primavera, la nova pel·lícula de Justin Benson i Aaron Moorhead, que ens va portar el 2012 resolució, arriba als cinemes i al VOD el divendres 20 de març. Assegureu-vos de fer-ho llegeix la nostra ressenya, però si només voleu saber si és bo, ja us ho explicaré directament. Hauríeu de mirar-lo.

Vam tenir l'oportunitat de fer preguntes sobre Benson i Moorhead primavera i alguns propers projectes, així que anem bé.

iHorror: Quins van ser alguns dels reptes per treballar en una pel·lícula més gran primavera en comparació amb un més petit com resolució? Prefereixes una escala més gran o més petita?

Justin Benson i Aaron Moorhead: la PRIMAVERA va ser dura perquè el nostre tràiler era massa gran, tenien problemes per remolcar-lo fins a la platja i, al seu interior, li donava a Justin tot el contrari a la claustrofòbia.

Però, sincerament, el repte no era res relacionat amb el control creatiu, gràcies a Déu. Teníem un control complet de la PRIMAVERA. Sobretot, les coses s’expandeixen exponencialment en la complicació que tenen quan s’impliquen més persones i una història més gran. De vegades sembla que hauria estat físicament impossible fer la pel·lícula amb cent dòlars menys del que teníem. Tot i així, el pressupost per a SPRING era molt modest i, com a productors, teníem una bona comprensió d’on i per què es gastava, a més del nostre productor David Lawson és un semidéu. És un miracle que una pel·lícula com Transformers no costi 3 milions de dòlars i que mai acabi o es converteixi en un embolic complet, potser Michael Bay hauria d’obtenir més crèdit.

Definitivament, ens sentim més còmodes en un nivell en el qual creiem que tothom té allò que necessita i se’l proporciona, però no per mitjà de renunciar a les nostres ganes de fer tantes feines com podem aconseguir (direcció, cinematografia, muntatge, etc.). producció, escriptura, vfx, etc.). A Resolution teníem fantasies de treballs futurs amb un pressupost legítim i a Spring teníem fantasies de fugir amb una càmera i dos dels nostres actors favorits i inventar alguna cosa. Va i ve amb la marea.

iH: Parles molt de construir mitologia amb les teves pel·lícules i amb primavera en particular, juga directament a la columna vertebral de la història d’amor. Amb quina idea va sorgir primer primavera? La història d’amor o la mitologia?

JB & AM: en un moment donat, tot es combina amb la història. Sabeu que voleu explicar una història d’amor, en algun moment de la vostra vida també teniu aquesta idea sobre un tipus de monstre molt especial que mai no heu vist, creeu personatges, els feu parlar, els poseu en situacions ... és és difícil fixar una cosa així i, sincerament, és molt dur asseure’s al vostre escriptori i pensar alguna cosa nova. Realment és només una recepta de moltes hores suant i pensant molt i intentant no mirar Internet, i el guió és el resultat.

ADVERTÈNCIA: LLENGUATGE MINORAL PER A L’ALTA.

iH: Una de les línies de primavera el que realment em va quedar va ser el que deia alguna cosa en la línia de "Que no hagis vist alguna cosa abans no vol dir que sigui sobrenatural". Es pot parlar una mica de mantenir la mitologia fonamentada en la realitat?

JB & AM: Com a escèptics naturals a nosaltres mateixos, sempre hem de preguntar-nos què em faria seguir pensant després de la finalització de la pel·lícula? Si no comprem la possibilitat al món natural, només es pot ficar sota la pell durant un segon. Però hi ha alguna cosa a la Nadia a la pel·lícula que penseu ... potser. Els monstres de la pel·lícula Universal (were-man, zombies, dracula, frankenstein) són invents amb regles relativament arbitràries. Vam pensar: i si hi hagués una mena de criatura esquelètica que inspirés totes aquestes coses i les característiques que va adoptar recordessin la nostra pròpia evolució? Un home llop té ullals, com la nostra ascendència simi. Una criatura de la Llacuna Negra té escales, com els nostres predecessors primordials (ho sento / no ho sento per aquesta ALITERACIÓ PERFECTA). Aquell petit i potencialment coincident creuament de cadascun dels “monstres” del nostre zeitgeist va ser suficient per intrigar l’escèptic interior i dissenyar alguna cosa més gran.

iH: Una altra cosa que pensava que feieu de manera efectiva era utilitzar coses de les quals parlarien personatges secundaris, que potser influirien en el procés de pensament del personatge principal d'Evan. Alguns exemples que ens vénen al cap són quan un dels nois amb què es troba Evan a Itàlia explica una història sobre una dona que el va deixar i, per descomptat, el dol del vell per la seva dona. En pots parlar?

JB & AM: Estem enamorats dels nostres personatges secundaris. Creiem fermament que són alguna cosa més que una manera d’agradar la vostra història i, massa sovint, se senten com una eina de l’escriptor per arribar a algun lloc amb la trama. Per a nosaltres, els nostres personatges secundaris tracten d’explorar una altra interacció humana, potser que pugui informar una mica la trama, però molt més per aprofundir en la comprensió de qui són aquestes persones.

A més, Nick Nevern és divertit i només volem que parli, saps? Hi ha aquesta idea que la gent té que si un personatge diu o fa una cosa, una cosa inspiradora per al personatge principal, pot resoldre el problema que té el personatge principal. Però res no pot resoldre la mort de la mare d’Evan i la seva desaprofitament, res més que el temps. Així que aquí teniu aquest noi masclista envoltat d’un munt de nois, tots intentant que se senti millor en lloc d’empatitzar perquè no tenen ni idea de com fer-ho més, però l’única manera que pot seguir endavant és passant la resta de la pel·lícula. amb ell i només veure’l fer-ho. Els humans som complicats.

FI DE LA LLENGUA ESPOLER MINOR

iH: Sóc un gran fan de La bateria. Com es va implicar amb Jeremy Gardner?

JB & AM: El vam conèixer breument en un festival a Amsterdam. Va pensar que érem punyetes. Ens va semblar increïble. El vam tornar a conèixer al Brasil, va revisar la seva opinió sobre nosaltres, vam beure junts, es van passar moltes nits. Va haver de lluitar amb SAG per deixar-nos llançar. Es pot veure per què ho hem fet, és increïble. Estem obrint un temps compartit a la seva barba.

iH: Crec primavera podria ser la pel·lícula de terror més romàntica que he vist. Quins romanços de la història de les pel·lícules de terror us han destacat especialment?

JB & AM: hi ha una llarga història d’històries d’amor amb elements de terror o viceversa, però us mentiríem si diguéssim que les miràvem totes i inspiraven la pel·lícula. No teníem ni idea de si funcionaria una història d’amor amb un vessant sobrenatural, només teníem molta confiança en el guió.

iH: Quin és l'estat de la vostra pel·lícula d'Aleister Crowley Bèsties?

JB & AM: el tren està a punt de sortir de l’estació.

iH: Vostè va dir en una entrevista que Bèsties pot ser el més fosc que hagueu fet mai. Es pot aprofundir en això?

JB & AM: No hi ha manera d’explicar una història d’Aleister Crowley amb un final feliç, és tan senzill. La vida d’aquest home complicat no és una història feliç i la seva personalitat tendeix a inclinar-se cap a extrems que molta gent tindrà problemes per acceptar. Però és sorprenent per la seva mesquinesa, la seva foscor és semblant a la de Boogie Nights (recordeu en què es converteix el tercer acte) o Hi haurà sang. Garantim que la pel·lícula encara serà divertida de veure, però feliç no ho serà.

iH: IMDb us ha lligat a una "comèdia de culte OVNI sense títol" i, en un moment determinat, vau dir que teníeu en compte fer una pel·lícula d'acció-aventures amb elements de terror, un romanç amb un element de terror i un western de venjança. Viouslybviament primavera és el romanç. Bèsties és el següent no? On encaixen aquests altres projectes en aquests dies?

JB & AM: Beasts és el següent en aquest moment. Els altres projectes són coses de les quals hem parlat o iniciat: l'acció / aventura / terror i la venjança occidental són guions orfes per als quals busquem llars, el romanç amb l'element de terror es va convertir a PRIMAVERA i la comèdia de culte OVNI és el producte de la nostra desitgem filmar coses constantment, de manera que les rodem mentre viatgem a l’estranger i ens protagonitza. Qui sap si / com acabarà finalment, però almenys estem treballant.