Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Els directors Justin Benson i Aaron Moorhead parlen 'Spring', els propers projectes [exclusiu]

publicat

on

primavera, la nova pel·lícula de Justin Benson i Aaron Moorhead, que ens va portar la del 2012 resolució, arriba als cinemes i VOD el divendres 20 de març. Assegureu-vos de fer-ho llegeix la nostra ressenya, però si només vols saber si és bo, t'ho diré directament. Hauries de mirar aquest.

Vam tenir l'oportunitat de fer algunes preguntes a Benson i Moorhead primavera i alguns projectes propers, així que anem-hi directament.

iHorror: Quins van ser alguns dels reptes per treballar en una pel·lícula més gran com? primavera comparat amb un de més petit com resolució? Prefereixes l'escala més gran o més petita?

Justin Benson i Aaron Moorhead: La PRIMAVERA va ser dura perquè el nostre tràiler era massa gran, van tenir problemes per remolcar-lo fins a la platja i estar dins va donar a Justin exactament el contrari de la claustrofòbia.

Però sincerament, el repte no era res relacionat amb el control creatiu, gràcies a Déu. Teníem el control total de la PRIMAVERA. Sobretot és que les coses s'expandeixen de manera exponencial en la complicació que es tornen quan impliques més gent i una història més gran. De vegades sembla que hauria estat físicament impossible fer la pel·lícula amb cent dòlars menys del que teníem. El pressupost de SPRING va ser molt modest, però, i com a productors teníem una bona comprensió d'on i per què es gastava, a més el nostre productor David Lawson és un semidéu. És un miracle que una pel·lícula com Transformers no costi 3 milions de dòlars i mai no acabi o es converteixi en un embolic complet, potser Michael Bay hauria de rebre més crèdit.

Sens dubte, ens sentim més còmodes a un nivell en el qual sentim que tothom té el que necessita i està previst, però no després que renunciïs al nostre desig de fer tantes feines com puguem tenir a les nostres mans (direcció, fotografia, muntatge, etc.). produir, escriure, vfx, etc). A Resolution teníem fantasies de treballs futurs amb un pressupost legítim, i a Spring teníem fantasies de fugir amb una càmera i dos dels nostres actors preferits i inventar alguna cosa. Va i ve amb la marea.

iH: Parles molt de construir mitologia amb les teves pel·lícules, i amb primavera en particular, juga directament a la columna vertebral de la història d'amor. Amb quina idea va sorgir primer primavera? La història d'amor o la mitologia?

JB & AM: En un moment determinat, tot es barreja en una història. Ja saps que vols explicar una història d'amor, en algun moment de la teva vida també et fa aquesta idea d'un tipus de monstre molt especial que no has vist mai, crees personatges, els fas parlar, els poses en situacions... És difícil fixar una cosa així i, sincerament, és molt dur seure al vostre escriptori i pensar alguna cosa nova. Realment és només una recepta de moltes hores suant i pensant molt i intentant no mirar a Internet, i el guió és el resultat.

ADVERTÈNCIA: EL LLENGUATGE MENOR POLÍTIC PER AVANT.

iH: Una de les línies de primavera El que em va quedar molt enganxat va ser el que va dir alguna cosa com "Només perquè no hagis vist alguna cosa abans no vol dir que sigui sobrenatural". Pots parlar una mica de mantenir la mitologia fonamentada en la realitat?

JB & AM: Com a escèptics naturals nosaltres mateixos, sempre ens hem de preguntar què em faria seguir pensant després d'acabar la pel·lícula? Si no comprem la possibilitat al món natural, només es pot posar sota la nostra pell per un segon. Però hi ha alguna cosa sobre la Nadia a la pel·lícula que penses... potser. Els monstres de la pel·lícula Universal (home, zombis, Dràcula, Frankenstein) són tots invents amb regles relativament arbitràries. Vam pensar: què passaria si hi hagués una espècie de criatura clau d'esquelet que inspirés tot això, i les característiques que va adoptar recordessin la nostra pròpia evolució? Un home llop té ullals, com la nostra ascendència de simis. Una criatura de la Llacuna Negra té escates, com els nostres predecessors primordials (ho sento/no ho sento per aquesta ALITERACIÓ PERFECTA). Aquest petit creuament potencialment coincident de cadascun dels "monstres" del nostre zeitgeist va ser suficient per intrigar l'escèptic interior i dissenyar alguna cosa més gran.

iH: Una altra cosa que vaig pensar que heu fet de manera realment eficaç va ser utilitzar coses de les quals parlarien els personatges secundaris, que potser influirien en el procés de pensament del personatge principal Evan. Alguns exemples que em vénen al cap són quan un dels nois amb què es troba l'Evan a Itàlia explica una història sobre una dona que el va deixar i, per descomptat, el dol del vell per la seva dona. Pots parlar d'això?

JB & AM: Estem enamorats dels nostres personatges secundaris. Creiem fermament que són més que una manera d'escalfar la teva història, i massa sovint se senten com una eina de l'escriptor per arribar a algun punt amb la trama. Per a nosaltres, els nostres personatges secundaris tracten d'explorar una altra interacció humana, una que potser pot informar una mica la trama, però molt més per aprofundir en la nostra comprensió de qui són aquestes persones.

A més, Nick Nevern és divertit i només volem mantenir-lo parlant, saps? Hi ha aquesta idea que la gent té que si un personatge diu o fa una cosa, una cosa inspiradora per al personatge principal, pot resoldre el problema que té el personatge principal. Però res pot resoldre la mort de la mare d'Evan i la seva apatia consegüent, res més que el temps. Així que aquí hi ha aquest noi mascle envoltat d'una colla de nois, tots intentant fer-lo sentir millor en lloc d'empatitzar perquè no tenen ni idea de com fer-ho, però l'única manera que realment pot seguir endavant és passant la resta de la pel·lícula. amb ell i només veure'l fer-ho. Els humans som complicats.

FI DEL LLENGUATGE MINOR SPOILERISH

iH: En sóc un gran fan La bateria. Com et vas relacionar amb Jeremy Gardner?

JB & AM: El vam conèixer breument en un festival a Amsterdam. Ell pensava que érem una puta. Vam pensar que era genial. El vam tornar a trobar al Brasil, va revisar la seva opinió sobre nosaltres, vam beure junts, vam passar moltes nits. Va haver de lluitar amb SAG per deixar-lo emetre. Podeu veure per què ho vam fer, és increïble. Estem obrint un temps compartit a la seva barba.

iH: Crec primavera podria ser la pel·lícula de terror més romàntica que he vist. Quins romanços de la història del cinema de terror t'han cridat especialment l'atenció?

JB & AM: Hi ha una llarga història d'històries d'amor amb elements de terror o viceversa, però et mentiríem si diguéssim que les hem vist totes i que han inspirat la pel·lícula. No teníem ni idea de si una història d'amor amb un costat sobrenatural funcionaria, estàvem molt confiats en el guió.

iH: Quin és l'estat de la teva pel·lícula d'Aleister Crowley? Bèsties?

JB & AM: El tren està a punt de sortir de l'estació!

iH: Ho vas dir en una entrevista Bèsties pot ser la cosa més fosca que faràs mai. Pots aprofundir en això?

JB & AM: No hi ha manera d'explicar una història d'Aleister Crowley amb un final feliç, és així de senzill. La vida d'aquest home complicat no és una història feliç, i la seva personalitat tendeix a inclinar-se cap a extrems que molta gent tindrà problemes per acceptar. Però és increïble en la seva mesquinesa, la seva foscor és una mica com la de Boogie Nights (recordeu en què es converteix en el 3r acte) o There Will Be Blood. Garantim que la pel·lícula encara serà divertida de veure, però feliç que no ho serà.

iH: IMDb us té vinculats per a una "comèdia de culte OVNI sense títol", i en un moment vau dir que estaves considerant fer una pel·lícula d'acció i aventura amb elements de terror, un romanç amb un element de terror i un western de venjança. Òbviament primavera és el romanç. Bèsties és el següent no? On encaixen aquests altres projectes en aquests dies?

JB & AM: Beasts és el següent en aquest moment. Els altres projectes són coses de les quals hem parlat o començat: el western d'acció/aventura/terror i venjança són guions orfes per als quals estem buscant llars, el romanç amb l'element de terror es va convertir en PRIMAVERA i la comèdia de culte OVNI és el producte del nostre ganes de filmar coses constantment, així que les rodem mentre viatgem a l'estranger i ens protagonitzem a nosaltres mateixos. Qui sap si/com acabarà finalment, però almenys estem treballant.

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Notícies

'Strange Darling' amb Kyle Gallner i Willa Fitzgerald Lands Nationwide Lançament [Mira el clip]

publicat

on

L'estrany estimat Kyle Gallner

"Estrella estimada", una pel·lícula destacada protagonitzada per Kyle Gallner, que està nominada a un Premi iHorror per la seva actuació a 'El passatger' i Willa Fitzgerald, ha estat adquirida per a una àmplia estrena als Estats Units per Magenta Light Studios, una nova empresa del veterà productor Bob Yari. Aquest anunci, ens ha fet arribar Varietat, segueix l'èxit de l'estrena de la pel·lícula al Fantastic Fest el 2023, on va ser elogiada universalment per la seva narració creativa i les seves actuacions atractives, aconseguint una puntuació perfecta de 100% Fresh on Rotten Tomatoes a partir de 14 crítiques.

Estirada estranya - Clip de pel·lícula

Dirigida per JT Mollner, 'Estany estimat' és una narració emocionant d'una connexió espontània que fa un gir inesperat i aterridor. La pel·lícula destaca per la seva estructura narrativa innovadora i l'actuació excepcional dels seus protagonistes. Mollner, conegut per la seva entrada a Sundance 2016 "Proscrits i àngels", ha tornat a utilitzar 35 mm per a aquest projecte, consolidant la seva reputació com a cineasta amb un estil visual i narratiu diferent. Actualment està involucrat en l'adaptació de la novel·la de Stephen King “La llarga caminada” en col·laboració amb el director Francis Lawrence.

Bob Yari va expressar el seu entusiasme pel proper llançament de la pel·lícula, previst per a Agost 23rd, destacant les qualitats úniques que fan 'Strange Darling' una incorporació significativa al gènere de terror. "Estem encantats de portar al públic teatral d'arreu del país aquesta pel·lícula única i excepcional amb actuacions fantàstiques de Willa Fitzgerald i Kyle Gallner. Aquesta segona funció del talentós escriptor i director JT Mollner està destinada a convertir-se en un clàssic de culte que desafia la narració convencional". La Yari va dir a Variety.

Varietat revisar de la pel·lícula de Fantastic Fest elogia l'enfocament de Mollner, dient: "Mollner es mostra més avantguardista que la majoria dels seus companys de gènere. És evident que és un estudiant del joc, un que va estudiar les lliçons dels seus avantpassats amb habilitat per preparar-se millor per posar-hi la seva pròpia empremta". Aquests elogis subratllen el compromís deliberat i reflexiu de Mollner amb el gènere, prometent al públic una pel·lícula que és alhora reflexiva i innovadora.

Estirada estranya

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Notícies

El revival de 'Barbarella' de Sydney Sweeney avança

publicat

on

Sydney Sweeney Barbarella

Sydney Sweeney ha confirmat el progrés en curs del tan esperat reinici de Barbarella. El projecte, que veu Sweeney no només protagonitzar sinó també productor executiu, pretén donar una nova vida al personatge emblemàtic que va captar per primera vegada la imaginació del públic als anys seixanta. No obstant això, enmig de les especulacions, Sweeney continua obert sobre la possible implicació del famós director Edgar Wright en el projecte.

Durant la seva aparició al Feliç Trist Confós podcast, Sweeney va compartir el seu entusiasme pel projecte i el personatge de Barbarella, afirmant: "És. Vull dir, Barbarella és un personatge tan divertit per explorar. Ella realment accepta la seva feminitat i la seva sexualitat, i això m'encanta. Ella utilitza el sexe com a arma i crec que és una manera tan interessant d'entrar al món de la ciència-ficció. Sempre he volgut fer ciència-ficció. Així que veurem què passa".

Sydney Sweeney la confirma Barbarella el reinici encara està en procés

Barbarella, originalment una creació de Jean-Claude Forest per a V Magazine el 1962, es va transformar en una icona cinematogràfica per Jane Fonda sota la direcció de Roger Vardim el 1968. Malgrat una seqüela, Barbarella baixa, sense veure mai la llum, el personatge ha continuat sent un símbol de l'atractiu de la ciència-ficció i l'esperit aventurer.

Al llarg de les dècades, diversos noms d'alt perfil, com Rose McGowan, Halle Berry i Kate Beckinsale, es van presentar com a protagonistes potencials per a un reinici, amb els directors Robert Rodriguez i Robert Luketic, i els escriptors Neal Purvis i Robert Wade prèviament units per reviure la franquícia. Malauradament, cap d'aquestes iteracions va passar de l'etapa conceptual.

Barbarella

El progrés de la pel·lícula va donar un gir prometedor fa aproximadament divuit mesos, quan Sony Pictures va anunciar la seva decisió d'elegir a Sydney Sweeney en el paper titular, un moviment que la mateixa Sweeney ha suggerit que va ser facilitat per la seva participació en la pel·lícula. Madame Web, també sota la bandera de Sony. Aquesta decisió estratègica tenia com a objectiu fomentar una relació beneficiosa amb l'estudi, concretament amb el Barbarella reiniciar en ment.

Quan es va investigar sobre el possible paper de director d'Edgar Wright, Sweeney va esquivar amb destresa, només va assenyalar que Wright s'havia convertit en un conegut. Això ha fet que els fans i observadors de la indústria especulin sobre l'abast de la seva implicació, si n'hi ha, en el projecte.

Barbarella és coneguda pels seus contes aventurers d'una dona jove que travessa la galàxia, participant en escapades que sovint incorporen elements de sexualitat, un tema que Sweeney sembla desitjar explorar. El seu compromís de reimaginar Barbarella per a una nova generació, tot i que es manté fidel a l'essència original del personatge, sona com la realització d'un gran reinici.

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Notícies

'The First Omen' gairebé va rebre una qualificació NC-17

publicat

on

el primer tràiler de presagi

Set per a abril 5 estrena al teatre, 'El primer presagi' porta una qualificació R, una classificació que gairebé no es va aconseguir. Arkasha Stevenson, en el seu paper de directora de llargmetratge inaugural, es va enfrontar a un repte formidable per aconseguir aquesta qualificació per a la preqüela de la estimada franquícia. Sembla que els cineastes van haver de lluitar amb la junta de classificació per evitar que la pel·lícula s'encarregués d'una classificació NC-17. En una conversa reveladora amb Fangoria, Stevenson va descriure el calvari com 'una llarga batalla', un no lluitat per preocupacions tradicionals com ara el gore. En canvi, el quid de la controvèrsia es va centrar al voltant de la representació de l'anatomia femenina.

La visió de Stevenson per "El primer presagi" aprofundeix en el tema de la deshumanització, especialment a través de la lent del part forçat. "L'horror en aquesta situació és com de deshumanitzada està aquesta dona", explica Stevenson, subratllant la importància de presentar el cos femení sota una llum no sexualitzada per abordar temes de reproducció forçada de manera autèntica. Aquest compromís amb el realisme gairebé va aconseguir que la pel·lícula obtingués una qualificació NC-17, provocant una llarga negociació amb l'MPA. “Això ha estat la meva vida durant un any i mig, lluitant pel tir. És el tema de la nostra pel·lícula. És el cos femení que es viola des de dins cap a fora”, afirma, destacant la importància de l'escena per al missatge central de la pel·lícula.

El primer auguri Pòster de pel·lícula - de Creepy Duck Design

Els productors David Goyer i Keith Levine van donar suport a la batalla de Stevenson, trobant-se amb el que van percebre com un doble estàndard en el procés de classificació. Levine revela, “Hem hagut d'anar i tornar amb el tauler de qualificacions cinc vegades. Curiosament, evitar la NC-17 la va fer més intensa", assenyalant com la lluita amb el tauler de qualificacions va intensificar sense voler el producte final. Goyer afegeix, "Hi ha més permissivitat a l'hora de tractar amb protagonistes masculins, sobretot en l'horror corporal", cosa que suggereix un biaix de gènere en com s'avalua l'horror corporal.

L'enfocament audaç de la pel·lícula per desafiar les percepcions dels espectadors s'estén més enllà de la controvèrsia de les valoracions. El coescriptor Tim Smith assenyala la intenció de subvertir les expectatives associades tradicionalment a la franquícia The Omen, amb l'objectiu de sorprendre el públic amb un enfocament narratiu fresc. "Una de les grans coses que ens feia il·lusió era treure la catifa per sota de les expectatives de la gent", diu Smith, subratllant el desig de l'equip creatiu d'explorar nous terrenys temàtics.

Nell Tiger Free, coneguda pel seu paper a “Servidor”, lidera el repartiment de "El primer presagi", publicat per 20th Century Studios el dia abril 5. La pel·lícula segueix una jove nord-americana enviada a Roma per al servei de l'església, on es troba amb una força sinistra que sacseja la seva fe fins al fons i revela un complot esgarrifós destinat a convocar el mal encarnat.

Cubeta de crispetes 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Seguir llegint

Insereix un GIF amb un títol clicable