Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Bruce Campbell diu a la final de iHorror "Ash vs Evil Dead" que serà "Un tipus de lluita totalment diferent"

publicat

on

Només queda un episodi per a la segona temporada de la "massacre i caos sense restriccions", és a dir De Starz Channel "Ash vs Evil Dead", però iHorror va poder xerrar amb Bruce Campbell divendres al matí, dos dies complets abans de la gran inauguració de diumenge a la nit.

I Campbell no va decebre.

Quan es va tractar de la possible resurrecció de Pablo, Campbell va assenyalar que la plantilla restant estava encara disposada a fer qualsevol cosa per salvar el seu noi i que Ash tindria un enfocament completament nou per combatre Baal.

Afegiu viatges en el temps fins a la cabina i el retorn d’Henrietta i hi ha molt per resoldre durant el que segur que serà de 30 minuts plens d’acció.

Més enllà del destí de Pablo, Campbell va tocar retrobar-se amb Ellen Sandweiss i Ted Raimi, el seu nou llibre, la possibilitat d’un Evil Dead 2 crossover i que la "Segona Vinguda" es reduirà a un enfrontament d'home a home.

Així doncs, heus aquí una conversa amb The King com a regal de Krampus d’iHorror als nostres lectors fidels. Perquè t’ho mereixes. Per ser groovy.

cabinaiHorror: Des d'Henrietta fins a Delta com a DeLorean, els caps de mà a les pel·lícules originals han estat fora de les llistes d'èxits aquesta temporada, però cap millor que Ellen Sandweiss ' tornar com a germana de Ash, Cheryl. Com era tenir Evil Dead fer un cercle complet d'alguna manera?

Bruce Campbell: És genial! És genial. M'encanta veure els meus antics amics. M'encanta veure els vells personatges, els vells actors. Ens agrada tant com fan els fans, fent tornar aquesta gent. L’Ellen és una vella i vella amiga. Vaig perdre la meva virginitat amb Ellen Sandweiss, una petita curiositat per a tu. És increïble. Aquesta gent ha estat la nostra amistat al llarg dels anys, Ted Raimi, a més, va ser fantàstic recuperar-lo com Henrietta. I ara haurem de tornar a lluitar contra aquesta horrible bèstia. 

iH: Entre els personatges tan ben escrits i les fantàstiques interpretacions de Ray Santiago i Dana DeLorenzo, t’has sentit com un pare orgullós per dir-ho d’alguna manera? Evil Dead els fans, vells i nous, han pres a Pablo i Kelly la manera que tenen?

BC: Ara ho tinc! Sóc un pare orgullós. Aquests nois ho han fet molt bé. Quan contractes un actor, no ho saps. Podrien estar bojos, podrien ser idiotes, podrien ser inestables, molts actors ho són. Però aquests nois van resultar. Tenien prou experiència per poder-ho manejar i l’han abraçat, i després els fans han vist que l’han adoptat de manera que els fan. I mira, es tracta de dos bons actors. Dana i Ray? Guanyen els seus diners cada dia, així que sí, sóc un pare orgullós i espero que aquest programa els vagi bé durant la resta de les seves carreres. 

iH: Parlem Pau. L'episodi 209 ("Home Again") va incloure viatges en el temps per solucionar-ho, de manera que Ash mai no trobés el Necronomicon i el seu home d'ala mai no va ser assassinat, però a més, un parell de vegades Twitter per dir coses com "La dama grossa encara no es canta" i "(Ash) farà qualsevol cosa per salvar el seu amic Pablo". Per descomptat, és possible que només estigueu ficant-vos amb els fans perquè continuïn endevinant, però ens doneu una mica d’esperança que no hàgim vist l’últim de Pablito?

BC: Bé, així no m’enfado amb la gent. No ho faria per ser maliciós. Ho faria només per fer-los estar pendents de veure què passarà. I creieu-me, som molt conscients d’enfadar el públic. Dramàticament, és important que feu coses així, ja que és una manera de provar com els públics els agraden els vostres personatges i de matar-los. Sabíem que Ray era molt popular i que els fans li agradaven molt, així que estem embolicant-nos amb el seu personatge, però de nou només diria que no oblidis Ash i l’equip farà tot per recuperar-lo. Independentment dels riscos o estupidesa o el que sigui, Ash és un idiota, però és un idiota fidel. 

iH: Llegiria alguna de les velles escoles Star Wars gent com Carrie Fisher ho havia dit La Força desperta estrelles Daisy Ridley i John Boyega que haurien de preparar-se per tenir un o dos perseguidors, cosa que em va fer pensar en els fervents fans de la Evil Dead. Teniu un estatus diví amb els vostres seguidors, per tant, quin consell heu ofert a Santiago i DeLorenzo per a la primera temporada i, fins i tot ara, amb la popularitat de l’espectacle, pel que fa a com es reconeix el negoci del dia a dia i obsessionat?

BC: Ho vam fer, sí. Els ho vam dir, però mai no ho podreu adonar del tot fins que no us passi. La Dana ha de tenir cura de ser dona i Ray també tindrà els mateixos problemes. Qui sap? Podia aconseguir un home o una dona d’assetjament. Mira, som a la primera línia, som al negoci de l’entreteniment, passarà. He estat afortunat, només he tingut un o dos tipus de gilipolles a la vida que he hagut de treballar, però no està gens malament. Així que sí, els vam dir, però hauran d’esbrinar-los per ells mateixos. 

porta de cendraiH: Aquest és un element bàsic d’aquestes entrevistes, i és la meva pregunta preferida. Ja sigui d’aquesta temporada o durant la promoció de la primera temporada: quina és la sol·licitud més estranya que heu rebut mai d’un fan de “Ash vs Evil Dead”?

BC: Firmo molts pits. No ho sé, de vegades tinc regals i una dona em feia poesia que escrivia, que era el material més ofensiu que crec que he vist mai. Després d’aproximadament el primer paràgraf, el vaig llençar perquè sóc com “De veritat? Com que esteu associats a aquest món, heu d’estimar l’inframón, heu d’estimar la foscor, heu d’estimar el mal. No crec que s’adonin que no miro pel·lícules de terror, no sóc un noi de terror. L’horror no és el meu gènere preferit i crec que se’n sorprendrien molt. No puc citar pel·lícules de terror. La meva pel·lícula preferida no és una pel·lícula de terror, però per associació de vegades els fans pensen que sou igual que ells, i està bé.

iH: Què ens podeu dir sobre el nou llibre, Hail to the Chin: nova confessió d’un actor de pel·lícula B.? La idea va sorgir amb l'aparició i l'èxit de "Ash vs Evil Dead" o havia estat rebotant durant un temps?

BC: Estava donant puntades. Pensava fer-ho perquè en realitat han passat 15 anys des del primer llibre perquè va ser el 2001. Hi ha hagut moltes coses boges, molts viatges, moltes històries ridícules a Colòmbia i Bulgària i no hi ha falta de coses per explicar en el vessant de baix pressupost de la producció de pel·lícules. I el que és bo d’aquest nou llibre és que l’acabo al capítol “Ash vs Evil Dead”.

És tot el concepte d’arrossegar-se cap a l’úter, que bàsicament he estat intentant arrossegar cap a l’úter des que vam crear el primer Evil Dead. Perquè irònicament, aquest és l’únic projecte en què he treballat mai, on legalment teníem un control creatiu del 100% segons els tràmits amb els nostres inversors. No tenien cap aportació creativa en aquest projecte. Per tant, la gent sempre diu "On és el tall del director d'Evil Dead?" No hi va haver cap tall de director. Només hi ha un tall i aquest és el tall del director. Des de llavors, vam fer la nostra segona pel·lícula Crimewave, i va entrar l’estudi, va assumir el projecte, va tornar a tallar la pel·lícula, ho van fer amb Army of Darkness, passa molt. Els estudis, si posen els diners, són els que tenen tot el control creatiu i els directors poden lluitar per això endavant i enrere, però bàsicament és el que representa. Fer "Ash vs Evil Dead" és realment arrossegar-se cap a l'úter d'on va començar tot, cap a un lloc molt còmode.

iH: Com va? Evil Dead 2 amb Fede Álvarez. Això passarà i hi haurà algun encreuament amb personatges originals o "Ash vs Evil Dead?"

BC: Podria passar qualsevol cosa. Es tracta d’un ressorgiment i quan les coses ressorgeixen així, tot podria anar junt. El remake va guanyar molts diners, de manera que definitivament hi ha interès a guanyar-ne un altre, però Fede va guanyar una quantitat de diners amb Don't Breathe, de manera que Fede no ens necessita amb el funcionament del negoci. Em sembla que Fede funciona millor en un entorn desenfrenat perquè si veus (Don't Breathe), és realment especial, va fer una gran feina, és un talent molt especial. Per tant, podem tornar a connectar-nos amb Fede, podem creuar Ash amb el personatge de Jane Levy. Fa dos anys em vau fer aquesta pregunta i em diria "no ho sé", però si el programa de televisió té èxit i es manté durant X anys, l'èxit engendra l'èxit i probablement en podríem aconseguir un altre llargmetratge. 

iH: Quan nosaltres va parlar amb DeLorenzo a l'agost, va dir que hi hauria una acció a la segona temporada que no es podria desfer i Ens ho va dir Raimi que hi hauria una gran revelació amb el seu personatge que els fans gaudirien. Ara, només queda un episodi per acabar, però això ens porta a vostès. Baal (Joel Tobeck) ha tornat, sembla que Ruby (Lucy Lawless) podria tornar a inclinar-se cap al costat fosc i parlem de Pablo, així que, com a El rei de la franquícia, segur que teniu alguna cosa que pugueu compartir i que mantingui els fans estrenyent-se als seients fins diumenge a la nit?

BC: Pot Ash derrotar Baal? Aquesta és la pregunta. Perquè el que fa Ash aquesta vegada, és com "Ei home, no m'enlluernis amb la teva merda. Alça les mans i lluita com un home sense cap poder ”. Es reduirà al fet que l’home físic pugui guanyar. Cap poder, perquè Ash no té cap poder, mai no ho té. Baal té els superpoders, però Ash és com "Merda, a veure què tens", i això és el que m'agrada. 

No és com Batman v Superman on ningú realment es farà mal mai, es tracta de dos nois on cada cop de puny sent el dolor. Això va ser molt important per a mi quan rodàvem aquesta seqüència, que volia que aquest superheroi sentís dolor. Vull que aquest dolent senti dolor perquè la gent dolenta i súper dolenta no sent dolor i això va ser important per a mi, que sent dolor igual que Ash. Per tant, crec que la gent realment cavarà aquesta baralla perquè és un tipus de baralla completament diferent. No es tracta de llamps que treuen els dits de l’home enviant Ash a través d’una paret, només es tracta de dos nois que lluiten i jo realment cavo això. 

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

llistes

Emocions i calfreds: classificació de pel·lícules "Radio Silence" des de Bloody Brilliant fins a Just Bloody

publicat

on

Radio Silence Films

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, i Txad Villella tots són cineastes sota el segell col·lectiu anomenat Ràdio silenci. Bettinelli-Olpin i Gillett són els directors principals amb aquest sobrenom mentre Villella produeix.

Han guanyat popularitat durant els últims 13 anys i les seves pel·lícules s'han conegut per tenir una certa "signatura" de Radio Silence. Són sagnants, solen contenir monstres i tenen seqüències d'acció vertiginoses. La seva recent pel·lícula Abigail exemplifica aquesta signatura i és potser la seva millor pel·lícula fins ara. Actualment estan treballant en un reinici de John Carpenter's Escapa de Nova York.

Vam pensar que repassaríem la llista de projectes que han dirigit i els classificaríem d'alt a baix. Cap de les pel·lícules i curts d'aquesta llista és dolent, tots tenen els seus mèrits. Aquests rànquings de dalt a baix són només els que creiem que mostraven millor el seu talent.

No vam incloure les pel·lícules que van produir però no les van dirigir.

#1. Abigail

Una actualització de la segona pel·lícula d'aquesta llista, Abagail és la progressió natural de Ràdio Silenci amor per l'horror de confinament. Segueix pràcticament els mateixos passos Ready or Not, però aconsegueix fer-ne un millor: fer-ho sobre vampirs.

Abigail

#2. Ready or Not

Aquesta pel·lícula va posar Radio Silence al mapa. Tot i que no té tant èxit a taquilla com algunes de les seves altres pel·lícules, Ready or Not va demostrar que l'equip podia sortir del seu limitat espai d'antologia i crear una pel·lícula d'aventures divertida, emocionant i sagnant.

Ready or Not

#3. Scream (2022)

Mentre que Cridar sempre serà una franquícia polaritzadora, aquesta preqüela, seqüela, reinici, tanmateix com vulgueu etiquetar, mostrava quant Radio Silence coneixia el material d'origen. No va ser mandrós ni ganes de diners, només una bona estona amb personatges llegendaris que estimem i de nous que van créixer amb nosaltres.

Scream (2022)

#4 Southbound (The Way Out)

Radio Silence llança el seu modus operandi de metratge trobat per a aquesta pel·lícula d'antologia. Responsables de les històries de la llibreta, creen un món terrorífic al seu segment titulat El camí Fora, que implica estranys éssers flotants i una mena de bucle temporal. És la primera vegada que veiem el seu treball sense una càmera tremolosa. Si haguéssim de classificar tota aquesta pel·lícula, es mantindria en aquesta posició de la llista.

Southbound

#5. V/H/S (10/31/98)

La pel·lícula que ho va començar tot per a Radio Silence. O hauríem de dir el segment això va començar tot. Tot i que això no és un llargmetratge, el que van aconseguir fer amb el temps que tenien va ser molt bo. El seu capítol es titulava 10/31/98, un curtmetratge trobat que involucra un grup d'amics que xoquen el que creuen que és un exorcisme escenificat només per aprendre a no assumir les coses la nit de Halloween.

V / H / S

#6. Scream VI

Posar en marxa l'acció, traslladar-se a la gran ciutat i deixar Cara de fantasma utilitzar una escopeta, Crida VI va donar la volta a la franquícia. Com la seva primera, aquesta pel·lícula va jugar amb el cànon i va aconseguir guanyar molts fans en la seva direcció, però va alienar a altres per pintar massa fora de les línies de l'estimada sèrie de Wes Craven. Si alguna seqüela mostrava com el trope s'estava anant, era Crida VI, però va aconseguir extreure una mica de sang fresca d'aquest pilar de gairebé tres dècades.

Crida VI

#7. Devil’s Due

Bastant infravalorat, aquest, el primer llargmetratge de Radio Silence, és una mostra de coses que van treure de V/H/S. Es va filmar amb un estil de metratge trobat omnipresent, que mostra una forma de possessió i compta amb homes despistats. Com que aquest va ser el seu primer treball d'estudi important de bona fe, és una pedra de toc meravellosa veure fins a quin punt han arribat amb la seva narració.

Devil's Due

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint

Notícies

Potser la sèrie més espantosa i inquietant de l'any

publicat

on

Potser no n'heu sentit mai a parlar Richard Gadd, però això probablement canviarà després d'aquest mes. La seva minisèrie Bebè Ren acaba de colpejar Netflix i és una immersió profunda aterridora en l'abús, l'addicció i la malaltia mental. El que fa encara més por és que es basa en les dificultats de la vida real de Gadd.

El quid de la història és sobre un home anomenat Donny Dunn interpretat per Gadd que vol ser un comediant, però no està funcionant tan bé gràcies a la por escènica derivada de la seva inseguretat.

Un dia, a la seva feina, coneix una dona anomenada Martha, interpretada a la perfecció per Jessica Gunning, que queda encantada a l'instant per la bondat i la bona aparença de Donny. No triga gaire abans que el sobrenomen "Baby Rendeer" i comenci a perseguir-lo implacablement. Però aquest és només el àpex dels problemes de Donny, té els seus problemes increïblement inquietants.

Aquesta mini-sèrie hauria d'incloure molts activadors, així que tingueu en compte que no és per a dèbils de cor. Els horrors aquí no provenen de la sang i el gore, sinó d'un maltractament físic i mental que van més enllà de qualsevol thriller fisiològic que hagis vist mai.

"És molt veritat emocionalment, òbviament: vaig ser molt perseguit i maltractat greument", va dir Gadd. Directori, explicant per què va canviar alguns aspectes de la història. "Però volíem que existís en l'esfera de l'art, així com protegir les persones en què es basa".

La sèrie ha agafat impuls gràcies al boca-orella positiu i Gadd s'està acostumant a la notorietat.

"És clar que ha tocat una corda", va dir The Guardian. "Realment hi vaig creure, però s'ha enlairat tan ràpidament que em sento una mica escombrat pel vent".

Podeu reproduir el contingut en directe Bebè Ren a Netflix ara mateix.

Si vostè o algú que coneixes ha estat agredit sexualment, si us plau, poseu-vos en contacte amb la Línia d'atenció d'assalt sexual nacional al 1-800-656-HOPE (4673) o aneu a rainn.org.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint

cinema

La seqüela original de "Beetlejuice" tenia una ubicació interessant

publicat

on

Beetlejuice a la pel·lícula de Hawaii

A finals dels 80 i principis dels 90, les seqüeles de pel·lícules d'èxit no eren tan lineals com ho són avui. Era més com "refer la situació, però en un lloc diferent". Recordeu Velocitat 2, O Vacances europees de National Lampoon? Fins i tot els estrangers, per bé que sigui, segueix molts dels punts argumentals de l'original; gent atrapada en un vaixell, un androide, una nena en perill en lloc d'un gat. Així que té sentit que una de les comèdies sobrenaturals més populars de tots els temps, Beetlejuice seguiria el mateix patró.

El 1991 Tim Burton estava interessat a fer una seqüela del seu original de 1988, es deia Beetlejuice va hawaià:

"La família Deetz es trasllada a Hawaii per desenvolupar un complex. Comença la construcció i ràpidament es descobreix que l'hotel estarà a la part superior d'un antic cementeri. Beetlejuice entra per salvar el dia".

A Burton li va agradar el guió, però volia reescriure, així que li va preguntar al guionista aleshores Daniel Aigües que acabava de contribuir a Brucs. Va deixar passar l'oportunitat de productor David Geffen li va oferir Tropa Beverly Hills escrigui Pamela Norris sense cap resultat.

Finalment, va preguntar Warner Bros Kevin Smith per punxar Beetlejuice va hawaià, es va burlar de la idea, dir, “No vam dir tot el que havíem de dir al primer Beetlejuice? Hem d'anar tropicals?"

Nou anys més tard, la seqüela va ser assassinada. L'estudi va dir que Winona Ryder ja era massa gran per a la part i que calia fer una reelaboració sencera. Però Burton mai es va rendir, hi havia moltes direccions que volia portar els seus personatges, inclòs un crossover de Disney.

"Hem parlat de moltes coses diferents", va dir el director en aquest Entertainment Weekly. "Això va ser d'hora quan anàvem, Beetlejuice i la mansió encantadaBeetlejuice Goes West, el que sigui. Van sorgir moltes coses".

Avança ràpidament a 2011 quan es va llançar un altre guió per a una seqüela. Aquesta vegada l'escriptor de Burton Ombres en la foscor, Seth Grahame-Smith va ser contractat i va voler assegurar-se que la història no fos un remake o un reinici que acaparava diners. Quatre anys després, a 2015, es va aprovar un guió amb Ryder i Keaton dient que tornarien als seus respectius papers. En 2017 aquest guió es va renovar i finalment es va guardar 2019.

Durant el temps que el guió de la seqüela s'estava llançant a Hollywood, a 2016 un artista anomenat Alex Murillo va publicar el que semblava un sol full per a una Beetlejuice seqüela. Encara que estaven fabricats i no tenien cap afiliació amb Warner Bros., la gent pensava que eren reals.

Potser la viralitat de l'obra d'art va despertar l'interès per a Beetlejuice seqüela un cop més i, finalment, es va confirmar el 2022 Beetlesuice 2 tenia llum verda d'un guió escrit per Dimecres els escriptors Alfred Gough i Miles Millar. L'estrella d'aquella sèrie Jenna Ortega va signar la nova pel·lícula amb el rodatge començant 2023. També es va confirmar que Danny Elfman tornaria a fer la puntuació.

Burton i Keaton van acordar que la nova pel·lícula es titulava Beetlejuice, Beetlejuice no dependria de CGI ni d'altres formes de tecnologia. Volien que la pel·lícula se sentís "feta a mà". La pel·lícula va acabar el novembre de 2023.

Han passat més de tres dècades per crear una seqüela Beetlejuice. Tant de bo, ja que van dir aloha a Beetlejuice va hawaià hi ha hagut prou temps i creativitat per garantir Beetlejuice, Beetlejuice no només honrarà els personatges, sinó també els fans de l'original.

Beetlejuice, Beetlejuice s'estrenarà a les sales el 6 de setembre.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint