Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

The Tumblers s’alinea per obtenir un “insidiós: efectiu però desigual: l’última clau”

publicat

on

Francament, una de les coses que més m’ha agradat Insidiosa La darrera clau era la seva sensació indie malgrat els seus grans embolcalls d’estudi. Fins als seus ossos, teniu algunes de les persones amb més talent darrere del terror modern: Jason Blum, James Wan i Oren Peli, tots ells cineastes independents en un moment o altre.

Posar Adam Robitel a la cadira del director i la seva musa Lin Shaye davant de la càmera i què podria sortir malament en aquesta provada franquícia? Gairebé res.

La primera meitat de la pel·lícula ho té tot Guanyeu-Poders bessons activats. Un entorn esgarrifós a l’interior d’una llar artesana d’un guardià, intercalat entre la lent lenta d’un pou de petroli semblant a un insecte i l’ombra d’un enorme centre penitenciari que fa que Shawshank sembli una de les missions de Califòrnia de Junipero Serra.

Robitel juga amb l’espectador en el primer cop compositiu, ha demostrat que és un mestre en la narració visual de les seves altres pel·lícules. Si puc ser tan atrevit, el seu TOC: trastorn obsessiu de la cinematografia pren aquest nivell de perfecció i el perfecciona en els plànols d’aquesta casa embruixada amb una llum lleugerament contrastada. El talentós cineasta Toby Oliver (Get Out) deu haver entès realment la intenció de Robitel.

Per als que no ho sabeu, L’última clau és una precuela de la primera pel·lícula en què Shaye protagonitza Elise Rainier, un conducte humà que dóna entrada als esperits de The Forever: una estació espiritual envoltada de gris incorpori.

Aprenem a l’obertura esmentada quina era la vida problemàtica que va tenir Elise quan era nena als anys cinquanta amb el seu germà petit. Si les víctimes d'Old Sparky no la perseguien des de la veïna ploma, el seu pare guardià mostra el seu disgust amb els seus dots eteris.

A partir d’aquí saltem i espantem en el temps fins a l’any 2010. Donat el seu passat, s’explica aquesta mirada de curiositat i por perpètues que Shaye ha marcat per a aquesta franquícia. I diguem que el seu passat és bastant dolent. Així, doncs, el nostre cor s’enfonsa quan Elise torna a ser cridada a casa seva després d’haver rebut una trucada desesperada del seu actual llogater.

El fet de sortir del vostre seient és un fet habitual a L’última clau i per a mi és menys un truc artilugiant perquè a la vida d'Elise mai no sap quan apareixeran de sobte aquests espectres, no té el luxe de la previsió; Elise no ho és realment que una mena de mitjà i, per tant, el públic pot mirar per sobre de l'espatlla per participar també en el seu terror.

Al llarg del passeig hi ha els seus pupil·lars: els seus "acompanyants", com es diuen a si mateixos, Specs i Tucker, interpretats per l'escriptor de sèries Leigh Whannell i l'actor Angus Sampson (què tan bo és tenir un Angus horroritzat una vegada més?) Respectivament.

La seva rutina de divendres per a noies mai no es rendeix del tot gràcies a la sincronització del nen de la fraternitat i a algunes trucades realment divertides. L'única vegada que sobreviuen la seva benvinguda a la pantalla és durant algunes interaccions incòmodes amb les joves nebotes d'Elise.

La primera meitat de la pel·lícula serveix per a tot el que podríeu esperar d'un insidiós entrada, espais foscos, passadissos poc il·luminats i criatures esgarrifoses que es fusionen amb el fons mitjançant un enfocament suau.

L’última clau També hi ha altres coses que valen: girs argumentals generals que inicialment vaig trobar plausibles i terrorífics.

El monstre principal es diu Keyface i, tot i que no s’explica realment a la pel·lícula, pel que puc dir, posa un dels seus dits claus a la gola de la víctima per evitar que cridin ajuda, i els fa inconscients fent el mateix el seu cor. Això els posa en coma, atrapats en el Més lluny, fins al qual pot utilitzar-los per complir les seves ordres. Penso.

És el tipus d’incertesa que dificulta L’última clau en el seu tercer acte.

Robitel ens ofereix un llançament de muntanyes russes d’inversió que dura aproximadament una hora i canvia, però en el seu enfocament final perd una velocitat important. Finalment descarrila en alguns moments "Awww" que se senten forçats i goso dir que Disney-esque.

Qualsevol que hagi vist el de Robitel La presa de Deborah Logan sap que en aquella pel·lícula va deixar l’espectador amb una imatge, de manera que la gent inquietant encara es deixa sorprendre quan la veu en un meme. Semblava fora de caràcter que fes menys L’última clau quan les seves imatges són tan fortes al principi.

Dit això, l’incomparable Lin Shaye porta la pel·lícula de principi a fi fins i tot després de la forquilla. Té tanta devoció i presència genuïna, fa que Elise sigui més que Mary Maudlin. Projecta el dolor del seu personatge sense convertir-la en màrtir, tot i que el seu passat seria justificat.

Tan bona actriu és ella, només podríeu filmar les seves reaccions als monstres i encara seria tan eficaç.

Insidiosa: l’última clau és un mostreig d’esglaies extretes del llibre de James Wan sobre inquietants humoristes on els pèndols dels rellotges d’avi són més forts que els batecs del vostre cor. Els passadissos són prou boirosos perquè la llum passi sense regalar allò que s’amaga als racons. I els ensurts et sacsegen al mateix grau que una Pop Tart quan brolla de la torradora.

L’última clau està ple de grans actuacions, estil visual i algunes escenes de suspens ben treballades que funcionen eficaçment durant la major part de la pel·lícula.

L’espectador informal s’ho passarà d’allò més bé, tot i que la resta apreciarem l’esforç i el talent que hi ha al darrere.

Insidiosa: l’última clau s'obre a tot el país el 5 de gener de 2018.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Comentaris de pel·lícules

Revisió del Panic Fest 2024: "La cerimònia està a punt de començar"

publicat

on

La gent buscarà respostes i pertinença als llocs més foscos i a les persones més fosques. El col·lectiu Osiris és una comuna basada en la teologia egípcia antiga i va ser dirigida pel misteriós pare Osiris. El grup comptava amb desenes de membres, cadascun d'ells va renunciar a les seves antigues vides per una celebrada a la terra temàtica egípcia propietat d'Osiris al nord de Califòrnia. Però els bons moments donen un gir al pitjor quan el 2018, un membre advenedut del col·lectiu anomenat Anubis (Chad Westbrook Hinds) informa que Osiris desapareix mentre escalava muntanya i es declara el nou líder. Es va produir un cisma amb molts membres que van abandonar el culte sota el lideratge desquitjat d'Anubis. Un jove anomenat Keith (John Laird) està fent un documental la fixació del qual amb The Osiris Collective prové del fet que la seva xicota Maddy el va deixar al grup fa uns quants anys. Quan el mateix Anubis convida Keith a documentar la comuna, decideix investigar, només per quedar embolicat en horrors que ni tan sols podia imaginar...

La cerimònia està a punt de començar és l'última pel·lícula de terror de gir de gènere Neu vermella's Sean Nichols Lynch. Aquesta vegada s'aborda l'horror del culte juntament amb un estil de fals documental i el tema de la mitologia egípcia per a la cirera de dalt. Jo n'era un gran fan Neu vermellala subversivitat del subgènere del romanç de vampirs i estava emocionat de veure què aportaria aquesta presa. Tot i que la pel·lícula té algunes idees interessants i una tensió decent entre el mansu Keith i l'erràtic Anubis, no ho uneix exactament tot d'una manera sucinta.

La història comença amb un autèntic estil de documental sobre crims que entrevista antics membres de The Osiris Collective i configura el que va portar el culte a on és ara. Aquest aspecte de la història, especialment l'interès personal de Keith pel culte, la va convertir en una trama interessant. Però a part d'alguns clips més endavant, no té tant de factor. El focus se centra principalment en la dinàmica entre Anubis i Keith, que és tòxica per dir-ho a la lleugera. Curiosament, Chad Westbrook Hinds i John Lairds estan acreditats com a escriptors La cerimònia està a punt de començar i sens dubte sent que ho estan posant tot en aquests personatges. Anubis és la definició mateixa d'un líder de culte. Carismàtica, filosòfica, capritxosa i perillosament amenaçadora a simple vista.

No obstant això, estranyament, la comuna està deserta de tots els membres del culte. Crear una ciutat fantasma que només augmenta el perill mentre Keith documenta la suposada utopia d'Anubis. Gran part de l'anada i tornada entre ells arrossega de vegades mentre lluiten pel control i l'Anubis continua convèncer en Keith perquè es quedi malgrat la situació amenaçadora. Això condueix a un final bastant divertit i sagnant que es basa completament en l'horror de la mòmia.

En general, tot i serpentejar i tenir un ritme una mica lent, La cerimònia està a punt de començar és un culte bastant entretingut, un metratge trobat i un híbrid de terror de mòmia. Si vols mòmies, ofereix mòmies!

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

Notícies

"Mickey vs. Winnie”: personatges icònics de la infància xoquen en A Terrifying Versus Slasher

publicat

on

iHorror s'endinsa en la producció cinematogràfica amb un nou projecte esgarrifós que segur que redefinirà els teus records d'infantesa. Estem encantats de presentar-lo "Mickey contra Winnie", un slasher de terror innovador dirigit per Glenn Douglas Packard. Això no és un slasher d'horror qualsevol; és un enfrontament visceral entre versions retorçades dels favorits de la infància Mickey Mouse i Winnie-the-Pooh. "Mickey contra Winnie" reuneix els personatges ara de domini públic dels llibres "Winnie-the-Pooh" d'AA Milne i Mickey Mouse dels anys vint. "El vaixell de vapor Willie" dibuixos animats en una batalla VS com mai abans s'havia vist.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Cartell

Ambientada a la dècada de 1920, la trama comença amb una narració inquietant sobre dos condemnats que s'escapen a un bosc maleït, només per ser engolits per la seva fosca essència. Un avançament ràpid de cent anys i la història comença amb un grup d'amics a la recerca d'emocions, l'escapada a la natura va malament. Accidentalment s'aventuren al mateix bosc maleït, trobant-se cara a cara amb les ara monstruoses versions de Mickey i Winnie. El que segueix és una nit plena de terror, mentre aquests estimats personatges es transformen en adversaris horripilants, desencadenant un frenesí de violència i vessament de sang.

Glenn Douglas Packard, un coreògraf nominat als Emmy convertit en cineasta conegut pel seu treball a "Pitchfork", aporta una visió creativa única a aquesta pel·lícula. Packard descriu "Mickey contra Winnie" com un homenatge a l'amor dels fans del terror pels crossovers icònics, que sovint segueixen sent només una fantasia a causa de les restriccions de llicència. "La nostra pel·lícula celebra l'emoció de combinar personatges llegendaris de maneres inesperades, oferint una experiència cinematogràfica de malson però emocionant". diu en Packard.

Produït per Packard i la seva companya creativa Rachel Carter sota la bandera d'Untouchables Entertainment, i el nostre propi Anthony Pernicka, fundador d'iHorror, "Mickey contra Winnie" promet oferir una versió completament nova d'aquestes figures icòniques. "Oblida't del que saps sobre Mickey i Winnie", Pernicka s'entusiasma. “La nostra pel·lícula retrata aquests personatges no com a simples figures emmascarades, sinó com a horrors transformats i d'acció real que fusionen la innocència amb la malevolencia. Les intenses escenes creades per a aquesta pel·lícula canviaran la manera de veure aquests personatges per sempre".

Actualment en curs a Michigan, la producció de "Mickey contra Winnie" és un testimoni de superar els límits, cosa que a l'horror li encanta fer. Mentre iHorror s'aventura a produir les nostres pròpies pel·lícules, estem emocionats de compartir aquest emocionant i aterridor viatge amb vosaltres, el nostre públic fidel. Estigueu atents a més actualitzacions mentre continuem transformant allò familiar en espantós d'una manera que mai no us havíeu imaginat.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

cinema

Mike Flanagan puja a bord per ajudar a completar "Shelby Oaks"

publicat

on

roures de shelby

Si heu estat seguint Chris Stuckmann on YouTube ets conscient de les lluites que ha tingut per aconseguir la seva pel·lícula de terror Shelby Oaks acabat. Però avui hi ha bones notícies sobre el projecte. Director Mike Flanagan (Ouija: Origen del mal, Doctor Sleep and The Haunting) està donant suport a la pel·lícula com a coproductor executiu, cosa que podria apropar-se molt més a l'estrena. Flanagan forma part del col·lectiu Intrepid Pictures que també inclou Trevor Macy i Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann és un crític de pel·lícules de YouTube que porta més d'una dècada a la plataforma. Va ser sotmès a cert escrutini per anunciar al seu canal fa dos anys que ja no faria ressenyes de pel·lícules negativament. No obstant això, contràriament a aquesta afirmació, va fer un assaig sense ressenyes de l'esclat Madame Web dient recentment, que els estudis de directors de braços forts per fer pel·lícules només pel bé de mantenir vives les franquícies fallides. Semblava una crítica disfressada de vídeo de discussió.

Sinó Stuckmann té la seva pròpia pel·lícula de què preocupar-se. En una de les campanyes més reeixides de Kickstarter, va aconseguir recaptar més d'un milió de dòlars per al seu primer llargmetratge. Shelby Oaks que ara es troba en postproducció. 

Tant de bo, amb l'ajuda de Flanagan i Intrepid, el camí cap a Shelby Oak's la finalització està arribant al seu final. 

"Ha estat inspirador veure Chris treballant pels seus somnis durant els últims anys, i la tenacitat i l'esperit de bricolatge que va mostrar mentre aportava Shelby Oaks a la vida em va recordar molt del meu propi viatge fa més d'una dècada", Flanagan va dir data límit. "Ha estat un honor fer uns quants passos amb ell en el seu camí i oferir suport a la visió de Chris per a la seva ambiciosa i única pel·lícula. No puc esperar per veure on va des d'aquí".

diu Stuckmann Imatges Intrèpids l'ha inspirat durant anys i "és un somni fet realitat treballar amb Mike i Trevor en el meu primer llargmetratge".

El productor Aaron B. Koontz de Paper Street Pictures ha estat treballant amb Stuckmann des del principi també està entusiasmat amb la col·laboració.

"Per a una pel·lícula a la qual li va costar tant tirar endavant, són notables les portes que se'ns van obrir", va dir Koontz. "L'èxit del nostre Kickstarter seguit pel lideratge i l'orientació constants de Mike, Trevor i Melinda va més enllà de tot el que podria haver esperat".

data límit descriu la trama de Shelby Oaks com segueix:

"Una combinació d'estils documentals, d'metratge trobat i d'estils de filmació tradicionals, Shelby Oaks se centra en la recerca frenètica de la Mia (Camille Sullivan) de la seva germana, Riley, (Sarah Durn), que va desaparèixer de manera ominosa a l'última cinta de la seva sèrie d'investigació "Paranormal Paranoids". A mesura que l'obsessió de la Mia creix, comença a sospitar que el dimoni imaginari de la infància de Riley podria haver estat real".

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint