que ens fa pensar mentre ens entretenim al mateix temps. El públic va deixar l’espectacle amb un nou respecte per l’Infern, un infern que habita el món que ens envolta i que es pot desbloquejar en qualsevol moment si no anem amb compte.

Imatge mitjançant buzzfeed

El paper de Julia és semblant al de Frank, encara que explicat des de la perspectiva de la determinació i la força femenines. Està casada amb el germà de Frank, i el seu matrimoni és tens en el millor dels casos, però el seu cor pertany a Frank, un home que realment va entendre com fer transpirar la pell amb necessitat i necessitat. Al llarg de la narrativa de la pel·lícula, Julia es va esforçar a aconseguir allò que ella també desitja: Frank torna a la seva vida. I aquesta bella dona es converteix en una assassina salvatge per aconseguir el que vol. Mai no té en compte una vegada les conseqüències de la seva egoista necessitat d’aquest plaer que no es pot assolir. Però heus aquí! Ha trobat la manera d’obtenir aquest plaer i la sang es renta les mans prou fàcilment.

Imatge mitjançant Dream Ink King

Clive Barker presenta la humanitat en el seu estat més primordial i en el seu estat de ser més interessant. Frank i Julia no són monstres ni dimonis, però les seves accions són infernals segons els nostres estàndards morals. Atreuen homes desconfiats a la seva casa de carnisseria, els peguen a mort i els deixen morir en un pis de golfes amb floridura. Frank drena els fluids que surt del seu cos per regenerar-se. La Julia li proporciona el sustent i manté la promesa que tots dos estaran junts per sempre.

Els cenobites són observadors imparcials. No castiguen els malvats pels seus pecats. No jutgen cap de les accions de Frank ni Julia com a correctes o incorrectes. Hi ha una indiferència freda sobre com Doug Bradley interpreta l’emblemàtic Pinhead. Els cenobites són dimonis per a alguns i àngels per a altres. Responen la trucada des de més enllà i ens donen la benvinguda a tots els que desbloquegem el puzle de la caixa a l’Infern.

Imatge a través de Monster Mania

Després de trenta anys, Hellraiser segueix sent la meva pel·lícula de terror preferida. Tant ell com la seva seqüela (Límit de l'infern) endinsar-se en la depravació i la desesperació del cor humà. Aquest ha estat un exorcisme maníac i us dono la benvinguda a l’infern.

 

Aleta: el Hellraiser la trilogia va ser llançada en Blu-ray per Arrow Video. Per obtenir més informació sobre la bonica col·lecció, feu clic a aquí

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Notícies

"Mickey vs. Winnie”: personatges icònics de la infància xoquen en A Terrifying Versus Slasher

publicat

on

iHorror s'endinsa en la producció cinematogràfica amb un nou projecte esgarrifós que segur que redefinirà els teus records d'infantesa. Estem encantats de presentar-lo "Mickey contra Winnie", un slasher de terror innovador dirigit per Glenn Douglas Packard. Això no és un slasher d'horror qualsevol; és un enfrontament visceral entre versions retorçades dels favorits de la infància Mickey Mouse i Winnie-the-Pooh. "Mickey contra Winnie" reuneix els personatges ara de domini públic dels llibres "Winnie-the-Pooh" d'AA Milne i Mickey Mouse dels anys vint. "El vaixell de vapor Willie" dibuixos animats en una batalla VS com mai abans s'havia vist.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Cartell

Ambientada a la dècada de 1920, la trama comença amb una narració inquietant sobre dos condemnats que s'escapen a un bosc maleït, només per ser engolits per la seva fosca essència. Un avançament ràpid de cent anys i la història comença amb un grup d'amics a la recerca d'emocions, l'escapada a la natura va malament. Accidentalment s'aventuren al mateix bosc maleït, trobant-se cara a cara amb les ara monstruoses versions de Mickey i Winnie. El que segueix és una nit plena de terror, mentre aquests estimats personatges es transformen en adversaris horripilants, desencadenant un frenesí de violència i vessament de sang.

Glenn Douglas Packard, un coreògraf nominat als Emmy convertit en cineasta conegut pel seu treball a "Pitchfork", aporta una visió creativa única a aquesta pel·lícula. Packard descriu "Mickey contra Winnie" com un homenatge a l'amor dels fans del terror pels crossovers icònics, que sovint segueixen sent només una fantasia a causa de les restriccions de llicència. "La nostra pel·lícula celebra l'emoció de combinar personatges llegendaris de maneres inesperades, oferint una experiència cinematogràfica de malson però emocionant". diu en Packard.

Produït per Packard i la seva companya creativa Rachel Carter sota la bandera d'Untouchables Entertainment, i el nostre propi Anthony Pernicka, fundador d'iHorror, "Mickey contra Winnie" promet oferir una versió completament nova d'aquestes figures icòniques. "Oblida't del que saps sobre Mickey i Winnie", Pernicka s'entusiasma. “La nostra pel·lícula retrata aquests personatges no com a simples figures emmascarades, sinó com a horrors transformats i d'acció real que fusionen la innocència amb la malevolencia. Les intenses escenes creades per a aquesta pel·lícula canviaran la manera de veure aquests personatges per sempre".

Actualment en curs a Michigan, la producció de "Mickey contra Winnie" és un testimoni de superar els límits, cosa que a l'horror li encanta fer. Mentre iHorror s'aventura a produir les nostres pròpies pel·lícules, estem emocionats de compartir aquest emocionant i aterridor viatge amb vosaltres, el nostre públic fidel. Estigueu atents a més actualitzacions mentre continuem transformant allò familiar en espantós d'una manera que mai no us havíeu imaginat.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

cinema

Mike Flanagan puja a bord per ajudar a completar "Shelby Oaks"

publicat

on

roures de shelby

Si heu estat seguint Chris Stuckmann on YouTube ets conscient de les lluites que ha tingut per aconseguir la seva pel·lícula de terror Shelby Oaks acabat. Però avui hi ha bones notícies sobre el projecte. Director Mike Flanagan (Ouija: Origen del mal, Doctor Sleep and The Haunting) està donant suport a la pel·lícula com a coproductor executiu, cosa que podria apropar-se molt més a l'estrena. Flanagan forma part del col·lectiu Intrepid Pictures que també inclou Trevor Macy i Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann és un crític de pel·lícules de YouTube que porta més d'una dècada a la plataforma. Va ser sotmès a cert escrutini per anunciar al seu canal fa dos anys que ja no faria ressenyes de pel·lícules negativament. No obstant això, contràriament a aquesta afirmació, va fer un assaig sense ressenyes de l'esclat Madame Web dient recentment, que els estudis de directors de braços forts per fer pel·lícules només pel bé de mantenir vives les franquícies fallides. Semblava una crítica disfressada de vídeo de discussió.

Sinó Stuckmann té la seva pròpia pel·lícula de què preocupar-se. En una de les campanyes més reeixides de Kickstarter, va aconseguir recaptar més d'un milió de dòlars per al seu primer llargmetratge. Shelby Oaks que ara es troba en postproducció. 

Tant de bo, amb l'ajuda de Flanagan i Intrepid, el camí cap a Shelby Oak's la finalització està arribant al seu final. 

"Ha estat inspirador veure Chris treballant pels seus somnis durant els últims anys, i la tenacitat i l'esperit de bricolatge que va mostrar mentre aportava Shelby Oaks a la vida em va recordar molt del meu propi viatge fa més d'una dècada", Flanagan va dir data límit. "Ha estat un honor fer uns quants passos amb ell en el seu camí i oferir suport a la visió de Chris per a la seva ambiciosa i única pel·lícula. No puc esperar per veure on va des d'aquí".

diu Stuckmann Imatges Intrèpids l'ha inspirat durant anys i "és un somni fet realitat treballar amb Mike i Trevor en el meu primer llargmetratge".

El productor Aaron B. Koontz de Paper Street Pictures ha estat treballant amb Stuckmann des del principi també està entusiasmat amb la col·laboració.

"Per a una pel·lícula a la qual li va costar tant tirar endavant, són notables les portes que se'ns van obrir", va dir Koontz. "L'èxit del nostre Kickstarter seguit pel lideratge i l'orientació constants de Mike, Trevor i Melinda va més enllà de tot el que podria haver esperat".

data límit descriu la trama de Shelby Oaks com segueix:

"Una combinació d'estils documentals, d'metratge trobat i d'estils de filmació tradicionals, Shelby Oaks se centra en la recerca frenètica de la Mia (Camille Sullivan) de la seva germana, Riley, (Sarah Durn), que va desaparèixer de manera ominosa a l'última cinta de la seva sèrie d'investigació "Paranormal Paranoids". A mesura que l'obsessió de la Mia creix, comença a sospitar que el dimoni imaginari de la infància de Riley podria haver estat real".

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

cinema

La nova imatge "MaXXXine" és Pure Costume Core dels anys 80

publicat

on

A24 ha presentat una nova imatge captivadora de Mia Goth en el seu paper de personatge titular "MaXXXine". Aquest llançament arriba aproximadament un any i mig després del lliurament anterior de la saga de terror expansiva de Ti West, que cobreix més de set dècades.

MaXXXine Tràiler oficial

El seu últim continua l'arc de la història de l'aspirant estrella de cara de pigues Maxine Minx de la primera pel·lícula X que va tenir lloc a Texas l'any 1979. Amb estrelles als ulls i sang a les mans, Maxine es trasllada a una nova dècada i una nova ciutat, Hollywood, a la recerca d'una carrera d'actriu, "Però com un misteriós assassí persegueix les estrelles de Hollywood. , un rastre de sang amenaça de revelar el seu passat sinistre".

La foto de sota és la darrera instantània publicat de la pel·lícula i mostra a Maxine íntegrament tronera arrossegar-se enmig d'una multitud de cabells burlats i la moda rebel dels anys 80.

MaXXXine s'estrenarà als cinemes el 5 de juliol.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint