Amb Jim Cummings i PJ McCabe, La prova beta segueix un agent de Hollywood compromès que rep una carta misteriosa per a una trobada sexual anònima i es veu atrapat en un món sinistre de mentides, infidelitat i dades digitals. És una pel·lícula fosca, directa i sense sospitar divertida amb un punt afilat.

Si estàs familiaritzat amb les pel·lícules anteriors de Cummings, El llop de la neu buida i Thunder Road, reconeixeràs la dansa tonal de la comèdia i el malestar. La prova beta no és diferent, però dirigeix ​​la seva energia a través de la lent d'un thriller sexual. Exposa un costat lleig de la naturalesa humana amb una honestedat brutal i un humor fosc.

Ens vam asseure per parlar amb Cummings i McCabe, que també van coescriure i dirigir la pel·lícula, sobre la importància del sexe simulat segur, suplantar la identitat d'un oficial, crear personatges difícils i el seu procés creatiu no convencional.

---

Kelly McNeely: Una de les coses que m'agradaven La prova beta, he sentit que part del diàleg s'extreu textualment d'entrevistes amb persones que són assistents, agents i exagents d'algunes de les agències de talent més grans de Hollywood. En pots parlar una mica d'això? Perquè això és una bogeria.

Jim Cummings: És cert. Així que aquell monòleg cridant del meu personatge a Jacqueline està extret d'una entrevista que vam tenir amb algú que treballava en una de les quatre agències més importants de Hollywood. Va ser en un sopar i vaig tenir la meva gran llibreta blava, que és aquí en algun lloc. I la font només deia com era ser allà. I vaig dir, que boig és? Heu escoltat que algú s'ha humiliat? I la font va dir: "Com et veuràs demà quan entris? Com vas a presentar-me avui que seràs millor en la teva puta feina demà?" I tot aquest riff està tret d'un agent que crida al seu assistent en una de les quatre agències principals. 

Estava molt nerviós per posar-ho a la pel·lícula. Però ho vam fer, i només estava al guió al setembre o a l'octubre, i després el vam rodar. I llavors va ser aquella nit on vaig estar com, oh no! Està massa a prop del que ens va dir la font, i estic molt nerviós que aquest agent se n'assabenti. I així vaig trucar a la font. I la font va dir que mai ho recordarà. No et preocupis per això. Ho fa cada dia. I així va ser horrible. És un sistema de merda i una dinàmica de poder, on aquests assistents treballen literalment per un salari mínim a Beverly Hills, per aquest somni de mobilitat ascendent a Hollywood que mai arriba. I volíem mostrar-ho de la manera més realista possible.

Kelly McNeely: Bé, has fet una gran feina amb això, perquè sembla una feina degradant i trencadora d'esperits. Molt bé, suposo, per transmetre això. 

Jim Cummings: Gràcies. És horrible. Gràcies.

Kelly McNeely: Llavors, d'on va sorgir la idea d'aquesta pel·lícula? Ho he sentit descrit com una mena de semblant The Game es reuneix Eyes Wide Shut, que sembla una manera molt encertada de descriure-ho.

Jim Cummings: L’anomenem 50 Shades of Grey dirigit per la South Park nois. Sí, no, la idea original era l'embolcall sexual, eren els sobres morats, el sistema de connexió de persones per cometre adulteri de manera anònima. I va ser una mena de conversa divertida i llarga que vam tenir durant un any desenvolupant-la, com ens trucar-nos com, oh, i si això passés, això podria ser interessant, què passaria si això passés? I es va descontrolar en una espiral quan ens vam adonar que havíem de fer molta més investigació que només la nostra conjectura sobre quina seria la infraestructura per connectar la gent per tenir afers. Ja saps, va dir David Ehrlich, tenint una aventura en aquests dies, n'hauries de fer una Ocean's Eleven robatori d'estil. Així de difícil seria en l'era digital. Vaig trobar que era molt divertit i cert. 

Així que vam investigar al voltant d'un any sobre com algú connectaria realment la gent del seu soterrani per cometre adulteri, i investigar Big Data i plataformes socials i coses com aquestes. I aquest va ser realment el quid de la pel·lícula. I aleshores tot es va convertir en una espiral en això de la mentida i l'engany i les agències de talent. 

PJ McCabe: Sí, realment va començar quan ens asseiem a escriure una pel·lícula de terror continguda que seria molt barata de rodar. El guió que teníem originalment només es deia Passadissos de l'apartament. I va ser com, només fildíem alguna cosa als nostres apartaments. I aleshores no va sortir bé, i vam escriure una pel·lícula molt complexa que va fer una bola de neu a partir d'aquí, però m'alegro d'haver-ho fet. Perquè, sí, és una pel·lícula millor que la que estem als passadissos dels apartaments sent esgarrifós. 

Kelly McNeely: Com us heu connectat? Com us heu conegut, quina és la vostra història d'origen?

Jim Cummings: Probablement ens vam conèixer en una festa al carrer Cortez 21 de Boston. Vam anar junts a l'Emerson College, i PJ estava al programa d'actuació i jo al programa de cinema. I sempre estàvem treballant una mica al costat de l'altre i de vegades en coses junts. Però realment, va ser després de la universitat quan em vaig mudar a Los Angeles. I després vam començar a treballar molt seriosament junts com a escriptors. I després acabem de trobar aquest mètode d'escriure junts on tot és en veu alta, i escriure la millor improvisació. I això es va convertir en aquest procés d'escriptura d'estat de flux. És curiós, de la manera com vam descobrir que escriurem d'aquesta manera, ho vam seguir fent. I ningú ens va dir que no, tothom ens va dir que podeu seguir fent-ho així. 

PJ McCabe: Sí, va passar per casualitat. Vull dir, som els millors amics a la vida real, però sí, és útil poder tenir idees estranyes i ampliar-les, i després ens vam caure accidentalment en aquesta associació d'escriptura realment exitosa. I ara estem escrivint un munt de coses boges, i ha estat divertit. 

Jim Cummings: No és el meu millor amic. 

PJ McCabe: He de deixar de parlar d'això a les entrevistes, perquè cada cop després, és una conversa llarga i incòmoda. 

Jim Cummings: Tots els nostres millors amics estan furiosos. 

PJ McCabe: Sí, allà va la tarda. 

Kelly McNeely: Amb El Wolf of Snow Hollow, La prova beta, i també tornar-hi Thunder Road, Jim, has fet un munt de papers d'homes que són uns idiotes absoluts, però de la manera més entranyable possible. Els converteixes en algú a qui realment pots arrelar gràcies a aquesta honestedat còmica; hi ha una sensació de masclisme en crisi, però es juga amb honestedat. Són seriosos i genuïns, d'una manera que realment els importa. Com és el procés d'escriptura per crear aquests personatges?

Jim Cummings: Gràcies. Um, tot està en veu alta. Així que tinc accés 24 hores a l'actor principal d'aquestes tres pel·lícules. Així que és molt útil. On legítimament tindrem l'escena i l'escriuré en veu alta. Així que és perfecte per a les meves cordes vocals de totes maneres, i els meus girs de frase i accent, i després estaré a la dutxa, i faré una escena i després faré una altra improvisació que és molt millor del que era. abans. I després ho escriuré a la meva aplicació Memo de veu i després ho transcriuré al format de guió. Està una mica enganxat, diem que és com construir l'avió mentre el vols.

Però després, quan rodem coses, és increïblement forense, perquè no tenim gaire pressupost ni programació per poder filmar les coses que volem. Molts de nosaltres hem de memoritzar-ho exactament igual cada vegada, sobretot quan esteu fent tasques llargues. Thunder Road, no hi ha ni una paraula d'improvisació. Havia de ser així, perquè si hi hagués alguna millora, la càmera estaria desenfocada, o el micròfon boom no estaria al lloc correcte. I per tant, com que estem fent aquestes pel·lícules per cèntims, per a entrepans de mantega de cacauet i gelatina, s'ha de fer així. 

Realment, la manera com creem aquests tipus, aquests personatges que interpreto, és una mena de fer-ho en veu alta i una mena d'endevinar on serà el públic amb la seva lleialtat amb un personatge. Es pot donar una bufetada a un cadàver durant 85 minuts en una pel·lícula i que encara estiguin d'acord? Pots tirar una pistola a la teva parella negra als 70 minuts de la pel·lícula i fer que el públic vagi, oh, el pobre? És tot aquest tipus de química estranya que has d'endevinar amb on serà el públic. I ens hi hem posat força bé. Vull dir, ja ho saps, de vegades hi ha bofetes entre la multitud. Però mai hem tingut una sortida. Tothom està bé i suporta el personatge. 

PJ McCabe: Els jadeos són bons. Estan parant atenció. 

Kelly McNeely: Les teves pel·lícules tenen un to i un llenguatge molt específics, tal com escriviu els vostres guions i com els filmeu. Com aconsegueixes que tothom tingui una mena de vibració al teu nivell quan els estàs creant? Perquè de nou, sembla que feu un treball molt específic i molt detallat per crear-ho tot. Com poses a tothom al teu nivell?

Jim Cummings: Sí, l'anglès és increïblement complex, i també el llenguatge i la comèdia i el terror. L'horror i la comèdia funcionen junts perquè són estructures de frases impulsades per punchline on és com la vostra configuració i la vostra recompensa.

PJ McCabe: És una equació, és molt forense. 

Jim Cummings: I com que són molt complicats, en PJ i jo sempre enregistrem els guions com a podcasts com aquest amb aquest micròfon. I posarem música i disseny de so al mateix programa on editem la pel·lícula, Premiere Pro, i es triga un parell d'hores a gravar-la. Interpretem tots els personatges, dient-ho en veu alta com ens imaginàvem que era quan va ser escrit. I després es triga aproximadament un dia, un parell d'hores a barrejar-lo. I després l'enviem als nostres productors, i ells l'envien al repartiment i al grup. 

Així que si volen, el repartiment pot escoltar-ho, ja ho sabeu, cent vegades abans que apareguin al plató. I vam trobar que era la manera més eficaç d'executar les línies de punxó, sigui quin sigui el gènere. No conec ningú que ho faci així. I l'única raó per la qual hem pogut fer-ho d'aquesta manera és perquè som terribles directors i aquesta és l'única manera que sabem com oferir un bon producte. Estic serios. 

PJ McCabe: És difícil quan estàs al plató intentant que algú ho descobreixi en aquest moment. No tens temps per això. Tothom ha de conèixer per endavant el flux de l'escena i el to, perquè no tenim temps d'explicar-ho al plató. Com, "provem-ho de 15 maneres diferents fins que ho aconseguim, fins que aconseguim la teva essència de la línia". 

Jim Cummings: Sí, es necessita una merda per sempre. Estic segur que se sent molt bé com a actor que això passi, podeu triar la presa que vaig pensar que seria fantàstica per a la línia. Probablement sigui bo, però és un insult per a la resta de la tripulació, portar equipament pesat per escales per al teu ego. No ho sé. Realment crec que mai treballem amb actors egoistes. Així que tothom ho aconsegueix. És com tenir un cor, i després tens aquesta persona egoista com "bé, de fet, vull cantar-ho a la meva manera. Vull prendre algunes llibertats amb la melodia aquí”. I és com, no!

Kelly McNeely: Als crèdits, veig que també teníeu un coordinador d'intimitat, cosa que crec que és fantàstic. Sé que més pel·lícules i teatre impliquen coordinadors d'intimitat, cosa que crec que és molt important. Pots parlar una mica sobre aquest procés i sobre la implicació d'un coordinador d'intimitat i la decisió de fer-ho?

Jim Cummings: Sabíem que en faríem una, és una pel·lícula molt íntima. Com que és aquest tipus de thriller eròtic, i hi havia d'haver escenes de sexe entre la dinàmica de poder al plató on és com, jo ​​sóc l'escriptor, el director i l'actor principal, és una pregunta molt diferent per a mi que digués "seieu al meu cara a la seqüència com una broma, creieu en mi, el punchline funcionarà" que si fos jo fent això a un altre actor. Bàsicament és això com, la relació empresari/empleat. Per tant, vull dir, PJ i jo som puritans, estàvem absolutament aterrits pel sexe, cosa que probablement es pot veure a la pel·lícula, és molt divertit, totes les escenes de sexe són una broma de la pel·lícula, però era molt important. nosaltres. Havíem de tenir un coordinador d'intimitat, perquè és una qüestió de seguretat. És com una escena de Kung Fu, si no tens un coreògraf de lluita, a algú se li trencaran les dents. 

I va ser una gran experiència. Vaig poder prometre als meus dos companys de repartiment en aquelles escenes que ningú tindria accés al metratge, excepte jo, que n'era l'únic editor. Així que vam configurar un ordinador independent que era el meu ordinador, jo tenia la contrasenya. I estava en discs durs separats, i estava al públic, així que ningú ho podia veure, no teníem monitors que sortissin al passadís, on normalment tindríem un extractor d'enfocament, tot es va fer en aquest conjunt molt tancat. , es van endur els mòbils, tot això. Així que era perfectament segur. I vaig poder prometre'ls i complir la promesa a les dues estrelles que ningú veuria el metratge fins que no es projectés al festival de cinema. I ho vaig fer. I vaig fer que els meus dos companys de protagonistes vinguessin després i em diguessin que era el més segur que m'he sentit mai en un plató de pel·lícula, fent qualsevol escena de sexe o qualsevol cosa per ell. 

Realment, va trigar molt de temps, va trigar cinc hores a rodar les cinc plans que necessitàvem en aquelles escenes, que és el temps més llarg que hem tingut entre les preses de muntar-lo i assegurar-nos que les coses funcionen. Però la sensació després que la gent que està a la pel·lícula es va sentir atesa, apreciada i salvada és inestimable. I no ho sé, diuen que sigui el canvi que vols veure al món. I crec que és important corregir els problemes del passat fent-ho de la manera correcta. La resposta llarga a una pregunta breu.

PJ McCabe: Una pregunta important, i una cosa important a cobrir. 

Kelly McNeely: Absolutament. És com tenir un coreògraf de lluita. Es tracta d'assegurar-se que tothom se senti còmode i segur i se senti atès, cosa que crec que és molt important.

Jim Cummings: Perquè és incòmode com l'infern!

PJ McCabe: També ens fa sentir millor, pots saber si algú està incòmode, fa que tothom estigui incòmode. És terrible. No cal que ho facis així.

Jim Cummings: Estàvem tan nerviosos, érem els més nerviosos de tots! Hi ha una escena en què he de sintetitzar el sexe amb l'Olivia [Grace Applegate], la noia d'una habitació d'hotel, i estem en aquest escriptori d'aquesta habitació d'hotel, i se sent com un set porno. I sóc l'empresari d'aquesta gent, i estic mig nu fent aquesta escena per aconseguir les imatges d'aquesta broma. I l'Annie Spong, la coordinadora d'intimitat, s'acosta i diu: vols algun tipus de protecció, vols que tingui una tovallola aquí per assegurar-te que no t'exciteu? I em vaig treure la bena dels ulls i vaig dir que no hi ha manera possible que em pogués excitar ara mateix. Comencem a rodar. I t'oblides, és com el kung fu, algú podria fer-se mal aquí i l'únic estrès, l'únic que em podria fer sentir bé, és quan això s'acabi i tenim el metratge aquí. Podem marxar i no fer-ho més, saps?

Kelly McNeely: Una pregunta per a tots dos, heu tingut mai la temptació de fer-se passar per un agent de policia o un agent de la llei?

Jim Cummings: [Riu] Bé, és contra la llei, i si és un oficial federal és un delicte federal. El meu personatge acaba duplicant-se.

PJ McCabe: L'agent de policia no treballava, així que va haver d'anar a nivell federal.

Jim Cummings: Agent Bruce McAllister: el nom més estúpid. No, no ho tinc, gràcies al cel. 

PJ McCabe: Ningú em creuria. Encara no puc entrar a les pel·lícules amb classificació R sense mostrar l'identificador, així que no, no funcionaria. 

Jim Cummings: Es va apartar per veure aquest. 

PJ McCabe: No he pogut entrar a veure la meva pròpia pel·lícula. Són com, no, no, no, no per a tu fill, potser quan siguis gran. Així que no, no, encara no ho he fet. No amb èxit, no. 

Kelly McNeely: Quin seria el vostre consell a qualsevol que vulgui entrar a la indústria de l'entreteniment? Si volen dedicar-se a la direcció, si volen dedicar-se a la interpretació, si volen involucrar-se en el sector?

Jim Cummings: Hi ha grups de Facebook realment meravellosos. Com, necessito un productor, necessito un editor, necessito un ajudant de producció. I estan ben subscrits. I pots anar-hi i unir-te al grup, i són públics. I hi tenen unes 50,000 persones. Per tant, si voleu anar al plató per aprendre, no és difícil dir-vos: "Hola, estic a Des Moines o a l'Azerbaidjan, i em preguntava si hi ha algú a la comunitat cinematogràfica del meu barri". I hi he enviat un munt de cineastes joves a través de Twitter, i m'ha estat molt útil. Així és com vam començar quan ens vam traslladar per primera vegada a LA, grups de Facebook. 

I després la meva resposta sempre és fer curtmetratges i no treballar en guions de llargmetratges. Crec que tots, quan van començar, vaig dir: "He de fer el guió perfecte". I si només pots centrar-te en fer alguna cosa que duri deu o cinc minuts, això és perfecte. T'estalviaràs molts diners i molt mal de cap, somiant despert que no ets prou bo. 

PJ McCabe: Sí. I no tinguis por de provar altres coses. Vull dir, vaig ser actor durant la major part de la meva vida creixent. Havia acabat d'escriure, però tenia por de compartir-ho amb ningú. És com, no tinguis por de compartir les teves històries estranyes i provar coses noves i portar barrets diferents. Perquè sí, ajuda. Ajuda amb totes les altres parts del cinema provar altres coses. Ajuda amb la teva interpretació. Així que feu-ho tot, intenteu fer-ho tot. No tinguis por. I no tingueu por de fer coses estranyes quan envieu les vostres històries. Està bé. La gent ho busca, crec

Kelly McNeely: També és la millor manera d'aprendre, és només implicar-se de totes les maneres, formes i formes que puguis.

PJ McCabe: Fes el que puguis. 

Jim Cummings: Sí, ho has d'aprendre tot. Crec que això és una mena de futur. Crec que tothom s'haurà de semblar molt més als YouTubers, on han d'aprendre-ho tot i crear el seu propi estudi i canal. Veig que Hollywood va pel mateix camí. Així que ho hauràs d'aprendre de totes maneres. Millor començar ara. 

Kelly McNeely: Consell just. Ara bé, aquesta és una pregunta molt clixé, però és una que m'agrada fer de tant en tant. Quina és la teva pel·lícula de por preferida? O els tres primers, perquè entenc que intentar escollir-ne un és com intentar triar el vostre fill preferit.

Jim Cummings: Només estic mirant el Rosemary's Baby cartell d'allà, el molt bonic. És l'estampa de Jonathan Burton. És realment preciós, si no l'heu vist, és com el seu fan art i és molt bonic. De totes maneres, això és molt bo, perquè t'atreu i et fa sentir com si t'estiguis tornant boig amb ella. I és bonic. 

Però la pel·lícula més terrorífica, la meva pel·lícula de terror preferida, hi ha una pel·lícula que es diu Session 9 això és una mica cursi. Però hi ha 45 minuts en aquesta pel·lícula que crec que és la pel·lícula de terror més espantosa que s'ha fet mai. I és quan surten els enregistraments, i aleshores es comença a apagar el corrent, i aquest tipus de coses. És realment, molt aterridor. I llavors El Conjuring 2, la pel·lícula de James Wan que té lloc a Anglaterra, crec que és probablement una altra de les pel·lícules més espantoses que he vist. I acaba tan bonic, on són Ed i Lorraine Warren, i l'Elvis toca el disc a la ràdio i ballen a càmera lenta i és un moment preciós, i encara tens por que alguna cosa surti, i res no ho fa. , i realment és una fusió molt complicada de romanç i terror que m'encanta tant. 

PJ McCabe: Sí, només aniré amb una de les grapes. Jo sempre vaig amb l'exorcista, només per la forma en què es construeix. És la pel·lícula més creïble que he vist mai pel que fa a algunes de les possessions demoníaques més ridícules. De la manera com passen per tot això forenses, fan tots els passos que realment faries. Com anar a l'hospital, faries tot això. Tothom és tan creïble. Fins i tot els metges i científics amb qui ella tracta són com "Sí, això és una bogeria. T'has plantejat mai anar a un capellà? Odio dir això. No sé què fer”. És tan desgarrador i aterridor d'aquesta manera, en lloc d'entrar un noi tonto com "Estic aquí per fer l'exorcisme", on és del no-res. 

Jim Cummings: Això és el que veiem a totes les pel·lícules des de llavors. El que és tan estrany, perquè aquella pel·lícula va sortir als anys setanta.

PJ McCabe: Va marcar el to, i ningú s'ha pogut acostar. I jo només... aquella pel·lícula només en termes d'acumulació? La pel·lícula de terror tracta de construir, construir les apostes prou altes i prou creïbles, i després trencar-les al final. I això és difícil de fer. I l'exorcista ho fa a la perfecció.

Jim Cummings: Els primers deu minuts tenen lloc a l'Iraq, i no té res a veure amb la història, però té tot a veure amb la història, on és com els vells sacerdots contra el diable. I quan torna als 60 minuts de la pel·lícula i ell torna, estàs com, oh, per això vam començar tot això. 

PJ McCabe: Aquesta és la millor escriptura, és la configuració, la recompensa. És una gran pel·lícula estructurada. Sí, això és el millor. 

Kelly McNeely: En tens dos més, o només et quedes amb un?

Jim Cummings: Zodíac.

PJ McCabe: Zodíac, és clar, n'hi ha tantes de genials... 

Jim Cummings: Sabies que a? Zodíac, de David Fincher, no tenien cap sang falsa al plató. Tot és sang CG. Perquè en David no es volia molestar amb els canvis de vestuari. “Tria molt de temps, seria un gran embolic. No estem fent canvis de maquillatge i vestuari. Ho farem tot CG." És fantastic. No ho sabríeu mai. 

PJ McCabe: Té Se7en comptar? 

Jim Cummings: Se7en compta, segur. 

PJ McCabe: Per tant, suposo que són més thrillers, thrillers detectius, però són horribles. Ens parlem dels detectius. 

Jim Cummings: Sí, qualsevol cosa David. 

Kelly McNeely: Hi ha una escena a El Wolf of Snow Hollow això em recorda molt a l'escena del soterrani Zodíac. Quan hi ha aquesta lenta comprensió. 

Jim Cummings: A la cuina? Aquesta és la millor escena de la pel·lícula. Vull dir, per això vam fer la pel·lícula. Per poder fer el mindhunter L'estil d'interrogatori, les entrevistes sobre la taula amb un assassí és el que més m'agrada del món. I després fer-ho també com a comèdia. Va ser molt divertit. Va ser molt satisfactori. Will Madden, l'actor que interpreta el llop en aquesta pel·lícula, és un dels millors actors que conec. I ell i jo estàvem molt a prop quan estàvem fent aquella pel·lícula, perquè era l'única altra persona que havia llegit tots els llibres de John Douglas per investigar coses d'assassins en sèrie. Així que ell i jo vam parlar de com, tots aquests assassins diferents i com pensen i com funcionen. I així sempre estàvem parlant al plató d'aquestes coses. I va ser una gran relació.

Kelly McNeely: M'encanta això, amb mindhunter, van treure casos directament del seu llibre. Hi ha tants casos i converses que es van treure pràcticament textualment.

Jim Cummings: Crec que la temporada 2 de mindhunter és probablement el millor mitjà que s'ha fet mai. El cas Wayne Williams, i el fet que la temporada comença i es tracta d'altres casos i Manson i tot aquest tipus de coses interessants, i el Fill de Sam, però després es tracta dels assassinats infantils d'Atlanta i té un final tan satisfactori. I després un final poc satisfactori políticament. És realment increïble. I sí, crec que l'he vist unes cinc vegades. Quan va sortir per primera vegada. Està molt bé. 

Kelly McNeely: Quina és la millor lliçó que has après en el teu temps treballant al cinema? 

Jim Cummings: Jo diria que treballa sempre amb els teus amics, això és el més important. De fet, ho hauria d'haver après abans. Però hi ha una història de David Fincher on va dir que va aparèixer al plató 3 estranger. I va dir: "En un parell d'hores vaig aprendre que un carretó d'unió no vol empènyer un carretó per a un jove de 29 anys. Tan bon punt vaig acabar aquella pel·lícula, em vaig adonar que només anava a fer pel·lícules amb els meus amics”. I ho ha fet des de llavors, i això és una cosa que és molt important per a nosaltres. Si pots fer pel·lícules amb persones que realment es preocupen per tu, la pel·lícula serà molt millor que qualsevol altra manera de fer una pel·lícula. 

PJ McCabe: Em faria ressò d'això. Vull dir, perquè és un esforç tan col·laboratiu. Vull dir, per La prova betaÒbviament, érem Jim i jo, però el nostre DP Ken [Gal·les], vull dir, la pel·lícula mai hauria estat gens a prop del que era sense la seva visió, i ell n'hagués afegit tant creativament. Charlie [Textor], el nostre dissenyador de producció, els nostres productors –de qui tots som amics, com va dir Jim– i gent en qui confieu, perquè podeu fer salts creatius més grans i no us sentiu conscient de preguntar-vos què en penseu? sobre aquest? I crec que això és gran. I crec que moltes vegades treballes amb gent i et sents estrany d'intentar fer salts i demanar la seva opinió. Així que treballar amb els teus amics, amb persones en qui confies, ajuda de manera creativa i també ho aconsegueix.

Kelly McNeely: I què és el següent per a vosaltres? 

Jim Cummings: Som... què ens queda? Depèn del dia que ens pregunteu. Estem escrivint coses que són molt divertides i molt commovedores a la seva manera. Avui estem escrivint una pel·lícula de terror victoriana mentre parlem. Però fa uns dos anys que el desenvolupem i només la setmana passada vam començar a posar-lo en format de guió. Està molt bé i ens encanten tots els personatges, i intentarem fer-ho per a finals d'any. I després no sé què passa. Depèn. Com si tinguéssim totes aquestes idees, i després cal que algú digui, sí, ho pagarem, i això serà el que farem després. Així que sí. 

PJ MaCabe: Ho veure'm. Tots ells en algun moment. Encara no sabem quin ordre. Així que ja veurem.

 

La prova beta ja està disponible a Digital i VOD