Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Entrevista Harrison Smith, directora de 'Death House'

publicat

on

El director Harrison Smith no és aliè al gènere de terror. Tot i que és relativament nou a la cadira del director, sap oferir pel·lícules de gènere d’alta qualitat amb un pressupost sorprenentment modest. Els títols de Smith inclouen; 2011 Els camps com a escriptor, 2012 de Sis graus de l'infern com a escriptor, 2014 de Camp Dread com a escriptor i director, i 2015's ZK: Elephant's Cementiri (També conegut com Zombie Killers: Elephant's Graveyard) com a escriptor i director. De fet, era a les zombi Assassins on es va acostar a Harrison Smith per fer la pel·lícula Mort Casa.

A la projecció de ZK, Els productors de la Fàbrica d'Entreteniment Rick Finklestein i Steven Chase van presentar a Harrison la idea originalment concebuda del difunt i gran Gunnar Hansen, estrella del 1974 La matança de la motoserra de Texas. Mentre un altre escriptor havia intentat inicialment concretar la idea en un guió de pel·lícula viable, Entertainment Factory volia que Harrison Smith tornés a escriure el projecte i el dirigís. Després d'escoltar la seva idea, Smith va assumir el projecte, va desestimar la reescriptura i va utilitzar els ossos nus d'un concepte fantàstic de Hansen per anar a treballar.

Dos anys més tard, finalment tenim un tràiler d’una pel·lícula que sembla que passarà un bon moment!

Vaig tenir l’honor d’entrevistar Harrison Smith, així que, si us plau, llegiu a continuació i apreneu tot sobre la creació de Mort Casa!

iHorror: amb les vostres paraules, què és Mort Casa Sobre?

Harrison Smith: la pel·lícula tracta sobre el bé i el mal i el seu lloc al món i l'univers. Vivim moments perillosos i la línia entre allò que és bo i dolent es difumina més enllà del reconeixement. Tenim grups a tots els costats de l’espectre que ens dicten què és bo, què és pur, què és dolent, què és dolent i què és políticament correcte i incorrecte. La zona grisa entre el bé i el mal és potser la més mortal.

Agafeu aquesta resposta i apliqueu-la a una instal·lació que produeixi la mort com a producte, empaquetada tan bé, i tingueu un veritable horror. Per què? Perquè ara està passant al nostre voltant.

iH: Originalment Mort Casa és una idea de Gunnar Hansen. Com i quan et vas unir al projecte?

HS: La meva sèrie Cynema es troba aquí: https://horrorfuel.com/author/harrison/

Hi ha diverses peces "Road to Death House" que responen detalladament a això. És una pregunta que tinc sempre, però això us hauria de donar moltes respostes.

https://horrorfuel.com/horror/creature-feature/road-death-house-part-1/

https://horrorfuel.com/horror/movies/zombie-movies/road-death-house-part-2/

https://horrorfuel.com/crypt-tv/road-death-house-pt-3/

Nota iHorror: aquesta història s'ha de llegir si voleu saber com Harrison va participar en la pel·lícula. El vaig llegir i vaig intentar condensar-lo, però us faràs un mal servei si no el llegiu íntegrament.

iH: Per què ha trigat tant a aportar-se? Mort Casa als fans?

HS: Hi ha una sèrie de qüestions i crec que ho veureu en aquests articles que he enumerat. No obstant això, el més important era trobar la història adequada. Gunnar no estava content amb el seu guió original, que temia que fos massa artístic. Va deixar que algú passés una segona passada i es va convertir en porno de tortura. No se n’alegrava d’això, i aleshores em va venir. A més, afegiu la disponibilitat de l’actor, cercant diners i aconseguint tot això, i veureu per què van trigar més de cinc anys a fer-ho.

iH: Com va ser reunir aquest conjunt d’actors?

HS: També es pot trobar en aquests articles. Tanmateix, era un somni fet realitat estar envoltat de tantes d’aquestes persones. Són actors, no només icones de terror, i el seu treball és tan variat i divers. Des de l’escenari fins al cinema, passant per la televisió i, entre els dos, hi ha escriptors, músics ... són gent tan divertida i eclèctica.

iH: El tràiler mostra en particular un bonic efecte pràctic, podem esperar més gore?

HS: hi ha molta sang i sang. El recent festival de cinema CENFLO va tenir un públic queixant-se, ocultant els ulls, aplaudint, rient de la sang i de la sang. Ningú no acusarà Mort Casa de no tenir prou sang. Roy Knyrim i SOTA FX es van superar en aquest departament.

iH: Els fans de l'horror poden esperar petits gestos a les pel·lícules que van fer famosos a aquests homes i dones, ja sigui en el guió o l'escenografia?

HS: aquesta pel·lícula està CARGADA d'ous de Pasqua i referències a altres horrors. Tanmateix, mai no s’ensopega en aquest sentit. Una vegada em van donar un guió que tenia tots els personatges que portaven el nom de personatges de terror importants i que és tan estupefacte i ximple que et treu de la pel·lícula abans que comenci. Anomenar els personatges "Regan" o tenir cognoms com "Strode" o "Voorhees" són signes de mala escriptura. Tanmateix, si coneixeu el vostre horror, veureu i escoltarà moltes coses subtils i, si us quedeu als crèdits finals, tenim el millor ou de Pasqua real i definitiu per als espectadors.

iH: Va tenir lloc alguna competició d’origen al plató per a qui és el dolent de terror més gran i dolent?

HS: absolutament no. Només si els compteu que es trenquen i es burlen mútuament. Va ser un rodatge agradable i divertit, sabent que cadascú era allà per a Gunnar. Els únics números provenien d’uns quants actors que no eren a la pel·lícula que pensaven que podria tractar-se d’ells.

iH: Kane Hodder és un famós bromista. Has estat testimoni d’aquestes bromes entre el repartiment del plató?

HS: Sí. Alguns no els puc dir perquè podria molestar algunes persones que en van ser víctimes. No obstant això, citava regularment Ardent Cadires, sempre va tenir una idea divertida i, quan l’aconseguíeu, Moseley i Berryman junts era una convenció de pallassos de classe.

iH: Quina va ser la vostra escena preferida per dirigir?

HS: Vaja. No se m’ho va preguntar abans. Suposo que hauria de dir, sense ofendre-ho a tothom, que m’ha agradat molt l’escena amb Dee, Cody i Cortney obrint-se pas pel passadís fosc que era aquesta divertida gira per la casa del terror. Mai no els vaig fer saber les coses que anaven a veure. Sabien que veurien ALGUNA cosa, però mai no els vaig dir exactament què. D’aquesta manera les seves reaccions serien reals. I ho vam aconseguir. És fantàstic.

iH: Qui era el combinat preferit de veterans de terror a la pantalla?

HS: Tots ells. Hi havia tantes escenes, una no destaca. Cadascun era individual a la seva manera.

iH: Quan i on podem veure-ho Mort Casa?

HS: La pel·lícula s'estrenarà a partir del gener de 2017. S'anunciaran ciutats i mercats però s'obriran a 44 estats.

iH: De què esperes que s'emportin els fans? Mort Casa?

HS: Una ment oberta, moltes preguntes i la necessitat de tornar-la a veure per atrapar tot el que trobaven a faltar. També espero que els treguin un nou reconeixement als actors i al treball que ens han donat i al gènere. No es tracta de superherois, Marvel i Star Wars i franquícies.

iH: Si Gunnar Hansen pogués veure la pel·lícula acabada, què creus que diria?

HS: Sent que va llegir el guió del rodatge i va dir personalment que el va aprovar i que va tenir la seva benedicció, crec que estaria content amb la pel·lícula acabada. Em vaig quedar amb la seva esperança de mantenir l’art a la pel·lícula i no només fer una pel·lícula esquitxada. Volia una cosa intel·ligent i divertida i, francament, per què alguna cosa no pot ser ambdues coses? L’horror pot ser intel·ligent. Espereu més del vostre entreteniment i veureu que surt un producte millor.

iHorror voldria donar les gràcies a Harrison Smith per haver tret el temps de la seva atrafegada agenda per a aquesta entrevista.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

editorial

Per què és possible que no vulgueu anar a cegues abans de veure 'The Coffee Table'

publicat

on

És possible que vulgueu preparar-vos per a algunes coses si teniu previst veure-ho La Taula de Cafè ara es lloga a Prime. No entrarem en cap spoiler, però la investigació és el teu millor amic si ets sensible a temes intensos.

Si no ens creieu, potser l'escriptor de terror Stephen King us podria convèncer. En una piulada que va publicar el 10 de maig, l'autor diu: “Hi ha una pel·lícula espanyola que es diu LA TAULA DE CAFÉ on Amazon Prime i Apple +. Suposo que mai, ni una sola vegada a la vida, heu vist una pel·lícula tan negra com aquesta. És horrible i també horriblement divertit. Penseu en el somni més fosc dels germans Coen.

És difícil parlar de la pel·lícula sense revelar res. Diguem que hi ha certes coses a les pel·lícules de terror que generalment estan fora de la taula, ejem, i aquesta pel·lícula creua aquesta línia de manera important.

La Taula de Cafè

La sinopsi molt ambigua diu:

"Jesús (David Parella) i Maria (Estefania dels Sants) són una parella que passa per un moment difícil en la seva relació. Tot i això, acaben de ser pares. Per donar forma a la seva nova vida, decideixen comprar una nova taula de cafè. Una decisió que canviarà la seva existència”.

Però hi ha més que això, i el fet que aquesta pugui ser la més fosca de totes les comèdies també és una mica inquietant. Tot i que també és pesat en el costat dramàtic, el tema central és molt tabú i pot deixar a certes persones malaltes i pertorbades.

El pitjor és que és una pel·lícula excel·lent. L'actuació és fenomenal i el suspens, classe magistral. Afegant que és a pel·lícula espanyola amb subtítols així que has de mirar la teva pantalla; només és malvat.

La bona notícia és La Taula de Cafè no és tan cruent. Sí, hi ha sang, però s'utilitza més com a referència que com a oportunitat gratuïta. Tot i així, només pensar en el que ha de passar aquesta família és inquietant i suposo que molta gent ho apagarà en la primera mitja hora.

El director Caye Casas ha fet una gran pel·lícula que podria passar a la història com una de les més inquietants que s'han fet mai. Has estat avisat.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

cinema

El tràiler de l'últim 'The Demon Disorder' de Shudder mostra SFX

publicat

on

Sempre és interessant quan artistes d'efectes especials premiats es converteixen en directors de pel·lícules de terror. Aquest és el cas de El trastorn del dimoni provinent de Steven Boyle qui ha fet feina la Matriu pel·lícules, 'El Hobbit' trilogia, i King Kong (2005).

El trastorn del dimoni és l'última adquisició de Shudder, ja que continua afegint contingut interessant i d'alta qualitat al seu catàleg. La pel·lícula és el debut com a director Boyle i diu que està content que la tardor de 2024 forma part de la biblioteca del streamer de terror.

“Estem encantats d’això El trastorn del dimoni ha arribat al seu lloc de descans final amb els nostres amics de Shudder ", va dir Boyle. "És una comunitat i una base de fans que tenim la més alta estima i no podríem estar més feliços d'estar en aquest viatge amb ells!"

Shudder es fa ressò dels pensaments de Boyle sobre la pel·lícula, posant èmfasi en la seva habilitat.

"Després d'anys de crear una sèrie d'experiències visuals elaborades a través del seu treball com a dissenyador d'efectes especials en pel·lícules icòniques, estem encantats de donar a Steven Boyle una plataforma per al seu debut com a director amb El trastorn del dimoni", va dir Samuel Zimmerman, cap de programació de Shudder. "Plena d'un impressionant horror corporal que els fans han esperat d'aquest mestre dels efectes, la pel·lícula de Boyle és una història fascinant sobre trencar malediccions generacionals que els espectadors trobaran inquietants i divertits".

La pel·lícula es descriu com un "drama familiar australià" que se centra en "Graham, un home perseguit pel seu passat des de la mort del seu pare i l'allunyament dels seus dos germans. Jake, el germà mitjà, es posa en contacte amb Graham dient-li que alguna cosa va malament: el seu germà petit Phillip està posseït pel seu pare difunt. Graham accepta de mala gana anar a veure'l per si mateix. Amb els tres germans de nou junts, aviat s'adonen que no estan preparats per a les forces contra ells i aprenen que els pecats del seu passat no romandran ocults. Però, com vèncer una presència que et coneix per dins i per fora? Una ira tan poderosa que es nega a quedar-se morta?

Les estrelles de cinema, Joan Noble (El senyor dels Anells), Charles CottierChristian WillisDirk Hunter.

Fes una ullada al tràiler a continuació i fes-nos saber què en penses. El trastorn del dimoni començarà a reproduir-se a Shudder aquesta tardor.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

editorial

Recordant a Roger Corman, l'empresari independent B-Movie

publicat

on

Productor i director Roger Corman té una pel·lícula per a cada generació que fa uns 70 anys. Això vol dir que els aficionats al terror de 21 anys o més probablement han vist una de les seves pel·lícules. El Sr. Corman va morir el 9 de maig a l'edat de 98 anys.

"Era generós, de cor obert i amable amb tots els que el van conèixer. Un pare devot i desinteressat, era profundament estimat per les seves filles", va dir la seva família a Instagram. "Les seves pel·lícules van ser revolucionàries i iconoclastes, i van capturar l'esperit d'una època".

El prolífic cineasta va néixer a Detroit, Michigan, l'any 1926. L'art de fer pel·lícules va influir en el seu interès per l'enginyeria. Així doncs, a mitjans dels anys 1950 va dirigir la seva atenció a la gran pantalla coproduint la pel·lícula Carretera Dragnet en 1954.

Un any després es posaria darrere de l'objectiu per dirigir Five Guns West. La trama d'aquesta pel·lícula sembla alguna cosa Spielberg or Tarantino faria avui però amb un pressupost de diversos milions de dòlars: "Durant la Guerra Civil, la Confederació indulta cinc criminals i els envia a territori comanche per recuperar l'or confederat capturat per la Unió i capturar un revestiment confederat".

A partir d'aquí, Corman va fer uns quants westerns polsosos, però després va sorgir el seu interès per les pel·lícules de monstres La bèstia amb un milió d'ulls (1955) i Va conquistar el món (1956). El 1957 va dirigir nou pel·lícules que anaven des de característiques de criatures (L'atac dels monstres cranc) als drames adolescents explotadors (Nina Adolescent).

Als anys 60 el seu enfocament es va centrar principalment en les pel·lícules de terror. Alguns dels seus més famosos d'aquell període es van basar en les obres d'Edgar Allan Poe, El pou i el pèndol (1961), El Corb (1961), i La màscara de la mort vermella (1963).

Durant els anys 70 va fer més producció que direcció. Va donar suport a una àmplia gamma de pel·lícules, des de terror fins al que s'anomenaria grindhouse avui. Una de les seves pel·lícules més famoses d'aquella dècada va ser La carrera de la mort 2000 (1975) i Ron Howard'primera característica Menja't el meu pols (1976).

En les dècades següents, va oferir molts títols. Si vas llogar un Pel·lícula B del vostre lloc de lloguer de vídeos local, probablement el va produir.

Encara avui, després de la seva mort, IMDb informa que té dues pel·lícules properes a la publicació: poc Botiga d'horrors de Halloween i Ciutat del Crim. Com una autèntica llegenda de Hollywood, encara treballa des de l'altra banda.

"Les seves pel·lícules van ser revolucionàries i iconoclastes, i van capturar l'esperit d'una època", va dir la seva família. "Quan li van preguntar com li agradaria que el recordessin, va dir: 'Jo era cineasta, només això'".

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint