Notícies
"68 Kill" de Trent Haaga és una obra mestra sagnant del feminisme, els antiestereotips i l'humor fosc
Escrit per Shannon McGrew
Quan vaig escoltar per primera vegada "68 Mata", No estava segur de què esperar. Descrit com un thriller de punk rock rom-com, tenia la sensació que seria una d’aquestes pel·lícules que tant m’agradaven o odiava. Bé, em complau informar que aquesta pel·lícula la va matar (joc de paraules no intencionat) i que s’ha convertit en una de les meves pel·lícules preferides a sortir de South By Southwest. No només gira el guió en termes d’estereotips tan sovint obligats a cada sexe oposat, sinó que hi ha un fort missatge de feminisme i independència que ajuda a portar la història des de les etapes inicials fins al final cruent.
"68 Mata" se centra al voltant de Chip, un nuvi sensible i dolç que només vol fer tot el possible per fer feliç a la seva xicota Liza. El problema és que Liza està una mica fora del seu rocker i decideix que vol robar 68,000 dòlars al seu pare de sucre per començar una nova vida amb Chip. Chip accepta a contracor perquè és bella i tenaç, i allò que comença com un simple escenari de ruptura i entrada ràpidament acaba en cossos vessats de sang i mutilats. "68 Mata" està dirigit per Trent Haaga i està protagonitzat per Matthew Gray Gubler, AnnaLynne McCord, Alisha Boe i Sheila Vand.
Per començar, parlem de la història. Aquesta pel·lícula és un d'aquests casos poc freqüents en què tot es fa perfectament des del moment en què coneixem els dos "ocells amorosos" fins al caos que cau sobre la vida de molts fins al final. Es tracta d’una història que es completa i fins i tot mostra la transformació del personatge de Chip quan s’adona que té una inclinació per les dones que alguns poden anomenar “desconegudes”.
El personatge de Chip se sent atret per les dones caòtiques i belles i es troba feble als genolls sempre que s’enfronta a una. Les dones, en canvi, mostren el poderositat i la seducció que tenen per aconseguir allò que necessiten. Tenen totes les cartes a les mans i no s’inclinen davant de ningú. Massa sovint, les dones del cinema es mostren com a tipus sensible i emocional, de manera que vaig agrair veure-les com a dones de gran voluntat que creaven la mort i la destrucció a cada pas amb un somriure alegre a la cara. Al llarg dels 93 minuts de durada, el públic observa com Chip passa d’una dona a una altra, cadascuna aportant la seva història exclusiva a la taula, tot assegurant-se que els 68,000 dòlars no estan massa lluny de totes les parts interessades.
Pel que fa a la interpretació, tothom va ser excel·lent i cada actuació va ser sòlida. Matthew Gray Gubler va interpretar el cadell enamorat fins a una T, mentre que AnnaLynne McCord era una potència de talent i encant com la pertorbada Liza. Cada vegada que apareixia a la pantalla, respirava confiança i atractiu sexual que combinava perfectament amb la mentalitat desequilibrada que habitava Liza. Alisha Boe va ser fantàstica com a Violeta i va tenir una de les escenes més divertides de la pel·lícula en què el seu personatge i el personatge de Gubler van ser arrossegats per un agent de policia. Confieu en mi quan dic que riureu fins que ploreu per l’intercanvi que té lloc. Per últim, Sheila Vand era la realitat de tots els somnis emo / gots dels nens: Monica, la roba negra amb barres negres i el delineador fosc que portava un remolc d’escombraries que s’introdueix a la meitat de la pel·lícula. Després d’haver estat fan d’ella de les pel·lícules del gènere de terror, va ser una agradable sorpresa veure-la actuar en un paper diferent a qualsevol altra cosa que hagi fet.
Crec que és important tenir en compte també que, tot i que la pel·lícula no és massa llarga, el director Trent Haaga va crear un món on vivien cadascun d’aquests personatges i, quan va acabar la pel·lícula, no volia res més que submergir-me primer en la història de cada personatge per obtenir més informació sobre com s’havien convertit en la persona que eren.

68 Mata
Aquells que busqueu aquest dolç i dolç vessament de sang quedareu encantats del que transcorri. Des de ferides de trets, fins a coll escletxat, fins a un germà malalt i retorçat que li agrada experimentar amb dones, hi ha per a tothom! No esperava el nivell de carnisseria que es va desenvolupar al llarg de la pel·lícula i, tot i que no sóc un fanàtic de pel·lícules excessivament sagnants, la carnisseria general semblava que s’adaptava perfectament a la pel·lícula. Puc dir de tot cor que els gossos no seran decebuts amb les escenes de matar a "68 Kill".
Un altre aspecte de la pel·lícula que em va encantar era l’humor. Essencialment, aquesta pel·lícula té la barreja perfecta de gore, rialles, romanç, pèrdua i una metamorfosi general que rarament es veu en cap pel·lícula actualment. L’humor fosc, agut i sec, va contribuir a compensar la sang i va afegir un nivell de profunditat als personatges que t’agradaven, tot i que la majoria tenien tendències assassines.
En general, "68 Mata" és una de les millors pel·lícules que surten de SXSW aquest any i una de les meves pel·lícules més destacades del 2017. És únic perquè combina narracions increïbles i concises amb un desenvolupament de personatges precís, a més del vessament de sang i l’humor de qualitat que fan que aquesta pel·lícula sigui diferent en cas contrari. Juntament amb tot el que he esmentat anteriorment, aquesta pel·lícula en realitat té personatges pels quals se sent; Independentment de les seves accions, no podeu deixar de deixar-vos atraure per les seves vides i les desafortunades conseqüències que se’n deriven. És clar, alguns d’ells poden ser psicòpates assassins, però són tan maleïts que una part de vosaltres gairebé els vulgui donar una passada per les seves indiscrecions. Amb tot, aquesta és una d’aquestes pel·lícules que mai no sabràs que necessitaves desesperadament a la teva vida fins després de veure-la. També és un bon recordatori que probablement és millor no fotre mai un pollet.

Notícies
Nick Groff revela la "veritat" darrere de "Ghost Adventures" i Zak Bagans

Es podria argumentar que el fenomen de la televisió de realitat i el documental paranormal nord-americà va començar amb Aventures fantasma l'any 2004, quan l'aleshores desconegut investigador Zak Bagans i el seu equip van filmar un documental que suposadament revelava imatges reals d'activitats paranormals a la càmera. Aquella pel·lícula no estaria àmpliament disponible per als espectadors fins que s'emetia al SyFy (nee Sci-Fi) Channel el 2007.
La pel·lícula, titulada Aventures fantasma, va inspirar un reality show de televisió del mateix nom que es va estrenar en una xarxa diferent, El canal de viatges, En 2008.
Cal assenyalar que el reality show d'investigació paranormal molt popular Caçadors de fantasmes ja era un puntal SyFy des del 2004 i duraria 11 temporades.
Des d'aleshores, ambdós programes originals han trobat una nova vida a Discovery+ amb cada marca amb spin-offs i noves temporades.
Últimament, Aventures fantasma s'ha convertit en el tema de rumors i dures acusacions, especialment contra el seu amfitrió Zak Bagans. Des de les denúncies de sabotatge de la seva carrera fins a ser difícil de treballar, Bagans ha estat recentment vilipendiat per algunes persones anteriorment al seu equip.
Un dels creadors originals de Aventures fantasma, Nick Groff va anar a Twitter aquesta setmana per parlar del seu antic soci comercial, i diguem que Bagans no li va anar bé. Groff no esmenta Bagans pel seu nom al vídeo, sovint es refereix a ell vagament, com a "l'amfitrió amb qui estava treballant".
ÉS HORA DE LA VERITAT pic.twitter.com/9BXKieDzVZ
— Nick Groff (@NickGroff_) Març 19, 2023
Per ser justos, el drama paranormal darrere de les escenes no és realment res comparat amb l'èxit de l'original Aventures fantasma equip treballat. Des de Bagans va ser la cara de l'espectacle (i encara ho és), i aparentment un símbol sexual en aquest camp, va ser sobretot la seva persona la que va impulsar la marca a l'estrellat real.
Això no vol dir que ningú més del seu equip no va treballar dur per fer que l'espectacle fos tan emblemàtic com és, Groff fins i tot diu que va ajudar a crear el nom. Però, comparativament, Bagans és com el cantant principal d'una banda de rock i els seus investigadors no són tan visibles.
Tanmateix, Groff, després d'haver anat en solitari, és ell mateix un favorit de la cultura pop. El seu espectacle Confinament paranormal, que va produir executiu, va trobar un gran nombre de seguidors. Molts fans es van molestar perquè acabés el 2019, com veureu a les seves preguntes i respostes de Twitter anteriors.
Digueu-nos què us sembla aquest drama de realitat als comentaris.
Notícies
"Texas Chainsaw Massacre 2" arriba a un brillant 4K UHD a partir de la síndrome del vinagre

Massacre de Texas Chainsaw 2 està de camí cap a nosaltres per la síndrome del vinagre. La nova versió inclou una gran quantitat de funcions especials per arrencar. Des de noves entrevistes amb Tom Savini fins a Caroline Williams i més, el disc està carregat de tot tipus de novetats per aprofundir. Per descomptat, la nova col·lecció també s'assegurava d'incloure totes les funcions especials publicades anteriorment. Això fa que sigui una col·lecció absolutament completa.
La totalitat Massacre de Texas Chainsaw 2 l'experiència per si sola és brillant. El director, Tobe Hooper, va prendre les coses a un nivell molt diferent del de la primera pel·lícula. Enrere han quedat els estius de Texas greixosos, bruts i suors amb la pudor subratllada d'un aliment per al bestiar. En canvi, Hooper va anar en una direcció que subratllava una sensació còmica als personatges i al cau subterrani malvat en què The Saw i The Family es van amagar. No és una direcció amb la que tothom hauria anat, però Hooper no era tothom i la seva brillantor va brillar immensament amb aquesta gegantina elecció.
La síndrome del vinagre Massacre de Texas Chainsaw 2 Les funcions especials inclouen:
- Conjunt de Blu-ray 4K Ultra HD / Regió A
- 4K UHD presentat en High-Dynamic-Range
- Escanejat recentment i restaurat en 4K des del seu negatiu de càmera original de 35 mm
- Presentat amb la seva barreja original de teatre estèreo 2.0
- Nou comentari d'àudio amb el crític de cinema Patrick Bromley
- Comentari d'àudio amb el director Tobe Hooper
- Comentari d'àudio amb els actors Bill Moseley, Caroline Williams i el creador de maquillatge d'efectes especials Tom Savini
- Comentari d'àudio amb el director de fotografia Richard Kooris, el dissenyador de producció Cary White, la supervisora de guió Laura Kooris i el mestre de propietat Michael Sullivan
- "The Saw and Savini": una nova entrevista del 2022 amb el creador de maquillatge d'efectes especials Tom Savini
- "Estira les vides!" - una nova entrevista del 2022 amb l'actriu Caroline Williams
- "Serving Tom": una nova entrevista del 2022 amb l'artista d'efectes de maquillatge especial Gabe Bartalos
- "Remember The Alamo": una nova entrevista del 2022 amb l'actor Kirk Sisco
- "Texas Blood Bath": una nova entrevista del 2022 amb l'artista d'efectes de maquillatge especials Barton Mixon
- "Die Yuppie Scum": una nova entrevista del 2022 amb l'actor Barry Kinyon
- "Leatherface Revisited": una nova entrevista del 2022 amb l'actor Bill Johnson
- "Beneath The Battle Land: Remembering The Lair": un nou llargmetratge del 2022 amb els actors Caroline Williams, Barry Kinyon, Bill Johnson i Kirk Sisco
- Entrevistes ampliades mai vistes amb el director Tobe Hooper i la coproductora Cynthia Hargrave, del documental del director Mark Hartley "Electric Boogaloo: The Wild, Untold Story of Cannon Films"
- "It Runs In The Family": un documental de 85 minuts sobre la realització de The Texas Chainsaw Massacre 2
- "IRITF Outtakes": entrevistes ampliades amb LM Kit Carson i Lou Perryman
- "House Of Pain": una entrevista amb els artistes d'efectes de maquillatge John Vulich, Bart Mixon, Gabe Bartalos i Gino Crognale
- "Yuppie Meat": una entrevista amb els actors Chris Douridas i Barry Kinyon
- "Cutting Moments" - una entrevista amb l'editor Alain Jakubowicz
- "Behind The Mask": una entrevista amb l'acrobàcia i intèrpret de Leatherface Bob Elmore
- "Horror's Hallowed Grounds" - un llargmetratge sobre les ubicacions de la pel·lícula
- "Still Feelin' The Buzz": una entrevista amb l'autor i historiador del cinema Stephen Thrower
- Imatge de vídeo entre bastidors de 43 minuts filmada durant la producció de la pel·lícula
- Obertura alternativa l
- Escenes suprimides
- Tràilers teatrals originals per als Estats Units i el Japó
- Espots de TV
- Àmplia galeria d'imatges i fotografies promocionals
- Il·lustració de coberta reversible
- Subtítols SDH en anglès
Massacre de Texas Chainsaw 2 arriba a 4K UHD des de Vinegar Syndome. Adreceu-vos AQUÍ per fer la teva comanda abans que s'hagin anat tots. (S'estan esgotant ràpidament!)
Notícies
'Bambi' compleix el somni de febre 'Apocolypse Now' 'Unicorn Wars' arribant a Blu-Ray

El director, Alberto Vázquez, porta el somni de febre animat Guerres d'unicorn a la vida en un espectacle de visita obligada i una declaració política sorprenentment pesada. Fantastic Fest 2022 seleccionat Guerres d'unicorn com a part de la seva programació i no va fallar en el festival de gènere pesat. La pel·lícula que es descriu millor com Apocalipsi ara es reuneix Bambi és una pel·lícula increïble amb un drama sorprenentment pesat per ser un estil d'animació tan suau i feliç. Aquesta juxtaposició fa que sigui una visualització increïble i singular. Per sort per a nosaltres, l'experiència radical arriba a Blu-Ray de G Kids i Shout! Fàbrica.
La sinopsi de Guerres d'unicorn va així:
Durant anys, els óssos de peluix han estat tancats en una guerra ancestral contra el seu enemic jurat, els unicorns, amb la promesa que la victòria completarà la profecia i inaugurarà una nova era. L'osset de peluix agressiu i confiat Bluet i el seu germà sensible i retirat Tubby no podrien ser més diferents. A mesura que els rigors i la humiliació del camp d'entrenament de l'ós de peluix es converteixen en els horrors psicodèlics d'una gira de combat al Bosc Màgic, la seva història complicada i la seva relació cada cop més tensa determinaran el destí de tota la guerra.

Guerres d'unicorn Funcions de bonificació
- Entrevista al director Alberto Vásquez
- Característica "Treballant a Blender".
- Llargmetratge animat
- remolc
Guerres d'unicorn arriba a Blu-Ray a partir del 9 de maig. Estàs emocionat amb l'experiència increïblement exagerada? Feu-nos-ho saber a la secció de comentaris.