Connecteu-vos amb nosaltres

Notícies

5 de les pel·lícules zombies asiàtiques més boges que probablement no heu vist (i que realment hauríeu de fer)

publicat

on

infern

Hi ha alguna cosa a dir sobre la pura bogeria de les pel·lícules de zombis que provenen d'Àsia; mentre que la plantilla occidental de la pel·lícula de zombis ha estat estable durant anys (escolliu dues pel·lícules de zombis; les seves trames són similars), els cineastes japonesos, xinesos, coreans i tailandesos han arriscat més amb el gènere zombi. Ara bé, això no vol dir que totes les pel·lícules de zombies asiàtics siguin millors / diferents que les pel·lícules de zombis fetes a l’oest, però el cinema de terror asiàtic sol ser on ha d’anar el fanàtic de les pel·lícules de zombis per veure alguna cosa innovador i nou. O estrany. Molt, molt estrany.

El que s’ha compilat aquí és una llista de pel·lícules de zombis de tot Àsia (tres japonesos, una de Hong Kong i una tailandesa) que crec que, com a fan de zombis, hauríeu de provar de veure, encara que només fos per l’espectacle boig i pur això. Les meves recomanacions també es basen completament en versions sub-titulades d’aquestes pel·lícules (excepte per a una), perquè el doblatge és malvat.

1) Helldriver AKA Nihon bundan: Heru doraiba (2010)

[youtube id = "pKHKDfsSxT4" align = "center" mode = "normal" reproducció automàtica = "no"]

La pel·lícula més nova d'aquesta llista, Helldriver és un festival gore del director Yoshihiro Nishimura (de Policia de Tokyo Gore fama) sobre els zombis amb cornes i la nena que els ha d’aturar amb una motoserra en forma de katana. Es tracta d'una "escolar" anomenada Kika (Yumiko Hara) que és atacada per la seva mare Rikka (Eihi Shiina, una actriu que podríeu reconèixer pel seu paper fantàstic i esgarrifós). Audició), un assassí en sèrie caníbal. Kika és "salvat" per un meteorit que esclafa el cor de Rikka, però Rikka arrenca el cor de Kika com a substitut. Llavors, una mica de cendra espacial surt de Rikka i cau sobre el nord del Japó, convertint a qualsevol que la inhalés en un zombi amb una cara de banya estranya:

helldriverzombie

zombi sorprès pel mirall

Kika és reanimada per una organització secreta i es deixa caure al costat infectat del Japó (el govern ha construït un mur per separar els costats infectats i no infectats del país) per obrir-se camí cap a la seva mare, que s'ha proclamat la "reina de els zombis perquè ... sí. Hi ha altres personatges, i una trama lateral sobre el govern japonès que discuteix sobre els drets humans zombis, i una altra sobre la venda de cornament zombi com a droga il·lícita ... alguna cosa ... però si estàs veient Helldriver ho estàs veient per la gore zombie. La trama existeix principalment per conduir-vos d'una peça d'acció a la següent, i de vegades fins i tot ho fa en un cotxe compost completament de peces zombies (que podeu veure al tràiler anterior), i això ni tan sols és el més divertit cosa que es construeix a partir de zombies, però he de deixar alguna cosa verge perquè us vegeu.

Tot i que el pressupost afecta els efectes especials, el maquillatge dels zombis té el seu propòsit i hi ha molta galona de sang i sang. Tot i que la pel·lícula pot arrossegar una mica en els seus 117 minuts, val la pena només pel gran volum de tot.

2) Kung Fu Zombie, també conegut com Wu long tian shi zhao ji gui (1982)

En breu, Zombi de Kung Fu és una vella escola, pel·lícula de kung fu de Hong Kong, tan dolenta, és tan bona, on el dolent entra a la ciutat per matar a Pang (artista marcial Billy Chong) però en lloc de fer-ho ell mateix, el dolent aconsegueix un sacerdot taoista mag per criar zombis per fer-li la feina i les coses es torcen horriblement.

Mira, jo podria expliqueu-ho tot, o simplement el podreu veure:

[youtube id = ”u_xZYbFMe0o” align = ”centre” mode = ”normal” reproducció automàtica = ”no”]

Zombi de Kung Fu  és una d'aquestes pel·lícules que tenim la sort de tenir una versió completa a YouTube, tot i que està doblada; no obstant això, tot i que generalment sóc antidoblatge pel que fa a pel·lícules estrangeres, hi ha alguna cosa impressionant en el doblatge de pel·lícules de kung fu dels anys vuitanta, ja que realment afegeix una capa a la divertidesa d’aquestes velles pel·lícules.

Tot i que aquest és el menys "zombi" d'aquestes pel·lícules de zombis d'aquesta llista, Zombi de Kung Fu és una barreja involuntàriament divertida de pel·lícules de kung fu de culte dels anys vuitanta i del gènere zombi sobrenatural, i un altre bon exemple de la diferència de to i gènere que només el cinema asiàtic pot aportar al gènere zombi.

3) Battlefield Baseball AKA Jigoku Kôshien (2003)

[youtube id = ”ocyUzoaoVfQ” align = ”center” mode = ”normal” reproducció automàtica = ”no”]

Beisbol al camp de batalla és una pel·lícula que satiritza les pel·lícules esportives (i l’obsessió japonesa pel beisbol) i que afegeix una mica de terror ridícul sobre els zombis. La trama ... D'acord ... de nou, tot i que prometo que hi ha una trama, és fina i una mica difícil de seguir; aquesta és una altra pel·lícula en què has d’abraçar l’estranyesa i simplement fer el viatge.

Beisbol al camp de batalla gira al voltant de l’equip de beisbol Seido High School que arriba al torneig Koshien Stadium, però consternat de trobar-se enfrontat a l’equip de Gedo High School, que no juga tant al beisbol, ja que són zombis viciosos i armats que maten els seus oponents al camp (en diuen "lluita contra el beisbol", però, per ser justos, hi ha molt poc béisbol implicat).

El beisbol en el seu millor moment

Jo ho veuria aquest beisbol a la televisió ...

L'única esperança de Seido és reclutar a Jubei (Tak Sakaguchi), un llançador misteriós que va jurar que no tornaria a jugar a beisbol, a causa de la letalitat del seu terreny de joc "Super-Tornado" (i obtenim la història de Jubei de la millor manera possible: cançó) . Jubei no ajuda en el joc i l’equip de Seidos és assassinat i, a través de la “trama”, Jubei descobreix el seu desig de vèncer a Gedo i, amb l’ajut d’alguns cyborgs i bojos, farà tot el possible per vèncer l’equip de Gedo en el seu propi joc.

Aquesta és una de les pel·lícules més esbojarrades que he vist mai, i cal estar d’humor adequat / amb el grup de persones adequat per gaudir Beisbol al camp de batalla, però segur que aquesta és una d’aquestes pel·lícules de zombis que només cal veure una vegada.

Tingueu en compte també que la pel·lícula completa està disponible de nou a YouTube, tot i que està doblada en alemany, de manera que només funcionarà per a realment públic particular.

4) Zero salvatge (1999)

[youtube id = ”YQ_D9OjDoQ0 ″ align =” centre ”mode =” normal ”reproducció automàtica =” no ”]

Les estrelles japoneses del rock del garatge, anomenades Guitar Wolf, Bass Wolf i Drum Wolf, ajuden a una parella jove a lluitar contra zombis retornats per extraterrestres com a part d’un pla d’invasió de la Terra.

Yep.

Zero salvatge és exactament tan divertit com sembla; és una d'aquestes pel·lícules B que trobeu, que és prou ridícula i divertida com per oblidar-ho tot durant 98 minuts i veure com les guitarres i les armes escapen a través d'eixams de zombis. I realment, quan veieu una sinopsi com aquesta, heu d’esperar una pel·lícula que atrau la pel·lícula Midnight Movie, la multitud de B-Movie, i és precisament allà on zeroEl punt dolç és. Dirigit per Takeuchi Tetsuro, un conegut director de videoclips japonès, també podeu tenir una idea de l’estètica de la qual obtindreu Wild Zero: és de ritme ràpid, agressiu i amb força recorregut.

És divertit, és una ximpleria i, com ho faran totes aquestes pel·lícules, amb la gent adequada, us divertireu amb Zero salvatge.

5) SARS Wars: Bangkok Zombie Crisis AKA Khun krabii hiiroh (2004)

Parlant de la part superior: Guerres SARS.

I. Um ...

Bé:

Un zombi volador? Comprovar.

Guerres SARS és una pel·lícula tailandesa, on el SARS Type-4 ha evolucionat a l’Àfrica per convertir-se en un virus zombi que s’esgota un edifici d’apartaments en quarantena a Bangkok a causa d’un avispó i un avió. Els actors de comèdia tailandesos Suthep Po-ngam i Somlek Sakdikul protagonitzen l’estil del còmic (hi ha seqüències animades), herois que moren zombis que han d’intentar rescatar una bella noia d’una banda (és clar, mantenint la noia en aquest edifici d’apartaments) i llavors ha de formar equip amb la colla per lluitar contra els zombis voraces, inclòs un pitó birmano (fantasma? zombi?).

Aquesta pel·lícula és una comèdia de terror que empeny una mica massa l’humor amb el mínim denominador comú, però alhora és divertidíssima per a estiraments i està plena de ridículs (de vegades de dibuixos animats). Hi ha un gir que passa més endavant que no té absolutament cap sentit, però si hi esteu caminant Guerres SARS esperant res menys que una bogeria, quedareu decebuts i probablement no sabreu del que acaba de passar a la vostra vida. Ni tan sols he començat a descriure la bogeria de Guerres SARS, doncs, no espereu res més que ser enganyats i passar-ho en ridícul, i us complau.

Com a exemple: quan Guerres SARS Va acabar amb el meu grup de drogues de pel·lícules de terror, ens vam quedar tots tres minuts en un silenci estupefacte ...

Aquí teniu una llista de comprovació divertida mentre mireu Guerres SARS:

(__) Bebè zombi

(__) Bala màgica

(__) Albert

(__) De sobte: dibuix animat estrany i aleatori

(__) Pelut

(X) "Això no tenia sentit!" (Ho aconseguiré per a tu)

(__) Broma incòmoda

(__) Meta referència a que la pel·lícula és una pel·lícula

(__) Algú que mires Guerres SARS amb es converteix en els ulls oberts i crida a la pantalla expletives / tu per fer-los veure Guerres SARS

 

Això és tot, això és tota la gent.

Feu-me saber què heu vist des d’aquí, què us ha agradat (o que heu odiat) o si teniu alguna cosa més boja que preferiu a aquestes cinc pel·lícules en els comentaris següents.

 

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Com 1

Heu d'iniciar sessió per publicar un comentari Login

Deixa un comentari

llistes

Emocions i calfreds: classificació de pel·lícules "Radio Silence" des de Bloody Brilliant fins a Just Bloody

publicat

on

Pel·lícules de silenci de ràdio

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, i Txad Villella tots són cineastes sota el segell col·lectiu anomenat Ràdio silenci. Bettinelli-Olpin i Gillett són els directors principals amb aquest sobrenom mentre Villella produeix.

Han guanyat popularitat durant els últims 13 anys i les seves pel·lícules s'han conegut per tenir una certa "signatura" de Radio Silence. Són sagnants, solen contenir monstres i tenen seqüències d'acció vertiginoses. La seva recent pel·lícula Abigail exemplifica aquesta signatura i és potser la seva millor pel·lícula fins ara. Actualment estan treballant en un reinici de John Carpenter's Escapa de Nova York.

Vam pensar que repassaríem la llista de projectes que han dirigit i els classificaríem d'alt a baix. Cap de les pel·lícules i curts d'aquesta llista és dolent, tots tenen els seus mèrits. Aquests rànquings de dalt a baix són només els que creiem que mostraven millor el seu talent.

No vam incloure les pel·lícules que van produir però no les van dirigir.

#1. Abigail

Una actualització de la segona pel·lícula d'aquesta llista, Abagail és la progressió natural de Ràdio Silenci amor per l'horror de confinament. Segueix pràcticament els mateixos passos Ready or Not, però aconsegueix fer-ne un millor: fer-ho sobre vampirs.

Abigail

#2. Preparat o no

Aquesta pel·lícula va posar Radio Silence al mapa. Tot i que no té tant èxit a taquilla com algunes de les seves altres pel·lícules, Ready or Not va demostrar que l'equip podia sortir del seu limitat espai d'antologia i crear una pel·lícula d'aventures divertida, emocionant i sagnant.

Ready or Not

#3. Cridar (2022)

Mentre que Cridar sempre serà una franquícia polaritzadora, aquesta preqüela, seqüela, reinici, tanmateix com vulgueu etiquetar, mostrava quant Radio Silence coneixia el material d'origen. No va ser mandrós ni ganes de diners, només una bona estona amb personatges llegendaris que estimem i de nous que van créixer amb nosaltres.

Scream (2022)

#4 Cap al sud (la sortida)

Radio Silence llança el seu modus operandi de metratge trobat per a aquesta pel·lícula d'antologia. Responsables de les històries de la llibreta, creen un món terrorífic al seu segment titulat El camí Fora, que implica estranys éssers flotants i una mena de bucle temporal. És la primera vegada que veiem el seu treball sense una càmera tremolosa. Si haguéssim de classificar tota aquesta pel·lícula, es mantindria en aquesta posició de la llista.

Southbound

#5. V/H/S (10/31/98)

La pel·lícula que ho va començar tot per a Radio Silence. O hauríem de dir el segment això va començar tot. Tot i que això no és un llargmetratge, el que van aconseguir fer amb el temps que tenien va ser molt bo. El seu capítol es titulava 10/31/98, un curtmetratge trobat que involucra un grup d'amics que xoquen el que creuen que és un exorcisme escenificat només per aprendre a no assumir les coses la nit de Halloween.

V / H / S

#6. Crida VI

Posar en marxa l'acció, traslladar-se a la gran ciutat i deixar Cara de fantasma utilitzar una escopeta, Crida VI va donar la volta a la franquícia. Com la seva primera, aquesta pel·lícula va jugar amb el cànon i va aconseguir guanyar molts fans en la seva direcció, però va alienar a altres per pintar massa fora de les línies de l'estimada sèrie de Wes Craven. Si alguna seqüela mostrava com el trope s'estava anant, era Crida VI, però va aconseguir extreure una mica de sang fresca d'aquest pilar de gairebé tres dècades.

Crida VI

#7. Degut del diable

Bastant infravalorat, aquest, el primer llargmetratge de Radio Silence, és una mostra de coses que van treure de V/H/S. Es va filmar amb un estil de metratge trobat omnipresent, que mostra una forma de possessió i compta amb homes despistats. Com que aquest va ser el seu primer treball d'estudi important de bona fe, és una pedra de toc meravellosa veure fins a quin punt han arribat amb la seva narració.

Devil's Due

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint

Notícies

Potser la sèrie més espantosa i inquietant de l'any

publicat

on

Potser no n'heu sentit mai a parlar Richard Gadd, però això probablement canviarà després d'aquest mes. La seva minisèrie Bebè Ren acaba de colpejar Netflix i és una immersió profunda aterridora en l'abús, l'addicció i la malaltia mental. El que fa encara més por és que es basa en les dificultats de la vida real de Gadd.

El quid de la història és sobre un home anomenat Donny Dunn interpretat per Gadd que vol ser un comediant, però no està funcionant tan bé gràcies a la por escènica derivada de la seva inseguretat.

Un dia, a la seva feina, coneix una dona anomenada Martha, interpretada a la perfecció per Jessica Gunning, que queda encantada a l'instant per la bondat i la bona aparença de Donny. No triga gaire abans que el sobrenomen "Baby Rendeer" i comenci a perseguir-lo implacablement. Però aquest és només el àpex dels problemes de Donny, té els seus problemes increïblement inquietants.

Aquesta mini-sèrie hauria d'incloure molts activadors, així que tingueu en compte que no és per a dèbils de cor. Els horrors aquí no provenen de la sang i el gore, sinó d'un maltractament físic i mental que van més enllà de qualsevol thriller fisiològic que hagis vist mai.

"És molt veritat emocionalment, òbviament: vaig ser molt perseguit i maltractat greument", va dir Gadd. Directori, explicant per què va canviar alguns aspectes de la història. "Però volíem que existís en l'esfera de l'art, així com protegir les persones en què es basa".

La sèrie ha agafat impuls gràcies al boca-orella positiu i Gadd s'està acostumant a la notorietat.

"És clar que ha tocat una corda", va dir The Guardian. "Realment hi vaig creure, però s'ha enlairat tan ràpidament que em sento una mica escombrat pel vent".

Podeu reproduir el contingut en directe Bebè Ren a Netflix ara mateix.

Si vostè o algú que coneixes ha estat agredit sexualment, si us plau, poseu-vos en contacte amb la Línia d'atenció d'assalt sexual nacional al 1-800-656-HOPE (4673) o aneu a rainn.org.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint

cinema

La seqüela original de "Beetlejuice" tenia una ubicació interessant

publicat

on

Beetlejuice a la pel·lícula de Hawaii

A finals dels 80 i principis dels 90, les seqüeles de pel·lícules d'èxit no eren tan lineals com ho són avui. Era més com "refer la situació, però en un lloc diferent". Recordeu Velocitat 2, O Vacances europees de National Lampoon? Fins i tot els estrangers, per bé que sigui, segueix molts dels punts argumentals de l'original; gent atrapada en un vaixell, un androide, una nena en perill en lloc d'un gat. Així que té sentit que una de les comèdies sobrenaturals més populars de tots els temps, Beetlejuice seguiria el mateix patró.

El 1991 Tim Burton estava interessat a fer una seqüela del seu original de 1988, es deia Beetlejuice va hawaià:

"La família Deetz es trasllada a Hawaii per desenvolupar un complex. Comença la construcció i ràpidament es descobreix que l'hotel estarà a la part superior d'un antic cementeri. Beetlejuice entra per salvar el dia".

A Burton li va agradar el guió, però volia reescriure, així que li va preguntar al guionista aleshores Daniel Aigües que acabava de contribuir a Brucs. Va deixar passar l'oportunitat de productor David Geffen li va oferir Tropa Beverly Hills escrigui Pamela Norris sense cap resultat.

Finalment, va preguntar Warner Bros Kevin Smith per punxar Beetlejuice va hawaià, es va burlar de la idea, dir, “No vam dir tot el que havíem de dir al primer Beetlejuice? Hem d'anar tropicals?"

Nou anys més tard, la seqüela va ser assassinada. L'estudi va dir que Winona Ryder ja era massa gran per a la part i que calia fer una reelaboració sencera. Però Burton mai es va rendir, hi havia moltes direccions que volia portar els seus personatges, inclòs un crossover de Disney.

"Hem parlat de moltes coses diferents", va dir el director en aquest Entertainment Weekly. "Això va ser d'hora quan anàvem, Beetlejuice i la mansió encantadaBeetlejuice Goes West, el que sigui. Van sorgir moltes coses".

Avança ràpidament a 2011 quan es va llançar un altre guió per a una seqüela. Aquesta vegada l'escriptor de Burton Ombres en la foscor, Seth Grahame-Smith va ser contractat i va voler assegurar-se que la història no fos un remake o un reinici que acaparava diners. Quatre anys després, a 2015, es va aprovar un guió amb Ryder i Keaton dient que tornarien als seus respectius papers. En 2017 aquest guió es va renovar i finalment es va guardar 2019.

Durant el temps que el guió de la seqüela s'estava llançant a Hollywood, a 2016 un artista anomenat Alex Murillo va publicar el que semblava un sol full per a una Beetlejuice seqüela. Encara que estaven fabricats i no tenien cap afiliació amb Warner Bros., la gent pensava que eren reals.

Potser la viralitat de l'obra d'art va despertar l'interès per a Beetlejuice seqüela un cop més i, finalment, es va confirmar el 2022 Beetlesuice 2 tenia llum verda d'un guió escrit per Dimecres els escriptors Alfred Gough i Miles Millar. L'estrella d'aquella sèrie Jenna Ortega va signar la nova pel·lícula amb el rodatge començant 2023. També es va confirmar que Danny Elfman tornaria a fer la puntuació.

Burton i Keaton van acordar que la nova pel·lícula es titulava Beetlejuice, Beetlejuice no dependria de CGI ni d'altres formes de tecnologia. Volien que la pel·lícula se sentís "feta a mà". La pel·lícula va acabar el novembre de 2023.

Han passat més de tres dècades per crear una seqüela Beetlejuice. Tant de bo, ja que van dir aloha a Beetlejuice va hawaià hi ha hagut prou temps i creativitat per garantir Beetlejuice, Beetlejuice no només honrarà els personatges, sinó també els fans de l'original.

Beetlejuice, Beetlejuice s'estrenarà a les sales el 6 de setembre.

Revisió "Civil War": val la pena mirar-la?

Seguir llegint