Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Netflix Canadà: les deu millors pel·lícules de terror que cal veure

publicat

on

Canadà

Hola Canadà! Si busqueu un desglossament de les millors pel·lícules de terror de Netflix, aquí teniu un bon lloc per començar. La nostra guia de Netflix Nord s’actualitzarà periòdicament per incloure noves incorporacions i favorits provats. De moment, aquí teniu les 10 millors opcions (sense cap ordre en particular) per marcar-vos entre els temuts especials de vacances fets per a la televisió.

The Wailing (2016)


De l 'escriptor / director de El perseguidor, aquest suspens suspens de terror de Corea del Sud va rebre una àmplia aclamació de la crítica. Hi ha un autèntic misteri al fons. Estàs constantment cautelós de què esperar, de qui sospitar i cap a on seguir. La pel·lícula és un guisat a foc lent que va augmentant la calor fins a obtenir un final dramàtic i inoblidable.

10 Cloverfield Lane (2016)


Aquesta peça acompanyant a Cloverfield és com un episodi de botella, però amb un pressupost molt més alt. El petit repartiment es limita a un sol lloc on han d’afrontar i resoldre un problema cada vegada més sospitós. L'actuació de John Goodman com Howard és inquietant, captivadora i inquietantment reservada per a un home més conegut pels seus papers més dinàmics.

Sala verda (2015)


Jeremy Saulnier ens va fer un seguiment per eliminatòria Ruïna blava (2013). Aquesta pel·lícula no tira cap cop de puny, llançant als nostres protagonistes (dirigits pel desaparegut Anton Yelchin) a una lluita desesperada i inflexible per la supervivència. L'acte inaugural pacífic prepara l'escenari d'una tempesta poderosa que s'adapta perfectament a l'energia palpitant del tema del punk-rock

Bone Tomahawk (2015)


S. Craig Zahler Tomahawk ossi és probablement un dels millors encreuaments de terror / western que mai veureu. El repartiment - Kurt Russell, Patrick Wilson, Matthew Fox i Richard Jenkins (que roba absolutament el programa) - són absolutament excel·lents. Honora tots els tropes occidentals, però, va a tota velocitat amb la brutalitat. El clímax és més ferotge que qualsevol altre occidental i, per ser sincer, també augmenta l’avantatge de la violència de l’horror.

La bruixa (2015)


Per al seu debut com a director, l’escriptor / director Robert Eggers va apostar seriosament per crear una peça d’època autèntica. La major part del diàleg s’extreu directament de revistes i registres judicials de l’època i es van aplicar àmplies investigacions per trobar el so adequat per a la partitura musical (utilitzant Instruments del Vell Món com el suec Nychelharpa). El conjunt es va construir utilitzant materials històricament precisos i la pel·lícula es va rodar principalment amb il·luminació natural: les escenes interiors es feien a la llum de les espelmes. El treball dur dels Eggers ha donat els seus fruits. La pel·lícula va ser un èxit per part de la crítica i els aficionats al terror. La bruixa també va cridar l’atenció dels mitjans de comunicació quan ho va ser avalat pel temple satànic.

La presa de Deborah Logan (2014)


Un fals documental és una manera fantàstica de treballar amb el subgènere de terror "imatges trobades". Proporciona una explicació legítima de la presència de la càmera i ens condueix a l'acció d'una manera més creïble. El tema d’aquest fals documental - la batalla de Deborah Logan amb la malaltia d’Alzheimer - es presenta acuradament i respectuosament. Tot i això, queda força clar que les experiències de Deborah no són normals.

Silenci (2016)


In Silenci, una escriptora sorda ha de posar a prova el seu pensament creatiu quan intenta ser intel·ligent i sobreviu a un assaltant desconegut. El seu atacant a casa (John Gallagher Jr., que també podeu trobar al número 10 de Cloverfield Lane) presenta una amenaça contínua. Ha vingut completament preparat; la seva història no s’explica mai, però les seves intencions són clares. El concepte és similar a Sola en la foscor, però amb la moderna lluita del WiFi desconnectat per frustrar una connexió Skype.

Ets el següent (2011)


Adam Wingard i Simon Barrett (V / H / S, V / H / S / 2, El convidat, Bruixa Blair) són un equip formidable. Tenen un historial bastant sòlid de crear una pel·lícula que emociona, escalfa i mata. Tu ets el proper posa un gir divertit a l'horror de la invasió de la llar i llança una clau anglesa a la barreja. Amb l'auge de la Reina del Nou Crit, veiem moltes dones fortes i punyents en pel·lícules de terror. En Tu ets el proper, Erin (Sharni Vinson) és sens dubte una de les víctimes més capacitades que heu vist mai.

Segueix (2014)


Segueix
és una d'aquestes pel·lícules que són atemporals. No hi ha cotxes nous de luxe, ni iPhones, ni res que suggereixi una connectivitat digital moderna. Els nostres joves herois estan realment sols sense ajuda a la vista. El seu terror ansiós prové del coneixement que l'amenaça és implacable i ineludible. L’atmosfera es recolza en la fantàstica banda sonora del sintetitzador i en ubicacions en decadència. És desolador, esgarrifós i és un rellotge fantàstic.

La invitació (2015)


L’art de la cremada lenta apareix cada cop més en les recents pel·lícules de terror. En realitat, la majoria de les pel·lícules que es detallen aquí són “slow burners”. La directora Karyn Kusama utilitza un toc més lleuger que les seves pel·lícules anteriors (El cos de Jennifer, Girlfight, Æa Flux) per subratllar realment la tensió d’aquest thriller psicològic. A causa del ritme més lent, pot requerir una mica de paciència, però hi ha un gran benefici.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

editorial

Per què és possible que no vulgueu anar a cegues abans de veure 'The Coffee Table'

publicat

on

És possible que vulgueu preparar-vos per a algunes coses si teniu previst veure-ho La Taula de Cafè ara es lloga a Prime. No entrarem en cap spoiler, però la investigació és el teu millor amic si ets sensible a temes intensos.

Si no ens creieu, potser l'escriptor de terror Stephen King us podria convèncer. En una piulada que va publicar el 10 de maig, l'autor diu: “Hi ha una pel·lícula espanyola que es diu LA TAULA DE CAFÉ on Amazon Prime i Apple +. Suposo que mai, ni una sola vegada a la vida, heu vist una pel·lícula tan negra com aquesta. És horrible i també horriblement divertit. Penseu en el somni més fosc dels germans Coen.

És difícil parlar de la pel·lícula sense revelar res. Diguem que hi ha certes coses a les pel·lícules de terror que generalment estan fora de la taula, ejem, i aquesta pel·lícula creua aquesta línia de manera important.

La Taula de Cafè

La sinopsi molt ambigua diu:

"Jesús (David Parella) i Maria (Estefania dels Sants) són una parella que passa per un moment difícil en la seva relació. Tot i això, acaben de ser pares. Per donar forma a la seva nova vida, decideixen comprar una nova taula de cafè. Una decisió que canviarà la seva existència”.

Però hi ha més que això, i el fet que aquesta pugui ser la més fosca de totes les comèdies també és una mica inquietant. Tot i que també és pesat en el costat dramàtic, el tema central és molt tabú i pot deixar a certes persones malaltes i pertorbades.

El pitjor és que és una pel·lícula excel·lent. L'actuació és fenomenal i el suspens, classe magistral. Afegant que és a pel·lícula espanyola amb subtítols així que has de mirar la teva pantalla; només és malvat.

La bona notícia és La Taula de Cafè no és tan cruent. Sí, hi ha sang, però s'utilitza més com a referència que com a oportunitat gratuïta. Tot i així, només pensar en el que ha de passar aquesta família és inquietant i suposo que molta gent ho apagarà en la primera mitja hora.

El director Caye Casas ha fet una gran pel·lícula que podria passar a la història com una de les més inquietants que s'han fet mai. Has estat avisat.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

cinema

El tràiler de l'últim 'The Demon Disorder' de Shudder mostra SFX

publicat

on

Sempre és interessant quan artistes d'efectes especials premiats es converteixen en directors de pel·lícules de terror. Aquest és el cas de El trastorn del dimoni provinent de Steven Boyle qui ha fet feina la Matriu pel·lícules, 'El Hobbit' trilogia, i King Kong (2005).

El trastorn del dimoni és l'última adquisició de Shudder, ja que continua afegint contingut interessant i d'alta qualitat al seu catàleg. La pel·lícula és el debut com a director Boyle i diu que està content que la tardor de 2024 forma part de la biblioteca del streamer de terror.

“Estem encantats d’això El trastorn del dimoni ha arribat al seu lloc de descans final amb els nostres amics de Shudder ", va dir Boyle. "És una comunitat i una base de fans que tenim la més alta estima i no podríem estar més feliços d'estar en aquest viatge amb ells!"

Shudder es fa ressò dels pensaments de Boyle sobre la pel·lícula, posant èmfasi en la seva habilitat.

"Després d'anys de crear una sèrie d'experiències visuals elaborades a través del seu treball com a dissenyador d'efectes especials en pel·lícules icòniques, estem encantats de donar a Steven Boyle una plataforma per al seu debut com a director amb El trastorn del dimoni", va dir Samuel Zimmerman, cap de programació de Shudder. "Plena d'un impressionant horror corporal que els fans han esperat d'aquest mestre dels efectes, la pel·lícula de Boyle és una història fascinant sobre trencar malediccions generacionals que els espectadors trobaran inquietants i divertits".

La pel·lícula es descriu com un "drama familiar australià" que se centra en "Graham, un home perseguit pel seu passat des de la mort del seu pare i l'allunyament dels seus dos germans. Jake, el germà mitjà, es posa en contacte amb Graham dient-li que alguna cosa va malament: el seu germà petit Phillip està posseït pel seu pare difunt. Graham accepta de mala gana anar a veure'l per si mateix. Amb els tres germans de nou junts, aviat s'adonen que no estan preparats per a les forces contra ells i aprenen que els pecats del seu passat no romandran ocults. Però, com vèncer una presència que et coneix per dins i per fora? Una ira tan poderosa que es nega a quedar-se morta?

Les estrelles de cinema, Joan Noble (El senyor dels Anells), Charles CottierChristian WillisDirk Hunter.

Fes una ullada al tràiler a continuació i fes-nos saber què en penses. El trastorn del dimoni començarà a reproduir-se a Shudder aquesta tardor.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

editorial

Recordant a Roger Corman, l'empresari independent B-Movie

publicat

on

Productor i director Roger Corman té una pel·lícula per a cada generació que fa uns 70 anys. Això vol dir que els aficionats al terror de 21 anys o més probablement han vist una de les seves pel·lícules. El Sr. Corman va morir el 9 de maig a l'edat de 98 anys.

"Era generós, de cor obert i amable amb tots els que el van conèixer. Un pare devot i desinteressat, era profundament estimat per les seves filles", va dir la seva família a Instagram. "Les seves pel·lícules van ser revolucionàries i iconoclastes, i van capturar l'esperit d'una època".

El prolífic cineasta va néixer a Detroit, Michigan, l'any 1926. L'art de fer pel·lícules va influir en el seu interès per l'enginyeria. Així doncs, a mitjans dels anys 1950 va dirigir la seva atenció a la gran pantalla coproduint la pel·lícula Carretera Dragnet en 1954.

Un any després es posaria darrere de l'objectiu per dirigir Five Guns West. La trama d'aquesta pel·lícula sembla alguna cosa Spielberg or Tarantino faria avui però amb un pressupost de diversos milions de dòlars: "Durant la Guerra Civil, la Confederació indulta cinc criminals i els envia a territori comanche per recuperar l'or confederat capturat per la Unió i capturar un revestiment confederat".

A partir d'aquí, Corman va fer uns quants westerns polsosos, però després va sorgir el seu interès per les pel·lícules de monstres La bèstia amb un milió d'ulls (1955) i Va conquistar el món (1956). El 1957 va dirigir nou pel·lícules que anaven des de característiques de criatures (L'atac dels monstres cranc) als drames adolescents explotadors (Nina Adolescent).

Als anys 60 el seu enfocament es va centrar principalment en les pel·lícules de terror. Alguns dels seus més famosos d'aquell període es van basar en les obres d'Edgar Allan Poe, El pou i el pèndol (1961), El Corb (1961), i La màscara de la mort vermella (1963).

Durant els anys 70 va fer més producció que direcció. Va donar suport a una àmplia gamma de pel·lícules, des de terror fins al que s'anomenaria grindhouse avui. Una de les seves pel·lícules més famoses d'aquella dècada va ser La carrera de la mort 2000 (1975) i Ron Howard'primera característica Menja't el meu pols (1976).

En les dècades següents, va oferir molts títols. Si vas llogar un Pel·lícula B del vostre lloc de lloguer de vídeos local, probablement el va produir.

Encara avui, després de la seva mort, IMDb informa que té dues pel·lícules properes a la publicació: poc Botiga d'horrors de Halloween i Ciutat del Crim. Com una autèntica llegenda de Hollywood, encara treballa des de l'altra banda.

"Les seves pel·lícules van ser revolucionàries i iconoclastes, i van capturar l'esperit d'una època", va dir la seva família. "Quan li van preguntar com li agradaria que el recordessin, va dir: 'Jo era cineasta, només això'".

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint