Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

'The Dark Crystal: Age of Resistance' de Netflix és una obra mestra èpica

publicat

on

El cristall fosc: època de la resistència

L'agost 30, 2019, El cristall fosc: època de la resistència s'estrenarà a Netflix amb un repartiment de veu ple d'estrelles i un retorn als increïbles titelles de Jim Henson Company que van convertir la pel·lícula original en un clàssic instantani quan es va estrenar el 1982.

La sèrie fosca de contes de fades consta de deu episodis, cadascun de gairebé una hora de durada, ple d'acció, aventures, intrigues i paisatges i personatges fantàstics per transportar l'espectador disposat des de les nostres vides banales al món místic de Thra.

Ambientat molts anys abans dels esdeveniments de 1982 El vidre fosc, la nova sèrie se centra en la creixent lluita entre els variats clans de Gelfling i els Skeksis que han assumit el control del Cristall de la Veritat.

El poder del Cristall s'ha enfosquit sota la direcció d'Skeksis i aquesta foscor s'està filtrant al món de Thra. Rian (Taron Egerton), Deet (Nathalie Emmanuel) i Brea (Anya Taylor-Joy), tres Gelfling de diferents clans, han descobert un nou complot insidios dels Skeksis i es proposen unir els Gelfling per lluitar contra aquesta nova amenaça.

El director Louis Leterrier va treballar conjuntament amb The Jim Henson Company per recrear el món de Thra tal com el coneixíem en aquella pel·lícula original amb titelles intricats i realistes, conjunts amb textura esculpit a mà i un mínim d'efectes CGI per donar-li la sensació. d'una producció clàssica.

El més increïble de la sèrie és que, després de només un episodi o dos, un comença a oblidar que es tracta de titelles. Certament, són éssers completament sobrenaturals, però semblen vius i més vius ells esdevé, més immersiu es torna Thra.

L'atenció al detall en la creació del món de Thra és evident en cada escena i escena.

Més enllà de l'espectacle físic de la sèrie, l'escriptura és estel·lar. Jeffrey Addis (La vida en un any) i els escriptors han ampliat la mitologia de El vidre fosc, creant una història que és convincent i responent a preguntes que han perdurat durant 37 anys sobre els Gelfling, la Mare Aughra i els Skeksis i els Místics.

Així mateix, música per a la sèrie composta per Daniel Pemberton (Spider-Man: Into the Spiderverse) i Samuel Sim (La princesa espanyola) no és gens menys que gloriós. Junts van crear un paisatge sonor evocador que va des d'onatges simfònics fins a cançons populars enganyosament senzilles.

Per la seva banda, el talentós repartiment de veu està més que a l'alçada del repte d'encarnar els habitants de Thra.

Seria una tasca descoratjadora assenyalar les actuacions perfectes de tots els actors de la sèrie. A Egerton, Emmanuel i Taylor-Joy s'uneixen persones com Lena Headey, Harvey Fierstein, Eddie Izzard, Helena Bonham Carter, Toby Jones, Simon Pegg, Jason Isaacs i Gugu Mbatha Raw, per citar-ne només alguns.

Cadascun aporta els seus propis talents dinàmics als seus papers, donant vida a aquests personatges amb aparent facilitat, però hi ha són dues actuacions que cal destacar.

Mark Hamill és deliciosament malvat en el paper del científic Skeksis. L'actor ha demostrat el seu talent com a actor de veu una i altra vegada i aquest paper no és diferent. Tant si se sent petulant, reivindicatiu o amb fam de poder, mai hi ha cap dubte que és un enemic perillós.

De la mateixa manera, la titellaire i actriu de veu Donna Kimball demostra que estava més que disposada a la tasca de donar vida a Aughra. De fet, la similitud entre la seva actuació i la de Billie Whitelaw a la pel·lícula original és francament estranya. Ella encarna plenament l'antiga i poderosa mestressa de Thra a cada pas.

Donna Kimball ofereix una actuació magistral com Aughra a The Dark Crystal: Age of Resistance

I després hi ha Thra, un món místic amb una vida pròpia.

Thra respira; Thra canta. Thra pot nodrir; Thra pot matar. Thra plora, i Thra pot morir, cosa que ens porta al cor de El cristall fosc: època de la resistència. És un recordatori per a tots nosaltres que els qui tenen el poder no sempre tenen raó i els que es rebel·len de vegades són els veritables herois.

Si tenia una queixa sobre el conjunt de la sèrie, és que de vegades vaig trobar el ritme una mica desigual. Certament, l'exposició i el desenvolupament del personatge són fonamentals per a qualsevol història, però hi ha maneres de fer-ho mantenint l'impuls, i hi va haver un o dos episodis en què aquest moviment cap endavant es va alentir bastant.

Afortunadament, aquests problemes no són suficients per restar valor a la sèrie en el seu conjunt.

De fet, al final de la sèrie, gairebé segur que el públic descobrirà que ha estat en un viatge èpic que és alhora nostàlgic i nou. També et deixa la sensació que hi ha més històries que Netflix podria explicar dins d'aquest món, i segurament totes les mirades estaran a la plataforma de streaming per saber si aquesta aventura continuarà.

El cristall fosc: època de la resistència s'estrena el 30 d'agost de 2019 a Netflix.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Comentaris de pel·lícules

Revisió del Panic Fest 2024: "La cerimònia està a punt de començar"

publicat

on

La gent buscarà respostes i pertinença als llocs més foscos i a les persones més fosques. El col·lectiu Osiris és una comuna basada en la teologia egípcia antiga i va ser dirigida pel misteriós pare Osiris. El grup comptava amb desenes de membres, cadascun d'ells va renunciar a les seves antigues vides per una celebrada a la terra temàtica egípcia propietat d'Osiris al nord de Califòrnia. Però els bons moments donen un gir al pitjor quan el 2018, un membre advenedut del col·lectiu anomenat Anubis (Chad Westbrook Hinds) informa que Osiris desapareix mentre escalava muntanya i es declara el nou líder. Es va produir un cisma amb molts membres que van abandonar el culte sota el lideratge desquitjat d'Anubis. Un jove anomenat Keith (John Laird) està fent un documental la fixació del qual amb The Osiris Collective prové del fet que la seva xicota Maddy el va deixar al grup fa uns quants anys. Quan el mateix Anubis convida Keith a documentar la comuna, decideix investigar, només per quedar embolicat en horrors que ni tan sols podia imaginar...

La cerimònia està a punt de començar és l'última pel·lícula de terror de gir de gènere Neu vermella's Sean Nichols Lynch. Aquesta vegada s'aborda l'horror del culte juntament amb un estil de fals documental i el tema de la mitologia egípcia per a la cirera de dalt. Jo n'era un gran fan Neu vermellala subversivitat del subgènere del romanç de vampirs i estava emocionat de veure què aportaria aquesta presa. Tot i que la pel·lícula té algunes idees interessants i una tensió decent entre el mansu Keith i l'erràtic Anubis, no ho uneix exactament tot d'una manera sucinta.

La història comença amb un autèntic estil de documental sobre crims que entrevista antics membres de The Osiris Collective i configura el que va portar el culte a on és ara. Aquest aspecte de la història, especialment l'interès personal de Keith pel culte, la va convertir en una trama interessant. Però a part d'alguns clips més endavant, no té tant de factor. El focus se centra principalment en la dinàmica entre Anubis i Keith, que és tòxica per dir-ho a la lleugera. Curiosament, Chad Westbrook Hinds i John Lairds estan acreditats com a escriptors La cerimònia està a punt de començar i sens dubte sent que ho estan posant tot en aquests personatges. Anubis és la definició mateixa d'un líder de culte. Carismàtica, filosòfica, capritxosa i perillosament amenaçadora a simple vista.

No obstant això, estranyament, la comuna està deserta de tots els membres del culte. Crear una ciutat fantasma que només augmenta el perill mentre Keith documenta la suposada utopia d'Anubis. Gran part de l'anada i tornada entre ells arrossega de vegades mentre lluiten pel control i l'Anubis continua convèncer en Keith perquè es quedi malgrat la situació amenaçadora. Això condueix a un final bastant divertit i sagnant que es basa completament en l'horror de la mòmia.

En general, tot i serpentejar i tenir un ritme una mica lent, La cerimònia està a punt de començar és un culte bastant entretingut, un metratge trobat i un híbrid de terror de mòmia. Si vols mòmies, ofereix mòmies!

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

Notícies

"Mickey vs. Winnie”: personatges icònics de la infància xoquen en A Terrifying Versus Slasher

publicat

on

iHorror s'endinsa en la producció cinematogràfica amb un nou projecte esgarrifós que segur que redefinirà els teus records d'infantesa. Estem encantats de presentar-lo "Mickey contra Winnie", un slasher de terror innovador dirigit per Glenn Douglas Packard. Això no és un slasher d'horror qualsevol; és un enfrontament visceral entre versions retorçades dels favorits de la infància Mickey Mouse i Winnie-the-Pooh. "Mickey contra Winnie" reuneix els personatges ara de domini públic dels llibres "Winnie-the-Pooh" d'AA Milne i Mickey Mouse dels anys vint. "El vaixell de vapor Willie" dibuixos animats en una batalla VS com mai abans s'havia vist.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Cartell

Ambientada a la dècada de 1920, la trama comença amb una narració inquietant sobre dos condemnats que s'escapen a un bosc maleït, només per ser engolits per la seva fosca essència. Un avançament ràpid de cent anys i la història comença amb un grup d'amics a la recerca d'emocions, l'escapada a la natura va malament. Accidentalment s'aventuren al mateix bosc maleït, trobant-se cara a cara amb les ara monstruoses versions de Mickey i Winnie. El que segueix és una nit plena de terror, mentre aquests estimats personatges es transformen en adversaris horripilants, desencadenant un frenesí de violència i vessament de sang.

Glenn Douglas Packard, un coreògraf nominat als Emmy convertit en cineasta conegut pel seu treball a "Pitchfork", aporta una visió creativa única a aquesta pel·lícula. Packard descriu "Mickey contra Winnie" com un homenatge a l'amor dels fans del terror pels crossovers icònics, que sovint segueixen sent només una fantasia a causa de les restriccions de llicència. "La nostra pel·lícula celebra l'emoció de combinar personatges llegendaris de maneres inesperades, oferint una experiència cinematogràfica de malson però emocionant". diu en Packard.

Produït per Packard i la seva companya creativa Rachel Carter sota la bandera d'Untouchables Entertainment, i el nostre propi Anthony Pernicka, fundador d'iHorror, "Mickey contra Winnie" promet oferir una versió completament nova d'aquestes figures icòniques. "Oblida't del que saps sobre Mickey i Winnie", Pernicka s'entusiasma. “La nostra pel·lícula retrata aquests personatges no com a simples figures emmascarades, sinó com a horrors transformats i d'acció real que fusionen la innocència amb la malevolencia. Les intenses escenes creades per a aquesta pel·lícula canviaran la manera de veure aquests personatges per sempre".

Actualment en curs a Michigan, la producció de "Mickey contra Winnie" és un testimoni de superar els límits, cosa que a l'horror li encanta fer. Mentre iHorror s'aventura a produir les nostres pròpies pel·lícules, estem emocionats de compartir aquest emocionant i aterridor viatge amb vosaltres, el nostre públic fidel. Estigueu atents a més actualitzacions mentre continuem transformant allò familiar en espantós d'una manera que mai no us havíeu imaginat.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

cinema

Mike Flanagan puja a bord per ajudar a completar "Shelby Oaks"

publicat

on

roures de shelby

Si heu estat seguint Chris Stuckmann on YouTube ets conscient de les lluites que ha tingut per aconseguir la seva pel·lícula de terror Shelby Oaks acabat. Però avui hi ha bones notícies sobre el projecte. Director Mike Flanagan (Ouija: Origen del mal, Doctor Sleep and The Haunting) està donant suport a la pel·lícula com a coproductor executiu, cosa que podria apropar-se molt més a l'estrena. Flanagan forma part del col·lectiu Intrepid Pictures que també inclou Trevor Macy i Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann és un crític de pel·lícules de YouTube que porta més d'una dècada a la plataforma. Va ser sotmès a cert escrutini per anunciar al seu canal fa dos anys que ja no faria ressenyes de pel·lícules negativament. No obstant això, contràriament a aquesta afirmació, va fer un assaig sense ressenyes de l'esclat Madame Web dient recentment, que els estudis de directors de braços forts per fer pel·lícules només pel bé de mantenir vives les franquícies fallides. Semblava una crítica disfressada de vídeo de discussió.

Sinó Stuckmann té la seva pròpia pel·lícula de què preocupar-se. En una de les campanyes més reeixides de Kickstarter, va aconseguir recaptar més d'un milió de dòlars per al seu primer llargmetratge. Shelby Oaks que ara es troba en postproducció. 

Tant de bo, amb l'ajuda de Flanagan i Intrepid, el camí cap a Shelby Oak's la finalització està arribant al seu final. 

"Ha estat inspirador veure Chris treballant pels seus somnis durant els últims anys, i la tenacitat i l'esperit de bricolatge que va mostrar mentre aportava Shelby Oaks a la vida em va recordar molt del meu propi viatge fa més d'una dècada", Flanagan va dir data límit. "Ha estat un honor fer uns quants passos amb ell en el seu camí i oferir suport a la visió de Chris per a la seva ambiciosa i única pel·lícula. No puc esperar per veure on va des d'aquí".

diu Stuckmann Imatges Intrèpids l'ha inspirat durant anys i "és un somni fet realitat treballar amb Mike i Trevor en el meu primer llargmetratge".

El productor Aaron B. Koontz de Paper Street Pictures ha estat treballant amb Stuckmann des del principi també està entusiasmat amb la col·laboració.

"Per a una pel·lícula a la qual li va costar tant tirar endavant, són notables les portes que se'ns van obrir", va dir Koontz. "L'èxit del nostre Kickstarter seguit pel lideratge i l'orientació constants de Mike, Trevor i Melinda va més enllà de tot el que podria haver esperat".

data límit descriu la trama de Shelby Oaks com segueix:

"Una combinació d'estils documentals, d'metratge trobat i d'estils de filmació tradicionals, Shelby Oaks se centra en la recerca frenètica de la Mia (Camille Sullivan) de la seva germana, Riley, (Sarah Durn), que va desaparèixer de manera ominosa a l'última cinta de la seva sèrie d'investigació "Paranormal Paranoids". A mesura que l'obsessió de la Mia creix, comença a sospitar que el dimoni imaginari de la infància de Riley podria haver estat real".

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint