Josh Ruben és una mica un home de la ciutat en el gènere de terror. És actor, escriptor, director i productor, conegut pels seus llargmetratges (Espanta’m i Els homes llops dins) i, més recentment, el seu paper a de Travis Stevens Un cervatillo ferit, en què interpreta a un assassí inestable amb la mirada posada en un nou premi. 

Abans de trobar una casa horroritzada, Rubén va dirigir esbossos per a The late late show amb James Corden i episodis de Adam ho arruïna tot, i va ser un dels membres fundadors de CollegeHumorEl departament d'“Originals” (on ha dirigit i interpretat en milers de curts còmics). Ha estat un noi força ocupat al llarg dels anys.

Vaig poder parlar amb Ruben sobre Un cervatillo ferit, la moneda de comèdia de terror a dues cares i el que vindrà a continuació. 

Kelly McNeely: Estic agraït que estiguis aquí per parlar amb mi avui, solia mirar la merda de College Humor quan estava a la universitat. Així que de nou, gràcies per acompanyar-me. En aquest sentit, el terror i la comèdia són, en certa manera, les dues cares de la mateixa moneda. És la mateixa idea de configuració i punchline, oi? I sé que tens una formació bastant extensa amb la comèdia, podries parlar una mica d'aquesta transició i de com funciona, bàsicament, aquest tipus d'equilibri?

Josh Ruben: Sí, vull dir, hi ha unes quantes parts diferents d'aquesta conversa, la primera de les quals és, ja ho saps, hi ha un cop inesperat, com ara l'ensurt inesperat. Així que tens aquest tipus de congruència. Crec que la cosa sobre això, comèdia, o almenys cineastes de comèdia, com Jordan Peele i Zach Cregger, i m'atreveixo a posar-me a prop d'ells com ells, crec que el perquè estem treballant és perquè estem tirant els límits, perquè piquem i punxem i potser tenim una mica d'avantatge a l'hora d'observar la cultura, perquè l'enfilem. O certs tipus de personalitat que volem enfilar; la meva especialitat sembla ser els homes tòxics. 

La meva primera pel·lícula tractava d'un home emasculat a l'ombra de la grandesa d'una dona, i volia fer-ho amb humor i horror. Per tant, crec que hi ha un avantatge, i sens dubte, dins de l'aspecte tècnic de tot plegat, ja ho sabeu, les endorfines crec que es disparen de la mateixa manera. Els nostres ritmes cardíacs augmenten de la mateixa manera. El riure inesperat fa una rialla inesperada, on l'ensurt aconsegueix el crit.

Kelly McNeely: M'alegro de saber que has mencionat Zach Cregger, perquè Bàrbar era increïble, i m'estimava Els nens més blancs que coneixeu també. No sabia que va dirigir això quan vaig entrar a aquella pel·lícula, vaig aprendre després dels fets, i va ser com quan vaig aprendre això. La tristesa va ser dirigit per un noi del Canadà. Em va volar! Però, vull parlar-ne una mica Espanta’m i l'art de narrar contes, perquè és molt teatral i inventiu, i això m'encanta. Com es va concebre l'estructura d'aquella pel·lícula?

Josh Ruben: Va ser una mena d'engany, i potser una mica meta, perquè cada guió que havia escrit fins aquell moment sense descriure només em va donar el bloc de l'escriptor. Cada vegada que em proposava escriure un guió, com si algú escrigués una novel·la, arribava a la pàgina 33 i em deia com, oh, merda, això hauria d'haver estat una història curta. O realment no m'ho vaig pensar tot. Vaig omplir el segon acte amb aquells guions, amb aquells guions fallits, es van convertir, en essència, en les històries curtes, els contes antologia. Però el motor d'això va ser aquest tête-à-tête entre aquests dos personatges, tota competència. 

El meu primer swing del draft va ser una mica més, suposo, obvi que Fred seria un assassí psicològic, i això era el que seria. Però, com, no, grisem una mica aquesta línia, fem d'ell només un home fràgil que tenia massa alcohol i va ser objecte d'una tercera roda després d'una nit en què res no xocava. Així doncs, només per parlar de l'estructura, en vaig omplir el centre i vaig arribar al clímax amb les històries, com potser representaria una pel·lícula d'antologia.

Kelly McNeely: Has fet bastant tant davant com darrere de la càmera, què et porta més alegria o emoció?

Josh Ruben: Tots dos m'emocionen de moltes maneres. Crec que la meva experiència com a cineasta, que normalment seria la meva primera resposta, almenys en aquesta època de la meva vida, com a cineasta, ara estic d'alguna manera més animada per actuar i actuar perquè estic arxivant com altres directors i els cineastes parlen amb el seu equip i el seu repartiment i es comuniquen. Així que estic aprenent. El més complicat és quan vols ficar-te les ungles als genolls i agradar, no dir alguna cosa o no ser útil per sortir com un blasfem. 

Però crec que per un minut vaig deixar de banda la interpretació, o almenys em vaig entusiasmar menys amb això, perquè em vaig emocionar amb la realització de pel·lícules de terror, tot el control, l'experiència d'això i l'apoderament i el capitaneig del vaixell. Però crec que el meu amor per la interpretació no va desaparèixer, però crec que va tornar amb diverses vegades Un cervatillo ferit. Només perquè és essencialment un paper de somni interpretar a terroritzador i aterroritzat, i el que representa la pel·lícula, i com d'intel·ligent i artística és.

Kelly McNeely: I sense massa spoiler, el teu personatge Un cervatillo ferit És una persona una mica desafiant, direm? Com et prepares per a això? I com et va desafiar?

Josh Ruben: Preparar-me'l va ser doble, el primer dels quals va ser conèixer la seva màscara. Era un narcisista paó, així que de fet porta una màscara i crea aquell moment o aquella xapa, quan Meredith (Sarah Lind) o qualsevol altre personatge li donaria l'esquena a aquest home, i s'havia desfet i ho veuràs. només petites pistes de qui i què era realment. 

Jugant amb això, però també com algú que és inherentment divertit, i un boig, probablement, per a la gent de la meva vida personal, fins a un grau molest, com sempre ha de dir o fer alguna cosa divertida, o punxar i punxar. Estava parlant d'empènyer els límits fins a un grau odiós, vaig haver de fonamentar-me realment per no quedar atrapat intentant ser graciós i per intentar posar-me en contacte amb una mica de seductor, perquè això és el que fa aquest noi. És com s'alimenta. Així és com atrau les dones. Així que vaig haver de fer de suau, cosa que realment no faig mai; Estic molt més còmode jugant al contrari.

Kelly McNeely: Agraeixo molt el, gairebé una mena de subgènere, que m'agrada anomenar terror de Bandera Roja, com ara Fresc és un altre bon exemple d'això també. Sembla que apropes a alguna cosa primordial Un cervatillo ferit; com a actor, això és més alliberador? O és més difícil de controlar?

Josh Ruben: Oh, és tan alliberador. És tan alliberador, crec que per qualsevol motiu tinc, o almenys desenvolupat, un cert control sobre el meu instrument. Potser va ser perquè quan jo era actor i no tenia cap agent, vaig començar a dedicar-me al cinema, a fer esbossos amb els meus amics. Fins i tot abans College Humor, teníem un grup de dibuixos amb alguns de la mateixa tripulació. Apreneu a controlar el vostre instrument. 

Així que llegeixo la sala o faig com a baròmetre per saber fins a quin punt estic portant alguna cosa i com es podria percebre a la pel·lícula, suposo. Crec que potser també és una habilitat com a actor de teatre; en aquell moment, jo vaig dedicar-me al teatre quan era més jove. Així que sí, va ser totalment alliberador. Vull dir, tota la pel·lícula va ser un terreny de joc, vaig haver de tocar tots els costats de l'espectre que mai he volgut explorar.

Kelly McNeely: Com a antic nen de teatre, vaig apreciar l'element del cor grec Un cervatillo ferit. Això va ser molt inesperat. Pots parlar una mica d'aquest element de la pel·lícula i de com canvia una mica l'horror?

Josh Ruben: Segur. Vull dir, ja ho sabeu, aparentment, mireu aquesta pel·lícula, i vull dir, em vaig signar perquè és Patrick Bateman a The Evil Dead Cabaña i les Fúries són cenobites, saps? Per tant, el que comença és que bàsicament se sent com un slasher que es converteix en una història de fantasmes. I en última instància, és una mena de superheroi grec, saga feminista fantasmagòrica, conte, capítol i un d'aquests tipus de: ni tan sols l'anomenaria una tragèdia, només una història grega. Així que només agraeixo com va canviar. 

Crec que l'horror canvia de tot allò que podria sentir-se a primera vista derivat i familiar, i després es converteix en, crec, una mena de muntanya russa, perquè què hi ha més catàrtic que exposar un home de merda i narcisista? Això és el que m'agrada de jugar al sac de boxa en aquestes històries, que després de quatre anys de l'últim president, és com, no és exactament el tipus de persona que vols fer sentir vulnerable? Però sense espatllar res, preferirien fer qualsevol cosa més que admetre el seu mal fet.

Kelly McNeely: I de nou, sense espatllar res, la seqüència de crèdits finals em recorda una mica el final de perla, només mantenint això durant molts minuts, quant de temps va trigar? S'ha sentit com una eternitat? Quant de temps passaria abans que es produís un tall?

Josh Ruben: Bé, Travis (Stevens) es va inspirar per rodar una bobina de pel·lícula sencera d'aquesta mateixa seqüència, i una bobina de pel·lícula és d'11 minuts. Així que hi ha la seqüència de crèdits finals, crec que són cinc minuts i canvien, així que hi ha altres cinc minuts estranys a la sala d'edició del que esteu veient. Va ser emocionant, vull dir, va ser durant els dos últims dies de rodatge. Així que en aquell moment ja estàvem tots, ja ho sabeu, diverses, diverses nits de rodatge durant la nit. Dues setmanes de nits et prepararan per a qualsevol cosa. Així que va ser emocionant. 

Tothom em va preguntar, era incòmode? Com està el teu ull, com està la sang falsa, i amb una toga, devia estar gelant i totes aquestes coses. Només vaig sentir un enfocament elèctric i un compromís. Crec que tots ho hem fet, sabent que això és el que farem tots. I ara, ja ho sabeu, estic segur que ho sabeu tan bé com qualsevol altre, les pel·lícules han de provocar una mica d'emoció, es converteix en allò de què parla la gent. Així que si no aprecies l'art o el giallo de tot plegat, o el tipus d'història feminista d'això, ei, has de veure aquesta cosa per aquesta raó esquitxada. 

És com el motiu pel qual estic emocionat de veure Terroritzador 2, ni tan sols vaig veure la primera part. Però la gent diu oh, ho has de veure per aquest motiu. Per tant, estic content que hi hagi un element en aquesta pel·lícula que fa que la gent vagi com, oh, hauria de comprovar-ho.

Kelly McNeely: Puc dir que ets un fan del terror, el terror sempre ha format part de la teva fundació, o és una cosa que has trobat una mica més tard? I vols seguir treballant en el gènere?

Josh Ruben: Sempre ha estat part de la meva fundació. Jo era fan del terror abans de ser fan de la comèdia. La meva germana Rachel, va ser ella la que em va presentar a persones com Els malsons de Freddy i de Stephen King Ull de gat. I quan era un nen dels anys 80, els teus pares no estan ben segurs de com jutjar una pel·lícula per la portada, així que són com oh, Mona llueix, es tracta d'una joguina, pots veure-la. 

I vull seguir fent pel·lícules de terror. Definitivament, per al proper o dos, sigui el que tingui el privilegi de tenir l'oportunitat de fer, vull empènyer els ensurts i veure si puc ballar aquesta delicada línia de mantenir-ho humorístic. Així que empènyer l'horror amb seguretat i, finalment, vull explorar els altres gèneres amb seguretat. Gaudeixo d'una pel·lícula de comèdia o d'un plató de comèdia, però també com a nen de teatre, m'encanta un musical, m'emociona incorporar potser la música o el ball a una de les pel·lícules del futur, potser també amb algun gènere. Així que veurem com surt això.

Kelly McNeely: Com a fan del terror, m'encantaria que recomanessis una pel·lícula de terror perquè li agradi a un fanàtic del terror. Si hi ha algú que l'ha vist l'exorcista, han vist La cosa, han vist, ja saps, totes les bases, quina pel·lícula recomanaries?

Josh Ruben: Oh Wow! Un fanàtic del terror incondicional? Jo li recomanaria a un fanàtic del terror incondicional un que no he vist des de fa molt de temps, però sé que és bastant dur, és: oh, Déu meu, ara m'acaba de sortir un segon al cap... oh, ara un tercer... jo recomanaria El primer poder; és una pel·lícula de possessió amb Lou Diamond Phillips, i és realment, pel que recordo, vull dir, em va fer molta por quan era petit, potser si l'encentes ara seria molt lleuger, però per què Recordo que va ser força intens. Una mena de a Fallen-esque plot és el que recordo, una possessió, però és una de les primeres que recordo. També hi ha una mena d'acció cruenta. 

