Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

Tom de Ville, Alex Wolpert i Nick Hudson sobre la creació de 'Corvidae'

publicat

on

L’escriptor / director Tom de Ville no tenia ni idea quan va escriure el guió del seu curtmetratge Còrvids quant de temps trigaria a donar vida al seu fosc conte. De fet, quan ell i els seus companys productors Nick Hudson i Alex Wolpert es van unir a mi per discutir la pel·lícula en una entrevista recent, em va sorprendre saber que els 11 minuts que es van estrenar aquest cap de setmana al Fright Fest de Londres feien més d’una dècada.

"De fet, se'm va ocórrer la idea i vaig escriure el guió fa 15 anys després de llegir un article sobre com són els corbs intel·ligents i com poden contenir rancors", va explicar de Ville. "Em va fascinar aquesta idea i la vaig convertir en una història sobre una noia que ajuda un corb i que l'ajuden a canvi".

El guió va romandre en un prestatge durant gairebé deu anys, però mai va estar lluny dels pensaments de Ville i, fa uns anys, quan un amic li va dir que coneixia algú que volia produir curtmetratges, va enviar el guió a Alex amb entusiasme. Wolpert, qui la va reenviar a Nick Hudson.

El que llegien va deixar fora els homes i no va passar molt de temps abans que la pel·lícula estigués en producció, i de Ville es va trobar a la cadira del director.

"Em va encantar el fet que fos tan evocador i meditador", va dir Wolpert. “No era cru; va sortir molt bé a la pàgina. M’ha sorprès molt ”.

"Aquella foscor em va parlar", va acceptar Hudson. "Tenia una mare alemanya que de petit trobava els llibres més terrorífics que em podia llegir i el guió s'assemblava molt a aquelles històries".

de Ville estava realment per davant del partit quan va arribar el moment de començar a portar les peces de Còrvids junts. Al principi, havia creat art conceptual tant per Brad Kovar com per Dave Lupton.

Els artistes amb talent semblaven comprendre intrínsecament la història que l’escriptor intentava explicar i bona part de la seva obra, com ara les màscares de Lupton i el sentit del moviment i l’entorn de Kovar, es traduïen directament a la pantalla. L'obra d'art també els va servir a tots quan va arribar el moment de parlar de càsting.

Concept art de Dave Lupton

"Una de les coses que més m'agrada de Nick i Alex és el seu compromís de treballar amb les millors persones", va dir de Ville. “Recordo a Alex, durant la nostra reunió de càsting, que em va dir:“ Què passa? Joc de Trons Hi tenen alguns grans actors infantils. Tan bon punt ho va dir, Maisie Williams va aparèixer al meu cap ”.

Joc de Trons només tenia dues temporades aleshores, però Williams ja demostrava ser una actriu amb talent capaç d’expressar una gran quantitat d’emocions en una sola mirada. Aquest talent seria clau ja que el seu paper i la pel·lícula en si, eren gairebé completament silenciosos.

Van enviar el guió al seu agent que el va passar i després d'una reunió amb Skype amb de Ville, la jove actriu va acceptar pujar a bord.

"Tothom espera que aquesta història de nosaltres acampem fora de casa per intentar implicar-la en la pel·lícula", va riure Hudson. "Però va ser realment pel llibre, i Maisie té molt de mèrit per veure'l i respondre tan ràpidament. Érem bastant ambiciosos, però ella també ”.

Tot i això, hi havia més reptes per davant per primera vegada com a director, alguns dels quals no havia previst en absolut.

"M'agrada la idea d'una pel·lícula muda perquè sembla més fílmica per la seva naturalesa visual", va assenyalar l'escriptor / director. "I m'encanta la idea que la manca de diàleg fa que sembli una mica més universal, però jo, bastant estúpidament, també vaig pensar que la manca de diàleg significava que realment no necessitaria un departament de so!"

"Realment vam haver d'augmentar encara més el so", va coincidir Hudson.

"És cert que hem hagut de suplir la falta de diàleg de tota mena de formes", va dir també Wolpert. "Però és bo que la gent de tot el món pugui veure-ho sense haver de llegir ni recórrer al mal doblatge".

Els homes van tornar a tenir sort, però, ja que el dissenyador de so Vincent Watts i el compositor Adam Norden es van unir al projecte. Instintivament van comprendre les necessitats de la pel·lícula i van utilitzar els seus dons considerables per augmentar la ja intensa pel·lícula.

El tema de Norden per al personatge central, Jay (Williams), és especialment bo amb la seva capacitat per encapsular multitud d’emocions al llarg de les seves variacions a la pel·lícula, passant de tons sombris silenciosos a un crit gairebé primordial a mesura que es desenvolupen els esdeveniments de la història. Watts, per la seva banda, omple cada moment amb la quantitat adequada de sons naturals i ambientals per concretar el món Còrvids bellament.

Ara, després de gairebé cinc anys en la postproducció, treballant en la finalització de la pel·lícula mentre el temps ho permetia en altres projectes i a mesura que la tecnologia avançava per satisfer les seves necessitats, els tres estan encantats d’estrenar la seva pel·lícula al món, i els tres van assenyalar les coses. han après i per què els ha agradat l’art d’un curtmetratge.

“En un sentit, sempre ha estat un mitjà excel·lent per desenvolupar material. Creiem que un curt pot arribar al següent nivell ”, va explicar Wolpert. “[Còrvids] ha estat una fantàstica exploració del material que em va demostrar que té cames reals i que té la profunditat per desenvolupar-lo encara més ”.

“En resum, no us preocupa la distribució basada en el rendiment de taquilla. Crec que és alliberador ", va afegir Hudson. "Per a mi, és una bona manera experimental d'explicar històries atractives".

"Va ser un procés real, però estic tan content de poder fer-ho perquè vaig aprendre una quantitat increïble", va assenyalar de Ville. “Em va donar tanta confiança per fer altres coses. Aquesta és l’alegria de fer curtmetratges ”.

Còrvids va debutar aquest cap de setmana al Fright Fest de Londres i aviat es posarà en marxa per presentar-se al circuit del festival internacional de cinema. Mireu el tràiler a continuació.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Click to comment

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

Comentaris de pel·lícules

Revisió del Panic Fest 2024: "La cerimònia està a punt de començar"

publicat

on

La gent buscarà respostes i pertinença als llocs més foscos i a les persones més fosques. El col·lectiu Osiris és una comuna basada en la teologia egípcia antiga i va ser dirigida pel misteriós pare Osiris. El grup comptava amb desenes de membres, cadascun d'ells va renunciar a les seves antigues vides per una celebrada a la terra temàtica egípcia propietat d'Osiris al nord de Califòrnia. Però els bons moments donen un gir al pitjor quan el 2018, un membre advenedut del col·lectiu anomenat Anubis (Chad Westbrook Hinds) informa que Osiris desapareix mentre escalava muntanya i es declara el nou líder. Es va produir un cisma amb molts membres que van abandonar el culte sota el lideratge desquitjat d'Anubis. Un jove anomenat Keith (John Laird) està fent un documental la fixació del qual amb The Osiris Collective prové del fet que la seva xicota Maddy el va deixar al grup fa uns quants anys. Quan el mateix Anubis convida Keith a documentar la comuna, decideix investigar, només per quedar embolicat en horrors que ni tan sols podia imaginar...

La cerimònia està a punt de començar és l'última pel·lícula de terror de gir de gènere Neu vermella's Sean Nichols Lynch. Aquesta vegada s'aborda l'horror del culte juntament amb un estil de fals documental i el tema de la mitologia egípcia per a la cirera de dalt. Jo n'era un gran fan Neu vermellala subversivitat del subgènere del romanç de vampirs i estava emocionat de veure què aportaria aquesta presa. Tot i que la pel·lícula té algunes idees interessants i una tensió decent entre el mansu Keith i l'erràtic Anubis, no ho uneix exactament tot d'una manera sucinta.

La història comença amb un autèntic estil de documental sobre crims que entrevista antics membres de The Osiris Collective i configura el que va portar el culte a on és ara. Aquest aspecte de la història, especialment l'interès personal de Keith pel culte, la va convertir en una trama interessant. Però a part d'alguns clips més endavant, no té tant de factor. El focus se centra principalment en la dinàmica entre Anubis i Keith, que és tòxica per dir-ho a la lleugera. Curiosament, Chad Westbrook Hinds i John Lairds estan acreditats com a escriptors La cerimònia està a punt de començar i sens dubte sent que ho estan posant tot en aquests personatges. Anubis és la definició mateixa d'un líder de culte. Carismàtica, filosòfica, capritxosa i perillosament amenaçadora a simple vista.

No obstant això, estranyament, la comuna està deserta de tots els membres del culte. Crear una ciutat fantasma que només augmenta el perill mentre Keith documenta la suposada utopia d'Anubis. Gran part de l'anada i tornada entre ells arrossega de vegades mentre lluiten pel control i l'Anubis continua convèncer en Keith perquè es quedi malgrat la situació amenaçadora. Això condueix a un final bastant divertit i sagnant que es basa completament en l'horror de la mòmia.

En general, tot i serpentejar i tenir un ritme una mica lent, La cerimònia està a punt de començar és un culte bastant entretingut, un metratge trobat i un híbrid de terror de mòmia. Si vols mòmies, ofereix mòmies!

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

Notícies

"Mickey vs. Winnie”: personatges icònics de la infància xoquen en A Terrifying Versus Slasher

publicat

on

iHorror s'endinsa en la producció cinematogràfica amb un nou projecte esgarrifós que segur que redefinirà els teus records d'infantesa. Estem encantats de presentar-lo "Mickey contra Winnie", un slasher de terror innovador dirigit per Glenn Douglas Packard. Això no és un slasher d'horror qualsevol; és un enfrontament visceral entre versions retorçades dels favorits de la infància Mickey Mouse i Winnie-the-Pooh. "Mickey contra Winnie" reuneix els personatges ara de domini públic dels llibres "Winnie-the-Pooh" d'AA Milne i Mickey Mouse dels anys vint. "El vaixell de vapor Willie" dibuixos animats en una batalla VS com mai abans s'havia vist.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Cartell

Ambientada a la dècada de 1920, la trama comença amb una narració inquietant sobre dos condemnats que s'escapen a un bosc maleït, només per ser engolits per la seva fosca essència. Un avançament ràpid de cent anys i la història comença amb un grup d'amics a la recerca d'emocions, l'escapada a la natura va malament. Accidentalment s'aventuren al mateix bosc maleït, trobant-se cara a cara amb les ara monstruoses versions de Mickey i Winnie. El que segueix és una nit plena de terror, mentre aquests estimats personatges es transformen en adversaris horripilants, desencadenant un frenesí de violència i vessament de sang.

Glenn Douglas Packard, un coreògraf nominat als Emmy convertit en cineasta conegut pel seu treball a "Pitchfork", aporta una visió creativa única a aquesta pel·lícula. Packard descriu "Mickey contra Winnie" com un homenatge a l'amor dels fans del terror pels crossovers icònics, que sovint segueixen sent només una fantasia a causa de les restriccions de llicència. "La nostra pel·lícula celebra l'emoció de combinar personatges llegendaris de maneres inesperades, oferint una experiència cinematogràfica de malson però emocionant". diu en Packard.

Produït per Packard i la seva companya creativa Rachel Carter sota la bandera d'Untouchables Entertainment, i el nostre propi Anthony Pernicka, fundador d'iHorror, "Mickey contra Winnie" promet oferir una versió completament nova d'aquestes figures icòniques. "Oblida't del que saps sobre Mickey i Winnie", Pernicka s'entusiasma. “La nostra pel·lícula retrata aquests personatges no com a simples figures emmascarades, sinó com a horrors transformats i d'acció real que fusionen la innocència amb la malevolencia. Les intenses escenes creades per a aquesta pel·lícula canviaran la manera de veure aquests personatges per sempre".

Actualment en curs a Michigan, la producció de "Mickey contra Winnie" és un testimoni de superar els límits, cosa que a l'horror li encanta fer. Mentre iHorror s'aventura a produir les nostres pròpies pel·lícules, estem emocionats de compartir aquest emocionant i aterridor viatge amb vosaltres, el nostre públic fidel. Estigueu atents a més actualitzacions mentre continuem transformant allò familiar en espantós d'una manera que mai no us havíeu imaginat.

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint

cinema

Mike Flanagan puja a bord per ajudar a completar "Shelby Oaks"

publicat

on

roures de shelby

Si heu estat seguint Chris Stuckmann on YouTube ets conscient de les lluites que ha tingut per aconseguir la seva pel·lícula de terror Shelby Oaks acabat. Però avui hi ha bones notícies sobre el projecte. Director Mike Flanagan (Ouija: Origen del mal, Doctor Sleep and The Haunting) està donant suport a la pel·lícula com a coproductor executiu, cosa que podria apropar-se molt més a l'estrena. Flanagan forma part del col·lectiu Intrepid Pictures que també inclou Trevor Macy i Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann és un crític de pel·lícules de YouTube que porta més d'una dècada a la plataforma. Va ser sotmès a cert escrutini per anunciar al seu canal fa dos anys que ja no faria ressenyes de pel·lícules negativament. No obstant això, contràriament a aquesta afirmació, va fer un assaig sense ressenyes de l'esclat Madame Web dient recentment, que els estudis de directors de braços forts per fer pel·lícules només pel bé de mantenir vives les franquícies fallides. Semblava una crítica disfressada de vídeo de discussió.

Sinó Stuckmann té la seva pròpia pel·lícula de què preocupar-se. En una de les campanyes més reeixides de Kickstarter, va aconseguir recaptar més d'un milió de dòlars per al seu primer llargmetratge. Shelby Oaks que ara es troba en postproducció. 

Tant de bo, amb l'ajuda de Flanagan i Intrepid, el camí cap a Shelby Oak's la finalització està arribant al seu final. 

"Ha estat inspirador veure Chris treballant pels seus somnis durant els últims anys, i la tenacitat i l'esperit de bricolatge que va mostrar mentre aportava Shelby Oaks a la vida em va recordar molt del meu propi viatge fa més d'una dècada", Flanagan va dir data límit. "Ha estat un honor fer uns quants passos amb ell en el seu camí i oferir suport a la visió de Chris per a la seva ambiciosa i única pel·lícula. No puc esperar per veure on va des d'aquí".

diu Stuckmann Imatges Intrèpids l'ha inspirat durant anys i "és un somni fet realitat treballar amb Mike i Trevor en el meu primer llargmetratge".

El productor Aaron B. Koontz de Paper Street Pictures ha estat treballant amb Stuckmann des del principi també està entusiasmat amb la col·laboració.

"Per a una pel·lícula a la qual li va costar tant tirar endavant, són notables les portes que se'ns van obrir", va dir Koontz. "L'èxit del nostre Kickstarter seguit pel lideratge i l'orientació constants de Mike, Trevor i Melinda va més enllà de tot el que podria haver esperat".

data límit descriu la trama de Shelby Oaks com segueix:

"Una combinació d'estils documentals, d'metratge trobat i d'estils de filmació tradicionals, Shelby Oaks se centra en la recerca frenètica de la Mia (Camille Sullivan) de la seva germana, Riley, (Sarah Durn), que va desaparèixer de manera ominosa a l'última cinta de la seva sèrie d'investigació "Paranormal Paranoids". A mesura que l'obsessió de la Mia creix, comença a sospitar que el dimoni imaginari de la infància de Riley podria haver estat real".

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Escolta el podcast 'Eye On Horror'

Seguir llegint