Els fans de Stephen King ja fa més d'una setmana que fan fila IT: Capítol segon, la segona meitat d 'Andy Muschietti i De Gary Dauberman adaptació de la icònica novel·la de King.

La resposta de crítics i fans ha estat majoritàriament positiva, però la comunitat LGBTQ ha tingut un problema real i no totalment infundat amb la nova adaptació i la seva representació d’una de les escenes més brutals del llibre, així com el seu maneig de la sexualitat d’un altre personatge.

No cal dir que hi haurà spoilers per sota d’aquesta línia IT: Capítol segon. Si us plau tingui en compte.

Qualsevol que hagi llegit el llibre coneix la història d’Adrian Mellon, un jove gai brutalment apallissat per un grup d’homòfobs i finalment llançat al costat d’un pont i acabat per Pennywise el pallasso.

King va dibuixar la història a partir d’una vida real que feia gais que va tenir un efecte profund en ell quan va llegir el cas, i la va utilitzar com a exemple de com Pennywise / IT encara influïa a la ciutat de Derry, fins i tot mentre dormia. L’escena era brutal al llibre i es representava igualment brutalment a la pantalla de la nova pel·lícula de Muschietti.

No obstant això, hi ha una forta diferència entre tots dos.

Al llibre, King explicava la història a través de flashbacks, mentre els novells i el nuvi d’Adrià relataven els fets que van conduir a aquella nit. També va arribar a fer-nos saber que els bashers gai eren realment castigats pels seus crims, fins i tot si, en algun nivell, la policia i els fiscals implicats estaven més del costat dels bashers que Adrian.

La justícia per a Adrià es va complir amb tres condemnes per homicidi amb els dos homes majors d’edat condemnats a entre deu i vint anys de presó.

Amb la nova pel·lícula, veiem que succeeix aquest crim, i es converteix directament en el catalitzador de Mike Hanlon per arribar al Losers Club recordant-los el seu jurament de tornar a Derry i derrotar a Pennywise d’una vegada per totes si mai tornaria a aixecar-se.

Igual que moltes víctimes de delictes d’odi, Adrian no es torna a esmentar més i, per a molts de la comunitat queer, crec, que la realitat va colpejar amb força.

Al cap i a la fi, igual que al llibre de King, és gairebé la primera escena de la pel·lícula. Alguns van dir que hauria d'haver vingut amb un advertiment de disparador, però tant Muschietti com Dauberman han estat parlant sobre la inclusió de l'escena des de fa més d'un any, de manera que no estic segur de quina advertència més caldria necessitar.

Altres han assenyalat que la manca de càstig era, com a mínim, irresponsable quan aquests delictes encara es produeixen cada dia. Tot i que estic d’acord amb això, no estic segur que passar per tot aquest procés de les confessions i tot el que això comportés no hagués alentit una pel·lícula que ja tenia gairebé tres hores de durada.

Independentment, tot el procés semblava que es manejava de manera incòmoda mostrant la brutalitat d’una manera que, evidentment, alguns membres del públic no estaven preparats per veure.

Tanmateix, amb el seu públic queer que s’estalviava d’aquesta brutalitat, Dauberman i Muschietti, per qualsevol motiu, van continuar el seu pas erroni quan van decidir codificar un dels Losers com a homosexual.

Per als no iniciats, la codificació queer és un procés mitjançant el qual un escriptor o director insereix elements en una història per donar a entendre que un personatge és queer sense confirmar mai la identitat queer del personatge. La codificació queer va ser un pilar fonamental de la producció cinematogràfica durant el codi Hays de principis a mitjan segle XX, que ja no es considera una pràctica positiva i, en última instància, perjudica la comunitat queer.

Si heu vist la pel·lícula, ja sabeu que estic parlant, evidentment, de la bocabadada oficial del Loser Club, Richie Tozier, que Dauberman i Muschietti van optar per codificar com a gai.

El que és més preocupant en aquesta pel·lícula, però, és la relació que aconsegueixen crear entre ser estranys i traumàtics en els seus intents de concretar el personatge del nostre adult Richie. La sexualitat de Richie es converteix en el focus del seu "trauma", però, de nou, no ho és mai en realitat abordat tot i que se’ns dóna tant de focus i desenvolupament per a la resta de personatges.

Bill encara pateix la pèrdua de Georgie i passa gran part de la pel·lícula intentant protegir un altre noi que li recorda al germà petit que Pennywise li va treure.

Beverly va patir abusos per mans del seu pare, i després va créixer per casar-se amb un home que era tan abusiu. La veiem prendre la decisió d’abandonar-lo i, a més, aconsegueix un final feliç, amb l’arquitecte Ben shot que, ja ho sabeu, ja no és gros i, per tant, és digne de ser notat i estimat, cosa que és debatre un altre dia.

L'hipocondríac Eddie Kaspbrak va créixer per casar-se amb la seva mare, la mateixa actriu interpretava ambdues parts a les pel·lícules. Està xuclant constantment l’inhalador, i el seu trauma és aquí per tothom.

I Mike, el portador de les torxes, que porta el pes d’allò que és capaç Derry sobre les seves pròpies espatlles mentre alhora processa la mort dels seus pares quan era petit, desafia la influència de Pennywise una i altra vegada.

No Richie. El "trauma" de Richie s'amaga en un lloc on només ell ho sap. Per desgràcia per a ell, Pennywise també pot accedir a aquest lloc i el fa servir per provocar-li i burlar-se de Richie, acorralant-lo en llocs públics en veu alta preguntant-li si vol jugar a Truth or Dare.

En flashback, veiem a Richie jugant a un joc a l’arcade amb un noi jove i bonic que malauradament resulta ser el cosí de Henry Bowers, donant a l’assetjat l’oportunitat de llançar-se al voltant del seu epítet favorit: comença per “f” i rima amb “bag” ”–Un parell de vegades que Richie fuig.

És una paraula molt popular al guió de Dauberman. Una que potser feia servir massa sovint, fins i tot de personatges que no parpellejaven en dir-ho.

Per descomptat, va ser llançat contra Adrian mentre el pegaven, i després va tornar una vegada i una altra de Bowers tant que vaig començar a preguntar-me si Richie adult no anava cap al mateix destí.

Més tard, veiem al jove Richie acaparant l’hamaca al seu amagatall i Eddie s’enfila ficant els peus a la cara del seu amic, a la qual Richie sospitava no es llença un dels seus habituals zingers.

Aleshores, veiem a Richie tallant alguna cosa en un tauló de fusta d’un vell pont que només albira el que és més breu.

Richie adulta està completament devastat quan Eddie mor mentre lluita contra Pennywise al final de la pel·lícula i es trenca davant dels Losers plorant abans de lamentar-se que ha perdut les ulleres. Els seus amics es capbussen a l’aigua de la pedrera per ajudar-los a trobar-los, que resulta que és un bon moment per a Bev i Ben per fer-ho sota l’aigua, però no és un moment adequat perquè Richie parli de per què està tan molest la pèrdua del seu amic.

A Richie, en els darrers moments de la pel·lícula, es veu que torna a la seva talla d’abans, aprofundint els talls que han resistit amb el pas del temps i revela l’R + E fent que totes aquelles escenes anteriors es posin al seu lloc per a aquells que no havien vist els signes. abans.

Admeto que en veure-ho per primera vegada, aquest gravat em va commoure i encara ho estic fins a cert punt.

No va ser fins a un o dos dies després que em va tocar que, una vegada més, els fanàtics del terror queer estiguin tan famolencs de molles de representació en el gènere que ens encanten que prenem dues inicials en un tros de fusta i ens sentim com si M’han alimentat amb un menjar de quatre plats.

A més, quan es visualitza aquella escena en concret a través de la lent codificada després del brutal embolic de gais a les primeres escenes de la pel·lícula, gairebé se sent com la curiositat de Richie i el públic estrany de la pel·lícula que van ser explotats per a farratge emocional una vegada en la víctima i dues vegades en un amor no correspost.

Per ser clar, no crec que ni Dauberman ni Muschietti es proposessin causar danys a la comunitat queer. De fet, crec que és possible que realment intentessin aportar una mica de representació al gènere.

Vaig contactar dues vegades amb la representació de Dauberman mentre estava planejant aquest article, però a partir de la seva redacció no he tingut resposta.

La veritat és que hi ha un munt d’homes de 40 anys al món que encara estan tractant del fet que són, d’alguna manera, estranys, i que encara no han sortit ni hi ha cap raó per la qual s’hagin d’afanyar i fes-ho. Sortir és molt personal i és una cosa que la majoria de membres de la comunitat us diran que hem de fer una i altra vegada a la nostra vida.

Mirant enrere IT: Capítol segon, No puc deixar de pensar que si l’escriptor i el director poguessin prendre la decisió d’afegir aquest element a la història de King, haurien pogut donar a Richie el mateix moment en què es va enfrontar a Pennywise, va ser propietari de la seva identitat i va recuperar alguns dels el poder del ser maligne sobre ell. No va haver de passar davant dels seus amics ni de ningú, però podria haver estat una escena infernal Bill Hader per jugar i per al públic, independentment de la seva identitat, per veure.

Malauradament, tal com es troba en els millors moments de IT: Capítol segon, els seus esforços es veien com a tonalitat sorda i, en el pitjor dels casos, un retrocés en un moment en què es preferia amagar personatges queer i, a més, queer persones en un racó enfosquit per tractar els seus propis problemes sense l'ajut de la comunitat o aliats.