Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Crazy Lake començarà a rodar a Florida el 6 d'abril

publicat

on

El mes d'abril 6th, a la banda occidental del centre de Florida, serà la seu de "Crazy Lake", una nova pel·lícula de terror dirigida per Chris Leto i Jason Henne. Aquesta producció serà una de les funcions independents més pressupostades que s’hagin filmat mai a la regió tropical. El productor executiu Victor Young i el productor executiu / director de producció de la unitat Todd Yonteck volen portar la màgia del Hollywood de Califòrnia a Florida. Aquest equip no vol fer una pel·lícula d’aspecte senzill i de baix pressupost per cap mitjà, vol que “Crazy Lake” representi el potencial que els cineastes de Florida tenen per oferir.

Per veure la nota de premsa oficial de Crazy Lake: feu clic aquí

Llac boig

Aquesta setmana, l’escriptor d’iHorror, Waylon Jordan, va tenir l’oportunitat d’entrevistar els codirectors Jason Henne i Chris Leto i el productor Michael E. Bowen. Us el presentem aquí:

Waylon @ iHorror: En primer lloc, vull donar-vos les gràcies per aquesta entrevista. Aquesta pel·lícula ja em sembla una guanyadora. Sé que vosaltres heu treballat junts en projectes en el passat. Com va començar Crazy Lake? D’on va sorgir la idea?

Chris Leto: Jason Henne i jo vam estar en una festa discutint l’oportunitat d’una col·laboració en un nou projecte. Vaig tenir idees sobre el rodatge d’una pel·lícula en una cabana al costat d’un llac.

Jason Henne: Després de fer un pas enrere, ens vam adonar que rodar la majoria d'una pel·lícula en un lloc ens permetria fer una pel·lícula de gran qualitat amb un pressupost ajustat. Chris sempre havia volgut fer una cabina a la pel·lícula tipus Woods i a tots dos ens encantaven les pel·lícules de slasher dels anys 80, de manera que van començar a brollar les idees d'una pel·lícula de slasher que té lloc a una cabana d'un llac i vam col·laborar en la història de Crazy Lake.

Waylon @ iHorror: Un dels grans aspectes d’aquesta pel·lícula és que l’equip i els cineastes són 100% de la zona de Tampa, Florida, realment exhibint el talent allà. M'encanta la sensació d'arrel de la base. Va ser una decisió que vau prendre al principi o es va desenvolupar a mesura que treballàveu la idea i el guió?

Jason: Treballo a la producció a Tampa, de manera que veig i treballo amb molta gent que està al capdavant del seu joc en els seus respectius camps. D’alguna manera vam poder aconseguir el millor del millor per participar amb Crazy Lake i està portant-lo a un nivell que Chris i jo no imaginàvem quan vam començar a parlar del projecte. L’altra cosa interessant de la tripulació local és que molts de nosaltres som amics i hem treballat junts en altres projectes i, ja que vivim a la cabina mentre rodem, és agradable estar al costat de persones amb les quals estigueu còmodes i sabeu quan les coses s’estressen.

Waylon @ iHorror: Quan la gent vegi la qualitat de la pel·lícula que creeu, serà una autèntica ajuda per a la realització de pel·lícules de la zona de Tampa. Com a col·laboradors d’aquesta pel·lícula, què em podríeu dir sobre la indústria del cinema local i per què s’hauria de destacar a l’escena cinematogràfica nord-americana?

Jason: El sud-est té un munt de talent que es mostra constantment amb els generosos incentius fiscals cinematogràfics de Geòrgia, Louisiana i Mississippi que condueixen cap a nosaltres una gran quantitat de producció de Hollywood. Malauradament, el camí no condueix sovint cap a Florida, on no tenim incentius fiscals, i això ens ha portat a aquells que estimem viure aquí a voler fer pel·lícules de qualitat de Hollywood que no tinguin pressupostos de Hollywood. Quan la gent de fora de Tampa vegi Crazy Lake, seria boig no tenir en compte el nostre equip o alguns dels altres talents de la zona per produir una pel·lícula d’alta qualitat que maximitzi el pressupost en qualsevol escala de projecte.

Chris: Hi ha molts cineastes amb talent en aquesta àrea i, d’alguna manera, podem aconseguir alguns bons incentius cinematogràfics, podem convertir-nos en el que Atlanta és avui.

Waylon @ iHorror: Michael, vaig passar un temps al lloc web de Digital Caviar. Em va impressionar el vídeo musical "Twisted" i alguns dels vídeos publicitaris. És la primera vegada que us aventureu a fer llargmetratges?

Michael E. Bowen: Estic orgullós de dir-ho Llac boig serà oficialment el meu primer llargmetratge. Durant els darrers tres anys he treballat molt dur per construir una reputació com a productor / director en el vessant comercial de la indústria. Durant aquest temps he adquirit uns coneixements i una experiència extremadament valuosos que em sembla que es tradueixen molt bé en llargmetratges. Per tant, quan em van oferir el càrrec de productor de Crazy Lake, em va sentir bé saber que el meu treball i la meva experiència eren reconeguts. Crazy Lake afirmarà la posició i la competitivitat de Tampa i Sant Petersburg en el mercat del llargmetratge lliurant un producte final elaborat a mà per alguns dels millors talents, tant davant com darrere de la càmera, que he tingut l’oportunitat de treballar amb. Per als aficionats que estimen el gènere Horror / Slasher, Llac boig seran 110 dels minuts més inquietants i divertits que heu viscut en una pel·lícula aquest any.

Waylon @ iHorror: Jason i Chris, tots dos proveniu d’orígens molt diferents en la producció cinematogràfica. Jason, com a actor, escriptor i dissenyador de so, i Chris, com a director / escriptor / productor, com funciona la vostra col·laboració com a codirectors de la pel·lícula?

Chris: Sembla que Jason i jo som capaços de combinar els nostres estils i treballar junts com a unitat. Jason enforteix la meva debilitat i jo la meva (tot i que creu que no té cap debilitat) i sembla que funciona com una màquina ben greixada.

Jason: El que compartim és l’amor pel cinema i l’amor pel gènere de terror. La col·laboració dirigint obres on ell fa molts elements de producció mentre treballo amb els actors. Ens podem trobar interpretant a un bon policia / policia dolent perquè tinc la reputació de ser contundent i de vegades puc portar els actors fins als seus límits i Chris està disponible com un altre director perquè els actors puguin parlar si els meus mètodes per fer una actuació no funcionen .

Waylon @ iHorror: Vosaltres heu muntat un repartiment infernal per a la pel·lícula. Em van encantar els vídeos de l'anunci del repartiment al Pàgina de Facebook! Van presentar un elenc atractiu de joves i homes joves que semblen realment entusiasmats amb la pel·lícula. Com va ser el procés de càsting?

Jason: El procés de càsting va ser una aventura salvatge. Realment espero que puguem fer una funció especial sobre el càsting al Blu-Ray / DVD, ja que tinc moltes històries sobre com hem trobat actors i coses que gairebé van passar al muntar el repartiment. Diré que cada vegada que ens enfrontem a un obstacle en el càsting vam acabar tenint la sort d’omplir aquests papers amb un talent increïble. És cursi, però els problemes s’han convertit en oportunitats en aquest projecte, de manera que, en lloc d’estressar-se si alguna cosa no passa tal com estava planejat, s’ha tornat més fàcil acceptar aquestes situacions i utilitzar-les com a oportunitat de trobar o fer alguna cosa millor.

Waylon @ iHorror: Tom Latimer, també conegut com Bram, de la lluita lliure TNA, sembla un autèntic cop d’estat per al teu malvat. Té aquella atmosfera salvatge de Jason Momoa. Sense regalar massa, què em pots dir del personatge?

Llac boig

Chris: És espantós com l'infern!

Jason: En primer lloc, deixeu-me dir que Tom és un noi fantàstic. Chris i jo el vam conèixer fa més d’un any en una petita pel·lícula independent i realment és molt més que un lluitador professional. Molts dels nostres joves membres del repartiment masculí estan en molt bona forma, de manera que necessitàvem que algú intimidés i, si alguna vegada heu vist a Tom fer les seves coses a la lluita contra TNA, definitivament pot intimidar-lo. No vull dir que Tom faci de l’únic vilà de la nostra història, però diré que, com que ens encanten les pel·lícules de terror i les pel·lícules slasher, hem entès que podríem crear algú emblemàtic com Jason o Michael Myers, de manera que posem moltes va pensar en crear un assassí genial al qual els fans tindran por i estimaran al mateix temps.

Waylon @ iHorror: Crec que va ser John Carpenter qui va dir: "Ningú vol riure més que un públic de terror". Es referia a la necessitat de trencar la tensió d’algunes escenes amb un relleu còmic molt necessari. De tot el que he llegit, vostès semblen decidits a portar el divertit juntament amb les emocions i els ensurts, i això m’encanta. He vist algunes grans comèdies de terror especialment durant la darrera dècada, però sembla difícil treure una pel·lícula enginyosa, però realment aterradora. La majoria solen caure més sobre l’un o l’altre. Què tan difícil és caminar per aquesta línia i portar els dos a la mateixa pel·lícula de manera equilibrada?

Jason: Em costa no incloure la comèdia en els meus escrits perquè m’encanta fer riure a la gent i, en última instància, volia escriure una pel·lícula divertida. Em vaig inspirar en pel·lícules com Scream que tenien un diàleg molt enginyós, així com grans ensurts i, al meu entendre, vaig reinventar el gènere slasher demostrant que encara podíeu divertir-vos amb les pel·lícules del divendres 13 dels anys 80 amb un estil fresc i intel·ligent. escriure. Amb Crazy Lake, la primera meitat de la pel·lícula té més comèdia i, a mesura que les coses es tornen més perilloses, els acudits no són tan freqüents. Per tant, fins i tot si l’equilibri no és perfecte, tant de bo la gent trobi alguna cosa que li agradi amb aquesta pel·lícula i s’ho passi bé veient-la.

Waylon @ iHorror: Tothom que hi ha a iHorror està molt emocionat per la nostra associació amb la pel·lícula i tots estem buscant el seu èxit. Suposo que la meva pregunta final seria, si es pot fer una afirmació sobre Llac boig als aficionats que hi ha a fora per conscienciar i entusiasmar per la pel·lícula, què seria?

Jason: Crazy Lake és una carta d’amor als fans del terror. Suspens, rialles, un elenc amb un aspecte fantàstic i un assassí que no es fa malbé. Si alguna cosa d'això sona al que t'agrada de l'horror, voldràs emocionar-te amb Crazy Lake.

Chris: No tornem a inventar la roda amb Crazy Lake, sinó que la fem millor que la de tots. Estigueu preparats per tornar a divertir-vos al cinema!

Amb el que promet ser una pel·lícula que els fans de les pel·lícules de terror recordaran durant molt de temps, Caviar Films, iHorror i Victor Young Productions LLC., Estan fent totes les parades per convertir "Crazy Lake" en un dels més satisfactoris pel·lícules de terror per arribar al cinema modern.

Anthony Pernicka, fundador d'iHorror.com i cap de màrqueting de "Crazy Lake", es va atreure immediatament al guió i hi va posar el seu segell d'aprovació iHorror, “És enginyós, fa por i és sexy. És tot el que es pot desitjar d'una pel·lícula de terror ".

Com Crazy Lake a Facebook: www.facebook.com/CrazyLake

Segueix Crazy Lake a Twitter: www.twitter.com/CrazyLakeMovie

 

Article d’escriptors d’iHorror: Timothy Rawles i Waylon Jordan


Click to comment
0 0 vots
Qualificació de l'article
Subscriu-me
Notifica't de
0 Comentaris
Respostes en línia
Veure tots els comentaris

cinema

'Scream VII' Greenlit, però la franquícia hauria de descansar durant una dècada?

publicat

on

Bam! Bam! Bam! No, no és una escopeta dins de la bodega Crida VI, és el so dels punys del productor colpejant ràpidament el botó de llum verda per a més els favorits de la franquícia (és a dir, Crit VII).

amb Crida VI amb prou feines sortint de la porta, i una seqüela segons sembla filmació aquest any, sembla que els aficionats al terror són el públic objectiu definitiu per recuperar la venda d'entrades a les taquilles i allunyar-se de la cultura de la reproducció de "premsa". Però potser és massa aviat.

Si encara no hem après la nostra lliçó, fer pel·lícules de terror barates en una ràpida successió no és precisament una estratègia infal·lible per aconseguir culs als seients del teatre. Fem una pausa en un moment de silenci per recordar el recent de Halloween reiniciar/reiniciar. Tot i que la notícia de David Gordon Green que va fer volar el gossamer i ressuscitar la franquícia en tres lliuraments va ser una gran notícia el 2018, el seu darrer capítol no va fer altra cosa que posar de nou l'embrutiment al clàssic del terror.

Universal Pictures

Possiblement borratxo per l'èxit moderat de les seves dues primeres pel·lícules, Green va avançar a una tercera molt ràpidament, però no va oferir servei de fans. Crítiques de Acaba Halloween va dependre principalment de la manca de temps de pantalla donat tant a Michael Myers com a Laurie Strode i, en canvi, a un nou personatge que no tenia res a veure amb les dues primeres pel·lícules.

"Sincerament, mai ens vam plantejar fer una pel·lícula de Laurie i Michael", va dir el director Creador de pel · lícules. "El concepte que hauria de ser una baralla final de tipus enfrontament ni tan sols ens va passar pel cap".

Com torna això?

Tot i que aquest crític va gaudir de l'última pel·lícula, molts la van trobar fora de curs i potser una autònoma que mai no hauria d'haver estat connectada amb el cànon reconstruït. Recordeu de Halloween va sortir el 2018 amb Mata estrenat el 2021 (gràcies a COVID) i finalment extrems el 2022. Com sabem, el Blumhouse El motor s'alimenta de la brevetat del guió a la pantalla i, tot i que no es pot demostrar, l'elaboració de les dues últimes pel·lícules tan ràpidament podria haver estat fonamental per a la seva desaparició crítica.

El que ens porta al Cridar franquícia. Voluntat Crit VII no es cuinen només perquè Paramount vol reduir el seu temps de cocció? A més, massa coses bones poden emmalaltir. Recordeu, tot amb moderació. La primera pel·lícula es va estrenar el 1996 i la següent gairebé exactament un any després, i la tercera tres anys després. Aquest últim es considera el més feble de la franquícia, però encara sòlid.

A continuació, entrem a la línia de temps de llançament de la dècada. crit 4 llançat el 2011, Cridar (2022) 10 anys després. Alguns poden dir: "Bé, bé, la diferència de temps de llançament entre les dues primeres pel·lícules de Scream va ser exactament la del reinici". I això és correcte, però tingueu en compte això Cridar ('96) va ser una pel·lícula que va canviar les pel·lícules de terror per sempre. Era una recepta original i madura per a capítols consecutius, però ara tenim cinc seqüeles de profunditat. Per sort Wes Craven va mantenir les coses nítides i entretingudes fins i tot a través de totes les paròdies.

Per contra, aquesta mateixa recepta també va sobreviure perquè va prendre una pausa d'una dècada, donant temps a les noves tendències per desenvolupar-se abans que Craven atacés els nous tropes en una altra entrega. Recorda en crit 3, encara utilitzaven màquines de fax i telèfons plegables. La teoria dels fans, les xarxes socials i les celebritats en línia estaven desenvolupant fetus en aquell moment. Aquestes tendències s'incorporarien a la quarta pel·lícula de Craven.

Avancem ràpidament altres onze anys i tenim el reinici de Radio Silence (?) que es va burlar dels nous termes "requela" i "personatges heretats". Scream va tornar i més fresc que mai. El que ens porta a Scream VI i un canvi de lloc. No hi ha spoilers aquí, però aquest episodi semblava estranyament una reminiscència de històries passades reeditades, que pot haver estat una sàtira en si mateixa.

Ara, això s'ha anunciat Crit VII és una oportunitat, però ens deixa preguntar-nos com anirà a una pausa tan curta sense que no hi hagi res a canalitzar en el zeitgeist de l'horror. En tota aquesta cursa per aconseguir molts diners, diuen alguns Crit VII només podria superar el seu predecessor tornant a Stu? De debò? Això, al meu entendre, seria un esforç barat. Alguns també diuen que les seqüeles sovint aporten un element sobrenatural, però això estaria fora de lloc Cridar.

Aquesta franquícia podria fer una pausa de 5 a 7 anys abans que s'arruïnés en principi? Aquesta ruptura permetria que es desenvolupessin temps i nous tropes (la sang de la vida de la franquícia) i sobretot el poder darrere del seu èxit. O és Cridar dirigint-se a la categoria de "thriller", on els personatges només s'enfrontaran a un altre assassí amb una màscara sense ironia?

Potser això és el que vol la nova generació de fans del terror. Podria funcionar, és clar, però l'esperit del cànon es perdria. Els veritables fans de la sèrie detectaran una poma mala si Radio Silence fa alguna cosa sense inspiració Crit VII. Això és molta pressió. Green va tenir una oportunitat Acaba Halloween i això no va donar els seus fruits.

Dit tot això, Cridar, en tot cas, és una classe magistral per crear bombo. Però amb sort, aquestes pel·lícules no es converteixin en les iteracions campanyes de les quals es burlen Punyalada. Encara queda una mica de vida en aquestes pel·lícules encara que Cara de fantasma no té temps per fer la migdiada. Però com diuen, Nova York no dorm mai.

Seguir llegint

cinema

El director de terror no pot salvar 'Shazam! 2,' L'últim superheroi a tancar a la taquilla

publicat

on

El que abans era una presa d'entrades segura s'està convertint en una altra parada de l'estació impopular a la taquilla. Estem parlant, per descomptat, del MCU i del DCEU. En particular, l'últim super-flop percebut Shazam! Fúria dels déus.

Alguns de vosaltres potser considereu que el cap de setmana d'obertura de Shazam de 30.5 milions de dòlars no és res per esternudar, però considereu Crit VI el cap de setmana d'obertura suma 44.5 milions de dòlars. Una pel·lícula de Scream que s'ofereix a una pel·lícula de còmics? A quin món vivim?! Un d'horror.

Tenint en compte les pèssimes rendibilitats de Ant-Man i la vespa: Quantumania i els seus recents predecessors, l'edat daurada de les capas i els superpoders sembla haver mort amb Spiderman: No Way Home (De fet, no hi ha camí a casa).

Hi ha molts factors que podrien haver contribuït a la seva baixa presa de bitllets. Els crítics no van quedar realment impressionats Shazam! i l'última aventura del seu amic i el seu CinemaScore descansa en un B+. A més, l'estrella Zachary Levi ha rebut algunes opinions impopulars a les xarxes socials que poden haver-lo portat a ser cancel·lat suaument.

A més, tot el DCEU es troba enmig d'una revisió molt pública i tumultuosa i molts d'aquests personatges de la franquícia s'estan avançant cap al bloc. Així que els espectadors poden estar veient tràilers i murmurant: "Quin sentit té?"

Tot i així, la feble obertura de Shazam pot no ser indicativa del que farà digitalment. Les pantalles d'inici semblen ser l'element principal de les franquícies fallides, amb els subscriptors esprémer cada cèntim dels seus alts preus mensuals de membres en lloc d'haver de pagar més per un seient de teatre "premium".

Però parlem dels llaços de terror de Shazam. Tant la primera pel·lícula com ara la seva seqüela van ser dirigides per algú que normalment obté els seus diners dels ensurts de salt. David F.Sandberg (La llum s'apaga, Annabell Creation). Li dóna a les pel·lícules de Shazam una lleugera sensació d'horror amb un èmfasi en el sobrenatural, sens dubte hi ha un crossover.

Però això no vol dir que sigui probable que els aficionats els segueixin (recordeu Els nous mutants?). De fet, el llegendari director de terror Sam Raimi té una mica de pell de taquilla al joc aquesta setmana amb l'aventura de ciència-ficció decreixent 65, que va produir, protagonitzada per Adam Driver. Ni tan sols una estrella de la llista A podria treure aquesta pel·lícula del fang primordial, ja que s'enfonsa més ràpid que un tiranosaure als pous de quitrà de La Brea. La mà de Raimi també està plantada al MCU amb la de l'any passat molt reeixida Doctor Strange al Multiverse de la bogeria amb un cap de setmana d'obertura de 185 milions de dòlars.

Un altre director de terror, James Wan, espera aixecar el vaixell DCEU que s'enfonsa amb la seva seqüela d'Aquaman trucada Aquaman i el regne perdut s'estrenarà aquest Nadal (ja veurem).

La conclusió és que Shazam! Fúria dels déus no és realment una mala pel·lícula. De fet, podria eclipsar l'original pel que fa a VFX i història. Però els seients estan asseguts buits al cineplex avui dia per a homes i dones amb súper vestits, cosa que pot ser o no a causa del drama entre bastidors. També pot ser perquè els fanàtics àvids no troben res fresc per consumir i empenyen el producte a la part posterior de la nevera en lloc d'alguna cosa, com ara Cridar, que respecta la seva base i compleix les seves promeses tot i que coneix la seva data de caducitat.

Seguir llegint

Notícies

Una seqüela de la "caiguda" que indueix el vertigen està ara en obres

publicat

on

Caure

Caure va ser un èxit sorpresa l'any passat. La pel·lícula va veure dos temeraris pujar per una torre de ràdio aïllada només per quedar atrapats a la part superior de la torre durant la resta de la pel·lícula. La pel·lícula era terrorífica d'una manera totalment nova. Si tens por de les altures, la pel·lícula gairebé no es pot veure. Jo per un em puc relacionar. Va ser completament aterridor. Ara Caure té una seqüela a les obres que sens dubte veurà més terror que desafia la gravetat.

Scott Mann i els productors de Tea Shop Productions es troben en les primeres etapes de la pluja d'idees.

"Tenim un parell d'idees que estem donant voltes... No volem fer alguna cosa que sembli una imitació o menys que la primera", va dir el productor James Harris.

La sinopsi de Caure va anar així:

Per als millors amics Becky i Hunter, la vida consisteix a conquerir les pors i superar els límits. Tanmateix, després de pujar 2,000 peus fins al cim d'una remota torre de ràdio abandonada, es troben encallats sense cap camí per baixar. Ara, les seves habilitats d'escalada expertes es posen a la prova definitiva mentre lluiten desesperadament per sobreviure als elements, la manca de subministraments i les altures que indueixen el vertigen.

Vas veure Caure? L'has vist als cinemes? Va ser una experiència aterradora per a alguns. Com us heu sentit al respecte? Feu-nos-ho saber a la secció de comentaris.

Segur que us mantindrem al corrent de futures actualitzacions sobre el Caure seqüela

Seguir llegint