Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Vincent Price: els meus 7 papers favorits del Mestre del Macabre

publicat

on

Vincent Price

M'encanta Vincent Price. Realment no, vull dir que només l’estimo. Simplement ja no fan actors com ell. Elegant, elegant, elegant i amb la quantitat adequada de torsió.

Des de les seves primeres aparicions en pel·lícules, Price tenia una manera d’oferir una línia que us aturés i apreciés el seu estil.

Prengui aquesta línia de Laura, una pel·lícula que Price va considerar la seva primera, tot i que tenia un grapat de crèdits que van arribar abans, inclosa Tower of London amb Boris Karloff i Torna l’home invisible:

“No faig servir un bolígraf. Escric amb una ploma d’oca submergida en verí ”.

Qualsevol actor decent podria donar aquesta línia. La majoria ho faria amb un sarcasme inherent. Però, quan Price ho va dir, em va passar un escalofrí per la columna vertebral.

Pel que fa a mi, no falla que, a mesura que octubre, tot el que vull fer és veure pel·lícules de Vincent Price i gaudir de cada moment de l'actor a la pantalla, i això fa que sigui el moment perfecte per compartir alguns dels meus preferits amb tots vosaltres.

Frederick Loren -House on Haunted Hill

Frederick: Sóc Frederick Loren i he llogat la casa a Haunted Hill aquesta nit perquè la meva dona pugui celebrar una festa. És tan divertida. Hi haurà menjar i beguda i fantasmes, i potser fins i tot alguns assassinats. Esteu tots convidats. Si algú de vosaltres passarà les pròximes dotze hores en aquesta casa, us donaré deu mil dòlars o els vostres familiars per si no sobreviueu. Ah, però aquí vénen els altres convidats.

M'encanta aquesta pel·lícula. És com menjar tranquil! Des d’aquells primers moments de foscor amb sons i crits fantasmagòrics fins a la narració inicial de Price que ens convida a tots a una festa a l’esquelet amb cables que caminen pel terra, em emociona.

Va ser la primera de les dues pel·lícules que Price va fer amb el rei dels artificis, William Castle, la segona va ser El Tingler. Castle va explicar la història que va ocórrer atrapar Price en un dia en què havia passat per una part. El director va convidar Price a dinar i va plantejar la idea de House on Haunted Hill a l'actor que va acceptar amb ganes. Per tant, agraïm a tothom qui transmetés Price pel que fos aquella altra imatge.

El que més m’agrada d’aquesta actuació en particular és l’enginy àcid d’aquell Price, sobretot quan es fa la quadratura amb la preciosa Carole Ohmart com a esposa. És un llamp pur amb àcid.

No puc imaginar que ningú no hagi vist aquesta pel·lícula, però si no ho heu fet, ara és el moment de corregir-ho. Realment no saps el que trobes a faltar.

Dr. Malcolm Wells -El Bat

Dr. Wells: En el meu informe declararé que la mort va ser causada per un cop impressionant seguit de fortes laceracions i hemorràgies.
Tenent Anderson: En un anglès senzill, no sabia què el va colpejar.
Dr. Bé: Oh, ho sabia, però no va tenir temps de pensar-hi.

Aquesta pel·lícula ho té tot!

Agnes Moorhead (Embruixat) protagonitza enfront de Price com una autora de misteri que es troba enmig del terror de la vida real quan queda atrapada a casa seva per un assassí que les autoritats locals han batejat amb el nom de The Bat. Price interpreta a un metge local que, entre altres coses, ha estat estudiant les criatures nocturnes. També podria ser un assassí de sang freda que buscava un milió de dòlars que va ser malversat d’un banc local.

Price acaba d’incorporar-se a aquest paper, provocant una amenaça fins i tot quan està embenant les ferides d’algú. M'encanta la seva actuació en això. És tan tranquil, reservat. No cal fer gestos de mastegar escena ni exagerats. És només Price fent el que millor sap fer.

És important tenir en compte que aquesta va ser la quarta adaptació de la novel·la original de Mary Roberts Rinehart, sovint anomenada la nord-americana Agatha Christie. Price va dir més tard que havia vist una adaptació teatral de petit i que li havia quedat aterrit, motiu pel qual va optar per fer la pel·lícula. Lamentablement, va dir que estava decebut en general perquè no sentia que el guió estigués a l’alçada del que havia vist de jove.

Independentment, El Bat es pot veure gratuïtament a Amazon Prime. Agafa unes crispetes, apaga els llums i gaudeix!

Dr. Erasmus Craven–El Corb

Dr. Erasmus Craven: Ah, sí, sí. En lloc d’afrontar la vida, li vaig donar l’esquena. Ara sé per què el meu pare va resistir el doctor Scarabus. Perquè sabia que no es pot combatre el mal amagant-se’n. Homes com Scarabus prosperen amb l’apatia dels altres. Va prosperar amb el meu i això m’ofèn. En evitar el contacte amb la confraria, li he donat llibertat per cometre les seves atrocitats sense oposició.

No ho puc dir prou, vagament basat en el famós poema d'Edgar Allan Poe, Price és el seu millor campió com el Dr. Erasmus Craven, un mag que ha donat l'esquena a la seva màgia. Quan un altre mag (Peter Lorre) apareix a casa seva en forma de corb, se li informa que l’home va ser maleït pel doctor Scarabus (Boris Karloff), un dimoni que ha abusat d’altres amb el seu poder.

D’acord, potser seria millor dir que aquesta pel·lícula va ser suggerida per El Corb.

El director Roger Corman va fer totes les parades d’aquesta pel·lícula, i tant Price com Karloff estan a l’altura. Creieu-me quan us dic que mai hi ha hagut actuacions més fines amb celles en tota la història cinematogràfica, com quan els dos s’enfrontaven en un duel de mags.

M’ha encantat tot el que Price va fer en aquesta pel·lícula i és divertit de veure per moltes vegades que l’hagueu vist. Ah, i mantingueu els ulls oberts per un jove Jack Nicholson entre el repartiment, també!

Edward Cor de Lleó-Teatre de la Sang

Edward: Quants actors heu destruït com em vau destruir? Quantes vides amb talent heu reduït amb els vostres atacs? Què en sabeu de la sang, la suor i el treball d’una producció teatral? De la dedicació dels homes i les dones en la professió més noble de tots? Com podríeu conèixer-vos uns imbècils sense talent que llancen vitriol amb els esforços creatius dels altres, perquè us falta la capacitat de crear-vos! No Devlin, no! No vaig matar a Larding ni als altres. Els va castigar, estimat noi, els va castigar. De la mateixa manera que hauràs de ser castigat

Ja sabeu, quan Vincent Price va decidir mastegar el paisatge, en va fer un àpat complet i Teatre de la Sang és una festa de cinc plats!

Aquesta és una d’aquestes pel·lícules que només cal que us assegueu i l’accepteu pel que és. Price interpreta a Edward Lionheart, un actor de sobretaula embogit pels seus crítics que parteix d’una venjança cruenta i teatral. Aquesta pel·lícula és única per a totes les edats.

A l'actor es va unir Diana Rigg, que va morir recentment, que va interpretar a la seva filla. Rigg sovint parlava amb afecte de la pel·lícula i del seu temps per fer-la. Curiosament, la pel·lícula es va adaptar més tard com a obra de teatre i la filla de Rigg, Rachael Stirling, va fer el mateix paper.

Dr. Phibes–L’abominable doctor PhibesEl doctor Phibes torna a aixecar-se

Dr. Phibes: On podem trobar dos hemisferis millors, sense nord pronunciat, sense declivi a l’oest? La meva cara als ulls, la teva en el meu apareix, i els veritables cors plans es reposen en tu. Dintre de vint-i-quatre hores, el meu treball estarà acabat i, després, la meva preciosa joia, m’uniré a vosaltres al vostre entorn. Ens reunirem per sempre en un racó apartat del gran camp elisi del més enllà!

És probable que molta gent tingui opinions sobre això, però aquest és un dels rols més inquietants de Price. No estic segur de què es tractava. Potser va ser el fet que no va parlar fins a mitja hora de la pel·lícula. Potser és perquè quan va parlar, els seus llavis no es movien. O potser, va ser la bogeria pura i motivant del personatge i com va matar.

Crec que eren totes aquestes coses, i fins i tot després d’aquests anys, el doctor Phibes i la seva orquestra mecànica encara em queden sota la pell.

Price va interpretar Phibes dues vegades i es va planejar una tercera pel·lícula, però després que l'actor va tallar els lligams amb l'estudi i van canviar el seu enfocament a més tarifa d'explotació, el tercer capítol va ser abandonat. Sempre em preguntava què podia haver estat. Segons els informes, la tercera pel·lícula tenia Phibes lluitant contra nazis mentre buscava la "clau de l'Olimp".

Jean-Clau de tres esquelets (Programa de ràdio)

Jean: De tant en tant feia un partit per veure el rellotge, però quan ho feia il·luminava el milió d'ulls vermells sobre nosaltres ... tot sobre nosaltres ... mirant ... esperant ...

D’acord, sé que les antigues obres de ràdio no són per a tothom, però creieu-me quan us dic que aquesta és or pur.

Price interpreta a Jean, un home que treballa en un far amb dos homes més en una illa desolada. Quan un estrany vaixell s’estavella a terra, milers de rates flueixen des de l’interior cap a l’illa. Les criatures voraces atrapen els homes a l'interior del far i són lentament desgastades per l'esquadró.

Price és un brillant narrador d’aquesta peça. Es pot sentir el seu esgotament i el seu tènue equilibri al precipici de la bogeria. No ho puc recomanar prou. Apagueu els llums, tanqueu els ulls i deixeu que Vincent us expliqui una història. M'ho agraireu!

Professor Henry Jarrod-Casa de cera

Professor Jarrod: Un cop a la vida, cada artista sent la mà de Déu i crea quelcom que cobra vida.

Casa de cera, un remake de Misteri del Museu de Cera, va ser la primera pel·lícula en 3D rodada per Warner Bros.

Price interpreta el Jarrod, propietari del museu titular, el soci de la qual pensa que podrien guanyar més diners mostrant escenes macabres per sorprendre els seus visitants. Jarrod no està d'acord i la seva parella crema el museu, suposadament també matant l'escultor.

Quan Jarrod apareix més d’un any més tard amb un nou i espantós museu, les coses es fan por, sobretot quan surt la veritat sobre per què les seves estàtues semblen tan realistes.

Price va ser el seu millor robatori d'escena en aquesta pel·lícula. És una cosa que torno a repetir. M’encanta el romanticisme dramàtic i, per descomptat, desordenat de la peça i no en puc tenir prou.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Comentaris de pel·lícules

Revisió del Panic Fest 2024: "La cerimònia està a punt de començar"

publicat

on

La gent buscarà respostes i pertinença als llocs més foscos i a les persones més fosques. El col·lectiu Osiris és una comuna basada en la teologia egípcia antiga i va ser dirigida pel misteriós pare Osiris. El grup comptava amb desenes de membres, cadascun d'ells va renunciar a les seves antigues vides per una celebrada a la terra temàtica egípcia propietat d'Osiris al nord de Califòrnia. Però els bons moments donen un gir al pitjor quan el 2018, un membre advenedut del col·lectiu anomenat Anubis (Chad Westbrook Hinds) informa que Osiris desapareix mentre escalava muntanya i es declara el nou líder. Es va produir un cisma amb molts membres que van abandonar el culte sota el lideratge desquitjat d'Anubis. Un jove anomenat Keith (John Laird) està fent un documental la fixació del qual amb The Osiris Collective prové del fet que la seva xicota Maddy el va deixar al grup fa uns quants anys. Quan el mateix Anubis convida Keith a documentar la comuna, decideix investigar, només per quedar embolicat en horrors que ni tan sols podia imaginar...

La cerimònia està a punt de començar és l'última pel·lícula de terror de gir de gènere Neu vermella's Sean Nichols Lynch. Aquesta vegada s'aborda l'horror del culte juntament amb un estil de fals documental i el tema de la mitologia egípcia per a la cirera de dalt. Jo n'era un gran fan Neu vermellala subversivitat del subgènere del romanç de vampirs i estava emocionat de veure què aportaria aquesta presa. Tot i que la pel·lícula té algunes idees interessants i una tensió decent entre el mansu Keith i l'erràtic Anubis, no ho uneix exactament tot d'una manera sucinta.

La història comença amb un autèntic estil de documental sobre crims que entrevista antics membres de The Osiris Collective i configura el que va portar el culte a on és ara. Aquest aspecte de la història, especialment l'interès personal de Keith pel culte, la va convertir en una trama interessant. Però a part d'alguns clips més endavant, no té tant de factor. El focus se centra principalment en la dinàmica entre Anubis i Keith, que és tòxica per dir-ho a la lleugera. Curiosament, Chad Westbrook Hinds i John Lairds estan acreditats com a escriptors La cerimònia està a punt de començar i sens dubte sent que ho estan posant tot en aquests personatges. Anubis és la definició mateixa d'un líder de culte. Carismàtica, filosòfica, capritxosa i perillosament amenaçadora a simple vista.

No obstant això, estranyament, la comuna està deserta de tots els membres del culte. Crear una ciutat fantasma que només augmenta el perill mentre Keith documenta la suposada utopia d'Anubis. Gran part de l'anada i tornada entre ells arrossega de vegades mentre lluiten pel control i l'Anubis continua convèncer en Keith perquè es quedi malgrat la situació amenaçadora. Això condueix a un final bastant divertit i sagnant que es basa completament en l'horror de la mòmia.

En general, tot i serpentejar i tenir un ritme una mica lent, La cerimònia està a punt de començar és un culte bastant entretingut, un metratge trobat i un híbrid de terror de mòmia. Si vols mòmies, ofereix mòmies!

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

Notícies

"Mickey vs. Winnie”: personatges icònics de la infància xoquen en A Terrifying Versus Slasher

publicat

on

iHorror s'endinsa en la producció cinematogràfica amb un nou projecte esgarrifós que segur que redefinirà els teus records d'infantesa. Estem encantats de presentar-lo "Mickey contra Winnie", un slasher de terror innovador dirigit per Glenn Douglas Packard. Això no és un slasher d'horror qualsevol; és un enfrontament visceral entre versions retorçades dels favorits de la infància Mickey Mouse i Winnie-the-Pooh. "Mickey contra Winnie" reuneix els personatges ara de domini públic dels llibres "Winnie-the-Pooh" d'AA Milne i Mickey Mouse dels anys vint. "El vaixell de vapor Willie" dibuixos animats en una batalla VS com mai abans s'havia vist.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Cartell

Ambientada a la dècada de 1920, la trama comença amb una narració inquietant sobre dos condemnats que s'escapen a un bosc maleït, només per ser engolits per la seva fosca essència. Un avançament ràpid de cent anys i la història comença amb un grup d'amics a la recerca d'emocions, l'escapada a la natura va malament. Accidentalment s'aventuren al mateix bosc maleït, trobant-se cara a cara amb les ara monstruoses versions de Mickey i Winnie. El que segueix és una nit plena de terror, mentre aquests estimats personatges es transformen en adversaris horripilants, desencadenant un frenesí de violència i vessament de sang.

Glenn Douglas Packard, un coreògraf nominat als Emmy convertit en cineasta conegut pel seu treball a "Pitchfork", aporta una visió creativa única a aquesta pel·lícula. Packard descriu "Mickey contra Winnie" com un homenatge a l'amor dels fans del terror pels crossovers icònics, que sovint segueixen sent només una fantasia a causa de les restriccions de llicència. "La nostra pel·lícula celebra l'emoció de combinar personatges llegendaris de maneres inesperades, oferint una experiència cinematogràfica de malson però emocionant". diu en Packard.

Produït per Packard i la seva companya creativa Rachel Carter sota la bandera d'Untouchables Entertainment, i el nostre propi Anthony Pernicka, fundador d'iHorror, "Mickey contra Winnie" promet oferir una versió completament nova d'aquestes figures icòniques. "Oblida't del que saps sobre Mickey i Winnie", Pernicka s'entusiasma. “La nostra pel·lícula retrata aquests personatges no com a simples figures emmascarades, sinó com a horrors transformats i d'acció real que fusionen la innocència amb la malevolencia. Les intenses escenes creades per a aquesta pel·lícula canviaran la manera de veure aquests personatges per sempre".

Actualment en curs a Michigan, la producció de "Mickey contra Winnie" és un testimoni de superar els límits, cosa que a l'horror li encanta fer. Mentre iHorror s'aventura a produir les nostres pròpies pel·lícules, estem emocionats de compartir aquest emocionant i aterridor viatge amb vosaltres, el nostre públic fidel. Estigueu atents a més actualitzacions mentre continuem transformant allò familiar en espantós d'una manera que mai no us havíeu imaginat.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

cinema

Mike Flanagan puja a bord per ajudar a completar "Shelby Oaks"

publicat

on

roures de shelby

Si heu estat seguint Chris Stuckmann on YouTube ets conscient de les lluites que ha tingut per aconseguir la seva pel·lícula de terror Shelby Oaks acabat. Però avui hi ha bones notícies sobre el projecte. Director Mike Flanagan (Ouija: Origen del mal, Doctor Sleep and The Haunting) està donant suport a la pel·lícula com a coproductor executiu, cosa que podria apropar-se molt més a l'estrena. Flanagan forma part del col·lectiu Intrepid Pictures que també inclou Trevor Macy i Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann és un crític de pel·lícules de YouTube que porta més d'una dècada a la plataforma. Va ser sotmès a cert escrutini per anunciar al seu canal fa dos anys que ja no faria ressenyes de pel·lícules negativament. No obstant això, contràriament a aquesta afirmació, va fer un assaig sense ressenyes de l'esclat Madame Web dient recentment, que els estudis de directors de braços forts per fer pel·lícules només pel bé de mantenir vives les franquícies fallides. Semblava una crítica disfressada de vídeo de discussió.

Sinó Stuckmann té la seva pròpia pel·lícula de què preocupar-se. En una de les campanyes més reeixides de Kickstarter, va aconseguir recaptar més d'un milió de dòlars per al seu primer llargmetratge. Shelby Oaks que ara es troba en postproducció. 

Tant de bo, amb l'ajuda de Flanagan i Intrepid, el camí cap a Shelby Oak's la finalització està arribant al seu final. 

"Ha estat inspirador veure Chris treballant pels seus somnis durant els últims anys, i la tenacitat i l'esperit de bricolatge que va mostrar mentre aportava Shelby Oaks a la vida em va recordar molt del meu propi viatge fa més d'una dècada", Flanagan va dir data límit. "Ha estat un honor fer uns quants passos amb ell en el seu camí i oferir suport a la visió de Chris per a la seva ambiciosa i única pel·lícula. No puc esperar per veure on va des d'aquí".

diu Stuckmann Imatges Intrèpids l'ha inspirat durant anys i "és un somni fet realitat treballar amb Mike i Trevor en el meu primer llargmetratge".

El productor Aaron B. Koontz de Paper Street Pictures ha estat treballant amb Stuckmann des del principi també està entusiasmat amb la col·laboració.

"Per a una pel·lícula a la qual li va costar tant tirar endavant, són notables les portes que se'ns van obrir", va dir Koontz. "L'èxit del nostre Kickstarter seguit pel lideratge i l'orientació constants de Mike, Trevor i Melinda va més enllà de tot el que podria haver esperat".

data límit descriu la trama de Shelby Oaks com segueix:

"Una combinació d'estils documentals, d'metratge trobat i d'estils de filmació tradicionals, Shelby Oaks se centra en la recerca frenètica de la Mia (Camille Sullivan) de la seva germana, Riley, (Sarah Durn), que va desaparèixer de manera ominosa a l'última cinta de la seva sèrie d'investigació "Paranormal Paranoids". A mesura que l'obsessió de la Mia creix, comença a sospitar que el dimoni imaginari de la infància de Riley podria haver estat real".

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint