Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

[EXCLUSIVA] Entrevista amb el director Marcus Nispel

publicat

on

Marcus Nispel és un director famós per les seves novetats. Des de La matança de la motoserra de Texas (2003) a Divendres 13 (2009), el cineasta ha suportat moltes crítiques de fans i devots. Tot i que algunes de les seves obres passades no són històries originals, la seva nova pel·lícula "Exeter" és un projecte personal que va sorgir del seu amor pel cinema i la seva devoció a l’ofici. Espera que el públic consideri aquest projecte com una peça derivada de l’amor a l’horror que comparteix amb tots nosaltres.

El director em parla dels seus inicis en el negoci, del seu treball per a Michael Bay i dóna a iHorror l’exclusiva d’un futur projecte que, segons ell, no ha estat tractat mai a fons. El director fins i tot ens explica quin és el seu remake preferit dels darrers anys. Però és la seva nova pel·lícula "Exeter" això, amb sort, demostrarà als espectadors que coneix el seu ofici i, finalment, posa a la llum que només és una llegenda referent.

[iframe id = "https://www.youtube.com/embed/AzejTW3izFs"]

El director Marcus Nispel busca asil

El director Marcus Nispel busca asil

Nispel és un amic dels fans perquè ell is un. Quan era un jove que creixia en un petit suburbi d’Alemanya, a prop de Frankfurt, es va dirigir als estats on sabia que havia d’aconseguir feina. El seu pare treballava en una agència de publicitat i Nispel va seguir el mateix. Poc després, se li va oferir una altra feina en una empresa que treballava estretament amb grans directors. Diu que era una oferta que no podia deixar passar: “Van fer màrqueting per a pel·lícules i, per tant, em van preguntar si volia treballar-hi i estava com un eufòric, ja se sap; Prefereixo fer això que treballar amb bolquers per a nadons ".

Les seves primeres experiències amb l’elit de Hollywood li van ensenyar molt sobre la humanitat del negoci. Diu que aquests homes amb talent no eren els superherois a prova de bales que una vegada va creure ser, però també tenien inseguretats:

“El primer mes que vaig treballar allà vaig treballar per a Steven Spielberg, Francis Ford Coppolla, Ivan Reitman, Brian De Palma i James Cameron. Va ser una experiència realment interessant perquè tots aquests directors pensava que eren immortals i inabastables. Els veieu mastegant les ungles, els veieu suar, els veieu gent que endevina. Vaja, saps què? No són infal·libles, també ho puc fer. Va ser una experiència realment interessant perquè els veieu com a humans i vulnerables, va suposar una bona entrada al negoci ”.

Començant amb documentals de videoclips per a artistes com No més fe i dirigint el vídeo de Janet Jackson Fugitiu, Nispel finalment va sorgir com a director de pel·lícules el 2003, on Michael Bay i Platinum Dunes el van contractar per refer la clàssica pel·lícula La matança de la motoserra de Texas. Recorda un moment en què Bay el va ajudar cap al final de la pel·lícula (spoiler):

"Va passar una cosa divertida mentre fèiem" Texas Chainsaw "al final, vam tenir un dia per recollir-los i Michael va dir:" Saps què, al final, hauria de fer-li un cop més i venir del no-res, tot i que creieu que és mort, o ella el va deixar enrere, i crec que seria un bon ensurt al final. I vaig dir que segur que ho provarem, així que vam rodar l’escena i, quan vaig tornar a veure la pel·lícula amb l’editor per centèsima vegada, no sabia que ja tenia els diaris i hi havia posat aquesta escena, i mentre estava assegut a través de la pel·lícula, una mica complaent, en el moment que va passar això, vaig saltar del seient i vaig dir: 'Merda, això funciona!' ”.

Jessica Biel a La massacre de Texas Chainsaw (2003) de Nispel

 

I va funcionar, la pel·lícula va arribar als 80 milions de dòlars bruts a nivell nacional. Tot i que diu que Jessica Beil no va ser la seva primera opció per al protagonista Erin torturat psicològicament i físicament:

“No puc tenir cap mèrit per això, no la coneixia del programa de televisió. Tot el que van fer va ser mostrar-me una portada de Maxim i em van dir: "Contracta-la". Perquè quan vaig conèixer Michael Bay, era com, saps què? Per a Erin, crec que hauríem de trobar algú vulnerable; el següent Sissy Spacek, i després, quan va acabar la reunió, Fuller em va mirar i va dir que això no passaria, no amb Michael al capdavant (riu) ".

Sis anys després, Bay es tornaria a apropar a Nispel per dirigir un reinici d'una de les pel·lícules slasher més estimades de tots els temps, Divendres el 13th. Una vegada una franquícia que produiria seqüeles cada pocs anys, havien passat gairebé sis des de l'última entrega de la sèrie; Freddy vs. Jason. Tot i que els fanàtics es van sentir desil·lusionats per la nova versió, tot i així va ser un èxit financer, ja que va guanyar 65,002,019 dòlars nacionals.

Divendres 13 (2009)

Una llegenda torna a pujar gràcies a Michael Bay i Marcus Nispel, "Divendres 13" (2009)

 

Nispel està molt agraït per les seves experiències amb els remakes: “Michael Bay i Platinum Dunes han fet coses meravelloses per a mi i, en tot cas, hem fet una nova versió. Crec que no teníem la intenció de començar una re-fabricació mania".

Nispel ha continuat i allibera el seu treball d'amor "Exeter" aquest any. La pel·lícula segueix un grup de joves homes i dones mentre exploren l'antic asil del nom del títol. Nispel es va inspirar en el guió per haver estat un fan de les pel·lícules de possessió: “Quan vaig pensar en el tema de l’exorcisme, era una cosa que no m’hauria atrevit a abordar en el passat. No vaig tenir cap mena de dubte en refer la "Texas Chainsaw Massacre", però sempre vaig sentir que "The Exorcist" era l'última pel·lícula de terror, l'última paraula d'exorcisme. Però van fer pel·lícules força bones amb exorcisme i, de sobte, es va produir gairebé una moda, les portes de la inundació es van obrir molt ”.

Brittany Curran a "Exeter"

 

L’edifici de la pel·lícula és un lloc real situat a Rhode Island. El director, després de reunir una història de Kirsten Elms (Texas Chainsaw 3D) i escriure un esquema, no estava segur d’on tindria lloc l’aleshores titulat “Màscara posterior”. Algú va suggerir Rhode Island. Nispel, preocupat per la inquietud que seria la ubicació, es va dirigir a Internet per comprendre millor:

"Vaig buscar a Google" llocs de por a Rhode Island "i Exeter", va dir: "Hi havia pàgines i pàgines i pàgines sobre fenòmens sobrenaturals, algunes coses boges; Em va sorprendre. Quan vam arribar, tota la instal·lació —en realitat és el personatge principal de la pel·lícula— ja estava tancada durant 50 anys, i vam haver de trencar un bloqueig que es tancava a l'entrada; quan vam entrar, vam entrar en un lloc durant cinquanta anys, ningú no hi va entrar, era com una càpsula del temps i els sostres van començar a enfonsar-se i es van esfondrar i es van convertir en un sòl vegetal al fons, era increïble . Caminàvem i obríem portes que ningú no havia obert durant cinquanta anys, hi havia cercles de cadires de rodes terpètiques; es posaven en cercles, mirant-se els uns als altres. Va ser la primera producció que he fet en la que mai no vaig anar ni a la casa d’atrezzo. Vaig dir: “Agafeu el llit d’allà, agafeu aquella làmpada, era una bogeria: una parada de compres”.

Donant voltes al gènere: "Exeter" de Nispel

 

El gènere de la possessió és un nínxol que sembla que continua millorant-se. Pel·lícules com La conjuració, insidiós i fins i tot el recent remake de The Evil Dead han donat voltes a un gènere que semblava haver mort fa 20 anys. Però Nispel pren el seu amor per les pel·lícules i la seva habilitat com a artista i les aplica a la seva pel·lícula: "Amb 'Exeter' hi havia en realitat una altra ambició principal ... La manera com va passar va ser Steven Schneider arran de 'Paranormal Activity' i ' Insidious ', em van preguntar per què no voleu fer una pel·lícula així amb nosaltres? Podeu fer el que vulgueu, però doneu-nos aproximadament un resum d’una pàgina. Els vaig donar quaranta pàgines com una setmana després. Em vaig sentir inspirat per la idea perquè vaig dir: mira, sé una cosa, és no serà una pel·lícula imatges trobades, i és no serà un remake, tots dos farem alguna cosa nova aquí ".

I pel so, ho van fer. Les imatges de fórmules funcionen bé perquè el públic està acostumat a la trama i als desenvolupaments dels personatges que poques vegades canvien. Nispel ho espera "Exeter" seguirà certs elements de treball d’una fórmula, però canviarà lleugerament:

"La part realment interessant que va evolucionar, vull dir que la vaig saber quan la vaig escriure, és essencialment com tres pel·lícules diferents en una, és com un malson de màrqueting, perquè no és 'Scary Movie 5', tampoc no és" L'exorcista ", però el que és, en canvi, el primer acte és gairebé com una pel·lícula de festa, la segona part és una pel·lícula paranormal i la tercera part és com una pel·lícula directa. S’entra en aquest lloc còmode pensant que sap el que està mirant ”.

Al director no li agradaria més que espantar-vos els pantalons "Exeter". Però amb la seva experiència i coneixement de l’art i la seva execució, Nispel vol fer-vos pensar una mica més alhora que també us emociona. Tot i que li explica a iHorror "Exeter" no va ser un remake, va ser una pel·lícula de possessió recent, i va aconseguir ser terrorífica i entretinguda:

"Mentre ho feia [Exeter], en realitat mentre la llançava, vaig haver de donar una volta a una moneda en un moment determinat, normalment sóc molt opinat; realment podria anar per aquí o per aquí. Vaig a escriure francament o faig entretenir? I veieu quan van tornar a fer Evil Dead, que vaig pensar que era el millor remake que he vist mai darrerament, no tenia l’humor de l’original “Evil Dead”, no tenia cap d’aquestes artificis. Per tant, es va mantenir tot sol, i em va semblar fantàstic! ”

Nispel ofereix a iHorror una exclusiva sobre quin projecte pot estar treballant a continuació. La història de Manson s’ha explicat moltes vegades, però mai no se li ha donat el tractament que Nispel vol veure al cinema:

“Els darrers deu anys he estat intentant fer alguna cosa que finalment va arribar a bon port, i vam arribar a un guió que en realitat està rebent força ressò sobre l’època de Linda Kasabian i el clan Manson. I és una visió interior del que semblava. Vaig pensar que coneixia la història, però ara hi he llegit 10 llibres, així que sóc com una enciclopèdia ambulant. No eren en absolut com pensàvem que eren ".

El líder original de l’anell bling de Hollywood

 

La història no s’ha explicat del tot

 

Tant si us agraden els remakes de Marcus Nispel com si no, no es pot negar que coneix el seu ofici. Ha agradat a la gent gairebé tota la seva vida a través de la impressió i el cinema. Li encanta el mitjà i s’inspira en alguns dels millors del sector. Les seves pel·lícules poden semblar recreacions a la superfície, però si aprofundiu una mica més per apreciar les seves intencions, podreu descobrir que no s’escalfen, sinó que s’escalfen. "Exeter" és el seu regal per a vosaltres, fan de l'horror, i vol que ho vegeu amb ulls no cansats: "Vaig sentir que devia al món potser la pel·lícula que hauria d'haver fet primer". Ell va dir.

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Notícies

'Strange Darling' amb Kyle Gallner i Willa Fitzgerald Lands Nationwide Lançament [Mira el clip]

publicat

on

L'estrany estimat Kyle Gallner

"Estrella estimada", una pel·lícula destacada protagonitzada per Kyle Gallner, que està nominada a un Premi iHorror per la seva actuació a 'El passatger' i Willa Fitzgerald, ha estat adquirida per a una àmplia estrena als Estats Units per Magenta Light Studios, una nova empresa del veterà productor Bob Yari. Aquest anunci, ens ha fet arribar Varietat, segueix l'èxit de l'estrena de la pel·lícula al Fantastic Fest el 2023, on va ser elogiada universalment per la seva narració creativa i les seves actuacions atractives, aconseguint una puntuació perfecta de 100% Fresh on Rotten Tomatoes a partir de 14 crítiques.

Estirada estranya - Clip de pel·lícula

Dirigida per JT Mollner, 'Estany estimat' és una narració emocionant d'una connexió espontània que fa un gir inesperat i aterridor. La pel·lícula destaca per la seva estructura narrativa innovadora i l'actuació excepcional dels seus protagonistes. Mollner, conegut per la seva entrada a Sundance 2016 "Proscrits i àngels", ha tornat a utilitzar 35 mm per a aquest projecte, consolidant la seva reputació com a cineasta amb un estil visual i narratiu diferent. Actualment està involucrat en l'adaptació de la novel·la de Stephen King “La llarga caminada” en col·laboració amb el director Francis Lawrence.

Bob Yari va expressar el seu entusiasme pel proper llançament de la pel·lícula, previst per a Agost 23rd, destacant les qualitats úniques que fan 'Strange Darling' una incorporació significativa al gènere de terror. "Estem encantats de portar al públic teatral d'arreu del país aquesta pel·lícula única i excepcional amb actuacions fantàstiques de Willa Fitzgerald i Kyle Gallner. Aquesta segona funció del talentós escriptor i director JT Mollner està destinada a convertir-se en un clàssic de culte que desafia la narració convencional". La Yari va dir a Variety.

Varietat revisar de la pel·lícula de Fantastic Fest elogia l'enfocament de Mollner, dient: "Mollner es mostra més avantguardista que la majoria dels seus companys de gènere. És evident que és un estudiant del joc, un que va estudiar les lliçons dels seus avantpassats amb habilitat per preparar-se millor per posar-hi la seva pròpia empremta". Aquests elogis subratllen el compromís deliberat i reflexiu de Mollner amb el gènere, prometent al públic una pel·lícula que és alhora reflexiva i innovadora.

Estirada estranya

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Notícies

El revival de 'Barbarella' de Sydney Sweeney avança

publicat

on

Sydney Sweeney Barbarella

Sydney Sweeney ha confirmat el progrés en curs del tan esperat reinici de Barbarella. El projecte, que veu Sweeney no només protagonitzar sinó també productor executiu, pretén donar una nova vida al personatge emblemàtic que va captar per primera vegada la imaginació del públic als anys seixanta. No obstant això, enmig de les especulacions, Sweeney continua obert sobre la possible implicació del famós director Edgar Wright en el projecte.

Durant la seva aparició al Feliç Trist Confós podcast, Sweeney va compartir el seu entusiasme pel projecte i el personatge de Barbarella, afirmant: "És. Vull dir, Barbarella és un personatge tan divertit per explorar. Ella realment accepta la seva feminitat i la seva sexualitat, i això m'encanta. Ella utilitza el sexe com a arma i crec que és una manera tan interessant d'entrar al món de la ciència-ficció. Sempre he volgut fer ciència-ficció. Així que veurem què passa".

Sydney Sweeney la confirma Barbarella el reinici encara està en procés

Barbarella, originalment una creació de Jean-Claude Forest per a V Magazine el 1962, es va transformar en una icona cinematogràfica per Jane Fonda sota la direcció de Roger Vardim el 1968. Malgrat una seqüela, Barbarella baixa, sense veure mai la llum, el personatge ha continuat sent un símbol de l'atractiu de la ciència-ficció i l'esperit aventurer.

Al llarg de les dècades, diversos noms d'alt perfil, com Rose McGowan, Halle Berry i Kate Beckinsale, es van presentar com a protagonistes potencials per a un reinici, amb els directors Robert Rodriguez i Robert Luketic, i els escriptors Neal Purvis i Robert Wade prèviament units per reviure la franquícia. Malauradament, cap d'aquestes iteracions va passar de l'etapa conceptual.

Barbarella

El progrés de la pel·lícula va donar un gir prometedor fa aproximadament divuit mesos, quan Sony Pictures va anunciar la seva decisió d'elegir a Sydney Sweeney en el paper titular, un moviment que la mateixa Sweeney ha suggerit que va ser facilitat per la seva participació en la pel·lícula. Madame Web, també sota la bandera de Sony. Aquesta decisió estratègica tenia com a objectiu fomentar una relació beneficiosa amb l'estudi, concretament amb el Barbarella reiniciar en ment.

Quan es va investigar sobre el possible paper de director d'Edgar Wright, Sweeney va esquivar amb destresa, només va assenyalar que Wright s'havia convertit en un conegut. Això ha fet que els fans i observadors de la indústria especulin sobre l'abast de la seva implicació, si n'hi ha, en el projecte.

Barbarella és coneguda pels seus contes aventurers d'una dona jove que travessa la galàxia, participant en escapades que sovint incorporen elements de sexualitat, un tema que Sweeney sembla desitjar explorar. El seu compromís de reimaginar Barbarella per a una nova generació, tot i que es manté fidel a l'essència original del personatge, sona com la realització d'un gran reinici.

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Notícies

'The First Omen' gairebé va rebre una qualificació NC-17

publicat

on

el primer tràiler de presagi

Set per a abril 5 estrena al teatre, 'El primer presagi' porta una qualificació R, una classificació que gairebé no es va aconseguir. Arkasha Stevenson, en el seu paper de directora de llargmetratge inaugural, es va enfrontar a un repte formidable per aconseguir aquesta qualificació per a la preqüela de la estimada franquícia. Sembla que els cineastes van haver de lluitar amb la junta de classificació per evitar que la pel·lícula s'encarregués d'una classificació NC-17. En una conversa reveladora amb Fangoria, Stevenson va descriure el calvari com 'una llarga batalla', un no lluitat per preocupacions tradicionals com ara el gore. En canvi, el quid de la controvèrsia es va centrar al voltant de la representació de l'anatomia femenina.

La visió de Stevenson per "El primer presagi" aprofundeix en el tema de la deshumanització, especialment a través de la lent del part forçat. "L'horror en aquesta situació és com de deshumanitzada està aquesta dona", explica Stevenson, subratllant la importància de presentar el cos femení sota una llum no sexualitzada per abordar temes de reproducció forçada de manera autèntica. Aquest compromís amb el realisme gairebé va aconseguir que la pel·lícula obtingués una qualificació NC-17, provocant una llarga negociació amb l'MPA. “Això ha estat la meva vida durant un any i mig, lluitant pel tir. És el tema de la nostra pel·lícula. És el cos femení que es viola des de dins cap a fora”, afirma, destacant la importància de l'escena per al missatge central de la pel·lícula.

El primer auguri Pòster de pel·lícula - de Creepy Duck Design

Els productors David Goyer i Keith Levine van donar suport a la batalla de Stevenson, trobant-se amb el que van percebre com un doble estàndard en el procés de classificació. Levine revela, “Hem hagut d'anar i tornar amb el tauler de qualificacions cinc vegades. Curiosament, evitar la NC-17 la va fer més intensa", assenyalant com la lluita amb el tauler de qualificacions va intensificar sense voler el producte final. Goyer afegeix, "Hi ha més permissivitat a l'hora de tractar amb protagonistes masculins, sobretot en l'horror corporal", cosa que suggereix un biaix de gènere en com s'avalua l'horror corporal.

L'enfocament audaç de la pel·lícula per desafiar les percepcions dels espectadors s'estén més enllà de la controvèrsia de les valoracions. El coescriptor Tim Smith assenyala la intenció de subvertir les expectatives associades tradicionalment a la franquícia The Omen, amb l'objectiu de sorprendre el públic amb un enfocament narratiu fresc. "Una de les grans coses que ens feia il·lusió era treure la catifa per sota de les expectatives de la gent", diu Smith, subratllant el desig de l'equip creatiu d'explorar nous terrenys temàtics.

Nell Tiger Free, coneguda pel seu paper a “Servidor”, lidera el repartiment de "El primer presagi", publicat per 20th Century Studios el dia abril 5. La pel·lícula segueix una jove nord-americana enviada a Roma per al servei de l'església, on es troba amb una força sinistra que sacseja la seva fe fins al fons i revela un complot esgarrifós destinat a convocar el mal encarnat.

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Insereix un GIF amb un títol clicable