Això i un que sé amb certesa que és realment hardcore es diu Parts del cos. Això és bàsicament l'actualitat Frankenstein. Realment brutal, molt cruent, també una mica d'acció. Probablement una mica obsolet en aquest moment, no recordo com va ser, ja saps, brut, però crec que quan tenia 10 anys el veia, massa jove. Ho vaig apreciar per raons que hauríem de fer.

Kelly McNeely: Moltes de les pel·lícules que has estat fent recentment, Parents de sang fa poc va sortir a Shudder i Espanta’m i Un cervatillo ferit, tots tenen casa a Shudder, la qual cosa és increïble perquè és una plataforma tan meravellosa... En aquesta mateixa nota, hi ha alguna pel·lícula de Shudder que recomaneu molt?

Josh Ruben: Bé, heu de mirar el de Brian Fuller Queer per la por documental. Crec que tots els seus documentals són increïbles. També n'hi ha Mai més no dormis, que estic bastant segur que encara està a Shudder. Són com vuit hores Malson a Elm Street documental. És fenomenal, ho podria tornar a veure tot. Vull dir, realment passa per totes les pel·lícules i Robert Englund hi és, i Heather Langenkamp i Wes Craven, tantes imatges d'arxiu i similars. Però pel·lícula cinematogràfica? Oh Déu, vull dir, crec que tothom hauria de mirar Espanta'm, parents de sang, un cervatillo feriti Qui els va convidar, també editat per Patrick Lawrence que ho va fer Espanta’m també.

Kelly McNeely: Llavors, què us vindrà?

Josh Ruben: Tinc una novel·la gràfica sortint que és una mena d'homenatge al meu amor Contes de la cripta, que sembla que podria haver estat un conte al programa de televisió, amb sort, per a algunes persones. En última instància, podria acabar sent massa retorçat pel gust de la gent. Així que es diu donar-, i això sortirà l'any que ve. I és amb Invader Comics, il·lustrat per Brianna Tippetts, que és una artista amb qui m'encanta treballar. 

I Michael Kennedy, l'escriptor de Blumhouse's Freaky, ell i jo estem treballant en una comèdia de terror que m'encanta, em moro de ganes de fer. I hi ha altres coses que suren, mai se sap si passarà, però realment només vull refer Darkman o almenys una seqüela heretada. Crec que Liam Neeson vol donar una puntada de peu al cul i potser tornar a posar-se els embenats.

Kelly McNeely: Si ens ha mostrat alguna cosa amb les seves recents eleccions d'actuació, és que tot el que vol fer és patejar el cul, saps?

Josh Ruben: Això crec! Crec que per això és com, d'acord, per què no en feu almenys un que sigui una mica més esbiaixat de gènere, saps? No cal ser un camioner de carretera de gel o el que sigui.

Kelly McNeely: O algú que només està intentant recuperar els seus fills.

Josh Ruben: Ho entenc, vull dir, ho entenc.

Kelly McNeely: Una pregunta estranya, hi ha alguna cosa que t'agradaria que algú et preguntés en una entrevista? Tens la pregunta de l'entrevista sense dir que et dius, oh, realment vull parlar d'aquesta única cosa?

Josh Ruben: Vull dir, m'encanta: ja has fet preguntes tècniques, com ara les coses sobre el procés, sempre m'he descobert. Cada vegada que algú pregunta, sobretot els cineastes, sobre el seu procés, ja ho sabeu, com ho bloquegeu tot, com parleu amb els actors, com us comuniqueu, o la química de tot això, tot aquest tipus de coses. Aquests són els tipus de preguntes que m'encanten. Però pel que a mi em respecta, has assolit totes aquestes marques. 

Però també és per això que devoro el de Mick Garris Post mortem, només perquè realment hi entra. Així que no ho sé, potser algun dia quan em retiri o m'apropi, en faré una que sigui clarament tècnica, com si ni tan sols pregunto als cineastes quins són els seus antecedents, només encerto. en like, com ho fas?

Kelly McNeely: Com ho fas? Què fas? Què fas servir? Escriu-ho tot. 

Josh Ruben: Sí, molt, molt específic. Trobeu el director de Parts del cos i preguntar-li per què ho va fer.

Feu clic aquí per llegir la ressenya de Bri Un cervatillo ferit, ara en streaming a Shudder.