Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

20 anys després "El projecte de la bruixa Blair" encara aterra, divideix el públic

publicat

on

Gener, 1999. Festival de cinema de Sundance. Estrenarà una nova i misteriosa pel·lícula de terror de Dan Myrick i Eduardo Sanchez. Les llums es van apagar al teatre i durant els propers 81 minuts, el públic va estar absort en la primera projecció de El Projecte Bruixa Blair.

La màquina publicitària Myrick / Sánchez ja estava en moviment a Sundance aquell any. Van tractar la història com una realitat, demostrant les seves pròpies habilitats actorals en el procés.

Al final del festival, Artisan Entertainment havia comprat els drets de distribució de El Projecte Bruixa Blair per 1.1 milions de dòlars, cosa que els va haver d’haver bufat la ment tenint en compte el modest pressupost de la pel·lícula de només 60,000 dòlars.

El següent pas, per descomptat, va ser com vendre la pel·lícula a públics més grans.

Myrick i Sánchez van tornar a treballar i, en aquest procés, van crear un fenomen cultural mitjançant una nova eina brillant que en aquell moment creava les seves pròpies ones: Internet.

Dan Myrick i Eduardo Sánchez van demostrar el seu geni en la promoció El Projecte Bruixa Blair.

El 1999, la comunicació i les notícies en línia encara estaven en la seva infància per a una gran part de la població. Els motors de cerca eren grollers i les imatges i altres suports podien trigar uns minuts a carregar-se. El xat d’IRC va estar de moda i, en pocs mesos, la paraula Napster començaria a ser xiuxiuejada entre amics.

Va ser una època que continua brillant de nostàlgia.

Si entràveu a Internet i cerqueu "Bruixa Blair", no podríeu trobar crítiques tant com els ara famosos pòsters i entrevistes "Desapareguts", "notícies" i altres documents acuradament construïts pels creadors de la pel·lícula per donar la il·lusió que la seva pel·lícula va passar, de fet, en realitat.

Més tard, molts dirien que això no era ètic, però per a mi destaca com un fenomenal exemple de geni del màrqueting que mereix un lloc a la història al costat dels seients vibrants de William Castle i dels esquelets flotants i del manual de Hitchcock sobre com vendre Psico.

El cartell que faltava va ser una de les primeres imatges publicades a PR Machine per a El Projecte Bruixa Blair

A principis de l'estiu de 1999, el brunzit s'havia convertit en un rugit i l'1 de juliol de 1999, Artisan es va desencadenar El Projecte Bruixa Blair al món. A finals d'aquest mes, la demanda havia crescut de manera que es va ampliar el seu llançament limitat i, al cap de poc temps, la pel·lícula amb un modest pressupost es va convertir en una de les versions més reeixides de tots els temps, amb una recaptació de 248 milions de dòlars a tot el món.

Sobre el paper, aquestes xifres són increïbles, però, com es va traduir això en la recepció de la pel·lícula?

En definitiva, la crítica ésser estimat la pel·lícula i les crítiques van ser en general positives.

Fins i tot Roger Ebert, que va tenir més que la seva bona quantitat de polzes per al gènere durant les dècades, va donar a la pel·lícula quatre estrelles:

“Com que les seves imaginacions s’han enflamat en parlar de bruixes, ermitans i nens assassins al bosc, perquè el seu menjar s’acaba i els seus fumadors s’han desaparegut, ells (i nosaltres) som molthmena de por que si fossin perseguits per un noi amb una màscara d’esquí."

El públic, però, era una casa dividida.

Per a mi mateix, recordo bé quan vaig agafar dos dels meus millors amics, Joe i Matt, i vaig conduir 60 milles fins a Mesquite, Texas i el teatre més proper que mostrava la pel·lícula per poder-la experimentar nosaltres mateixos.

En aquest moment, la majoria de nosaltres sabíem que la pel·lícula no era, de fet, "real", però això no feia res per frenar l'anticipació del públic a mesura que es van apagar els llums i va començar la pel·lícula.

Igual que aquell públic de Sundance, els meus amics i jo ens sentíem ràpids pel que estàvem veient, amb les mans ben agafades als reposabraços de les nostres cadires i, quan el final brusc de la pel·lícula es va convertir en negre, les reaccions vocals dels nostres companys de públic van rebotar contra les parets del teatre.

"Va ser estúpid".

"No van mostrar res!"

"Se suposa que hauria de fer por?"

Tanmateix, ni Matt, ni jo ni jo ens vam moure molt. Vam estar allà asseguts en un silenci estupefacte durant uns instants, quan de sobte Matt es va inclinar amb cura cap endavant, es va encarar a nosaltres i va dir tranquil·lament: "Crec que això és el més terrorífic que he vist mai".

Vam estar de peu i vaig fer un balanç del públic que m’envoltava mentre sortien del teatre. Molts es reien, es burlaven del que acabaven de veure, però, com jo i els meus amics, hi havia molt més que uns quants que seien allà aparentment intentant comprendre el que havien vist i per què aquella sensació de por aclaparadora semblava tan tangible.

Quan ens dirigíem cap al cotxe, finalment trobàvem les nostres veus, miro al meu voltant els llums de la ciutat i els centenars de cotxes que volaven per l’autopista quan se’m va ocórrer un pensament.

Molta de les persones que es van riure de la pel·lícula no van haver de recórrer els 60 quilòmetres fins a una zona rural de l'Est de Texas a les fosques. Caram, molts d’ells mai havien trepitjat el bosc i molt menys que passaven temps acampant. Mai no havien tingut la imaginació que els omplia de por quan es van despertar d’una audició de son mort alguna cosa fregar el llenç de les seves tendes.

Aquestes xifres estaven a tot arreu a finals del 1999.

Vaig relacionar-ho amb els meus amics que van assentir amb el cap i vam fer el que probablement va ser el viatge més tranquil de casa des de la ciutat que mai havíem conduït junts.

Ara, certament, no tots els seguidors de la pel·lícula tenien antecedents similars a nosaltres, i més que pocs havien crescut a la ciutat. De la mateixa manera, segur que alguns dels odiadors havien passat temps al bosc. Tot i així, en aquell moment, els meus pensaments tenien tot el sentit.

Independentment, la pel·lícula aviat va passar a formar part de la història de la cultura pop, reiniciant el que havia estat la flama cada vegada més petita de l'horror "trobat imatges" i va generar més d'un parell de copiadors. Les seves imatges es cremen indeleble a la nostra ment.

Al cap de poc, van començar les paròdies, i tots Pel · lícula de por a "Charmed" feia referència a la pel·lícula d'una manera o d'una altra.

Dan Myrick i Eduardo Sánchez han seguit escrivint i dirigint des de fa anys El Projecte Bruixa Blair. Sánchez ha dirigit nombrosos episodis de televisió per a sèries com "From Dusk 'til Dawn: The Series" i Myrick dirigeix ​​l'esperada pel·lícula de segrest d'estrangers, Skyman, que haurà de sortir a finals d’aquest any.

Fins avui, però, El Projecte Bruixa Blair és el primer títol que us ve al cap quan s'esmenta qualsevol dels cineastes, i si voleu iniciar un gran debat entre els aficionats al terror, porteu la pel·lícula després que tothom hagi pres una copa o dues. Aviat trobareu l'habitació dividida i no hi ha ningú per moderar.

Pel que fa a mi, encara sento una mica d’emoció quan desempolvo el vell DVD i em conformo amb una excursió fosca pel bosc amb Heather, Josh i Mike.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Com 1

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

editorial

Per què és possible que no vulgueu anar a cegues abans de veure 'The Coffee Table'

publicat

on

És possible que vulgueu preparar-vos per a algunes coses si teniu previst veure-ho La Taula de Cafè ara es lloga a Prime. No entrarem en cap spoiler, però la investigació és el teu millor amic si ets sensible a temes intensos.

Si no ens creieu, potser l'escriptor de terror Stephen King us podria convèncer. En una piulada que va publicar el 10 de maig, l'autor diu: “Hi ha una pel·lícula espanyola que es diu LA TAULA DE CAFÉ on Amazon Prime i Apple +. Suposo que mai, ni una sola vegada a la vida, heu vist una pel·lícula tan negra com aquesta. És horrible i també horriblement divertit. Penseu en el somni més fosc dels germans Coen.

És difícil parlar de la pel·lícula sense revelar res. Diguem que hi ha certes coses a les pel·lícules de terror que generalment estan fora de la taula, ejem, i aquesta pel·lícula creua aquesta línia de manera important.

La Taula de Cafè

La sinopsi molt ambigua diu:

"Jesús (David Parella) i Maria (Estefania dels Sants) són una parella que passa per un moment difícil en la seva relació. Tot i això, acaben de ser pares. Per donar forma a la seva nova vida, decideixen comprar una nova taula de cafè. Una decisió que canviarà la seva existència”.

Però hi ha més que això, i el fet que aquesta pugui ser la més fosca de totes les comèdies també és una mica inquietant. Tot i que també és pesat en el costat dramàtic, el tema central és molt tabú i pot deixar a certes persones malaltes i pertorbades.

El pitjor és que és una pel·lícula excel·lent. L'actuació és fenomenal i el suspens, classe magistral. Afegant que és a pel·lícula espanyola amb subtítols així que has de mirar la teva pantalla; només és malvat.

La bona notícia és La Taula de Cafè no és tan cruent. Sí, hi ha sang, però s'utilitza més com a referència que com a oportunitat gratuïta. Tot i així, només pensar en el que ha de passar aquesta família és inquietant i suposo que molta gent ho apagarà en la primera mitja hora.

El director Caye Casas ha fet una gran pel·lícula que podria passar a la història com una de les més inquietants que s'han fet mai. Has estat avisat.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

cinema

El tràiler de l'últim 'The Demon Disorder' de Shudder mostra SFX

publicat

on

Sempre és interessant quan artistes d'efectes especials premiats es converteixen en directors de pel·lícules de terror. Aquest és el cas de El trastorn del dimoni provinent de Steven Boyle qui ha fet feina la Matriu pel·lícules, 'El Hobbit' trilogia, i King Kong (2005).

El trastorn del dimoni és l'última adquisició de Shudder, ja que continua afegint contingut interessant i d'alta qualitat al seu catàleg. La pel·lícula és el debut com a director Boyle i diu que està content que la tardor de 2024 forma part de la biblioteca del streamer de terror.

“Estem encantats d’això El trastorn del dimoni ha arribat al seu lloc de descans final amb els nostres amics de Shudder ", va dir Boyle. "És una comunitat i una base de fans que tenim la més alta estima i no podríem estar més feliços d'estar en aquest viatge amb ells!"

Shudder es fa ressò dels pensaments de Boyle sobre la pel·lícula, posant èmfasi en la seva habilitat.

"Després d'anys de crear una sèrie d'experiències visuals elaborades a través del seu treball com a dissenyador d'efectes especials en pel·lícules icòniques, estem encantats de donar a Steven Boyle una plataforma per al seu debut com a director amb El trastorn del dimoni", va dir Samuel Zimmerman, cap de programació de Shudder. "Plena d'un impressionant horror corporal que els fans han esperat d'aquest mestre dels efectes, la pel·lícula de Boyle és una història fascinant sobre trencar malediccions generacionals que els espectadors trobaran inquietants i divertits".

La pel·lícula es descriu com un "drama familiar australià" que se centra en "Graham, un home perseguit pel seu passat des de la mort del seu pare i l'allunyament dels seus dos germans. Jake, el germà mitjà, es posa en contacte amb Graham dient-li que alguna cosa va malament: el seu germà petit Phillip està posseït pel seu pare difunt. Graham accepta de mala gana anar a veure'l per si mateix. Amb els tres germans de nou junts, aviat s'adonen que no estan preparats per a les forces contra ells i aprenen que els pecats del seu passat no romandran ocults. Però, com vèncer una presència que et coneix per dins i per fora? Una ira tan poderosa que es nega a quedar-se morta?

Les estrelles de cinema, Joan Noble (El senyor dels Anells), Charles CottierChristian WillisDirk Hunter.

Fes una ullada al tràiler a continuació i fes-nos saber què en penses. El trastorn del dimoni començarà a reproduir-se a Shudder aquesta tardor.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

editorial

Recordant a Roger Corman, l'empresari independent B-Movie

publicat

on

Productor i director Roger Corman té una pel·lícula per a cada generació que fa uns 70 anys. Això vol dir que els aficionats al terror de 21 anys o més probablement han vist una de les seves pel·lícules. El Sr. Corman va morir el 9 de maig a l'edat de 98 anys.

"Era generós, de cor obert i amable amb tots els que el van conèixer. Un pare devot i desinteressat, era profundament estimat per les seves filles", va dir la seva família a Instagram. "Les seves pel·lícules van ser revolucionàries i iconoclastes, i van capturar l'esperit d'una època".

El prolífic cineasta va néixer a Detroit, Michigan, l'any 1926. L'art de fer pel·lícules va influir en el seu interès per l'enginyeria. Així doncs, a mitjans dels anys 1950 va dirigir la seva atenció a la gran pantalla coproduint la pel·lícula Carretera Dragnet en 1954.

Un any després es posaria darrere de l'objectiu per dirigir Five Guns West. La trama d'aquesta pel·lícula sembla alguna cosa Spielberg or Tarantino faria avui però amb un pressupost de diversos milions de dòlars: "Durant la Guerra Civil, la Confederació indulta cinc criminals i els envia a territori comanche per recuperar l'or confederat capturat per la Unió i capturar un revestiment confederat".

A partir d'aquí, Corman va fer uns quants westerns polsosos, però després va sorgir el seu interès per les pel·lícules de monstres La bèstia amb un milió d'ulls (1955) i Va conquistar el món (1956). El 1957 va dirigir nou pel·lícules que anaven des de característiques de criatures (L'atac dels monstres cranc) als drames adolescents explotadors (Nina Adolescent).

Als anys 60 el seu enfocament es va centrar principalment en les pel·lícules de terror. Alguns dels seus més famosos d'aquell període es van basar en les obres d'Edgar Allan Poe, El pou i el pèndol (1961), El Corb (1961), i La màscara de la mort vermella (1963).

Durant els anys 70 va fer més producció que direcció. Va donar suport a una àmplia gamma de pel·lícules, des de terror fins al que s'anomenaria grindhouse avui. Una de les seves pel·lícules més famoses d'aquella dècada va ser La carrera de la mort 2000 (1975) i Ron Howard'primera característica Menja't el meu pols (1976).

En les dècades següents, va oferir molts títols. Si vas llogar un Pel·lícula B del vostre lloc de lloguer de vídeos local, probablement el va produir.

Encara avui, després de la seva mort, IMDb informa que té dues pel·lícules properes a la publicació: poc Botiga d'horrors de Halloween i Ciutat del Crim. Com una autèntica llegenda de Hollywood, encara treballa des de l'altra banda.

"Les seves pel·lícules van ser revolucionàries i iconoclastes, i van capturar l'esperit d'una època", va dir la seva família. "Quan li van preguntar com li agradaria que el recordessin, va dir: 'Jo era cineasta, només això'".

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint