iHorror va tenir l'oportunitat de parlar amb Katherine McNamara; una de les estrelles de la propera pel·lícula de terror amb imatges trobades Pel·lícula de terror sense títol, realitzant-se adequadament sobre Zoom; el programari de videoconferència.

Katherine McNamara, interpretant a l'activa bombolla Chrissy La pel · lícula, ha participat anteriorment en papers de ciència ficció i acció com Corredor de laberints: els assaigs de Scorch, shadowhunters, Assimilar, Supergirl, Batwoman, The Flash, Fletxa, i la recent The Stand Minisèrie Stephen King. 

Com a Chrissy, és un dels sis actors de Pel·lícula de terror sense títol que van utilitzar el seu temps de bloqueig, en una era incerta de seguretat laboral, per crear una pel·lícula de terror utilitzant només les càmeres dels seus telèfons mòbils. Al llarg del camí, creant aquesta meta pel·lícula dins de la pel·lícula, sembla que la seva finta inquietud esdevingui real. 

Pel·lícula de terror sense títol Sembla que va ser molt divertit de fer. Vaig tenir l’oportunitat de fer-li algunes preguntes a McNamara sobre la participació en el plató digital d’una pel·lícula de terror Zoom. 

iHorror - Brianna Spieldenner: El que realment agraeixo d’aquesta pel·lícula és la dinàmica que el repartiment manté els uns amb els altres i les converses que heu tingut entre tots. Vau ser amics abans?

Katherine McNamara: Alguns de nosaltres. Conec Luke Baines des de fa un temps, som amics des de fa anys i treballem junts Caçadors d'ombres. Ai Nick Simon, ho conec des de molt, molt de temps, tot i que és la primera vegada que en tenim treballat junts. I en Tim (Granaderos), ho sabia des de feia temps, i en Claire (Holt), ho coneixia per Luke, però la resta del repartiment no els coneixia per endavant i només els he conegut des de llavors. Tot i així, com a repartiment col·lectiu, en realitat no hem estat tots a la mateixa sala al mateix temps. Però va ser molt divertit.

I com ja sabeu, en veure la pel·lícula, gran part d’ella depèn de les bromes i del tipus d’interacció i la química entre l’elenc. I això no sempre és una cosa que penseu que seria 100% possible mitjançant Zoom, o pràcticament, sobretot tenint en compte que no tots ens havíem conegut. Però d'alguna manera, a partir d'aquesta primera taula, es va llegir - i crec que és només perquè tots estàvem tan jugats a experimentar, jugar i submergir-nos en això - hi havia una mena de màgia i una mena de química que acabava de superar i superar qualsevol límit tecnològic que vam tenir. Així que vam tenir la sort de poder utilitzar-ho durant tot el procés.

Brianna Spieldenner: Vaig notar que el director Nick Simon també va escriure aquesta pel·lícula juntament amb Luke Baines, que interpreta Declan. Quina col·laboració va tenir la pel·lícula amb la resta? Quant va afegir cada actor a la història?

Katherine McNamara: De fet, vam tenir molta col·laboració, sobretot tenint en compte que tot es va unir basant-se en tipus de relacions mútues i amistats i coses com aquesta, però també en el desig de ser creatius. I ja sabeu, a tots no només ens moríem de gana per la interacció social, sinó també una gran quantitat de productivitat creativa. I a través de la màgia dels auriculars i els auriculars, tots vam poder estar junts a Zoom, però tot i així gravar so i àudio aïllats. Així que cada vegada que algú va llançar un ad-lib o va llançar alguna cosa nova o una idea, vam poder anar amb ella i veure on ens portava i trobar la pel·lícula en si mateixa mentre rodàvem. Però encara teniu temps per fer-ho, perquè teníem sis càmeres rodant en qualsevol període de temps.

Brianna Spieldenner: Com a pel·lícula que intenta ser realista, fins a quin punt els personatges eren realistes?

Katherine McNamara: Oh, són molt diferents per a la majoria de nosaltres.

Però l’alegria de fer escriure el guió a un bon amic és que saben el que no heu tingut l’oportunitat de fer. I el fet que no hagi arribat a interpretar a un personatge com Chrissy, si és que mai, o que tampoc he arribat a fer comèdia en molt de temps. I és una cosa que m’encanta fer i divertir-me molt. Així que ja sabeu, el fet que Luke i Nick varen arribar a això, aquest personatge va ser una autèntica alegria. Això és el que m’agrada fer com a actor és ser camaleó i jugar d’aquesta manera; em va donar l'oportunitat de comprometre'm plenament amb aquesta jove dolça, poc informada però massa compromesa.

Brianna Spieldenner: Hi va haver un incident incitant, que no fos la pròpia pandèmia, que va conduir a explicar aquesta història?

Katherine McNamara: En realitat, no ho sé, per ser sincer. Crec que quan Luke i Nick van arribar a això, intentaven escriure alguna cosa i ser creatius i desenvolupar alguna cosa. I després, si tinc raó, va ser Nick qui es va aturar i va dir: “espereu un moment, per què no intentem disparar-ho ara que tots tenim el temps? Esbrinem una manera de fer-ho en les condicions del pandèmia". I per a mi, això és el que fan els artistes, trobem la manera de superar qualsevol obstacle que se’ns posi al davant. I aquesta era només una altra oportunitat per fer-ho.

Pensant-hi retrospectivament, tot i que a la pel·lícula no mencionem en absolut la pandèmia, teniu sis persones que tracten el futur desconegut i no saben com serà la seva vida a sis mesos de la línia. I de fet, cadascun de nosaltres passava pel mateix aspecte en aquest moment; no sabem com serà la nostra vida d'aquí a sis hores, i molt menys d'aquí a sis mesos, d'aquí a sis setmanes, donada la naturalesa d'on era la pandèmia en aquell moment. I va ser molt catàrtic per a tots nosaltres. Però també el nostre objectiu era proporcionar una escapada a la gent perquè tingués alguna cosa divertida i ximple per entretenir-los. I tant de bo, per molt meta que sigui, proporcionar una mica de gravetat a la situació.

BS: Tens antecedents de terror? Vaig veure que treballaves en alguns espectacles com Batwoman i Supergirl.

KM: Sí, he rebotat al Fletxa-vers una mica. He estat al món sobrenatural per dir-ho, per molt temps, ja sigui el vers de la fletxa o el que estigui fent shadowhunters, o fins i tot de Stephen King The Stand, que vaig poder fer just abans de la pandèmia, o Corredor del laberint. IHa estat molt divertit jugar en aquests mons una mica intensos i una mica fantàstics d’una manera o d’una altra.

Vaig créixer estimant l’horror i els thrillers i tot això. Fan de Stephen King, m’encanta Hitchcock, m’encanta tot aquest tipus d’aspectes, però simplement pel fet que es pot fer molt amb tan poc, i es pot jugar realment amb la imaginació humana, per bé o per mal; fer que la gent assumeixi coses que poden passar o no realment. I això va ser novament, part de la diversió d’aquesta pel·lícula és que no teníem molts recursos a la nostra disposició, no teníem un equip complet i un equip complet d’efectes especials i totes aquestes coses que s’uneixen per crear aquest aspecte. Però el que teníem és tenacitat i creativitat. I d’alguna manera vam iniciar aquest experiment i vam fer una pel·lícula.

BS: Com creus que comenta aquesta pel·lícula sobre les imatges trobades, concretament que tenen lloc a l’ordinador enmig d’una pandèmia?

KM: Crec que hi va haver molta creativitat en la postproducció, perquè no volíem que la pel·lícula s’estancés. No volíem que la gent mirés tota la pel·lícula de les places de Hollywood de sis persones a la pantalla. I dono aquest crèdit a Nick i Kevin (Duggin) i al nostre editor, Don (Money), i a tothom que va formar part d’aquesta cara de la producció que va donar tantes maneres diferents de donar la volta a les coses i de fer que les coses es moguessin. i mantenir-lo molt actiu i amb molta energia, tot i que estàvem molt limitats en les nostres ubicacions, en el nostre conjunt i en el tipus de tirs que podríem fer, atesa la pandèmia en aquell moment.

Però ja ho sabeu, crec que és exactament el que fa la indústria. I això és exactament el que fan els artistes. Ho descobrim, tant si esteu en un plató tradicional com si esteu enmig d’una pandèmia, inevitablement, alguna cosa no sortirà com estava previst. I ho has d’esbrinar. I, en última instància, sí, és una sàtira de la indústria de l’entreteniment. I sí, definitivament interpretem un tipus d’arquetip molt concret de l’actor. Però el que també hem intentat és subvertir-ho en certa manera i, a mesura que avança la història, i a mesura que aquestes persones passen per aquests diferents escenaris, veus altres colors i veus diferents vessants de la gent i del que surt això demostra ser divertit, divertit i divertit.

BS: Creieu que el procés de rodatge era més fàcil que una producció típica en persona?

KM: En realitat diria que no, que no va ser més fàcil. I sobretot tenint en compte que quan normalment estic en un plató, tinc una feina a fer. Estic aquí per dir les meves línies i interpretar el meu personatge, ser creatiu i fer tot això. I després, tots els altres experts i tots els altres departaments estan allà per fer la seva feina. I sobre això, tots nosaltres, estem fent totes les feines almenys tant com hem pogut i que sempre he tingut un respecte tan saludable per la tripulació i per les feines que fan i l'experiència que han treballat amb equips increïbles que han respost a totes les meves preguntes i han tingut l’amabilitat de portar-me sota la seva ala i ensenyar-me, però hi ha una gran diferència entre observar i entendre alguna cosa i fer-ho pràcticament tu mateix o intentar fer-ho tu mateix.

Definitivament he trobat a faltar la companyonia, a més d’estar a les trinxeres amb la tripulació i estar allà a les 3 de la matinada sota la pluja cobert de sang i mirar l’operador de càmera al teu costat que està amagat amb una jaqueta de pluja; només vas, bé, nosaltres vam triar això i això és el que fem per guanyar-nos la vida. I d’alguna manera, tots dos encara ens divertim. Segurament trobava a faltar aquest tipus d’entorn. Però va ser una experiència d’aprenentatge fantàstica i tot un repte. De tota manera, sóc el tipus de persona que gaudeix del repte, de manera que va ser una emoció arribar a formar-ne part.

BS: Què voleu que els espectadors s’emportin més Pel·lícula de terror sense títol?

KM: El que vull que els espectadors s’emportin és una mica una fugida. Tots vivim en un món que alguns dies no sabem què vindrà. I no sabem com serà el món demà. I ni tan sols sabem què passa avui. Però en el temps que mireu Pel·lícula de terror sense títol, volem que executis la gamma d’emocions; volem que pogueu riure, fugir una mica i passar-ho bé: uniu-vos al viatge i, amb sort, treieu alguna cosa de l’experiment.

*****

Untitled Horror Movie està disponible a iTunes i Amazon a partir del 15 de juny